Μεγάλοι τηλεοπτικοί χαρακτήρες, από την αυγή της μικρής οθόνης, έχουν κλέψει τις φαντασιώσεις μας και μας έκαναν να επιθυμούμε τα μικρά ποσά του χρόνου που περνάμε μαζί τους σε εβδομαδιαία βάση να διαρκούν πολύ περισσότερο. Ακόμα και στις πρώτες μέρες, όταν μόνο 3 κανάλια ήταν στο σωλήνα, τα standouts ήταν εξαιρετικά.
Ακολουθώντας τα πέλματα της ματιά μας σε χαρακτήρες κινηματογράφου που δεν πρέπει ποτέ να αναδιατυπωθούν, σκεφτήκαμε ότι θα έπαιρνα μια στιγμή να προσφέρουμε στους αγαπημένους της τηλεόρασης την ίδια θεραπεία. Όταν επιλέξαμε αυτούς τους χαρακτήρες, προσπαθήσαμε να επιλέξουμε αυτές τις σπάνιες εκδηλώσεις που έγιναν τόσο καλά, ανεξάρτητα από το γράψιμο, ότι θα ήταν η αποστολή ενός ανόητου για κάθε ηθοποιό ή ηθοποιό να προσπαθήσει να ξαναγυρίσει στο ρόλο. Σε πολλές περιπτώσεις αυτοί οι ρόλοι ήταν τόσο καλά που οι ταλαντούχοι άντρες και γυναίκες πίσω από αυτούς δεν ήταν ποτέ σε θέση να ξεφύγουν από την επιρροή τους. Τώρα, χωρίς περαιτέρω παραβίαση, σας δίνουμε τους 14 χαρακτήρες τηλεόρασης που δεν πρέπει ποτέ να αναδιατυπωθούν.
14 Henry Winkler ως Arthur "Fonzie" Fonzarelli στις Happy Days
Ενώ οι αρχικές Happy Days έπρεπε να είναι ένα όχημα Ron Howard, γρήγορα μετατράπηκε σε βιτρίνα για το πάρα πολύ δροσερό για το σχολείο κακό αγόρι με μια χρυσή καρδιά, Fonzie. Ο Henry Winkler απολαμβάνει κάθε στιγμή που έπαιξε αυτό το χαρακτήρα και δείχνει στην παράδοσή του. Ο Fonzie ήταν ένας άνθρωπος που όλοι θέλαμε να είμαστε και σε αυτό το σημείο είχαμε πολύ λίγα πλαίσια αναφοράς για να μάθουμε τι είναι ένας μεγάλος γουόργκερ Winkler στην πραγματική ζωή. Έχει μετατραπεί στη συνέχεια στο αντίθετο του Fonz σε κάθε χαρακτήρα που έχει παίξει.
Αλλά εδώ, είναι ο πεμπτουσιώδης σοφός του 1950, και μπορείτε ακόμα να χαθείτε στο casting όταν επιστρέψετε για να ξαναεπισκεφτείτε την παράσταση. Δεν έχει σημασία ότι το Fonzie είναι επίσης υπεύθυνο για την περιβόητη στιγμή του "άλματος του καρχαρία" που έχει γίνει συνώνυμη με τις τηλεοπτικές σειρές που έχουν περάσει από το βαθύ άκρο. Μας έδωσε αρκετά καλά χρόνια και πολλά γέλια.
13 Jean Stapleton ως Edith Bunker σε όλη την οικογένεια
Ο αγαπητός χαρακτήρας του Jean Stapleton ήταν η καρδιά και η ψυχή του Archie Bunker στο κλασικό sitcom 1970s All in the Family. Αυτό που η Edith δεν διέθετε στην επίσημη εκπαίδευση, συντάχθηκε με αγάπη, ζεστασιά και υποτιμημένη γνώση που γνώριζε ότι οι άνθρωποι ήταν διαφορετικοί και άξιζαν να αντιμετωπίζονται με σεβασμό αν μοιράσατε τις απόψεις τους ή όχι. Δυστυχώς, αυτός ο καθαρόαιμος, γλυκός χαρακτήρας υπέστη το δίκαιο κομμάτι των τραυμάτων του στην παράσταση, συμπεριλαμβανομένης μιας σχεδόν σεξουαλικής επίθεσης κατά τα 50ά γενέθλια της Edith και μια απειλητική για τη ζωή ασθένεια στο φινάλε.
Ο Archie θα χάσει τελικά την Edith στη συνέχεια σειρά Archie Bunker του. Ευτυχώς, η σκηνή του θανάτου κρατήθηκε εκτός οθόνης. Προτιμάμε να την θυμηθούμε ως τον ζωηρότατο ληστή, ο οποίος έφερε τον καλύτερο σε όλους, ακόμα και τον Archie από καιρό σε καιρό. Κανείς δεν θα μπορούσε να ξαναδημιουργήσει τη λήψη του Stapleton σε αυτόν τον χαρακτήρα χωρίς να παραβλέψει την παρωδία. Εδώ η φωνή μπορεί να είναι υπερβολική και η απλότητα να σκεφτεί πόσο μακριά έχει φτάσει ο φεμινισμός από την εκπομπή αρχικά, αλλά όλα όσα βλέπετε από το Stapleton είναι αυθεντικά και πρωτότυπα και χωρίς αυτήν η παράσταση δεν θα ήταν κλασική ειναι ΣΗΜΕΡΑ.
12 Gillian Anderson ως Dana Scully στα αρχεία X.
Η Dana Scully ήταν το τέλειο foil για το παρανορισμένο συνεργάτη Fox Mulder (David Duchovny) για την υπερφυσική σειρά thriller The X-Files . Ενώ ο Μούλντερ είχε ενθουσιασμό που έμοιαζε με το πέρασμα του πλανήτη όταν έφτασε στο υπερφυσικό, η Σκάλλυ (Gillian Anderson) ήταν πάντα σκεπτικιστής, παρά τη δική της τάση να βυθιστεί πίσω στην καθολική πίστη και τον συμβολισμό της σε 10 εποχές και δύο ταινίες.
Ο Άντερσον παραδέχτηκε στο παρελθόν ότι το σκεπτικιστικό μέρος του ρόλου της Scully ήταν φυσικό γι 'αυτήν - ότι στο γυμνάσιο ταξίδευε σε "ένα πολύ αθεϊστικό πλήθος και ήταν η συναίνεση ότι η θρησκεία ήταν ένα δεκανίκι". Ωστόσο, τώρα υποτίθεται ότι έχει μια πνευματική πλευρά που θα περίμενε κανείς από τον χαρακτήρα του συν-αστέρι, πιστεύοντας σε κάποια παραφυσικά πράγματα όπως ESP, πνεύματα, αγγέλους, φαντάσματα, τηλεμεταφορά και ψυχική ικανότητα. Δεν μπορούμε να δούμε ότι καμία άλλη ηθοποιός μπορεί να περπατήσει εκείνη τη γραμμή μεταξύ των δύο κόσμων καθώς και του Άντερσον.
11 Don Knotts ως Barney Fife στο Show του Andy Griffith
Ο Barney Fife έχει γίνει συνώνυμος της αδράνειας, ιδιαίτερα στις τάξεις της επιβολής του νόμου. Αν καλέσετε ένα αστυνομικό αυτό το όνομα, σίγουρα δεν βγείτε από το εισιτήριο. Ωστόσο, ο Barney, όπως απεικονίζεται από τον Don Knotts, είχε λίγο περισσότερο βάθος από ό, τι ίσως φανταστείτε. Ναι, συχνά έσπασε και επέτρεψε στους φυλακισμένους να διαφύγουν κάτω από τη μύτη του (κυριολεκτικά), και ναι, συχνά παρασύρεται σε ταξίδια εξουσίας. αλλά ήταν και πιστός φίλος, ο οποίος θα έκανε τίποτα για τους ανθρώπους που του νοιάζει.
Οι Knotts συχνά έπρεπε να δίνουν στο κοινό αυτό που ήθελαν και να το αγκαλιάζουν, αλλά έχει επίσης την ευκαιρία να κάμψει τους μυς του που ενεργούν από καιρό σε καιρό. Μία από τις πιο αξέχαστες και συγκινητικές στιγμές στην ιστορία της επίδειξης έρχεται στην εποχή δύο επεισόδιο "Andy on Trial", όταν το μεγάλο στόμα του Barney παίρνει τον Andy κατηγορούμενος για αμαρτήματα της αστυνομικής διαφθοράς. Όταν ο Barney συνειδητοποιεί το πρόβλημα που έχει προκαλέσει ο καλύτερος φίλος του, σώζει την ημέρα με μια ειλικρινή ομιλία που εξακολουθεί να μας πνίγει κάθε φορά που το ακούμε. Όσον αφορά την αναδιατύπωση του Barney Fife, ποτέ δεν έχουμε δει ποτέ έναν ηθοποιό, ακόμα και στην παρωδία, που θα μπορούσε να κάνει τους τρόπους, τη φωνή και την ενσύρματη ενέργεια που είναι απαραίτητο όπως το κάνει ο Don Knotts. Αυτές οι ποιότητες δούλεψαν από κοινού για να κερδίσουν αυτόν τον χαρακτήρα - δηλαδή, απεικόνιση Knotts - πέντε βραβεία Emmy.
10 Ed O'Neill ως Al Bundy σε παντρεμένη με παιδιά
Ο Ed O'Neill μπορεί να ασχοληθεί με όλα τα σύγχρονα επεισόδια της οικογένειας που θέλει, αλλά ποτέ δεν θα κάνει τίποτα καλύτερο από τον Al Bundy του αμφιλεγόμενου Married with Children. Ως πρώην Pittsburgh Steeler - πολύ σύντομα ούτως ή άλλως - O'Neill ήξερε ακριβώς πώς να φέρει τη ζωή του πρώην ποδοσφαίρου του Al. Προσκόμισε τον πωλητή παπουτσιών από την Κόλαση με ένα τέλειο βάδισμα για έναν άνθρωπο που τόσο κατακλυσμένα. Η ατίθαστη σκιά και το ξεκαρδιστικό μίσος που έχει για τους ανθρώπους γενικότερα είναι παράξενα παρηγοριά στο τέλος μιας κακής μέρας. Και οι προσβολές - ω, οι προσβολές!
Ο O'Neill ήταν μια ασυνήθιστη επιλογή να παίξει το αστέρι μιας sitcom, λαμβάνοντας υπόψη τις ρίζες του σε δραματική δράση και την τάση του να παίζει σκληρά παιδιά και βαριές. Ωστόσο, κατάφερε να κερδίσει πολλά άλλα αστεία άτομα για το μέρος, συμπεριλαμβανομένου του Michael Richards, ο οποίος θα πήγαινε ως αστέρας ως Kramer στο Seinfeld. Η ιδέα της αναδιατύπωσης του Al Bundy είναι εξοργιστική. Εάν η Fox πρέπει να πάει ξανά σε αυτό το πηγάδι, ελπίζουμε ότι θα ακολουθήσουν την ιδέα της σειράς επανένωσης.
9 Ο Τζέιμς Γκαντολφίνι ως Τόνι Σοπράνο στο Σοπράνο
Η ύπαρξη στον όχλο δεν είναι εύκολη. Στην πραγματικότητα, για τον Tony Soprano, είναι σε μεγάλο βαθμό υπεύθυνος για το λογαριασμό θεραπείας του. Η τηλεοπτική σειρά Sopranos ανίχνευσε το ταξίδι του Tony μέχρι τις τάξεις των όχλων για έξι σεζόν στο HBO, επηρεάζοντας την έκρηξη της τηλεόρασης που συνεχίζεται μέχρι σήμερα. Ο καθένας από τον Matthew Weiner στον ίδιο τον Walter White, Bryan Cranston, αποδίδει την απόδοση του James Gandolfini ως πρόδρομος της σημερινής μεγάλης τηλεόρασης. Ο Cranston είπε ακόμη ότι χωρίς τον Tony Soprano, δεν υπάρχει Walter White.
Δυστυχώς, ο Γκαντολφίνι πέθανε πριν φανταστεί η φωνητική ταινία της Σοπράνος. Αλλά έλαβε αρκετό έπαινο στη ζωή του για το ρόλο. Μεταξύ των επιτευγμάτων του, κατέλαβε τρία Βραβεία ΕΜΜΥ για τον Καλύτερο Ηγέτη Ηθοποιού σε μια σειρά Δράμας, τρία βραβεία Guild Actors Guild για τον Καλύτερο Αρσενικό Ηθοποιό σε μια σειρά Δράμας και ένα βραβείο Χρυσή Σφαίρα για τον Καλύτερο Ηθοποιό - Τηλεοπτικό Δράμα. Με το θάνατό του, ωστόσο, η ταινία της Σοπράνος δεν θα μπορούσε ποτέ να συμβεί. Ο μόνος τρόπος με τον οποίο επαναφέρετε αυτόν τον χαρακτήρα είναι η επανεκκίνηση του franchise και κανείς δεν θέλει να το δει αυτό.
8 Το κύριο cast της Seinfeld
Το Seinfeld είναι μια από τις σπάνιες ιδιότητες σε αυτόν τον κατάλογο που είναι αδιάκοπη. (Ευχαριστώ τον ουρανό.) Για αρχάριους, θα ήταν πολύ περίεργο να επανεκκινήσετε μια σειρά που φέρει το όνομα του Jerry Seinfeld στην πραγματική ζωή με διάφορους ηθοποιούς, αν και υπάρχει κάποιο προηγούμενο γι 'αυτό. Η εμφάνιση του Phil Silvers θα γίνει αργότερα η ταινία Sgt. Μπίλκο, για παράδειγμα. Ακόμα, δεν βλέπουμε να συμβαίνει αυτό, ούτε πρέπει.
Ο Σεϊνφελντ ήταν η τέλεια καταιγίδα τέχνης γραφής κωμωδίας και τέσσερα καταπληκτικά μέλη του Michael Richards (Kramer), η Julia Louis Dreyfus (Elaine), ο Jason Alexander (George) και ο Jerry Seinfeld (ο ίδιος), ο οποίος είχε σπάνια χημεία στην τηλεόραση ή ταινία. Οι ερμηνευτές δεν φαινόταν να δρουν όταν μοιράζονταν την ώρα της οθόνης και ο αναλογικός συνδυασμός καταστάσεων, αν και υπερβολικός, επέτρεψε στους θεατές να μπερδευτούν στο φανταστικό τοπίο για να γελάσουν με προβλήματα που μοιάζουν πολύ με τα δικά τους. Στην πορεία, και οι τέσσερις καλλιτέχνες έκλεψαν την επίδειξη με αξιοσημείωτα επεισόδια και γραμμές που ξεφλούδισαν εύκολα στην ποπ κουλτούρα. (Regifter, Master of Your Domain, τοποθετώντας το στο Vault, Festivus για όλους τους υπόλοιπους, κλπ).
7 Robert Taylor ως Walt Longmire στο Longmire
Ο Walt Longmire στην πρώην τηλεοπτική σειρά A & E / now Netflix δεν είναι ο ίδιος χαρακτήρας που θα συναντήσετε στα δημοφιλέστερα μυστήρια μυθιστορήματα του Craig Johnson. Είναι πιο σοβαρός, περισσότερο στοιχειωμένος από τον λογοτέχνη του προκάτοχό του. Ωστόσο, με τον τόνο της εκπομπής να είναι αυτό που είναι, ο Ρόμπερτ Τέιλορ τον παίζει ακριβώς όπως πρέπει να τον παίξει. Αυτό δεν σημαίνει ότι μία έκδοση του Longmire είναι καλύτερη από την άλλη. Αντίθετα. Κάθε ερμηνεία συμπληρώνει τέλεια τον συνολικό χαρακτήρα. Είναι ακριβώς ότι στην τηλεοπτική εκπομπή, η εστίαση είναι περισσότερο στο Longmire the lawman, ενώ τα βιβλία απεικονίζουν μια πιο χαλαρή, ρομαντική πτυχή του χαρακτήρα του.
Παρά τις διαφορές, δεν θα μπορούσαμε ποτέ να καταλάβουμε μια ταινία Longmire ή μια δεύτερη τηλεοπτική σειρά όπου ο Taylor δεν είναι ο τύπος κάτω από το καπέλο. Έχει κάνει τόσο καλά για τόσο πολύ καιρό ότι αυτός είναι ο μόνος που θα χρειαστεί ποτέ.
6 Amy Poehler ως Leslie Knope σε πάρκα και αναψυχή
Οι περιπέτειες της Leslie Knope στην επιτυχημένη σειρά μοτοσυκλετιστών Parks and Recreation έδωσαν στην ηθοποιό που την έπαιξε, την Amy Poehler, μια ευκαιρία να δείξει ότι θα μπορούσε να υπάρξει ελεύθερη και ξεκάθαρη από την επιρροή της Tina Fey και να είναι ξεκαρδιστική. Ενώ η Poehler δεν είχε καμία ευκαιρία κατά τη διάρκεια της SNL να τρέξει για να προχωρήσει πολύ πέρα από το punchline status, η Parks και η Rec της έδωσαν την ευκαιρία να είναι μια πραγματικά ηγετική κυρία - ακόμα αστεία, αλλά και ικανή και ευγενική. Το είδος του ατόμου για το οποίο καθορίζετε.
Παραδόξως, μεγάλο μέρος της κωμωδίας της σειράς έρχεται λιγότερο από τη φυσική ικανότητα του Poehler να παίζει τον ανόητο και περισσότερο από τις απογοητεύσεις του προσπαθώντας να πάρει απλές καθημερινές δραστηριότητες στο γραφειοκρατικό σύστημα στο οποίο ο χαρακτήρας του έχει διαπράξει τη ζωή του. Επειδή ο Poehler είναι τόσο πρόθυμος να καθίσει πίσω και να αφήσει το υποστηρικτικό cast να φέρει το μεγαλύτερο μέρος του φορτίου, είναι σε θέση να βρει νέα βάθη στον χαρακτήρα της και τη στάση της ως ηθοποιός, που μας κάνει να την αγαπάμε ακόμα περισσότερο.
5 Redd Foxx ως Fred Sanford στο Σανφορντ και τον Υιό
Θα μπορούσαμε ειλικρινά να δούμε κάποιον να έρχεται και να ξανασκεφτεί τον Σάνφορντ και τον Υιό μια μέρα. Αυτό συνέβη στο The Honeymooners. Αυτό συνέβη με το The Brady Bunch και το Beverly Hillbillies και ο κατάλογος συνεχίζεται. Ας ελπίσουμε ότι θα είμαστε νεκροί και θα περάσουμε γιατί κανείς δεν θα μπορούσε να τραβήξει από αυτά τα ψεύτικα καρδιακά επεισόδια καθώς και το Redd Foxx. Τώρα ξέρουμε τι πιθανώς σκέφτονται μερικοί από εσάς περισσότερο έμπειροι τηλεοπτικοί φίλοι - ο Σανφορντ και ο ίδιος ο Υιός ήταν μια νέα έκδοση του βρετανικού Steptoe και του Υιού. Ποια θα ήταν η μεγάλη συμφωνία με μια άλλη έκδοση;
Ενώ είναι αλήθεια ότι ο Σανφορντ και ο Υιός ήταν μια αμερικανική έκδοση, ο Foxx έδωσε την παράσταση μια αίσθηση που ήταν ξεχωριστή με μια παράδοση τόσο σε διάλογο όσο και σε φυσική κωμωδία που άφησε την προηγούμενη σειρά στη σκόνη. Ως κωμικός που είχε μεγάλη επιρροή, δεν είχε κανένα πρόβλημα να φέρει τη μοναδική του μάρκα χιούμορ στη μορφή μικρού screen sitcom και το έκανε με τρόπο που ποτέ δεν θα μπορούσε να ισοδυναμεί, τουλάχιστον για τον συγκεκριμένο χαρακτήρα.
4 Steve Carell ως Michael Scott στο Γραφείο
Ο Michael Scott είχε μια ψηλή τάξη όταν ανέλαβε ως "το αφεντικό" του The Office (ΗΠΑ). Έπρεπε να ακολουθήσει τα ξεκαρδιστικά βήματα του βρετανικού προκάτοχου David Brent (Ricky Gervais). Πώς να το κάνετε αυτό: ρίχνοντας τον Steve Carell στο τμήμα. Η σοβαρότητα του Carell ως Scott λέει την ιστορία ενός ανθρώπου, ο οποίος θέλει να είναι καλό αφεντικό, αλλά είναι πολύ ανίκανος, μη ευαίσθητος και, μερικές φορές, παράφρονος, να τον απομακρύνει. Είναι ένας αρσενικός άνθρωπος σε μια πολύ απίθανη θέση και οι δύο πραγματικότητες συγκρούονται σε κάθε στροφή, δημιουργώντας ένα μεγάλο μέρος από τα πρώτα γέλια και δίνοντας τη σειρά καρδιάς και ψυχής από το πρώτο επεισόδιο.
Ενώ θα μπορούσατε να κάνετε μια υπόθεση, υπάρχουν περισσότερα από ένα αναντικατάστατα αστέρια εδώ, θα κολλήσουμε με τον Scott αν για κανέναν άλλο λόγο παρά να επισημάνουμε πόσο δύσκολο ήταν να γεμίσει το κενό που άφησε όταν αναχώρησε από το show στο τέλος της σεζόν επτά. Επιπλέον, αν είχαν ξαναεπισκεφτεί το Office σε μια επανεκκίνηση, θα ήταν πιθανότατα με ένα διαφορετικό cast χαρακτήρων, όπως έκανε και η αμερικανική έκδοση με τους Βρετανούς.
3 Lucille Ball ως Lucy Ricardo στην αγάπη μου Lucy
Ως ηγετική προσωπικότητα σε μια από τις πιο αγαπημένες κωμικές σειρές της Αμερικής, η Lucille Ball έσπασε το έδαφος για τις γυναίκες και για την κωμωδία με την αριστοτεχνική απεικόνιση της ditzy, σχεδιάζοντας Lucy Ricardo. Παρά την τάση του συζύγου Ρίκι να πηγαίνει αλφα-αρσενικά από την εποχή του στο χρόνο, είχε μια ισχυρή βούληση και αποφασιστικότητα ότι ούτε αυτός ούτε οποιοσδήποτε άλλος θα μπορούσε να σβήσει σε έξι σεζόν, 181 επεισόδια, αγαπώ Lucy καθώς και 13 -η επιδρομή διατρέχει την ώρα της κωμωδίας Lucy-Desi .
Μαζί με τον καλύτερο φίλο Ethel Mertz (Vivian Vance), η Ball απέδειξε ότι ακόμη και στο αντρικά κυριαρχούμενο τοπίο της τηλεόρασης, τα αγόρια δεν ταιριάζουν με δύο γυναίκες με έντονο πνεύμα. Η ανδρεία της στη φυσική κωμωδία ισοδυναμούσε μόνο με το χρονοδιάγραμμά της να παραδώσει ένα punchline. Η Ball θα ακολουθήσει το σκηνικό της ως Lucy Ricardo με το The Lucy Show , Εδώ είναι η Lucy , και η ζωή με τη Lucy (που δεν σχετίζονται με χαρακτήρες και συνέχεια). αλλά δεν ήταν ποτέ σε θέση να ανακτήσει τη μαγεία που έκανε την αγάπη Lucy ένα κλασικό τηλεοπτικό.
2 Kelsey Grammer ως Frasier Crane στο Frasier
Ο Frasier Crane εμφανίστηκε για πρώτη φορά στο ντεμπούτο του Season 3 του Cheers ως guest guest. Η απόδοση του Kelsey Grammer στο ρόλο ήταν τόσο δημοφιλής που σύντομα θα γίνει κανονικό και καλά χρησιμοποιημένο co-star μέσω του φινάλε στην εποχή 11. Μετά από αυτό, Grammer συνέχισε στο ρόλο, λαμβάνοντας Frasier στο Σιάτλ για μια αυτο- με τίτλο sitcom.
Κάτω από τις καλύτερες περιστάσεις, οι ρυθμίσεις όπως αυτή μπορούν να είναι επιτυχείς, αλλά όχι τόσο όσο το βασικό υλικό στο οποίο βασίζονται. (Ακριβώς κοιτάξτε τι συνέβη με τον Joey μετά την αποχώρησή του από τους Φίλους ). Αλλά επειδή ο Frasier Crane ήταν τόσο ισχυρός χαρακτήρας - και επειδή το υποστηρικτικό cast, ιδιαίτερα ο αδερφός του και ο μπαμπάς του - ήταν τόσο τέλεια επιλεγμένοι, υπήρχε αρκετός χυμός για να τροφοδοτήσει τον Frasier Crane άλλες 11 σεζόν και σχεδόν όσα επεισόδια έρχονται ως Ευθυμίες . Πώς μπορείτε να αναδιατυπώσετε αυτό;
1 Aaron Paul και Bryan Cranston ως Jesse Pinkman και Walter White στο Breaking Bad
Ο Walter White είναι καθηγητής χημείας λυκείου που πεθαίνει από καρκίνο. Ο Jesse Pinkman είναι ένας χαλαρότερος πρώην φοιτητής, ο οποίος γίνεται ο απίθανος συνεργάτης του σε μια λειτουργία meth-cooking. Μαζί οι δύο ηθοποιοί που έφεραν αυτούς τους χαρακτήρες αψήφησαν τόσες πολλές προσδοκίες που δεν μπορούσαμε να φανταστούμε ότι κανείς άλλος προσπαθούσε να γεμίσει τα κοστούμια μόλυνσης τους - όχι τα επόμενα 10 χρόνια, ούτε τον επόμενο αιώνα. Ο μετασχηματισμός του Bryan Cranston από τον milquetoast στο badass drugmaster είναι πραγματικά ένα θέαμα που βλέπεις. Δεν είναι περίεργο ότι ο Anthony Hopkins δήλωσε λίγο μετά το φινάλε ότι ο Cranston είχε δώσει τις καλύτερες επιδόσεις που είχε δει ποτέ.
Όσο για τον Pinkman, είναι μαρτυρία του Aaron Paul ότι ο χαρακτήρας, ο οποίος υποτίθεται ότι σκοτώθηκε στην πρώτη σεζόν, κατέληξε να είναι ένας από τους μόνους επιζώντες. Ο Παύλος πήρε αυτό που έπρεπε να ήταν ελαφρύ υποστηρικτικό υλικό και το μετέτρεψε σε ηγετική θέση στον άνθρωπο κατά τη διάρκεια των πέντε ετών Breaking Bad ήταν στον αέρα. Γνωρίζουμε ότι το Hollywood αρέσει να επαναδιατυπώνει, αλλά σοβαρά, μην το δοκιμάζετε.
-
Έτσι, την επόμενη φορά που κάποιος από εσάς αισθάνεται την ανάγκη να καλέσετε για περισσότερες τηλεοπτικές επανεκκινήσεις, σας ζητάμε να αποφύγετε ευγενικά τους χαρακτήρες παραπάνω και τις εκπομπές στις οποίες εμφανίστηκαν. Τούτου λεχθέντος, πώς αισθάνεστε για τις επιλογές μας; Ενώ βρίσκεστε σε αυτό, θα έπρεπε να συμπεριληφθούν οι τηλεοπτικοί χαρακτήρες που αξίζουν; Αποσυνδεθείτε στο τμήμα σχολίων!
