Με περισσότερα από μισό δισεκατομμύριο πωλήσεις, το franchise Mario είναι εύκολα η πιο δημοφιλής σειρά παιχνιδιών βίντεο μέχρι σήμερα. Αρχίζοντας από το παιχνίδι arcade του 1981 Donkey Kong, ο χαρακτήρας που αργότερα θα εξελίχθηκε στον υδραυλικό Mario ήταν στην πραγματικότητα ένας ανώνυμος ξυλουργός που αγωνίστηκε για να διασώσει τη φίλη του από τον επώνυμο γιγαντιαίο πίθηκο, και αυτό το σενάριο franchise να έρθει. Με το παιχνίδι του Super Mario Bros. του 1985, το franchise άρχισε πραγματικά να έρχεται στο δικό του.
Αυτά τα παλαιότερα παιχνίδια Mario που κυκλοφόρησαν στο Nintendo Entertainment System συνέβαλαν στον επαναπροσδιορισμό των δυνατοτήτων του video gaming και συνέχισαν να διασκεδάζουν τους παίκτες ακόμα και δεκαετίες μετά την απελευθέρωσή τους. Ενώ οι Super Mario Bros. της δεκαετίας του 1985 επανάσταση στο franchise, και το Super Mario Bros. 3 θεωρείται ευρέως ένα από τα μεγαλύτερα παιχνίδια Mario όλων των εποχών, δεν μπορούμε να ξεχάσουμε τη δεύτερη δόση της σειράς, η οποία έχει ένα ξεχωριστό στυλ και μια συναρπαστική ιστορία όλων των δικών του.
Έτσι, ακόμα κι αν έχετε αποκαλύψει πολλές από τις συντομεύσεις και τα αυγά του Πάσχα τα επόμενα 30 χρόνια από την κυκλοφορία του Super Mario Bros. 2, ίσως να μην γνωρίζετε ολόκληρη την ιστορία πίσω από αυτό το κλασικό Nintendo.
Εδώ είναι 15 πράγματα που δεν γνωρίζατε ποτέ για το Super Mario Bros. 2.
15 Είναι στην πραγματικότητα το τρίτο παιχνίδι Super Mario Bros.
Μετά την τεράστια επιτυχία του αρχικού 1985 Super Mario Bros - ο οποίος κρατούσε τον τίτλο του παιχνιδιού με τις καλύτερες πωλήσεις όλων των εποχών για τρεις δεκαετίες - η ανάπτυξη σε ένα επόμενο παιχνίδι άρχισε σχεδόν αμέσως. Ωστόσο, με τον δημιουργό της σειράς Shigeru Miyamoto, που ασχολήθηκε με την παραγωγή The Legend of Zelda, ο Takashi Tezuka, ο οποίος εργάστηκε ως βοηθός σκηνοθέτης στο προηγούμενο παιχνίδι, προήχθη ως σκηνοθέτης για τη συνέχεια.
Το αποτέλεσμα ήταν ένα παρόμοιο παιχνίδι με αυξημένη δυσκολία, καθώς η Tezuka πίστευε ότι πολλοί ανατολικοί παίκτες είχαν πλήρη γνώση του παιχνιδιού του πρωτότυπου. Ωστόσο, το παιχνίδι θεωρήθηκε πάρα πολύ δύσκολο για αμερικανικά ακροατήρια και, επειδή φοβόταν ότι δεν θα πωλούσε όσο και το πρωτότυπο, το παιχνίδι δεν θα έβγαζε απελευθέρωση μέχρι το 1993 Super Mario All-Stars συλλογή για το Super Nintendo, όπου κυκλοφόρησε κάτω από τον υπότιτλο Τα χαμένα επίπεδα.
14 Δεν είναι παιχνίδι Super Mario Bros. καθόλου!
Δεδομένου ότι η απελευθέρωση του αρχικού Super Mario Bros 2 ήταν εκτός θέματος από την άποψη των πωλήσεων, η Nintendo προσπαθούσε να δημιουργήσει ένα επόμενο παιχνίδι στην πιο επιτυχημένη κυκλοφορία τους μέχρι σήμερα. Μετά την εγκατάλειψη της κάθετης ιδέας κύλισης, αποφασίστηκε ότι το παιχνίδι μόνο για την Ιαπωνία, Yume Kojo: Doki Doki Panic, θα αναπροσαρμόστηκε και θα μετατραπεί σε Super Mario. Bros 2 για αμερικανικά ακροατήρια.
Το αρχικό παιχνίδι περιλάμβανε τέσσερις χαρακτήρες με την ονομασία Imajin, Mama, Lina και Papa, και κάθε επίπεδο θα έπρεπε να κτυπιέται από κάθε χαρακτήρα πριν δοθεί η δυνατότητα στον παίκτη να προχωρήσει. Φυσικά, αυτοί οι χαρακτήρες έγιναν Mario, Luigi, Princess Toadstool and Toad και το gameplay άλλαξε έτσι ώστε μόνο ένας χαρακτήρας θα έπρεπε να ολοκληρώσει κάθε επίπεδο.
Δεδομένου ότι πολλές από τις αρχικές ιδέες του Super Mario Bros. ήταν ήδη παρόντες στο Doki Doki Panic - συμπεριλαμβανομένων των ζώνες στημόνι, του Starmen και ενός παρόμοιου soundtrack - η επανασχεδίαση του παιχνιδιού δεν ήταν τόσο δύσκολη όσο θα πίστευε κανείς, και ο Super Mario Bros. 2 απελευθερώθηκε στη Βόρεια Αμερική στις 9 Οκτωβρίου 1988.
13 Όλο το παιχνίδι είναι ένα όνειρο
Παρόλο που τα παιχνίδια του Super Mario Bros. μοιάζουν με όλα αυτά έχουν μάλλον απλά βήματα, οι συγγραφείς της Nintendo έχουν δει ξανά και ξανά ότι υπάρχουν πολλά πράγματα που συμβαίνουν στα παιχνίδια τους αν κατορθώσετε να κοιτάξετε κάτω από την επιφάνεια.
Για παράδειγμα, η θεωρία ήταν ότι ο Super Mario Bros. 3 ήταν απλώς ένα σκηνικό, καθώς το παιχνίδι αρχίζει με άνοιγμα κουρτίνας και τα περισσότερα επίπεδα τελειώνουν με τον παίκτη να εξέλθει από την σκηνή αριστερά. Αυτή η θεωρία επιβεβαιώθηκε αργότερα από τον δημιουργό της σειράς Shigeru Miyamoto το 2015 σε μια συνέντευξη που δημοσιεύτηκε στη σελίδα του Nintendo UK Twitter.
Αλλά στην περίπτωση του Super Mario Bros 2, ολόκληρο το παιχνίδι λαμβάνει χώρα στη μυστηριώδη γη του Subcon - ένα παιχνίδι στη λέξη "υποσυνείδητο". Ενώ το άνοιγμα του παιχνιδιού το κάνει να φαίνεται ότι ο κόσμος των ονείρων του Mario έχει έρθει στη ζωή, αν τελικά καθίσετε στο τέλος του παιχνιδιού, θα δείτε τον Mario να ονειρεύεται τη νίκη του πάνω από τον Wart, υπονοώντας ότι ο χαρακτήρας έχει κοιμηθεί ολόκληρο χρόνος.
12 Είναι το μόνο παιχνίδι Super Mario Bros. χωρίς Bowser
Ο βασιλιάς Bowser Koopa δεν είναι μόνο ο πιο δημοφιλής κακοποιός Mario όλων των εποχών, είναι αναμφισβήτητα ο πιο δημοφιλής κακοποιός βιντεοπαιχνιδιών όλων των εποχών, περιόδου.
Ο ανταγωνιστής εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο αρχικό παιχνίδι Super Mario Bros. του 1985 ως ο κατακτητής πυρκαγιάς της Princess Peach, και έχει εμφανιστεί σε πάνω από 60 βιντεοπαιχνίδια μέχρι σήμερα. Αλλά ενώ ο βασιλιάς Koopa εμφανίστηκε στην ιαπωνική έκδοση του Super Mario Bros. 2, δεν το έκανε στην αμερικανική έκδοση.
Μπορεί να νομίζετε ότι αυτό ήταν απλώς και μόνο επειδή το παιχνίδι προσαρμόστηκε από Doki Doki Panic, αλλά οι προγραμματιστές παιχνιδιών έκαναν τον κόπο να ανταλλάξουν άλλα αφεντικά, όπως έκαναν αντικαθιστώντας τον τρίτο αφεντικό του Mouser με το νεοσύστατο Clawgrip.
Ως εκ τούτου, είναι πιο πιθανό ότι Bowser δεν εμφανίστηκε ως το τελικό αφεντικό, επειδή Princess Peach μετατράπηκε σε ένα playable χαρακτήρα, και έτσι δεν μπορούσε να απαχθεί από Bowser σε τυπική μόδα Mario.
11
Αλλά το μόνο παιχνίδι για να χαρακτηρίσει Wart
Χωρίς τον βασιλιά του Koopas που έδωσε στους Mario Brothers ένα τρέξιμο για τα χρήματά τους, ένας πρωταρχικός πρωταγωνιστής έκανε το ντεμπούτο του στο Super Mario Bros. 2.
Εμφανίζεται ως Mamu στην doki Doki Doki του 1987, ο κακός αυτός βάτραχος μετονομάστηκε σε Wart για την αμερικανική επανασχεδίαση του αρχικού παιχνιδιού, παρά το γεγονός ότι ο χαρακτήρας κατοικεί σε μεγάλο βαθμό τον ίδιο ρόλο, δηλαδή τον πιο κακό κακό που μπορεί να κατοικήσει στον κόσμο των ονείρων.
Το Wart είναι ο ηγέτης των 8 bits, ο οποίος περιλαμβάνει όλους τους κοινούς εχθρούς και αφεντικά σε όλο το παιχνίδι, και ο στόχος του είναι να χρησιμοποιήσει την κλεμμένη μηχανή ονείρου του για να κατακτήσει τον κόσμο του Subcon.
Λίγα είναι γνωστά για τον Wart εκτός από το ότι έχει μια περιφρόνηση για τα λαχανικά (τα οποία ο παίκτης χρησιμοποιεί στη συνέχεια για να τον νικήσει) και ότι είναι αρκετά πρακτικό να περιμένει υπομονετικά μεταξύ των κακών σχεδίων. Αυτός ο χαρακτήρας θα μπορούσε να κάνει μια πολυαναμενόμενη επιστροφή σε μια μελλοντική δόση, αν και δεν έχει ακόμη εμφανιστεί σε κανένα άλλο παιχνίδι Mario από το Super Mario Bros. 2.
10 Παραλλαγές με τον θρύλο του Zelda: Η αφύπνιση του Link
Ενώ ο Wart δεν έχει ακόμη εμφανιστεί σε άλλο παιχνίδι Mario, ο χαρακτήρας εμφανίστηκε στο παιχνίδι του 1993 Ο μύθος του Zelda: Το Awakening του Link με το όνομα Mamu - το αρχικό όνομα του χαρακτήρα από Doki Doki Panic. Ωστόσο, ο Mamu αναλαμβάνει ουσιαστικά το ρόλο ενός συμμάχου στην Αφύπνιση του Link, εκτελώντας ένα τραγούδι γνωστό ως "Τραγούδι της Ψυχής της Ψυχής", το οποίο αργότερα παίζει στην Οκαρίνα του για να ξυπνήσει έναν αριθμό νεκρών και νεκρών χαρακτήρων.
Δεδομένου ότι και οι δύο σειρές δημιουργήθηκαν από τον Shigeru Miyamoto, υπάρχουν πολλά στοιχεία που επικαλύπτονται μεταξύ του Mario και του Zelda, συμπεριλαμβανομένου του Recorder του Link που εμφανίζεται στο Super Mario Bros. 3 ως Warp Whistle, συνοδευόμενο από το ίδιο μουσικό αποτέλεσμα. Επιπλέον, και τα δύο παιχνίδια αποκαλύπτονται να πραγματοποιούνται μέσα σε έναν κόσμο ονείρου, με το Super Mario Bros. 2 στο Subcon και το Link Awakening που βρίσκεται στο νησί Koholint, το οποίο ονειρεύεται το Wind Fish.
9 Το παιχνίδι ενέπνευσε μια σειρά κινουμένων σχεδίων
Μετά την τεράστια επιτυχία και των δύο παιχνιδιών του Super Mario Bros. στις Ηνωμένες Πολιτείες, το καρτούν των παιδιών ήταν αναπόφευκτο. Ως εκ τούτου, η Super Super Bros. Super Show! κυκλοφόρησε το 1989, αποτελούμενο από 65 επεισόδια που προβλήθηκαν μεταξύ 4 Σεπτεμβρίου και 1 Δεκεμβρίου του 1989 (αν και κάθε επεισόδιο της Παρασκευής της εκπομπής έδειχνε στην πραγματικότητα ένα ιστορικό θρύλο του Zelda).
Η μικτή σειρά ζωντανής δράσης / κινούμενων σχεδίων που δανείστηκε σε μεγάλο βαθμό από το Super Mario Bros. 2 - αν και ο πρωταρχικός ανταγωνιστής επιστράφηκε πίσω στο Bowser σε αντίθεση με τον Wart - και πολλά επεισόδια θα παρωδίαζαν άλλες διάσημες τηλεοπτικές εκπομπές και λαϊκές ιστορίες, εμπνέοντας επεισόδια όπως "Koopenstien" και "Butch Mario & το παιδί Luigi".
Παρόλο που αυτό μπορεί να ακούγεται πολλά υποσχόμενο, όπως και η ταινία ζωντανής δράσης του 1993, Super Super Bros. Super Show! ήταν σε μεγάλο βαθμό μια απογοήτευση, αποδεικνύοντας ότι ορισμένα franchises για βιντεοπαιχνίδια παίζουν καλύτερα και όχι παρακολουθούνται.
8 Πρέπει μόνο να νικήσετε 2 τελικούς αφενείς για να τελειώσετε το παιχνίδι
Ενώ οι Warp Whistles έγιναν μια σχετικά γνωστή εξαπάτηση για χρήση στο Super Mario Bros. 3, η δυνατότητα να παραλείψετε τα επίπεδα στη δεύτερη δόση ήταν ελαφρώς πιο δύσκολο να αποκαλυφθεί, καθιστώντας ένα πολύ πιο δύσκολο playthrough. Ωστόσο, αν ξεφορτωθείτε όλα τα μυστικά των παιχνιδιών, μπορείτε πραγματικά να νικήσετε το Super Mario Bros. 2 μόνο αντιμετωπίζοντας μακριά από δύο από τα τελικά αφεντικά του παιχνιδιού.
Παρόλο που θα πρέπει να τερματίσετε ενάντια σε αρκετούς μίνι αρχηγούς Birdo, υπάρχουν κρυμμένες ζώνες στημονιού στα επίπεδα 1-3 και 4-2 που μπορούν να μεταφέρουν αμέσως τον παίκτη στους κόσμους 4 και 6 αντίστοιχα. Από εκεί, θα πρέπει να παίξετε απευθείας το παιχνίδι, πράγμα που σημαίνει ότι πρέπει να νικήσετε μόνο το δεύτερο Tryclyde στο τέλος του World 6, καθώς και ο Wart ο ίδιος στο τέλος του World 7.
Λαμβάνοντας υπόψη πόσο χρόνο πολλοί από εμάς σκοντάψαμε πάνω από το Super Mario Bros. 2 ως παιδιά, είναι σχεδόν αδιανόητο να πιστεύουμε ότι η ταχύτητα του παιχνιδιού μπορεί να ολοκληρωθεί σε πολύ λιγότερο από 10 λεπτά σήμερα.
7 Οι τελικές πιστώσεις γίνονται με λάθη
Θα θεωρούσατε ότι τα τελικά credits θα ήταν ένα από τα ευκολότερα μέρη του παιχνιδιού για να σχεδιάσουν και, για πολλούς παίκτες σε όλη τη δεκαετία του '80 και του '90, οι πιστώσεις στο τέλος του παιχνιδιού ήταν ο μόνος τρόπος να καταλάβουμε τα ονόματα των διαφόρων εχθρών και άλλων χαρακτήρων που παρουσιάζονται σε όλο το παιχνίδι. Ωστόσο, αυτό δεν εμπόδισε τους κατασκευαστές του Super Mario Bros. 2 από το να λείπουν πολλά λάθη στις τελικές πιστώσεις
.εις διπλούν!
Ο νέος χαρακτήρας του Birdo (αναφερόμενος ως Catherine στα ιαπωνικά παιχνίδια) είχε το όνομα του να αντικατασταθεί με το Ostro στις τελικές πιστώσεις που προκάλεσαν κάποια σύγχυση, ειδικά αφού το φύλο του Birdo είναι ήδη διφορούμενο με τον χαρακτήρα που περιγράφεται στο εγχειρίδιο οδηγιών ως το αρσενικό που "σκέφτεται ότι είναι κορίτσι" και ότι θα "μάλλον ονομάζεται" birdetta. "" Για να μην αναφέρουμε ότι το Clawgrip είχε ψευδώς δηλωθεί ως "Clawglip" και ο Hoopstar αναφέρεται ως "Hopster".
Ωστόσο, με κάποιο τρόπο αυτά τα λάθη δεν διορθώθηκαν ακόμη και πριν από την κυκλοφορία του Super Mario All-Stars το 1993.
6 Ακόμη και το εξώφυλλο είναι ανακριβές!
Οι Mario Brothers είναι δύο από τους πιο αναγνωρίσιμους και ξεχωριστούς χαρακτήρες σε όλο το video gaming. Ωστόσο, οι χαρακτήρες τελικά υποβλήθηκαν σε ένα makeover μεταξύ του αρχικού παιχνιδιού του 1985 και του Super Mario Bros. 2, που διαπραγματεύονταν τα κόκκινα και πράσινα μπλουζάκια τους για τα μπλε ζευγάρια, γεγονός που οδήγησε αναπόφευκτα στα μπλουζάκια τους να πάρουν τα χρώματα που είναι πλέον συνώνυμα με το χαρακτήρες. Ωστόσο, ο Mario που εμφανίζεται στο κουτί για το Super Mario Bros. 2 έχει ακόμα την εμφάνιση του χαρακτήρα από το αρχικό παιχνίδι.
Αυτό είναι πιθανό επειδή ο σχεδιασμός ανυψώθηκε κατευθείαν από την ιαπωνική και ευρωπαϊκή τέχνη του κουτιού του πρώτου παιχνιδιού, εκτός από το γεγονός ότι η εικόνα αναστρέφεται και το αντικείμενο στο χέρι του Mario αλλάζει.
Ωστόσο, δεν ήταν η πρώτη φορά που η τέχνη του κουτιού δεν ταιριάζει με το παιχνίδι, καθώς ο χαρακτήρας του Bowser πέρασε επίσης κάποιες δραματικές αλλαγές μεταξύ της εμφάνισής του στο πρώτο παιχνίδι σε σύγκριση με την εμφάνισή του στην τέχνη του κουτιού πάνω από).
5 Ήταν ένα από τα πρώτα παιχνίδια για να έχει ένα playable γυναικείο χαρακτήρα
Με μια δημοσκόπηση του Gallup του 2008 που αποκαλύπτει ότι σχεδόν οι μισοί από τους παίκτες στην Αμερική είναι γυναίκες, δεν είναι μυστικό ότι τα βιντεοπαιχνίδια είναι πολύ πίσω όταν πρόκειται για την ποικιλομορφία των φύλων. Με εξαίρεση των χαρακτήρων όπως η Lara Croft και η Samus Aran, οι γυναίκες χαρακτήρες συχνά μειώνονται αποκλειστικά για να απευθύνονται σε σεξουαλικές επαφές ή να διαδραματίσουν το στερεότυπο ρόλο των κοριτσιών που διατρέχουν κίνδυνο - μια ιδέα που αρχικά χτίστηκε από τα franchises Mario και Zelda.
Ενώ το Super Mario Bros. 2 δεν ήταν το πρώτο παιχνίδι που χαρακτήριζε ένα θηλυκό χαρακτήρα, ήταν σίγουρα ένα από τα πιο ευρέως διαδεδομένα. Αυτό ήταν πιθανό αποτέλεσμα του παιχνιδιού που ήταν προσαρμοσμένο από Doki Doki Panic, το οποίο περιείχε πραγματικά δύο θηλυκούς χαρακτήρες.
Ενώ ο πρωτότυπος χαρακτήρας της Mama μετατράπηκε σε Luigi, ο γυναικείος χαρακτήρας της Lina μετατράπηκε σε Princess Peach, που οδήγησε επίσης στο franchise να εγκαταλείψει προσωρινά την ιδέα ότι οι θηλυκοί χαρακτήρες είναι καλόι μόνο για τη διάσωση.
4 Το πρωτότυπο του παιχνιδιού περιλάμβανε μια ανταμοιβή "μετρητών"
Όταν τελικά κερδίσετε τον Wart στο τέλος του επιπέδου 7-2, εισάγετε μια οθόνη κινούμενων σχεδίων όπου ο κακός βάτραχος μεταφέρεται από μια ομάδα Shy Guys ενώ οι τέσσερις παίκτες χαρακτηρίζουν την ήττα του. Εδώ λέτε πόσα επίπεδα κερδίζετε χρησιμοποιώντας κάθε χαρακτήρα - μια ιδέα που δεν εμφανίστηκε στον αρχικό Doki Doki Panic επειδή κάθε επίπεδο έπρεπε να συμπληρωθεί από κάθε χαρακτήρα για να προχωρήσει ο παίκτης, πράγμα που ήταν ευτυχώς εγκαταλείφθηκε για την προσαρμογή Mario.
Ωστόσο, μία από τις πρωτότυπες ιδέες για αυτή την τελική οθόνη ήταν να απονεμηθεί στον παίκτη μια ανταμοιβή "μετρητών" με βάση το πόσες φορές κάθε παίκτης πέθανε. Φυσικά, όσο λιγότεροι θάνατοι, τόσο περισσότερα χρήματα θα πάρει ο παίκτης.
Ίσως αυτή η ιδέα εγκαταλείφθηκε επειδή ήταν λίγο πίσω από την παθολογική πλευρά, ή ίσως επειδή κερδίζοντας μια πλαστή ανταμοιβή μετρητών δεν σημαίνει τίποτα στους παίκτες. Αλλά όποιος και αν είναι ο λόγος, τα αρχικά πλακάκια για το πρωτότυπο μπορούν να βρίσκονται ακόμα στο αρχικό παιχνίδι.
3 Είναι το πρώτο παιχνίδι όπου ο Luigi είναι ψηλότερος από τον Mario
Αρχικά εμφανίστηκε στο arcade παιχνίδι Mario Bros. του 1983, ο Luigi ήταν πρωτότυπο ένα παλέτα ανταλλαγής του δίδυμου αδελφού του, το οποίο επέτρεψε στο παιχνίδι να έχει δύο παίκτες που εργάζονται δίπλα δίπλα. Από τότε, ο Luigi μπαίνει σιγά σιγά στη δική του, αναπτύσσοντας μια ξεχωριστή προσωπικότητα και μια εμφάνιση που τον ξεχωρίζει από τον Mario, ο οποίος τελικά ξεκίνησε με το Super Mario Bros. 2.
Αυτό το παιχνίδι το 1988 σηματοδοτεί την πρώτη φορά που ο Luigi έγινε ψηλότερος και του δόθηκε η δυνατότητα να πηδήξει ψηλότερα από τον αδερφό του - αποτέλεσμα του χαρακτήρα που προσαρμόστηκε από τη Mama στο Doki Doki Panic. Το λάκτισμα πτερυγίων προστέθηκε στο Super Mario Bros. 2 για να απεικονίσει καλύτερα την ικανότητά του να πηδάει, και ο χαρακτήρας είχε επίσης χαμηλότερη έλξη από τον Mario - δίνοντας σε κάθε χαρακτήρα ένα pro και con.
Αν και αυτά τα ξεχωριστά χαρακτηριστικά εγκαταλείφθηκαν στο Super Mario Bros 3 και Super Mario World, έχουν επανέλθει σε πολλά παιχνίδια από τότε.
2 Είναι το τέταρτο υψηλότερο παιχνίδι στο NES
Παρόλο που ο Super Mario Bros. 2 κατατάσσεται σήμερα ως το τέταρτο υψηλότερο παιχνίδι στο Nintendo Entertainment System, κατά τη στιγμή της κυκλοφορίας του, το παιχνίδι κατέλαβε την τρίτη θέση στις πωλήσεις, φτάνοντας τα 10 εκατομμύρια μονάδες που πωλήθηκαν μετά την ημερομηνία κυκλοφορίας του στις 9 Οκτωβρίου 1988.
Εκείνη την εποχή, τα δύο μόνο παιχνίδια που είχαν πουλήσει περισσότερα αντίγραφα ήταν το Duck Hunt, στα 28.300.000 αντίτυπα που πωλήθηκαν, και το πρωτότυπο Super Mario Bros., το οποίο πώλησε ένα εντυπωσιακό 40 εκατομμύριο αντίτυπα παγκοσμίως, καθιστώντας το ένα από τα παιχνίδια με τις μεγαλύτερες πωλήσεις όλων χρόνος.
Η δεύτερη δόση αργότερα έκλεισε από τον προκάτοχό της, το Super Mario Bros. 3, το οποίο θεωρείται ευρέως το μεγαλύτερο παιχνίδι Mario όλων των εποχών. Το παιχνίδι κυκλοφόρησε στην Ιαπωνία το 1988 και στη Βόρεια Αμερική το 1990 και συνέχισε να πουλάει εντυπωσιακά 18 εκατομμύρια αντίτυπα σε όλο τον κόσμο.
