Κάθε χρόνο γεμίζει με σπουδαίες ταινίες που μας θυμίζουν το θαύμα και τη χαρά που μπορεί να βρεθεί μόνο στον κινηματογράφο. Μερικές ταινίες θα θυμούνται για τα επόμενα χρόνια λόγω της καλλιτεχνικής τους αξίας, του δημιουργικού οράματος και της επιτυχούς εκτέλεσης αυτού του οράματος. Αυτή η λίστα δεν αφορά τις ταινίες αυτές.
Αντ 'αυτού, ήρθε η ώρα να επικεντρωθούμε στις αποτυχίες, τα duds, τα γελοίο χάος που δεν έπρεπε ποτέ να έχουν εκκαθαριστεί για απελευθέρωση. Ορισμένες από τις ταινίες αυτής της λίστας ήταν σαφώς καταδικασμένες από την αρχή, αλλά άλλοι είχαν στερεά κτίρια ή δημιουργικά οράματα που είχαν χαθεί κάπως στη μηχανή παραγωγής ταινιών του Χόλιγουντ.
Είτε έτσι είτε αλλιώς, όλοι συνέτριψαν και κάηκαν με τον ένα ή τον άλλο τρόπο. Με αυτό όμως το μυαλό, ίσως οι αναγνώστες πρέπει να κάνουν περισσότερα από ό, τι απλώς κοιτάζοντας και κοιτάζοντας αυτές τις αβυσσαλυστικές αστοχίες.
Απαιτείται μια τεράστια προσπάθεια να φτιάξετε μια ταινία, ακόμη και μια κακή, και ακόμη και οι χειρότερες καταχωρήσεις σε αυτήν τη λίστα έχουν σίγουρα τουλάχιστον κάποιες ποιότητες εξαργύρωσης, είτε εννοιολογικά, θεματικά είτε ως ένα στοιχείο της εκτέλεσης που λειτουργεί μόνο σε μια σε όλο το επίπεδο από την υπόλοιπη ταινία.
Και πάλι, είναι δύσκολο να προτείνεις οποιαδήποτε από αυτές τις ταινίες σε κανέναν εκτός από τους πιο αφοσιωμένους κινηματογράφους. ανεξάρτητα από τις καλές προθέσεις και τις ανείπωτες ώρες σκληρής δουλειάς, τις ταινίες σε αυτόν τον κατάλογο … Λοιπόν, είναι κακές, και έχουμε τα αποτελέσματα των σάπωνας τομάτας για να το αποδείξουμε.
Εδώ είναι οι 20 χειρότερες ταινίες του 2017 (Σύμφωνα με σάπια ντομάτες).
20 Φάντασμα στο κέλυφος (46%)
Οι προσαρμογές ζωντανής δράσης των κινούμενων έργων είναι πάντα μια επικίνδυνη πρόταση, αλλά φάνηκε σαν να υπάρχει μια ιδιότητα που θα έκανε για μια ομαλή μετάβαση, θα ήταν Ghost in the Shell.
Αρχικά ένα manga, η anime έκδοση του 1995 είναι ίσως η πιο ισχυρή ιαπωνική ταινία έξω από το Godzilla, και το ξεχωριστό της ύφος ήταν εξαιρετικά επιρροή στην εμφάνιση και την αίσθηση του The Matrix, που με τη σειρά του συνέβαλε στη διαμόρφωση της πορείας του κινηματογράφου δράσης στον 21ο αιώνα.
Είναι λοιπόν κρίμα, λοιπόν, ότι η έκδοση ζωντανής δράσης του Ghost στο Shell κατάφερε να αποτύχει σε τόσα πολλά επίπεδα. Σίγουρα, ο σχεδιασμός της παραγωγής είναι κορυφαία, αλλά η ιστορία είναι απογυμνωμένη σχεδόν από όλες τις θεματικές της απόκριση και ένα ασπρισμένο Scarlett Johnansson χρησιμοποιείται τρομερά στον κύριο ρόλο.
Ούτε η παρουσία του μεγάλου "Beat" Takeshi Kitano μπορεί να σώσει το Ghost στο Shell από την άψυχη καθοδήγηση του σκηνοθέτη Rupert Sanders, ο οποίος είχε προηγουμένως σκηνοθετήσει το παρόμοια-συντριπτική Snow White και Huntsman.
19 Πρωτάθλημα Δικαιοσύνης (40%)
Ίσως η μεγαλύτερη ιστορία του 2017, η ιστορία πίσω από τα σκηνικά του Zack Snyder και του Justice League του Joss Whedon ήταν σημαντικές ειδήσεις για την ποπ κουλτούρα για μήνες. Τελικά, η τελική ταινία είναι ένα μανιακό χάος, τραβηγμένο σε πάρα πολλές κατευθύνσεις από το αρχικό όραμα του Snyder, την ιδιόμορφη πινελιά του Whedon και τα εμπλεκόμενα στελέχη της Warner Bros.
Υπάρχουν δύο έως τρία ταινίες αξίας περιεχομένου που έχουν μπλοκαριστεί σε δύο ώρες λειτουργίας του Justice League και, παρά τις στιγμές λαμπρότητας (όπως η συνεχιζόμενη τελειότητα του Henry Cavill ως Superman, η απομάκρυνση των μουστάκι CGI, παρ 'όλα αυτά), το τελικό αποτέλεσμα είναι μια σχιζοφρενική ζώνη καταστροφής, αγωνιζόμενη από το σημείο κατακόρυφης παρατήρησης μέχρι το σημείο διασταύρωσης, όπως ένα τέρας του Frankenstein με τρυφερό τόνο, άνιση βηματοδότηση και αδιάκριτες τρύπες.
Θα ήταν καλύτερα αν ο Warner Brothers είχε κολλήσει ευθέως στο αρχικό όραμα του Zack Snyder; Ίσως, ίσως όχι. Είναι αδύνατο να το ξέρεις. Ίσως η ταινία θα είχε ακόμα αναρροφήσει. Αλλά τουλάχιστον θα ήταν η ταινία του Snyder, και όχι ένα απίστευτα κακό εταιρικό προϊόν.
18 παζλ (34%)
Κάθε άλλη φορά, το Χόλιγουντ αποφασίζει να αναβιώσει μια μακρά αδρανοποιημένη φρίκη φρίκταλ. Μερικές φορές λειτουργεί (Freddy Vs Jason), και μερικές φορές δεν το κάνει (Scream 4). Στην περίπτωση της Jigsaw, η οποία προσπάθησε να φέρει πίσω τη σειρά Saw μετά από μια επταετή απουσία, αυτό με βεβαιότητα δεν λειτούργησε.
Οι ταινίες Saw είχαν πάντα μια μοναδικά πολύπλοκη μυθολογία της σαπουνόπερας ως σπονδυλική στήλη της σειράς, αλλά ο Jigsaw δεν κάνει τίποτα για να επιλύσει τα κλωσμένα νήματα από την αρχική σειρά, επιλέγοντας αντ 'αυτού για μια unenthusiastic run-of-the-mill συνέχεια που κάνει λίγα για να δικαιολογήσει τη δική του ύπαρξη.
Μερικές από τις ανατροπές είναι ήπια ενδιαφέρουσες, αλλά δεν υπάρχει απολύτως τίποτα εδώ από ό, τι δεν έχει γίνει πριν και έγινε καλύτερα στις προηγούμενες ταινίες.
Με απλά λόγια, ο Saw είχε ήδη φουσκώσει πολύ πριν το Saw 3D του 2010: Το Τελικό Κεφάλαιο. Το φέρνοντάς το ξανά χωρίς διακοσμητικά στοιχεία και λίγο fanfare δεν έκανε τίποτα να αλλάξει αυτό το γεγονός.
17 φορτηγά τέρας (31%)
Το Monster Trucks είχε όλα τα χαρακτηριστικά μιας ταινίας οικογενειακής περιπέτειας υψηλού επιπέδου: ο γοητευτικός Lucas Till ασκεί ως μαθητής γυμνασίου που βρίσκει ένα τέρας που ζει μέσα στο φορτηγό του.
Δεσμεύεται με το πλάσμα, και ακολουθούν οι περιπετειώδεις περιπέτειες και οι υψηλές αδρεναλίνες. Δυστυχώς, το Monster Trucks αποτυγχάνει να ανταποκριθεί στην αληθινά αξιολάτρευτη προϋπόθεση του και παραπαίει σε σχεδόν κάθε επίπεδο.
Παρά ένα εντυπωσιακό cast που περιλαμβάνει τους Danny Glover, Holt McCallany, Jane Levy και Rob Lowe, το Monster Trucks δεν αισθάνεται ποτέ τίποτα περισσότερο από ένα πιεστικό τηλεοπτικό πιλοτικό.
Η ταινία έχει εκπληκτικά μεγάλο προϋπολογισμό ύψους 125 εκατομμυρίων δολαρίων, πολύ λίγα από τα οποία είναι πραγματικά εμφανή στις κτυπήσεις της βόμβας της ταινίας και το όλο θέμα αισθάνεται σαν μια ρηχή αποστροφή για πολύ μικρά παιδιά. Τα Monster Trucks θα μπορούσαν να ήταν τα επόμενα μετασχηματιστές. Αντ 'αυτού, είναι ο επόμενος Max Steel.
16 Wonder Wheel (30%)
Ο Woody Allen ήταν πάντα ένας συγγραφέας / σκηνοθέτης, αλλά ο Wonder Wheel είναι εύκολα μια από τις πιο κινητές του ταινίες μέχρι σήμερα.
Παρά τη λαμπρή χρήση του γραφικού ρυθμού του Coney Island του 1950, το σενάριο για το Wonder Wheel είναι μια υπόθεση ζωγραφικής με αριθμούς με ελάχιστη φαντασία ή ουσία. Ούτε το εξαιρετικό casting (Kate Winslet! Juno Temple, Jim Belushi, Justin Timberlake!) Μπορεί να σώσει αυτή την ταινία από μόνη της.
Είναι δύσκολο να πούμε αν ο Woody Allen έχει χάσει το δημιουργικό του άκρο. Για κάθε Wheel Wonder και Hollywood Ending, υπάρχει ένα Blue Jasmine και Midnight στο Παρίσι.
Η δημιουργική του παραγωγή είναι τόσο ασταμάτητη (έχει σκηνοθετήσει τουλάχιστον μία ταινία το χρόνο από το 1982) ότι δεν σταματά να σκέφτεται αν ένα σενάριο αξίζει να γυρίσει μέχρι να είναι ήδη πολύ αργά. Το Wonder Wheel προσπαθεί να κρυφτεί πίσω από τα όμορφα γραφικά του, αλλά χωρίς αποτέλεσμα: δεν υπάρχει μόνο κρέας στα οστά του.
15 Ένα κακό Χριστούγεννα Moms (28%)
Το αρχικό Bad Moms, που κυκλοφόρησε το 2016, απέδειξε ότι οι κινηματογραφικές προσφορές για τις γυναίκες ήταν τόσο αναιμικές που ακόμη και μια μεσαία R-rated κωμωδία θα μπορούσε να είναι ένα box office hit αν ήταν κυριολεκτικά η μόνη ταινία που απευθύνεται στον δημογραφικό της.
Μετά από την ουσιαστική νίκη από προεπιλογή, μια συνέχεια δόθηκε γρήγορα το πράσινο φως, και το 2017 είδε την απελευθέρωση του A Bad Moms Christmas.
Αυτή η συνέχεια της κωμωδίας βλέπει το τρίο του πρώτου κινηματογράφου (Mila Kunis, Kathryn Hahn και Kristen Bell) με τη δική τους μητέρα (Cheryl Hines, Susan Sarandon και Christine Baranski) για έναν ακόμα γύρο αηδιαστικών κωμικών κωμικών.
Η αρχική Bad Moms δεν μπορούσε να κρατήσει ένα κερί σε όμοια με τις Bridesmaids, αλλά η συνέχεια, παρά την εμπνευσμένη χύτευση, δεν μπορεί να φτάσει καν στο χαμηλό μπαρ που ορίστηκε από την πρώτη ταινία.
14 βασιλιάς Άρθουρ: μύθος του ξίφους (30%)
Ο θρύλος του βασιλιά Αρθούρου έχει ειπωθεί σε εκατομμύριο φορές, αλλά ο βασιλιάς Άρθουρ του Guy Ritchie: Ο μύθος του σπαθιού μπορεί να είναι ο χειρότερος ακόμα, αλλά και ο πιο αστείο, αν και η κωμωδία είναι σχεδόν εντελώς ακούσια.
Το στυλ Cockney του Ritchie δεν είναι κατάλληλο για το μεσαιωνικό φαντασιακό σκηνικό του βασιλιά Αρθούρου και η τιμή του 175 εκατομμυρίων δολαρίων της ταινίας ακούγεται σαν ένα κακό αστείο.
Για την πίστη του, ο Τσάρλι Χουνμμάν το δίνει όλα του, και υπάρχουν μερικοί που αναπόφευκτα θα έλθουν και θα εκτιμήσουν το περίεργο αμάλγαμα των στυλ και των ειδών που υπάρχουν εδώ.
Το Ritchie's rush για τη ζάχαρη παίρνει το θρύλο του Arthurian είναι μια αισθητηριακή υπερφόρτωση της οπτικής υπερβολικής και της ελευθερίας του διαβόλου-μπορεί-περίθαλψη - όλων των ταινιών αυτής της λίστας, ο βασιλιάς Arthur: Legend of the Sword είναι ίσως ο πιο πιθανός να επιτύχει μια λατρεία απλώς και μόνο επειδή είναι τόσο περίεργο.
13 Το βιβλίο του Henry (21%)
Ο Jurassic World διευθυντής Colin Trevorrow είχε συνδεθεί με τους άμεσους Star Wars: Episode IX, αλλά τελικά διαχώρισε τους τρόπους από το έργο εξαιτίας διφορούμενων «δημιουργικών διαφορών». Αφού παρακολούθησε το βιβλίο του Henry, φαίνεται ότι η Disney και ο Lucasfilm απέφευγαν μια σφαίρα αφήνοντας τον Trevorrow από το έργο.
Ο Trevorrow ήταν σαφώς επιδιωκόμενος με το βιβλίο του Henry, για μια ιδιοφυΐα παιδιού και τις φιλοδοξίες του να σώσει τους ανθρώπους και να αλλάξει τον κόσμο του. Πρόκειται για μια προοπτική με δυνατότητες, αλλά είναι υποδεέστερη σε κάθε στροφή από μια ερεθιστική αυτο-επιείκεια και συντριπτική αύρα της μη δεδουλευμένης βαθιάς.
Οι πολυάριθμες συντριβές των συνωστισμάτων έχουν όλη τη χάρη μιας φάλαινας και η όλη ταινία παίζει καλύτερα ως κωμωδία παρά ως υποτιθέμενο εγκάρδιο δράμα. Ίσως ο Trevorrow να κολλήσει μόνο σε δεινοσαύρους.
12 Κάτω από τον κόσμο: Πόλεμοι αίματος (20%)
Λίγοι άνθρωποι ήταν ενθουσιασμένοι για μια πέμπτη ταινία Underworld … Ή ένα τέταρτο ή ένα τρίτο, ή ακόμα και ένα δευτερόλεπτο, αλλά αυτό δεν έχει σταματήσει το Screen Gems από το να επιδοθεί στη συνεχιζόμενη σάπια όπερα κωλοπόλεων του συνειδητά αυτό-σοβαρού δράματος τέχνασμα.
Ολόκληρη η σειρά μπορεί να συνοψιστεί ως "δεμένα με δέρμα Kate Beckinsale πυροβόλα όπλα σε αργή κίνηση", αλλά υπάρχει ένα άχρηστο μεγαλοπρεπή και ham-handed backstory για τον ατελείωτο πόλεμο μεταξύ βαμπίρ και λυκάνθρωπους.
Φαίνεται ότι ακόμη και οι πιο αφοσιωμένοι απόγονοι του Underworld δεν ενδιέφεραν τις συνεχιζόμενες περιπέτειες της Seline, καθώς ο Underworld: Blood Wars τελείωσε το box office που λειτουργούσε ως η χαμηλότερη κατανομή των κερδών στη σειρά.
Ίσως ο χρόνος να αφήσει τη σειρά να πεθάνει, ή τουλάχιστον να του δώσει μια θεραπεία "τελικού κεφαλαίου", όπως συνέβαινε και με το Resident Evil, ένα άλλο franchise Action Gems.
11 σπίτι του μπαμπά (18%)
Το αρχικό σπίτι του μπαμπά δεν ήταν μια καλή ταινία. Παρά το ντοκιμαντέρ κωμωδίας "Marky" Mark Wahlberg και Will Ferrell, οι οποίοι αποδείχτηκαν απολύτως την κωμική τους χημεία με το The Other Guys του 2010, η κωμωδία "dad-vs-stepdad" απέτυχε να ανακτήσει τη μαγεία.
Η ταινία ήταν υπερβολικά εξαρτημένη από τις φτηνές gags και τις ανησυχίες για τους νέους, αντί για το πραγματικό χιούμορ, αλλά κατάφεραν να μετατρέψουν ένα καθαρό κέρδος στο box office.
Φυσικά, επειδή δεν υπάρχει δικαιοσύνη σε αυτόν τον κόσμο, το σπίτι του μπαμπά πήρε μια συνέχεια, και τα άλλα παιδιά δεν το έκαναν. Παρά την προσθήκη των σημαντικών ταλέντων του John Lithgow, του John Cena και του Mel Gibson, το Daddy's Home 2 είναι κάπως χειρότερο από το πρωτότυπο, με λιγότερα αστεία, ξαναγυρισμένα ιστορικά χτυπήματα και πλήρη σπατάλη του εντυπωσιακού cast.
Πιθανώς, ο Daddy's Home 3 θα χαρακτηρίσει τον Al Pacino ως τον μπαμπά του Mel Gibson και τον Christopher Plummer ως τον πατέρα του John Lithgow και κατά κάποιον τρόπο θα καταφέρει να είναι ακόμα λιγότερο αστείο από αυτό το κυνικό βρωμιά.
10 Όλα τα Eyez On Me (18%)
Ένα biopic Tupac Shakur έρχεται εδώ και πολύ καιρό και όσοι περιμένουν μια αποκαλυπτική και οικεία ματιά στη ζωή και στους χρόνους ενός από τους σημαντικότερους ράπερ όλων των εποχών … θα πρέπει απλώς να περιμένουν.
Όλοι οι Eyez On Me δεν δικαιολογούν τον θρυλικό καλλιτέχνη, αλλά αντ 'αυτού έχουν όλα τα βαρύτατα μιας ταινίας που έγινε για την τηλεόραση, με ανελέητο διάλογο και απόλυτο χάσιμο του ηγέτη Demetrius Shipp Jr, που είναι η εικόνα του Shakur. Δυστυχώς, η έλλειψη ενεργητικής του πείρας είναι σαφώς εμφανής στη μελαγχολική του απόδοση.
Από την οπίσθια όψη, η μόνη ενδιαφέρουσα όψη του All Eyez On Me είναι η χύτευση του Jamal Woolard ως Notorious BIG, εκδηλώνοντας τον ρόλο του από το προηγούμενο hip-hop biopic, Notorious.
9 Το Σώμα (17%)
Μια έξυπνη προϋπόθεση και ένα αστρικό σθένος δεν θα μπορούσαν να σώσουν το Σώμα από την κρίσιμη και εμπορική μοίρα. Οι Will Ferrell και Amy Poehler αστέρι ως γονείς που αποφασίζουν να συγκεντρώσουν κεφάλαια για τα δίδακτρα κολλεγίων της κόρης τους ανοίγοντας ένα παράνομο καζίνο στο σπίτι τους.
Το Σώμα θα μπορούσε να είχε διαδεχτεί τις Αδελφές του 2015, οι οποίες ένωσαν τον Poehler με τη συναδέλφισσ SNL Alina Tina Fey, καθώς έριξαν ένα κόμμα στο σπίτι για τις ηλικίες. Οι αδελφές είναι μια χαρούμενη κωμωδία με ειλικρινείς στιγμές και συναρπαστικούς χαρακτήρες. Το Σώμα, απλά, δεν είναι.
Το Σώμα απέτυχε να φτάσει σε τίποτα που αξίζει τον κόπο, αλλά ελπίζουμε ότι ο Poehler και ο Ferrell θα συνεργαστούν στο μέλλον, καθώς είναι και οι δύο απίστευτα αστείο και ταλαντούχοι ερμηνευτές - αυτό δεν λειτούργησε αυτή τη φορά.
8 Ο σκοτεινός πύργος (16%)
Τα ακροατήρια περιμένουν για μια προσαρμογή του σεβάσμιου Σάββατου Πύργου του Στέφεν Βασιλέως για χρόνια. Αρχικά τοποθετημένος ως έπος πολυμέσων για να μιλήσει σε κινηματογραφικές ταινίες και τηλεοπτικές εκπομπές, το έτοιμο φιλμ έτρεξε ένα αναιμικό 95λεπτα και δεν περιείχε σχεδόν το θεματικό μεγαλείο ή το πεδίο του αρχικού επικού σκηνικού του Stephen King.
Από την πλευρά τους, τουλάχιστον ο Idris Elba και ο Matthew McConaughey διασκεδάζουν ως ο Gunslinger και ο Man in Black, αντίστοιχα, αλλά η δράση, αν και δεν έχει φευγαλέες στιγμές ενθουσιασμού, είναι γενικά ακατανόητη και κακή. Το τελικό αποτέλεσμα είναι ένα απόβλητο τόσο ως προσαρμογή του έργου του Βασιλιά όσο και ως αυτόνομη ταινία δράσης.
Μια τηλεοπτική έκδοση του The Dark Tower εξακολουθεί να είναι σε εξέλιξη, αλλά έχει αναφερθεί ότι θα αγνοήσει εντελώς την ταινία.
7 Η μούμια (16%)
Τα εικονικά τέρατα των Universal Studios έχουν καθυστερήσει για μια μεγάλη αναβίωση και η Μούμια σχεδιάστηκε να είναι το πρώτο κεφάλαιο σε ένα κοινό σύμπαν που αποτελείται από κινηματογραφικούς θρύλους όπως ο Dracula, ο Frankenstein, ο αόρατος άνθρωπος και το πλάσμα από τη μαύρη λιμνοθάλασσα.
Δυστυχώς, η μούμια, η προγραμματισμένη πρώτη είσοδος στη σειρά, ήταν μια τεράστια κριτική και εμπορική απογοήτευση. Διχασμένη μεταξύ μιας ταινίας φρίκης, ενός επικού δράσης και ενός κεφαλαίου ενός μεγαλύτερου συνόλου, η μούμια καταφέρνει να αποτύχει σε όλα αυτά τα καθήκοντα.
Ακόμη και η παρουσία του Tom Cruise και του Russell Crowe δεν μπορεί να σώσει τη μούμια από μια τεμπέληλη προσπάθεια να αναγκάσει την ύπαρξη ενός κινηματογραφικού σύμπαντος παρά να δημιουργήσει ένα με μια αίσθηση σκοπού πέρα από την ατελείωτη αναζήτηση του Χόλιγουντ για περισσότερα χρήματα.
6 Μετασχηματιστές: Ο τελευταίος ιππότης (15%)
Οι ταινίες Transformers του Μπέιγιελ Μπέι, από τους περισσότερους λογαριασμούς, είναι τρομερές. Είναι επίσης γνωστά ως κριτικοί. Η εποχή της εξαφάνισης του 2014, που θεωρήθηκε ως το νάιρ της σειράς μέχρι το σημείο αυτό, κατάφερε να φέρει πάνω από ένα δισεκατομμύριο δολάρια στο παγκόσμιο box office.
Ωστόσο, φαίνεται ότι τα ακροατήρια τελικά έχουν κουραστεί από την απερίσκεπτη δράση του Bay και τη σοβαρή κακομεταχείριση των εικονικών ήρωων ρομπότ του Hasbro. Μετασχηματιστές: Ο τελευταίος ιππότης ήταν μια πιστοποιημένη βομβιστική επίθεση βομβαρδιστικών καρτών, με κέρδη μόλις 130 εκατομμυρίων δολαρίων στην εγχώρια αγορά
Έχει σώσει ένα πρόσωπο σε όλο τον κόσμο με μια τελική ανάληψη $ 605 εκατομμυρίων, αλλά λαμβάνοντας υπόψη τον τεράστιο προϋπολογισμό των 217 εκατομμυρίων δολαρίων και τα διογκωμένα έξοδα μάρκετινγκ, είναι πιθανό ότι, στην καλύτερη περίπτωση, ο τελευταίος ιππότης μόνο κατάφερε να σπάσει σχεδόν.
Για τους επόμενους μετασχηματιστές, δεν μπορούν απλώς να αποκόψουν τους ανθρώπινους χαρακτήρες εντελώς και να επικεντρωθούν ευθέως στην ανάπτυξη των ακροατηρίων του Autobots που έρχονται να δουν στην πρώτη θέση;
5 Η ταινία Emoji (9%)
Δεν υπάρχει λογική εξήγηση για την ταινία The Emoji, την προσπάθεια της Sony Pictures να μετατρέψει εκείνα τα μικρά πρόσωπα χαμόγελα smartphone σε κινούμενους ήρωες κινηματογραφικών ταινιών με προσωπικότητες, ελπίδες, όνειρα και τόξα χαρακτήρων.
Η ταινία Emoji ήταν καταδικασμένη από την αρχή, αλλά η ολοκληρωμένη ταινία ήταν ακόμα χειρότερη από ό, τι μπορούσε να αναμένει κανένας κριτικός.
Όταν το δημιουργικό πηγάδι τρέχει ξηρό, απεγνωσμένα στελέχη στούντιο θα προσπαθήσουν να κάνουν μια ταινία από οτιδήποτε. Δεν είναι σαφές αν αυτή η κινούμενη κωμωδία είναι απλά μια κακή ταινία ή ένα μεταμοντέρνο σχόλιο για τον κυνισμό στο Χόλιγουντ και ένα απατηλό κατηγορητήριο μιας βιομηχανίας που είναι πρόθυμη να χυθεί 50 εκατομμύρια δολάρια σε μια χυδαία φάρσα που δεν έχει εξαργυρώσεις πέρα από το ανελέητο κοροϊδάρισμα της πολύ προϋπόθεση.
Είναι μάλλον μια κακή ταινία.
4 Η εργασία με καρύδια 2: Nutty By Nature (9%)
Μεταξύ μετασχηματιστών, παζλ και δαχτυλιδιών (αλλά περισσότερο σε αυτό σε ένα κομμάτι), το 2017 ήταν σίγουρα το έτος χωρίς νόημα συνέπεσε, αν και κάποιος θα μπορούσε εύκολα να συμπεράνει ότι τέτοια είναι η περίπτωση σχεδόν κάθε χρόνο. Ωστόσο, μια συνέχεια που δεν έβλεπε ο καθένας ήταν το The Nut Job 2: Nutty By Nature.
Μήπως κάποιος θυμάται ακόμη και την πρώτη δουλειά Nut; Η κινούμενη ζωηρή κωμωδία με τα ανθρωπόμορφα ζώα πίσω από την αυλή ήταν εντελώς απαράμιλλη και εντελώς απαλλαγμένη από τη φαντασία, αλλά ήταν ένας ενδιάμεσος καλλιτέχνης box office, επομένως συνεχίστηκε η ανάπτυξη.
Όπως και οι ταινίες Sharknado, το καλύτερο αστείο The Nut Job 2: Nutty By Nature είναι ο τίτλος του. Από εκεί, το The Nut Job 2 μεταφέρεται από χαλαρή γραφή, νεανικό χιούμορ και κινούμενη εικόνα δευτέρου επιπέδου … ακριβώς όπως το Sharknado.
3 Δακτύλιοι (7%)
Θυμάστε τον δακτύλιο; Σαν ίαπωνική τρομοκρατική διασκευή που σκηνοθέτησε ο Γκορ Βερμπίνσκι (Πειρατές της Καραϊβικής), ο δακτύλιος ξεκίνησε στο τέλος της εποχής του VHS και ο κύριος κακοποιός της σειράς τρόμου ήταν ένα πνεύμα παγιδευμένο σε μια βιντεοκασέτα. Ήταν μια διαφορετική εποχή.
Παρά τις δυνατότητες να κάνουμε και πάλι την εμφάνιση της σεζόν στην εποχή του YouTube, του SnapChat και του Instagram, τα δαχτυλίδια παίζουν μόνο μια φευγαλέα εξυπηρέτηση, επιτρέποντάς τους να τσακίσουν σε τρύπα γενικών τροπικών φρίκης, να σχηματίσουν τρύπες και φτηνές συγκινήσεις. δεν λένε τίποτα για έναν σοβαρά υποβαθμισμένο Vincent D'Onofrio.
Δαχτυλίδια είναι μια κυνική αρπαγή μετρητών. Δεν επιχειρεί να κάνει το δακτύλιο σχετικό ξανά. ζητά απλώς από το κοινό να πιστέψει στην πιθανότητα ότι θα μπορούσε να το πράξει και στη συνέχεια δεν θα παραδώσει σκόπιμα σε κάθε στροφή.
Θα ήταν καλύτερα να χρησιμεύσει ως μια ταινία straight-to-video, και ακόμη και τότε, θα ήταν ακόμα χάσιμο χρόνου και χρημάτων για όλους τους εμπλεκόμενους.
2 Boo του Tyler Perry! 2: Απόκριες της Madea (6%)
Οι ταινίες του Τάιλερ Περί είναι αβλαβείς και καλοπροαίρετες, αλλά η γκανιότα του Madea είχε παίξει περίπου πριν από μια δεκαετία και η Boo! 2 δεν φέρνει τίποτα νέο στο τραπέζι και ακόμη και οι πιο αφοσιωμένοι οπαδοί απογοητεύτηκαν από τη δεύτερη ταινία του Halloween της Madea.
Ο Tyler Perry έχει τη δυνατότητα να ληφθεί σοβαρά υπόψη από τους κριτικούς και πολλά από τα έργα του, όπως η οικογένεια που προτίμησε και μπορώ να κάνω κακά όλα από τον εαυτό μου, έχουν φλερτάρει με την επιτυχία του mainstream, αλλά ίσως ο σκηνοθέτης απλά δεν μπορεί να βοηθήσει τον εαυτό του.
Είναι σαν να υπάρχει κάποια αόρατη εξωτερική δύναμη που τον αναγκάζει να τοποθετεί τις ταινίες του με περιττές και αχαλίνωτες κόμικς και να κόβει πάρα πολλές γωνίες όσον αφορά τις τιμές παραγωγής.
Τουλάχιστον αυτό δεν είναι πρόβλημα με το Boo! 2. Κανείς δεν θα σφάλλει ποτέ κάτι τέτοιο για μια ταινία με οποιαδήποτε εξαργυρώνοντας ιδιότητες.
