"Εγώ είμαι ο Lorax. Μιλώ για τα δέντρα. Μιλώ για τα δέντρα γιατί τα δέντρα δεν έχουν γλώσσες."
- Δρ Σέους, Ο Λοράξ
Ήταν περίπου τριάντα χρόνια πριν, όταν ο συγγραφέας Theodor Seuss Geisel, αγαπητός παιδικός συγγραφέας, γνωστός και ως δάσκαλος της φανταστικής ομοιοκαταληξίας, ο Δρ. Seuss, δημοσίευσε αυτό που έπρεπε να γίνει ένα από τα πιο αγαπημένα και διαρκή του έργα: Το Lorax ο οποίος μιλάει για τα δέντρα, και η Once-ler η ενσάρκωση της απληστίας. Μια αλληγορία που παρουσιάζει τον αγώνα μεταξύ μη ελεγχόμενης βιομηχανίας, όπως εκπροσωπείται από το Once-ler (μια απλή φιγούρα), και ένα περιβάλλον που χρήζει υπεράσπισης, όπως αντιπροσωπεύεται από το Lorax.
Η Universal Pictures and Illumination Entertainment φέρνει τώρα τον μύθο στη μεγάλη οθόνη ως την περιπέτεια του Dr. Seuss 'The Lorax με ένα φωνητικό cast που περιλαμβάνει: Danny DeVito ως Lorax, Ed Helms ως Once-ler, Zac Efron ως Ted η ιδανική νεολαία που ψάχνει για το Lorax), η Taylor Swift ως Audrey (η κοπέλα των ονείρων του Ted), ο Rob Riggle ως οικονομικός βασιλιάς O'Hare και η Betty White ως Grammy Norma του Ted.
Είχαμε την ευκαιρία να καθίσουμε με τον παραγωγό του κινηματογράφου Christopher Meledandri (Horton Hears a Who!) Σε μια επίσκεψη στον κόλπο επεξεργασίας καθώς ολοκλήρωσε τη μετα-παραγωγή στην ταινία για να μιλήσει για την προσέγγισή του στην προσαρμογή της διαρκούς αρχιτεκτονικής ιστορίας του Geisel. Η ταινία ακολουθεί το ταξίδι του Τεντ καθώς αναζητά το ένα πράγμα που θα του επιτρέψει να κερδίσει την αγάπη του Audrey: ένα πραγματικό δέντρο ζωής (επειδή έχει γίνει ένα πράγμα μύθο στην πόλη που μεγάλωσαν τα παιδιά). Για να το βρει, πρέπει να προσεγγίσει το μυστηριώδες Once-ler (ο οποίος είναι υπεύθυνος για την απώλεια των δένδρων) και να ανακαλύψει την ιστορία του Lorax, του γκρινιάριου (αλλά μαζεμένος) πλάσματος που παλεύει για να προστατεύσει τον φυσικό κόσμο.
"Η πρόκληση είναι ότι οι ιστορίες τείνουν να είναι σύντομες", εξηγεί ο Meledandri. "Έτσι είδαμε τι συνέβη πριν από τη σελίδα ένα και τι συμβαίνει ανάμεσα στις σελίδες. Για παράδειγμα, όταν κοιτάζετε την πρώτη σελίδα του βιβλίου, αυτό που βλέπετε είναι η πόλη στην οποία ζει το αγόρι. μας έγινε το είδος μιας ένδειξης, δηλαδή, ρωτήσαμε τον εαυτό μας: «τι είναι αυτή η πόλη όπως; Ποια ήταν η εμπειρία αυτού του αγοριού προτού αποφασίσει να βγει και να αναζητήσει το Once-ler και το Lorax; Οπότε ξεκινάμε την ταινία νωρίτερα από ό, τι αρχίζει το βιβλίο και ανακαλύπτουμε τι είναι αυτή η πόλη και τι προκάλεσε αυτό το ταξίδι. Έτσι επινοούμε, αλλά επινοούμε την ιστορία στο κεντρικό της κομμάτι.
Κατά τη διάρκεια της εποχής μας με τον παραγωγό, καταφέραμε να προβάλλουμε τμήματα της ταινίας που τραβήχτηκαν απευθείας από το αρχικό υλικό και άλλα που δημιουργήθηκαν από την φανταστική έκδοση του κόσμου έξω από τις γραμμές της πεζογραφίας. Η βασική ιδέα της έκφρασης των τραγικών συνεπειών της απληστίας παραμένει άθικτη, με την προσθήκη κάποιων χαρακτήρων και σημείων αναφοράς που θα χρησιμεύσουν για να επικρατήσουν το παραμύθι. Χωρίς να δώσουμε πάρα πολύ μακριά - υπάρχει μια επιχείρηση που παρουσιάζεται στην ταινία που θα αντηχεί με ένα ακροατήριο του 2012 και όμως είναι σύμφωνη με το αρχικό προειδοποιητικό μήνυμα του Seuss.
Το πάθος του Meledandri για το έργο του Geisel, καθώς και η δέσμευσή του να μεταδώσει την ουσία του, έρχεται μέσα από την ομιλία του καθώς και τα αντικείμενα που γεμίζουν το χώρο εργασίας του: το αρχικό βιβλίο που κοσμείται με έγχρωμες κηλίδες για την επαναλαμβανόμενη αναφορά του, ο ίδιος ο Lorax που θυμίζει στον παραγωγό τις εικονογραφημένες εικόνες του Seuss και το πολύχρωμο έργο τέχνης που θέτει τον τόνο για το αισθητικό τμήμα αυτής της κινηματογραφικής προσπάθειας.
Μία από τις εγγενείς προκλήσεις του The Lorax ήταν η δημιουργία μιας συνεκτικής ταινίας από δύο παράλληλες ιστορίες: μία στο παρελθόν και μία στο παρόν.
"Βρήκαμε ότι όταν κολλήσετε, πολλές απαντήσεις στα προβλήματα που αντιμετωπίζετε είναι στο βιβλίο", λέει ο Meledandri. "Είτε υπάρχει στο ίδιο το βιβλίο είτε στα γραπτά που περιγράφουν λεπτομερώς τι σκεφτόταν ο Geisel κατά την εποχή που γράφει το βιβλίο, υπάρχουν πολλές απαντήσεις που σας δίνει. Ξέρω ότι αυτό ακούγεται πολύ προφανές, αλλά συχνά βρίσκουμε τους εαυτούς μας ξεχνώντας αυτό και στη συνέχεια να περάσει πέντε εβδομάδες την πάλη για ένα πρόβλημα, μόνο για να επιστρέψει στο ίδιο το υλικό και να βρει την απάντηση."
Ο Meledandri προσθέτει ότι εκτός από το κείμενο, η Audrey Geisel (χήρα του Theodor Seuss Geisel) χρησίμευσε ως πολύτιμος πόρος σε όλη την παραγωγή. Ο παραγωγός υπενθυμίζει ότι τελικά διατήρησε τα θεμελιώδη στοιχεία του έργου του Geisel, το οποίο ήταν το κλειδί για την αποτελεσματική ερμηνεία της ιστορίας του Lorax.
"Υπάρχει μια υπέροχη ισορροπία σε αυτό μεταξύ χαρακτήρα και θέμα", λέει. "Και τελικά, παρόλο που έχουμε να κάνουμε με θέμα που μπορεί να λυπηθεί και μερικές φορές η ταινία να λυπηθεί, η προσωπικότητα γίνεται η πηγή της κωμωδίας. Επειδή είναι πολύ βασισμένη σε χαρακτήρα κωμωδία σε αντίθεση με την κατάσταση που βασίζεται κωμωδία."
"Νομίζω ότι ένα από τα μέρη όπου πήραμε την πιο ελευθερία ήταν με την έννοια του τι κλωτσάει όλη αυτή την ιστορία σε ταχύτητα", εξηγεί ο Meledandri. "Και ένα από τα πράγματα που έχουμε κάνει για να δούμε αυτή την πόλη είναι ότι έχουμε δημιουργήσει μια πόλη και έναν κόσμο όπου πιστεύαμε ότι υπάρχει μια αίσθηση της συνάφειας, αλλά και της διασκέδασης γιατί δεν υπάρχει τίποτα φυσικό σε αυτόν τον κόσμο. ένας κόσμος όπου οι άνθρωποι είναι πολύ χαρούμενοι που ζουν σε κάτι που μοιάζει σχεδόν με την ύπαρξη του Λας Βέγκας και οι άνθρωποι που ζουν σε αυτή την πόλη δεν γνωρίζουν πραγματικά ότι έχουν απομακρυνθεί από την καταστροφή γύρω τους ».
Οι καταστροφές που προκλήθηκαν από τη φιλοδοξία του once-ler Man once-ler παραπλανήθηκαν. Στις προσπάθειές του να δημιουργήσει ένα επιτυχημένο προϊόν, αφήνει τον αβροτικό να τον ξεπεράσει και καταλήγει να καταστρέφει το ίδιο πράγμα που τον τροφοδότησε - το δάσος. Με τον τρόπο αυτό, γίνεται ένα ονδήποτε, του οποίου η πιο επιθυμητή επιθυμία είναι να εξιλεώσει το παρελθόν του - μέσα από τα διδάγματα που πρέπει να διδάξει ο νεαρός Τεντ.
Η ταινία έχει απομακρυνθεί από το αρχικό βιβλίο καθώς και από τις προηγούμενες επαναλήψεις του The Lorax με τη δημιουργία ενός προσωποποιημένου One-ler (ο οποίος στην ιστορία του Seuss θεωρείται μόνο ως όπλα και μάτια). Με την προσθήκη της ιστορίας του, η οποία περιλαμβάνει μια ματιά στην οικογένεια που προέκυψε από τον Dr. Seuss, ο The Lorax γίνεται λίγο πιο επικεντρωμένος στην ιστορία του Once-ler ως χαρακτήρα και όχι ως αρχέτυπο που αντιπροσωπεύει μια ισορροπημένη βιομηχανική νοοτροπία.
"Με τη διατήρηση του χαρακτήρα ως όπλα και τα μάτια στο σημερινό τμήμα προστατεύει την αρχική απεικόνιση, αλλά μέσα στην ταινία ο χαρακτήρας γίνεται πιο παρών", λέει ο παραγωγός. "Εσείς ξοδεύετε ογδόντα πέντε λεπτά μαζί του σε έναν πρωταρχικό ρόλο, αλλά τιμούμε τον πυρήνα του τι θέλησε ο Geisel." Το τόξο της ιστορίας είναι ότι μπαίνει στην ιστορία με αρκετά απλές προθέσεις, θέλει να δημιουργήσει αυτή την επιχείρηση. τότε, καθώς η επιτυχία εναποτίθεται, μεταμορφώνεται και χάνει την επαφή με τον άνθρωπο που ήταν και τελικά καταλήγει στον τόπο όπου τον βρίσκουμε στην αρχή της ταινίας. Ποιος είναι ένας χαρακτήρας που ίσως δεν το γνωρίζει καν, αλλά θέλει σαφώς την αποκατάσταση."
Η ομάδα σχεδιαστών θεώρησε ότι είχαν άδεια να ερμηνεύσουν το πρότυπο οπτικό πρότυπο που συνοδεύει συχνά μια απεικόνιση του Dr. Seuss στο ότι το ίδιο το βιβλίο χρησιμοποίησε μια νέα οπτική γλώσσα - μία που περιελάμβανε μια μοναδική χρωματική παλέτα και ανθρώπινες χαρακτήρες που ήταν λιγότερο ξεκάθαρα ". " Αυτή η ελευθερία έδωσε τη δυνατότητα στην εισαγωγή χαρακτήρων που υπάρχουν αποκλειστικά στο σύμπαν της ταινίας - χαρακτήρες που οι ελπίδες παραγωγής θα γίνουν τόσο αγαπητοί όσο η ίδια η φανταστική παραβολή.
Ρίξτε μια ματιά μέσα στον επεκτατικό κόσμο του Dr. Seuss 'The Lorax με το ακόλουθο χαρακτηριστικό:
Το Lorax του Dr. Seuss ανοίγει στις αίθουσες στις 2 Μαρτίου.
Μπορείτε να απολαύσετε το The Lorax στο Facebook και να επισκεφθείτε την επίσημη ιστοσελίδα για περισσότερα μουστάκια, περιπέτειες και αρκούδες, oh my!
Ακολουθήστε με στο twitter @ JrothC
