Εάν η οδός Beale μπορεί να μιλήσει αναθεωρημένη: Η ποίηση του James Baldwin

Πίνακας περιεχομένων:

Εάν η οδός Beale μπορεί να μιλήσει αναθεωρημένη: Η ποίηση του James Baldwin
Εάν η οδός Beale μπορεί να μιλήσει αναθεωρημένη: Η ποίηση του James Baldwin
Anonim

Όπως και οι προηγούμενες ταινίες του ως σκηνοθέτης, η προσαρμογή του Jenkins Beale Street είναι ένα πλούσιο σε στρώσεις και όμορφα ατμοσφαιρικό έργο κινηματογραφικής ποίησης.

Δύο χρόνια μετά την απελευθέρωση του δευτεροετούς σκηνοθετικού έργου Moonlight (μια ταινία που στέφθηκε ως Best Picture από την Ακαδημία το 2017 και τον προσγειώθηκε ως Όσκαρ για τη συγγραφή του), ο σκηνοθέτης Barry Jenkins επιστρέφει με μια άλλη φιλόδοξη επιχείρηση με τη μορφή If Beale Street Could Συζήτηση. Μια προσαρμογή του μυθιστορήματος του James Baldwin του 1974, Beale Street, βρίσκεται σε εξέλιξη από το 2013 και γράφτηκε την ίδια στιγμή που ο Jenkins εργάστηκε στο σενάριο του Moonlight με τον Tarell Alvin McCraney. Η ταινία έχει γιορτάσει ευρέως σε όλη τη διάρκεια του φεστιβάλ και (δικαιολογημένα) συνεχίζει να κερδίζει δυναμική στον τρέχοντα αγώνα της σεζόν βραβείων, μπροστά από τη θεατρική απελευθέρωσή της. Όπως και οι προηγούμενες ταινίες του ως σκηνοθέτης, η προσαρμογή του Jenkins Beale Street είναι ένα πλούσιο σε στρώσεις και όμορφα ατμοσφαιρικό έργο κινηματογραφικής ποίησης.

Ορίστηκε κατά κύριο λόγο στη Χάρλεμ της δεκαετίας του 1970, αν η Beale Street Could Talk περιστρέφεται γύρω από τους ποταμούς Clementine "Tish" (KiKi Layne) και το Alonzo "Fonny" Hunt (Stephan James). Ενώ οι Tish και Fonny μεγάλωσαν μαζί ως παιδιά, δεν είναι μέχρι που φτάσουν σε νεαρή ενηλικίωση ότι το ζευγάρι έρχονται να συνειδητοποιήσουν πόσο βαθιά συνδεδεμένα - και ρομαντικά προσέλκυσε - είναι το ένα στο άλλο. Αφού αναγνωρίσουν τα συναισθήματά τους, οι δύο αρχίζουν να χρονολογούνται και, πολύ σύντομα, είναι ένα σωστό ζευγάρι που μοιράζεται το δικό τους διαμέρισμα, όλοι ενώ ο Φοννί εγκαθίσταται στην καριέρα του ως αυτοτελής καλλιτέχνης και ο Tish εργάζεται σταθερά σε ένα πολυκατάστημα.

Image

Image

Ωστόσο, η ζωή τους αλλάζει για πάντα, όταν η Φόνι κατηγορείται για βία με μια γυναίκα που ονομάζεται Victoria Rogers (Emily Rios), αφού τον εντοπίζει σε μια σειρά και ένας αστυνομικός που ονομάζεται Officer Bell (Ed Skrein) ισχυρίζεται ότι είδε τον Φόννυ να φεύγει από τη σκηνή έγκλημα. Παρά το γεγονός ότι έχει ένα ισχυρό άλυτο, ο Φόνιν αποστέλλεται στη φυλακή και πέφτει στην Κική για να καθαρίσει το όνομά του, με τη βοήθεια της μητέρας του Σάρον (Regina King), της αδελφής Ernestine (Teyonah Parris) και του πατέρα Joseph (Colman Domingo). Αν αυτό δεν ήταν αρκετό, η Tish είναι επίσης έγκυος και απεγνωσμένα θέλει να ξεκαθαρίσει το όνομα της Fonny πριν γεννηθεί το παιδί της … ακόμα και καθώς καθίσταται όλο και πιο σαφές πόσο δύσκολο θα είναι αυτό το έργο.

Αν η οδός Beale Street Could Talk μεταφέρει την πεζογραφία από το πηγαίο υλικό του Baldwin με τη μορφή της αφήγησης του KiKi και ακόμη ανοίγει με ένα πέρασμα κειμένου από το πρωτότυπο μυθιστόρημα, αυτά τα στοιχεία δεν αισθάνονται ποτέ ξανά ούτε εξαιτίας της προσαρμογής του κινηματογράφου. Βοηθά τον Jenkins να χρησιμοποιήσει τη φωνή του KiKi για να συμπληρώσει τις αφηγηματικές διαδικασίες και να παράσχει ένα σημαντικό πλαίσιο για συναφή θέματα (όπως η ιστορία του Χάρλεμ και ορισμένες προσωπικές σχέσεις) που θα ήταν σχεδόν αδύνατο να εξηγήσουμε αλλιώς, χωρίς τη βοήθεια της κλασσικής έκθεσης. Αυτό επιτρέπει στην οδό Beale να μεταφράζει ομαλά την κομψή γραφή του Baldwin σε εξίσου λυρικό κινηματογράφο, χωρίς να χάσει τη συναισθηματική του δύναμη ή τα στρώματα νοήματος στη διαδικασία. Ως αποτέλεσμα, η Beale Street αισθάνεται σαν ένα βιβλίο που έφερε στη ζωή ως ταινία - με έναν καλό τρόπο - και χρησιμεύει για να απεικονίσει τη συνεχή εξέλιξη του Jenkins ως κινηματογραφιστή, παρέχοντας μια παρόμοια, αλλά αισθητά διαφορετική εμπειρία θέασης από το Moonlight, ανάμεσα στα λογοτεχνικά του στοιχεία και τα μη γραμμικά διηγήματα (τα τελευταία από τα οποία ωφελούν πραγματικά την απλή γενική ιστορία της ταινίας).

Image

Φυσικά, όπως το Moonlight, η Beale Street είναι ένα ζωγραφικό έργο κινηματογράφου που θα ήταν ευχάριστο να παρακολουθήσετε ακόμα και χωρίς ήχο. Η ταινία πυροδότησε για άλλη μια φορά τον αξιόπιστο DJ James Paxton της Jenkins και αντλεί από ένα ξεχωριστό σύνολο χρωμάτων (μπλε, καφέ και κίτρινο ειδικότερα), προκειμένου να εμπλουτίσει τις γραφικές συνθέσεις ευρείας γωνίας και να φωτογραφίσει στενά τα κοντινά πλάνα με βαθύτερα στρώματα συμβολικών έννοια. Η ηχητική επεξεργασία του Beale Street είναι παρομοίως εντυπωσιακή στον τρόπο με τον οποίο αντιπαραθέτει απειλητικά ορμητικά εφέ κατά τη διάρκεια των πιο έντονων στιγμών του με τους ορχηστρικές ταινίες του Moonlight Nicholas Britell και την κλασική μουσική Harlem κατά τη διάρκεια των θερμότερων και / ή ρομαντικών σκηνών του κινηματογράφου. Το προαναφερθέν σχέδιο χρώματος αντικατοπτρίζεται περαιτέρω στα υπέροχα κοστούμια της ταινίας της Caroline Eselin (άλλος απόφοιτος του Moonlight) και στο τοπικό τοπίο της Νέας Υόρκης, όπου οι φωτογραφίες της Beale Street φέρνουν το όραμά της για το ιστορικό Harlem στη ζωή.

Οι ηθοποιοί στην οδό Beale είναι τόσο σημαντικοί για την επιτυχία της ταινίας ως χειροτεχνία της, με τον πρωτοεμφανιζόμενο Layne να οδηγεί το δρόμο σε μια breakout παράσταση ως το γλυκό και τρυφερό (αλλά ισχυρό θαύμα και καταλαβαίνω) Tish. Ο Τζέιμς βασίζεται στο έργο του σε ιστορικά δράματα όπως η Selma και Race με την δική του παράσταση ως την ευγενική, ευαίσθητη και με άλλο τρόπο στοχαστική ψυχή που είναι η Fonny, καθιστώντας την ιστορία της αγάπης με τον Tish ακόμα πιο συναρπαστική και συγκινητική γι 'αυτήν. Όσο η Beale Street εστιάζει στο ρομαντισμό τους, παίρνει επίσης το χρόνο να αναπτύξει τη σχέση μεταξύ Tish και της υπόλοιπης οικογένειάς της (ειδικά της μητέρας της), με τον King, τον Parris και τον Domingo όλοι να φωτίζονται στις αντίστοιχες σκηνές τους εδώ (πάλι, βασιλιά ειδικότερα). Το υποστηρικτικό cast του κινηματογράφου είναι ομοίως γεμάτο από καταπληκτικούς ηθοποιούς, οι οποίοι καταφέρνουν να αφήσουν συναισθηματικό αντίκτυπο κατά τη διάρκεια των συγκριτικά σύντομων εμφανίσεών τους - αν και υπάρχει ένα standout μεταξύ τους, είναι σίγουρα ο Brian Tyree Henry ως παλιός φίλος του Fonny Daniel Carty μια από τις πιο ισχυρές και ήσυχα μαγευτικές σκηνές της ταινίας, όχι λιγότερο).

Image

Όσο η Beale Street συχνά αισθάνεται σαν μια ταινία του σκηνοθέτη Moonlight, δείχνει επίσης τη νέα εμπειρία του Jenkins πίσω από την κάμερα και τον αφήνει να διερευνήσει θέματα και ιδέες από την προηγούμενη δουλειά του για την εμπλοκή νέων τρόπων. Η Beale Street είναι παρόμοια με τη δουλειά του Moonlight και Jenkins στην τηλεοπτική σειρά Dear White People της Netflix, με την έννοια ότι είναι η σπάνια ταινία για να εξετάσει πραγματικά το μαύρο αντρικό τραύμα και πώς ο ρατσισμός στην Αμερική επηρεάζει αληθινά τους μαύρους ανθρώπους σε συναισθηματικό επίπεδο. Περαιτέρω, η ταινία μιλάει σε μεγάλο βαθμό από την άποψη της Tish και των γυναικών γύρω της (ακόμη και κατά τη διάρκεια των σεξουαλικών της σκηνών) και ζωγραφίζει ένα εντυπωσιακό πορτρέτο της ζωής τους με τρόπους που φέρνουν στο μυαλό τη κινούμενη απεικόνιση του Moonlight του queer πρωταγωνιστή της. Το τελικό αποτέλεσμα: Ο Beale Street αισθάνεται μαζί με το υπόλοιπο έργο του Jenkins, αλλά δείχνει ότι απέχει πολύ από την ανάπτυξη του ως παραμυθού.

Μπορεί να μην ξεχνάμε σε αυτό το σημείο, αλλά αν η Beale Street Could Talk είναι πολύ απαραίτητη για όσους αγαπούσαν το Moonlight (και, φυσικά, το ντεμπούτο του Jenkins, Medicine for Melancholy) ή / και είναι οπαδοί της λογοτεχνίας του Baldwin και θέλουν να το δουν να γίνεται δικαιοσύνη στη μεγάλη οθόνη. Η ταινία είναι πάρα πολύ αντάξια συνέχειας στο έργο της Jenkins για την καλύτερη εικόνα Oscar-winning project και (αξίζει τον κόπο) φαίνεται να κερδίσει περισσότερη αναγνώριση καθώς η σημερινή σεζόν βραβείων περιπλέκει μαζί. Ακόμα και αν έχετε επενδύσει σε όλες αυτές τις συζητήσεις για τις Βραβεύσεις της Ακαδημίας ή όχι, θα πρέπει να αφιερώσετε χρόνο και να επισκεφθείτε την οδό Beale, όταν έχετε την ευκαιρία.

ΤΡΟΧΟΣΠΙΤΟ

Αν η Beale Street Could Talk παίζει τώρα σε επιλεγμένα θέατρα των ΗΠΑ και θα επεκταθεί σε πρόσθετες αγορές τις επόμενες εβδομάδες. Έχει διάρκεια 117 λεπτών και βαθμολογείται ως R για τη γλώσσα και κάποιο σεξουαλικό περιεχόμενο.

Ενημερώστε μας τι σκέφτεστε για την ταινία στην ενότητα σχολίων!