Bird Box: 5 πράγματα που άλλαξαν από τα βιβλία και 5 πράγματα που κράτησαν

Εκτός αν ζείτε με ένα μάτι στα μάτια σας, έχετε δει πολλές συζητήσεις για το Bird Box. Ο νεότερος τίτλος φρίκης του Netflix έλαβε το διαδίκτυο από τη θύελλα. Κανείς δεν μπορεί να σταματήσει να μιλάει γι 'αυτό. Πολλοί οπαδοί δεν γνωρίζουν ότι οι ταινίες βασίζονται στο ντεμπούτο μυθιστόρημα του Josh Malerman. Το βιβλίο γνώρισε κριτική και κέρδισε πολλά βραβεία. Αν δεν το έχετε διαβάσει, ίσως να αναρωτιέστε πόσο παρόμοια είναι και οι δύο εκδόσεις. Έχουμε βάλει μαζί μια παράλληλη σύγκριση του μυθιστορήματος και της ταινίας. Ελέγξτε πού τα δύο αποκλίνουν και πού είναι τα ίδια.

ΣΧΕΤΙΖΕΤΑΙ: Πάνω από 45 εκατομμύρια άνθρωποι είδαν το Bird Box την πρώτη εβδομάδα, λέει ο Netflix

10. Ρύθμιση

Ένα μέρος όπου το μυθιστόρημα και η ταινία διαφέρουν είναι στη σκηνή. Το θρίλερ του Malerman 2014 βρίσκεται στο Ντιτρόιτ. Το αστικό σκηνικό θα ήταν σε απόλυτη αντίθεση με τις τοποθεσίες που χρησιμοποιήθηκαν στην ταινία, καθώς η Netflix επέλεξε να ρυθμίσει την έκδοσή της στη Βόρεια Καλιφόρνια. Τα απέραντα φυσικά τοπία δίνουν στην ταινία μια αίσθηση υπογραφής. Η ηρεμία και η ησυχία που δημιουργεί ένταση σε ορισμένες σκηνές θα ήταν αδύνατη σε ένα αστικό περιβάλλον. Η διάθεση της ταινίας εξαρτάται από την τέλεια σιωπή και τη μοναξιά του δάσους.

9. Τα πουλιά

Στο βιβλίο, τα πουλιά κρατούνται ως ένα πολύ κυριολεκτικό καναρίνι στο ανθρακωρυχείο. Προειδοποιούν όταν τα πλάσματα είναι κοντά. Το Malory τα παίρνει μαζί της στο επικό ταξίδι της με τα παιδιά. Χρησιμεύουν ως ο τέλειος συναγερμός και σηματοδοτούν την παρουσία του πλάσματος καθώς αυτή και τα παιδιά ταξιδεύουν. Η ταινία διαφέρει. Το Malory βρίσκει τα πουλιά ζωντανά και ακμάζοντας σε ένα σούπερ μάρκετ. Δίνουν την ελπίδα της, που συμβολίζουν. Στο τέλος της ταινίας, αυτή και τα παιδιά είναι ασφαλή στο ιερό και απελευθερώνει τα πουλιά για να απολαύσουν την ίδια ελευθερία.

8. Ντάγκλας

Ο John Malkovich προσφέρει μια πειστική απόδοση ως ένας απαίσιος ναρκισσιστής, όπως ο Ντάγκλας. Έχει περάσει όλη την απόκρυψη της πίτας και είναι ένα εγωιστικό τσίμπημα. Ο Ντάγκλας είναι δυνατός, δυσάρεστος και μόνο για τον εαυτό του. Είναι επίσης ένα κεφάλι επίπεδο κατά καιρούς και παρέχει μια ισχυρή φωνή του λόγου στο ασφαλές σπίτι. Αν αναρωτιέστε πώς η απεικόνιση του Μάλκοβιτς στοιβάζεται μέχρι το βιβλίο, είστε σε μια έκπληξη. Δεν υπάρχει Ντάγκλας στο μυθιστόρημα. Ο χαρακτήρας προσθέτει κάποια αναγκαία ένταση στην ταινία η οποία έχει πολύ διαφορετικό βηματισμό από το βιβλίο. Αυτός είναι τουλάχιστον ένας τρόπος με τον οποίο το βιβλίο είναι καλύτερο από την ταινία, δεν χρειάζεται να ακούσετε τη μεθυσμένη περιπλοκή του.

7. Ταξίδι του Malory

Στην ταινία Τομ και Μαλόρι είναι κακομαθημένοι, μεγαλώνοντας τα παιδιά σε ένα ασφαλές σπίτι. Δεν έχουν σχέδια να ταξιδέψουν. Μια νύχτα λαμβάνουν μια ραδιοφωνική μετάδοση από τον Rick που τους παροτρύνει να έρθουν στο ιερό. Το βιβλίο λέει μια πολύ διαφορετική ιστορία. Μετά το θάνατο του Τόμ, ο Μάοριε παίρνει μια κλήση από τον Ρικ. Της λέει για το ιερό. Αρχίζει να εκπαιδεύει για το μακρινό ταξίδι στο ιερό. Ξοδεύει τέσσερα χρόνια προετοιμάζοντας τον εαυτό της και τα παιδιά για τους κινδύνους μπροστά. Αυτή η μεγάλη διαφορά δημιουργεί πολύ μεγαλύτερη ένταση και επείγουσα ανάγκη απ 'ό, τι στο βιβλίο. Εκτελώντας το ταξίδι χωρίς προετοιμασία για την τρομοκρατία.

6. Ένα πιο σκοτεινό τέλος

Το τέλος της ταινίας είναι εκπληκτικά θετικό. Εξάλλου, μια ιστορία για το τέλος του κόσμου είναι εγγενώς ζοφερή. Στο τέλος της ταινίας, το Malorie και τα παιδιά της καταλήγουν σε ένα ασφαλές καταφύγιο. Βρίσκουν έναν πλούσιο, πράσινο παράδεισο γεμάτο με παιδιά, πουλιά και άλλους επιζώντες. Το καταφύγιο είναι ένα σπίτι για τους τυφλούς, γι 'αυτό τόσα πολλά έχουν επιβιώσει. Ήταν άνοσοι στα πλάσματα. Στο μυθιστόρημα, ο Malory και τα παιδιά εξακολουθούν να φτάνουν στο ασφαλές καταφύγιο τους, αλλά οι συνθήκες είναι πιο σκούρες. Πολλοί από τους επιζώντες στο ευτυχισμένο τέλος τους είχαν τυφλά τυφλωθεί. Έκαναν μια απίστευτα σκοτεινή επιλογή για να επιβιώσουν.

Σχετικά: Ο Διευθυντής Box Bird υποστηρίζει την αλλαγή του βιβλίου

5. Το τέλος του κόσμου

Τόσο το βιβλίο όσο και η ταινία επικεντρώνονται στο ίδιο καταστροφικό γεγονός. Και στις δύο εκδοχές της ιστορίας, η κοινωνία αρχίζει να θρυμματίζεται καθώς η γη εισβάλλεται από αόρατα πλάσματα. Αυτά τα μυστήρια τέρατα παίρνουν τη μορφή του βαθύτερου φόβου του παρατηρητή ή της πιο οδυνηρής απώλειας. Όποιος ατυχής αρκετά για να κοιτάξει τους εισβολείς οδηγείται άμεσα στη βίαιη παραφροσύνη. Ο καθένας συναντά την ίδια μοίρα - παίρνει τη δική του ζωή. Μετά το θάνατο του αρχικού πανικού, παραμένουμε από το φόβο. Ο κόσμος γίνεται πιο αθόρυβος, πιο άδειος. Οι χαρακτήρες στο βιβλίο και στην ταινία πρέπει να μάθουν να επιβιώνουν χωρίς την ευκολία της κοινωνίας.

4. Malory

Η Sandra Bullock έχει επαίνους για την ερμηνεία της στην ταινία Netflix. Ακόμη και οι επικριτές που έσπασαν το υπόλοιπο της ταινίας την βρήκαν να είναι το ένα φωτεινό σημείο στην ταινία. Αντιπροσωπεύει τη μεγαλύτερη ομοιότητα μεταξύ του βιβλίου και της ταινίας. Και οι δύο διαθέτουν αυτή την ανθεκτική μητέρα που αρνείται να εγκαταλείψει. Είναι ένας αμείλικτος μαχητής που ωθεί τα παιδιά της όλο και περισσότερο. Στον πυρήνα της, είναι μια ιστορία για την ανυπόφορη δύναμη της αγάπης της μητέρας. Η ιστορία μας δίνει ελπίδα ενόψει ανυπέρβλητων αποδόσεων. Στο τέλος, γιορτάζουμε δίπλα στο Malorie και τα παιδιά της, όταν τελικά καταλήγουν σε ένα ασφαλές καταφύγιο.

3. Τόνος

Οι ταινίες τρόμου συχνά χρησιμοποιούν στιγμές καμπυλών και χυμώδες χιούμορ για να ακούνε το κοινό τους σε μια ψεύτικη αίσθηση ασφάλειας. Μας χτύπησαν με μια άλλη φρικτή σκηνή τη στιγμή που χαλαρώνουμε σε ένα χαμόγελο ή γέλιο. Η αντίθεση κάνει τον φόβο και τον πόνο ακόμα πιο ζωντανό. Ο Malerman δεν χρησιμοποιεί κανένα από αυτά τα ωραίο παιχνίδι για να βυθίσει τους αναγνώστες του στην τρομοκρατία. Η ταινία φέρει τον ίδιο τόνο. Αποφεύγει κάθε είδους hokey τεχνάσματα ή εύκολο χιούμορ. Έχει την ίδια σκοτεινή σοβαρότητα με το μυθιστόρημα από την αρχή μέχρι το τέλος. Αυτή η δέσμευση για το αρχικό σκοτάδι της ταινίας δημιουργεί έναν τέλειο γάμο μεταξύ ταινίας και βιβλίου.

2. Ebb και ροή

Η ταινία έχει κριτικούς χωρισμένους, ακριβώς κάτω από τη μέση. Μερικοί έχουν επαίνεσε την ταινία, ενώ άλλοι το ονόμασαν κακή Β ταινία. Ένα πράγμα που οι περισσότεροι από αυτούς φαίνεται να συμφωνούν είναι ότι η βηματοδότηση έχει κορυφές και κοιλάδες. Μια ευρεία κριτική είναι ότι το Bird Box είναι μια ταινία πριτσίνωμα, μερικές φορές. Το βιβλίο έχει παρόμοιο ρυθμό. Υπάρχουν σκηνές που έχουν αναγνώστες στην άκρη των καθισμάτων τους και στη συνέχεια σελίδες και σελίδες γεμάτες ιστορία. Δεν είναι σαφές εάν πρόκειται για εσκεμμένη συντακτική επιλογή ή αν είναι απλώς συνέπεια της φύσης της ιστορίας.

1. Ορατότητα

Το πιο σημαντικό εργαλείο που χρησιμοποιείται για να δημιουργήσει το αίσθημα της αβοήθειας στο Bird Box είναι η αδυναμία των χαρακτήρων να βασίζονται στην όρασή τους. Είναι η πιο πολύτιμη πηγή εισαγωγής μας ως ανθρώπινα όντα. Χωρίς αυτό το στοιχείο, η ιστορία δεν θα είχε το ίδιο βάρος. Είναι τύφλωση που μας επιτρέπει να δούμε τους χαρακτήρες στα πιο ευάλωτα άτομα. Πολλοί έχουν κάνει μια σύγκριση μεταξύ Bird Box και ένα ήσυχο μέρος. Υπάρχει ένας παράλληλος εκεί, αλλά είναι ατελής. Υπάρχουν πολλοί τρόποι επικοινωνίας χωρίς τις φωνές μας, αλλά η όρασή μας είναι ένα πρωταρχικό εργαλείο. Χωρίς αυτό, οι περισσότεροι από εμάς αισθάνονται ότι είμαστε νεκροί στο νερό.