Το Babadook αποδεικνύει ότι ο τρόμος, όπως η ομορφιά, είναι υποκειμενικός. Μερικές φορές ένας τύπος σε μια μάσκα χόκεϊ που χειρίζεται ένα μαχαίρι θεωρείται τρομακτικό - ή ίσως ένα ύπουλο εξωγήινο πλάσμα που βρίσκεται στο κυνήγι ή σε δαιμονικές δυνάμεις ή πνεύματα από πέρα από τον τάφο. Αυτά είναι όλα εκφοβιστικά "τέρατα" από μόνα τους.
Ωστόσο, μερικές φορές το "τέρας" είναι πολύ, πολύ πιο προσωπικό. Τι συμβαίνει όταν η ανεπίλυτη θλίψη εκδηλώνεται ως κακή δύναμη; Μπορεί να είναι δυνατό να ανάψει το φως για να πετάξει τις σκιές, αλλά η σκιά στο μυαλό παραμένει ένα μόνιμο λεκέ. Μπορείτε να τρέξετε, αλλά όχι από τον εαυτό σας.
Αυτή είναι η τρομακτική προϋπόθεση του Babadook, μιας ψυχολογικής ταινίας τρόμου που φυσιοποιεί την κατάθλιψη και τη θλίψη σε έναν από τους πιο τρομακτικούς boogeymen που έχει εμφανιστεί ποτέ στην ασημένια οθόνη. Στην ταινία, η αδελφή Amelia (Essie Davis) βρίσκεται στο άκρη της να ασχολείται με τον νεαρό γιο της Samuel (Noah Wiseman) και την αυξανόμενη εμμονή του με αγωνιστικά τέρατα. Οι νυχτερινές θρησκείες του Σαμουήλ επιδεινώνονται χειρότερα, αφού η μητέρα του τον διαβάζει ένα μυστηριώδες αναδυόμενο βιβλίο που μιλά για ένα πλάσμα που κρύβεται πίσω από τις πόρτες και στις σκιές που ονομάζονται Το Babadook.
Σύντομα, η μητέρα αρχίζει να βλέπει και να βιώνει σκοτεινές δυνάμεις μέσα στο σπίτι. Καθώς γίνεται πιο απογοητευτική, ανακαλύπτουμε ότι η θλίψη από το σύζυγό της που πεθαίνει τροφοδοτεί την τρομοκρατία της. Αυτό που ακολουθεί είναι μια ζοφερή κάθοδος στην τρέλα και μια από τις πιο μοναδικές ταινίες τρόμου στην πρόσφατη μνήμη.
Με αυτό είπε, εδώ είναι τα 20 άγρια στοιχεία πίσω από την κατασκευή του Babadook.
20 Ο Noah Wiseman αφαιρέθηκε από το σύνολο για ορισμένες σκηνές
Πολλές ταινίες τρόμου χαρακτηρίζουν νέους χαρακτήρες. Ωστόσο, αυτό μπορεί να παρουσιάσει ένα ενδιαφέρον πρόβλημα για τον σκηνοθέτη - πώς μπορεί κάποιος να παραβιάσει αληθινά τρομοκρατημένες αντιδράσεις από ένα παιδί χωρίς πραγματικά να τους τρομάξει στην πραγματική ζωή;
Η ενασχόληση με τρομακτικό περιεχόμενο μπορεί να είναι τρομακτικό για ένα παιδί, οπότε ο έξιχρονος Noah Wiseman έφυγε από το σετ σε μερικές πραγματικά τραυματικές σκηνές.
Σε συνέντευξή του στην Ταινιοθήκη, ο σκηνοθέτης Τζένιφερ Κέντ εξήγησε ότι «κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων, όπου η Amelia κακοποιούσε τον Σαμ προφορικά, είχαμε τον Essie να φωνάζει σε ένα ενήλικο σταντ στα γόνατα … δεν ήθελα να καταστρέψω μια παιδική ηλικία να κάνει αυτή την ταινία - αυτό δεν θα ήταν δίκαιο. " Επίσης, έπρεπε να μετριάσει τη συνολική πλοκή της ταινίας όταν την εξήγησε στο Wiseman. "Είπα, " Βασικά, ο Σαμ προσπαθεί να σώσει τη μητέρα του και είναι μια ταινία για τη δύναμη της αγάπης."
19 Ο διευθυντής του εξορκιστή λέει ότι είναι το πιο τρομακτικό πράγμα που έχει δει ποτέ
Ο Γουίλιαμ Φρίντκιν, ο οποίος διευθύνει τον Εξορκιστή, δεν είναι ξένος στη φρίκη. Για πολλούς οπαδούς τρόμου, ο Εξορκιστής εξακολουθεί να είναι η πιο τρομακτική ταινία που έχουν δει ποτέ. Ωστόσο, ο Babadook έσφαξε ακόμη και τον Friedkin. Λίγο μετά την απελευθέρωσή του, ο Friedkin tweeted, "Δεν έχω δει ποτέ μια πιο [τρομακτική] ταινία ότι το Babadook, θα φοβίσω το h *** από σας όπως με έκανε».
Αργότερα, ο Friedkin κάθισε για μια συνέντευξη στο θέμα και είπε: «Με τραβούσε ακριβώς μέσα. Νόμιζα ότι ήταν φανταστικό, ένα μεγάλο έργο, μια συναισθηματική ταινία που ξεπέρασε το είδος». Έβαλε επίσης το ίδιο επίπεδο με ταινίες όπως το Psycho, Diabolique και Alien, λέγοντας, "είναι σε μια τάξη με τις καλύτερες ταινίες τρόμου που έχω δει".
18 Κάποιος στο τμήμα τέχνης έπαιξε το Babadook
Μικρότερες παραγωγές όπως το The Babadook συχνά πρέπει να βρουν εφευρετικούς τρόπους για τη διατήρηση των πόρων και την εξοικονόμηση χρημάτων. Βλέπουμε μόνο λίγες αναλαμπές του ίδιου του Babadook, ο οποίος απαιτεί απλώς μεγάλη κοστούμια, μακιγιάζ και φωτισμό για να τον κάνει τρομακτικό. Μεγάλο μέρος της παρουσίας του Μπαμπαντούκ υποδηλώνεται απλά από σκιές και ήχους, κάνοντας το να φαίνεται πως θα μπορούσε να εκδηλωθεί οπουδήποτε από το σκοτάδι.
Αντί να προσλάβει έναν άλλο ακριβό ηθοποιό για την παραγωγή, ο σκηνοθέτης Τζένιφερ Κεντ προσέλαβε τον Tim Purcell, ο οποίος εργάστηκε στο τμήμα τέχνης. Στάθηκε για το πλάσμα για δοκιμές κάμερας και αποφάσισαν να κολλήσουν μαζί του. «Συνειδητοποίησαν ότι θα μπορούσαν να εξοικονομήσουν χρήματα και να με πάρουν απλά το Babadook και ως εκ τούτου έγινα Babadook», είπε ο Purcell σε συνέντευξή του.
17 Η ιδέα ήρθε από έναν φίλο του οποίου το παιδί είχε παρόμοιους φόβους
Το Babadook έχει τις ρίζες του στους πραγματικούς συναισθηματικούς φόβους της παιδικής ηλικίας. "Έχω έναν φίλο που είναι μία μητέρα, ο γιος της οποίας τραυματίστηκε από αυτή την τέρατα που πίστευε ότι είδε παντού στο σπίτι", δήλωσε ο σκηνοθέτης Τζένιφερ Κέντ. "Έτσι σκέφτηκα, " Τι εάν αυτό το πράγμα ήταν πραγματικό, σε κάποιο επίπεδο; " Έτσι έκανα το Monster για αυτή την ιδέα, αλλά δεν μπορούσα να το αφήσω μόνο μου, έρχομαι πίσω σε αυτό και αυτό οδήγησε στο The Babadook.
Το να φοβόμαστε το σκοτάδι ή τα τέρατα σε αόρατα μέρη δεν είναι κάτι καινούριο για τα παιδιά, αλλά η έννοιά του ότι το τεράστιο τέρας είναι υποπροϊόν της καταπιεσμένης θλίψης ενός γονέα κάνει το Babadook μοναδικό και συναισθηματικό.
16 Ο Λόγος "Babadook" έχει πολλές κρυφές έννοιες
Στην εβραϊκή γλώσσα, το "ba-badook" μεταφράζεται περίπου στο "Έρχεται σίγουρα". Είναι όμως μια ενδιαφέρουσα σύμπτωση, δεδομένου ότι αυτό δεν ήταν ο λόγος για τον οποίο ο σκηνοθέτης Τζένιφερ Κεντ ονόμασε το τέρας Babadook. Η καταγωγή της από το όνομα προέρχεται εν μέρει από τη σερβική λέξη "Babaroga", που σημαίνει "boogeyman". Ωστόσο, δεν είναι και η πλήρης ιστορία.
Σε μια συνέντευξη με το Complex, ο Kent είπε ότι ήθελε το όνομα να ακούγεται σαν να το εφευρέθηκε ένα παιδί, κάτι φανταστικό και περίεργο.
"Ήθελα να είναι σαν κάτι που θα μπορούσε να δημιουργήσει ένα παιδί, όπως" Jabberwocky "ή κάποιο άλλο ανόητο όνομα … Ήθελα να δημιουργήσω ένα νέο μύθο που ήταν αποκλειστικά αυτή τη ταινία και δεν υπήρχε πουθενά αλλού", δήλωσε Κεντ. Επίσης, έκανε μια μεγάλη λογική: "Αν είναι με μια λέξη, ή είναι σε μια ματιά, δεν μπορείτε να απαλλαγείτε από το Babadook."
15 Βασίζεται στη σύντομη ταινία "Monster"
Το Babadook είχε τις ρίζες του σε μια μικρή ταινία από τον ίδιο σκηνοθέτη, λαμβάνοντας μια πορεία ανάπτυξης παρόμοια με άλλες ταινίες τρόμου που ξεκίνησαν ως σορτς. Η Jennifer Kent κυκλοφόρησε το short το 2005. Η ταινία μικρού μήκους ονομάζεται Monster και διερευνά το ίδιο θέμα με το The Babadook αλλά με πολύ συντομότερο τρόπο.
Πηγαίνει γρήγορα στην κορύφωση, όπου η μητέρα αντιμετωπίζει το πλάσμα και τη δική της θλίψη. Το εν λόγω "τέρας" έχει την ίδια εμφάνιση με το πλάσμα στο The Babadook - φοράει μαύρο καπέλο, μαύρο μανδύα και έχει μακριά δάκτυλα σαν νύχι. Η ταινία μικρού μήκους έχει μερικές φοβίες της και ήταν μια τρομακτική γεύση του τι πρόκειται να έρθει. Η διευθύντρια Jennifer Kent καλεί αστεία Monster "Baby Babadook."
14 χρησιμοποίησε ηχητικά εφέ από πολλά κλασικά βιντεοπαιχνίδια
Το Babadook έχει έναν ασυνήθιστο και ενοχλητικό ήχο, ιδιαίτερα όταν εμφανίζεται το εντυπωσιακό τέρας. Ως μέρος του μίγματος, ο σχεδιαστής ήχου χρησιμοποίησε ένα ηχητικό εφέ κλήσης δράκου από το Warcraft II: Πέρα από το Σκοτεινό Πύλη κατά τη διάρκεια σκηνών όπου βλέπουμε το Babadook. Σε άλλες σκηνές, η παραγωγή χρησιμοποίησε ήχους από βιντεοπαιχνίδια, όπως UFO: Enemy Unknown, Mortal Kombat 3 και Resident Evil.
Μερικοί οπαδοί έχουν θεωρίες ότι η χρήση μερικών από αυτά τα ασυνήθιστα ηχητικά εφέ αντιπροσωπεύει την απουσία ύπνου της Amelia και πώς οι ήχοι της τηλεόρασης στρώνουν την ψυχή της. Σύμφωνα με έναν χρήστη του Reddit: "Υπάρχουν ακροβατικοί θόρυβοι στο ακουστικό αν νομίζετε ότι είναι μια αναφορά σε όλη την τηλεόραση που παρακολουθεί και πως είχε πρόβλημα να διαχωρίσει την πραγματικότητα από τη μυθοπλασία και τα όνειρα και τις παραισθήσεις της από την πραγματική ζωή".
13 Ο Νώε Wiseman συνελήφθη εξαιτίας της αθωότητάς του
Η εύρεση του σωστού παιδικού ηθοποιού είναι ζωτικής σημασίας για σοβαρές ταινίες. Είναι τόσο σπάνιο να βρεθεί ένα παιδί που δεν ξεχειλίζει, ή χειρότερα, ένα παιδί που απαθανατίζει γραμμές χωρίς συναισθήματα. Η σκηνοθέτις Jennifer Kent παρακολούθησε εκατοντάδες αγόρια για το ρόλο και λόγω της ώριμης ύλης της ταινίας, αρχικά μόνο οντισιόντα αγόρια ηλικίας μεταξύ οκτώ και εννέα.
Ωστόσο, σύμφωνα με ένα από τα DVD featurettes, διαπίστωσε ότι υπήρχε μια "γνώση" ποιότητα παρόντες στα παλαιότερα αγόρια που δεν ταιριάζουν καλά με το αίσθημα της αθωότητας που ήθελε. Αντ 'αυτού, πήγε νεότερος και χτύπησε Noah Wiseman όταν ήταν μόνο έξι. Ο Wiseman είναι γιος παιδοψυχολόγου και είχε την ποιότητα της αθωότητας και της πιστότητας που αναζητούσε ο Kent.
12 Η ταινία είναι για την αγάπη, τη θλίψη, και την αντιμετώπιση της σκιάς πλευράς σας
Το Babadook έχει ένα κάπως διφορούμενο αλλά ευτυχισμένο τέλος που βλέπει την οικογένεια να έρχεται πλήρης κύκλος, καθώς δεν ελέγχονται πλέον από τον παραλύτον φόβο του Babadook. Τελικά, η μητέρα επιβιώνει την κάθοδό της στην τρέλα και την υστερία και βγαίνει από την άλλη πλευρά πιο συναισθηματικά ολόκληρη. Αντιμετωπίζοντας τη θλίψη της την έδωσε λιγότερη δύναμη πάνω της. Ο γιος της, επίσης, δεν καταναλώνεται πλέον από τρόμο.
Σε μια συνέντευξη με την Ταινιοθήκη, η σκηνοθέτις Jennifer Kent είπε: "Το Babadook είναι μια ταινία για μια γυναίκα που ξυπνάει από ένα μακρύ μεταφορικό ύπνο και διαπιστώνει ότι έχει τη δύναμη να προστατεύσει τον εαυτό της και τον γιο της.
"Πέρα από το είδος και πέρα από το να είναι τρομακτικό, αυτό είναι το πιο σημαντικό πράγμα στην ταινία που βλέπει την σκιά μας", δήλωσε ο Kent.
11 Ήταν ένα flop στην έδρα της Αυστραλίας
Το Babadook κέρδισε λίγο περισσότερα από 10 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως, αλλά βομβαρδίστηκε τελείως στην Αυστραλία όταν κυκλοφόρησε για πρώτη φορά. Έκαναν περίπου 258.000 δολάρια, χωρίς να εκκαθαρίσουν ούτε το εκατομμύριο. Ωστόσο, η διευθύντρια Jennifer Kent έχει εξηγήσεις γι 'αυτό. Σύμφωνα με αυτήν, οι άνθρωποι στην Αυστραλία είναι αυτόματα σκεπτικοί για τις ταινίες των δικών τους συμπατριωτών.
Σε μια συνέντευξη στο The Cut, εξήγησε: "[Οι άνθρωποι στην Αυστραλία] έχουν αυτή την αποσπασματική αποστροφή για να δουν ταινίες [από την Αυστραλία], που σχεδόν ποτέ δεν είναι ενθουσιασμένοι για τα δικά τους πράγματα.Δεν τείνουμε να αγαπάμε τα πράγματα μόλις όλοι οι άλλοι επιβεβαιώνουν ότι" καλό είναι … Δεν πιστεύουμε πολλά από τα δικά μας δρώμενα: Τα δημιουργικά [από την Αυστραλία] πάντα έπρεπε να πάνε στο εξωτερικό για να αναγνωριστούν. Ελπίζω ότι κάποια μέρα θα μπορέσουμε να φτιάξουμε μια ταινία ή ένα έργο τέχνης και [ανθρώπους από την Αυστραλία] μπορεί να σκεφτεί ότι είναι καλό ανεξάρτητα από το τι πιστεύει ο υπόλοιπος κόσμος."
10 Το Babadook είναι ένα εικονίδιο LGBTQ
Όλα ξεκίνησαν με ένα λάθος στο Netflix. Η υπηρεσία ατμού κατά λάθος χαρακτήρισαν το Babadook ως κινηματογραφική ταινία LGBTQ στην περιοχή τους. Αυτή η προσωρινή γκάφα οδήγησε σε γενική ιδιοτροπία στην κοινότητα LGBTQ. Τι θα συμβεί αν, θεώρησαν, το Babadook ήταν πραγματικά γκέι; Αυτό δημιούργησε μια αίσθηση διαδικτύου και μάλιστα ώθησε πολλούς ανθρώπους να ντύνονται σαν Babadook για παραστάσεις υπερηφάνειας. Ένας ανεμιστήρας, ακόμη και ντυμένος ως Babadook για το φινάλε του κόκκινου χαλιού εποχή Drap Race του RuPaul. Μερικοί άνθρωποι υποστηρίζουν γελοία ότι ο φίλος του Babadook είναι Pennywise ο κλόουν από το It.
Σύμφωνα με τη συγγραφέα Jessica Roy από τους Los Angeles Times, "Το Babadook είναι δημιουργικό … και ένα διακριτικό κομμωτήριο. Αντί να ζει σε ένα παροιμιώδες ντουλάπι, ζει σε ένα κυριολεκτικό υπόγειο. οι άνθρωποι στο σπίτι του. Η οικογένεια φοβάται αυτό που είναι, αλλά βρίσκει έναν τρόπο να τον δεχτεί με την πάροδο του χρόνου."
9 Η Jennifer Kent δεν δεσμεύτηκε ποτέ να κάνει ένα sequel
Το Babadook είναι μια από τις ιδιότητες τρόμου που αισθάνεται σαν να μην χρειάζεται πραγματικά μια συνέχεια. Εξάλλου, το Babadook είναι ένα βαθύ προσωπικό "τέρας" - μπορεί να υπάρξει μόνο λόγω της οικογένειας που τον ανακάλυψε την πρώτη φορά. Ο μόνος τρόπος να τον επαναφέρει θα ήταν να αναιρεί το τέλος της πρώτης ταινίας.
Η διευθύντρια Jennifer Kent δήλωσε με απροθυμία ότι δεν θα υπάρξουν συνέπειες. Εξήγησε στο IGN: "Ο λόγος γι 'αυτό είναι ότι ποτέ δεν θα επιτρέψω να γίνω συνέχεια, γιατί δεν είναι κάτι τέτοιο … Δεν με νοιάζει πόσο μου προσφέρεται, απλά δεν πρόκειται να συμβεί. " Για τους μεγάλους οπαδούς του The Babadook, αυτό είναι ίσως ανακούφιση.
8 Ο σχεδιασμός της παραγωγής επηρεάστηκε από τη γαλλική ταινία "Φθινόπωρο του σπιτιού του Usher"
Edgar Allen Poe Η πτώση του House of Usher είναι μια κλασική γοτθική ιστορία για τη διαφθορά και τη φθορά. Το 1928, ο Γάλλος σκηνοθέτης Jean Epstein προσαρμόζει το διήγημα σε ταινία τρόμου. Η σκηνοθέτις Jennifer Kent ανέφερε αυτήν την ταινία ως μια από τις επιρροές για το σχεδιασμό παραγωγής του Babadook. Όπως και οι περισσότερες γοτθικές ιστορίες από εκείνη την εποχή, η πτώση του σπιτιού του Usher περιλαμβάνει ένα παλιό ανατριχιαστικό αρχοντικό, πολλά άτομα με κακή υγεία και το φάντασμα της επικείμενης μοίρας.
Οι σκληρές σκιές, οι εξπρεσιονιστικοί πίνακες και τα οράματα που θυμίζουν εφιάλτες διαπερνούν την ταινία.
Οι σκάλες κινούνται, οι διάδρομοι και οι τοίχοι μοιάζουν σαν να αντικατοπτρίζονται σε έναν καθρέφτη και οι γιγαντιαίοι σκοτεινές σκιές στους τοίχους. Ένα γενικό αίσθημα φόβου μεγαλώνει σε όλη την ιστορία. Το Babadook κάνει παρόμοια χρήση των σκιών και της αρχιτεκτονικής, και καθώς η μητέρα αρχίζει να χάνει τη λαβή της, η αισθητική του σπιτιού γίνεται πιο απειλητική.
7 Σχεδόν όλα τα ειδικά εφέ ήταν Low-Tech και In-Camera
Μερικές φορές ο περιορισμός των πόρων για μια ταινία μπορεί να οδηγήσει σε όλο και πιο καινοτόμο. Για παράδειγμα, στο Jaws, ο μηχανικός καρχαρίας σπάνια λειτούργησε όπως είχε προγραμματιστεί, οπότε ο σκηνοθέτης Steven Spielberg βασίστηκε στις περισσότερες σκηνές καρχαρία με την αγωνία να δούμε μόνο το ραχιαίο πτερύγιο.
Η διευθύντρια Jennifer Kent παίρνει παρόμοια χιλιόμετρα από το The Babadook. Μόλις γίνει το Babadook, οι οπτικές τρομάξεις επιτυγχάνονται εύκολα, βλέποντας τη σκιά του ή έναν υπαινιγμό του μανδύα ή του καπέλου του. Σε μια σκηνή, η μητέρα παίρνει μια πραγματική κλήση από το Babadook - και μόνο η φωνή του είναι εφιάλτης. Όταν κάθε κομμάτι του σκότους ή κάθε σκιά μπορεί να κρύψει αυτό το απίστευτο κακό, τότε ο φόβος να δει το Babadook είναι στην πραγματικότητα πιο ενθουσιώδης από ό, τι πραγματικά τον βλέπεις. Δεν απαιτείται CGI.
6 Ήταν η πρώτη ταινία μήκους μεγάλου μήκους της Jennifer Kent
Αν και είχε γυρίσει ήδη αρκετά σορτς, ο Babadook ήταν η πρώτη μεγάλου μήκους ταινία του σκηνοθέτη Jennifer Kent. Δεν παρακολούθησε σωστή κινηματογραφική σχολή. Ωστόσο, αυτό δεν σημαίνει ότι δεν έμαθε από τους μεγάλους. Ο Kent υπηρέτησε ως βοηθός παραγωγής στο Dogville του Lars von Trier, χωρίς αμφιβολία να πάρει ό, τι μπορούσε, ενώ δούλευε μαζί του.
Ο Kent αποφάσισε αργότερα να επικεντρωθεί περισσότερο στην πτυχή της αφήγησης και όχι στην καθαρά τεχνική πλευρά. Είπε στους The Los Angeles Times: "Δεν χρειάστηκε να μάθω για την τεχνική διαδικασία της κινηματογραφίας … έπρεπε να αναπτύξω θάρρος με τη φωνή μου". Ο Kent περιγράφει τον εαυτό του ως ανεμιστήρα τρόμου και σε μια ταινία, επικαλούμενος επιρροές από νωρίς και σύγχρονους σκηνοθέτες, όπως ο FW Murnau, ο Carl Dreyer, ο Dario Argento, ο Mario Bava και ο John Carpenter.
5 4. Ο προϋπολογισμός του ήταν περίπου 2 εκατομμύρια δολάρια
Η παροιμία ενός παλιού κινηματογραφιστή όταν πρόκειται για τη χρηματοδότηση ταινιών είναι ότι "ποτέ δεν ξοδεύετε τα δικά σας χρήματα". Ευτυχώς, ο Kent κατάφερε να εκμεταλλευτεί τις επιχορηγήσεις κινηματογραφικών ταινιών από κρατικούς θεσμούς, ύψους περίπου 2 εκατομμυρίων δολαρίων. Κάποιες από τις οργανώσεις που την υποστήριξαν είναι η Screen Australia και η South Australian Film Corporation.
Οι ταινίες είναι ακριβές και υπήρχαν όλα τα είδη των μικρών πινελιών που έπρεπε να προσθέσει για να ολοκληρωθεί η ταινία. Ο Kent ήταν περίπου 30.000 δολάρια για να πάρει τα χρήματα που χρειάζονταν για να φτιάξει την ταινία, έτσι έκανε μια επιτυχημένη εκστρατεία Kickstarter για να συγκεντρώσει τα υπόλοιπα χρήματα. Η ταινία έχει κερδίσει περισσότερα από 10 εκατομμύρια δολάρια σε όλο τον κόσμο, αντιπροσωπεύοντας μια τακτοποιημένη απόδοση της επένδυσης, για να μην αναφέρουμε τους τόνους κρίσιμου έπαινο.
Το Babadook είναι μια μεταφορά για τη θλίψη και την κατάθλιψη
Το τέρας Babadook είναι διφορούμενο και ανοικτό σε ερμηνεία. Στην επιφάνεια, ο χαρακτήρας μπορεί να διαβαστεί ως απλός τρόμος ή ακόμα και ίσως ως δαίμονας άβολος-καμφθεί στην κατοχή. Ωστόσο, κάτω από την επιφάνεια, συμβαίνει κάτι πολύ βαθύτερο.
Κοντά στην κορύφωση της ταινίας, το Babadook αναγκάζει την Amelia να ξαναζήσει τη ζωντανή κατάρρευση του συζύγου της σε ένα ναυάγιο αυτοκινήτου.
Αυτό φαίνεται να είναι αυτό που ανοίγει το φράγμα της γεμάτης θλίψης και τελικά της επιτρέπει να αρχίσει να παίρνει πίσω τον συναισθηματικό έλεγχο. Κάποιος παίρνει την αίσθηση ότι τα αθέλητα συναισθήματα θλίψης και κατάθλιψης εκδηλώνονταν στην πραγματικότητα σε κάτι κακό. Αν είχε αφήσει αυτά τα συναισθήματα να ρέουν ή εάν είχε συναισθηματική υποστήριξη για να τα αντιμετωπίσει, τότε το Babadook δεν θα είχε πιθανώς ποτέ υλοποιηθεί.
3 Η Jennifer Kent και ο Essie Davis έχουν γίνει φίλοι από τη δεκαετία του '90
Στην κινηματογραφική επιχείρηση, είναι ιδιαίτερα σημαντικό να μην ξεχνάμε ποτέ τους φίλους του. Αυτή είναι μια βιομηχανία που βασίζεται στη δικτύωση, εξάλλου. Αποδεικνύεται ότι η σκηνοθέτις Jennifer Kent και η ηθοποιός Essie Davis είναι φίλοι από τη δεκαετία του '90. Και οι δύο πήγαν στο θεατρικό σχολείο μαζί στο Εθνικό Ινστιτούτο Δραματικής Τέχνης στην Αυστραλία. Αυτό βοήθησε πολύ τη συνεργασία τους, καθώς ο ρόλος της Amelia είναι εξαιρετικά ευάλωτος και απαιτεί τεράστια εμπιστοσύνη μεταξύ του ηθοποιού και του σκηνοθέτη.
Ο Kent είπε στην ταινία Journal Journal ότι "η Essie και εγώ είμαστε εξαιρετικοί φίλοι, επειδή πήγαμε στο σχολείο δράσης μαζί, έτσι ξεκινήσαμε από μια πολύ ισχυρή βάση, νομίζω ότι ήξερε ότι ποτέ δεν θα την έκανα ανόητη. για το 100% του χρόνου της."
2 Η Jennifer Kent ανησύχησε τους ανθρώπους να κρίνουν τις μητέρες
Η διευθύντρια Jennifer Kent σκέφτηκε ότι μερικοί θα μπορούσαν να ερμηνεύσουν τους αγώνες της Amelia ως επίθεση κατά των ανύπαντρων μητέρων. Ο Kent είπε στο The Rolling Stone: «Νόμιζα ότι η ταινία θα έβγαζε πολλή ασάφεια για τις προφανείς αδυναμίες της Amelia ως μητέρα, αλλά περίεργα, νομίζω ότι δίνεται σε πολλές γυναίκες μια αίσθηση σιγουριάς για να δουν έναν πραγματικό άνθρωπο εκεί πάνω Δεν μπορούμε να δούμε συχνά χαρακτήρες όπως της."
Ο Kent είπε επίσης στο Film Journal: "Δεν ήθελα να απεικονίσω την Amelia ως αυτή την τρελή γυναίκα από το get-go … Συχνά, οι γυναίκες που είναι τρελές είναι δαιμονοποιημένες στις ταινίες, γιατί τις βλέπουμε από το εξωτερικό. να βιώσω αυτό που ήθελα να βγαίνω εκείνη την ολισθηρή πλαγιά από μέσα, ήθελα να δημιουργήσω μια γυναίκα που πραγματικά αγωνιζόταν, ενώ ταυτόχρονα επεσήμανε ότι αυτό το τέρας [υπάρχει] μέσα σε όλους ».
