Δυναμικοί φορείς είναι δύσκολο να έρθουν κοντά. Τις περισσότερες φορές, οι ηθοποιοί θα παίξουν τον ίδιο κύλινδρο ξανά και ξανά, ορίζοντας έτσι ως κωμική ή δραματική. Συνήθως, δεν υπάρχει πολύ περιθώριο για το μεταξύ. Αλλά σε πολύ σπάνιες περιπτώσεις, οι ηθοποιοί θα βυθιστούν και στα δύο σφαίρα, παίρνοντας διάφορους ρόλους με πιο δυναμικές συνέπειες. Όταν είναι επιτυχείς, αυτοί είναι οι ηθοποιοί που κλέβουν τις καρδιές μας και ότι θεωρούμε μερικούς από τους καλύτερους.
Αλλά όταν συνήθως οι κωμικοί παίρνουν ελεύθεροι από το χαστούκι τους και τις σατυρικές τους ρίζες, είναι χτύπημα ή χάσιμο. Αλλά στη σπάνια περίπτωση που ένας ηθοποιός μεταμορφώνεται με επιτυχία από κωμικός σε δραματικό στις ικανότητές του, αφήνουμε με καθαρό κινηματογραφικό χρυσό. Παρόλο που ο κατάλογος αυτός περιλαμβάνει μερικά από τα καλύτερα από τα καλύτερα από τους πιο γνωστούς συντελεστές κωμικής, δεν είναι καθόλου εξαντλητικός.
Εδώ είναι οι δώδεκα καλύτερες δραματικές παραστάσεις από τους ηθοποιούς της κωμωδίας.
12 Αδάμ Σάντερλερ - Punch-Drunk Love (2002)
Καλύτερα γνωστός για το χιούμορ του σε ταινίες όπως Billy Madison (1995), Happy Gilmore (1996) και ο κ. Deeds (2002), ο Adam Sandler κέρδισε το στίγμα του στην κωμωδία. Ξεκίνησε ως θεατρικός κωμικός και το βράδυ της ταινίας Saturday Night Live (1990-1995) και από τότε δημιούργησε τη δική του εταιρεία παραγωγής Happy Madison Productions. Ακόμα, αυτά τα επιτεύγματα συνδέονται όλα με τη δημοτικότητά του ως αστείο.
Αλλά το 2002, ο Sandler πρωταγωνίστησε μαζί με την Emily Watson στην λαμπρή Punch-Drunk Love του Paul Thomas Anderson, το κωμικό του ξόρκι ήταν σπασμένο και οι ακροατές τελικά τον είδαν ως τον λαμπρό δράστη που είναι. Καθώς ο Barry Egan, ένας καταθλιπτικός προμηθευτής καινοτομίας που ερωτεύεται μια αγγλική γυναίκα στη μέση της απογοήτευσης, ο Sandler δείχνει τις ικανότητές του, καθιστώντας τη λεγόμενη "ρομαντική κωμωδία" κάτι παραπάνω από αυτό.
11 Bill Murray - Χαμένος στη μετάφραση (2003)
Ο Bill Murray είναι ένας από τους αγαπημένους αστεία άντρες του Χόλιγουντ και είναι δύσκολο να τον δεις σαν κάτι άλλο. Με κινηματογραφικές ταινίες όπως το Ghostbusters (1984), το Caddyshack (1980) και το Stripes (1981) και ακόμη και οι comedic cameos όπως στο Zombieland (2009), έχει αποδείξει την ικανότητά του να κάνει αστείες τις καταστάσεις. Τι συμβαίνει λοιπόν όταν μεταφέρεται από τις σαρκαστικά αστείες ρίζες του στον κόσμο του δράματος;
Η ταινία μπορεί να τιτλοφορείται « Lost in Translation», αλλά η ικανότητά του να ενεργεί είναι κάτι άλλο. Ο Murray είναι φανταστικός, όπως ο Bob Harris, ένας καμένος αστέρας κινηματογράφου που ταξιδεύει στο Τόκιο για να κινηματογραφεί διαφημίσεις, ελπίζοντας να ξανακάνει την καριέρα του. Αντίθετα, βρίσκει τη Σαρλότ (Scarlett Johansson) και δεσμεύεται για την αμοιβαία κατάστασή τους "χαμένο στον κόσμο" και την ανικανότητά τους να καταλάβουν τους γύρω τους. Η ταινία έχει και κάποιο χιούμορ, αλλά είναι μια γενική ιστορία της αγάπης, της ζωής και της εξεύρεσης κάποιου τόπου στον κόσμο: μακρυά για έναν κωμικό δράστη, αλλά ο Murray διαδέχεται αβίαστα.
10 Έντρι Μέρφι - Dreamgirls (2006)
Ο πρώην κωμικός που είναι γνωστός για το Beverly Hills Cop (1984) και 48 ώρες. (1982), καθώς και η πληθώρα του φωνητικού έργου του, συμπεριλαμβανομένου του Donkey του Shrek και του Mushu του Mulan, έχει κολλήσει ως επί το πλείστον στον κόσμο της κωμωδίας, και οι πιο δραματικοί του ρόλοι είναι λίγοι και μακριά. Αλλά η δραματική δουλειά του στο Dreamgirls του 2006 ήταν ένα εντελώς διαφορετικό παιχνίδι με μπάλα, και το χτύπησε αυτό έξω από το πάρκο.
Με ένα cast all-star, συμπεριλαμβανομένου του Jamie Foxx, της Jennifer Hudson και μιας τραγουδίστριας, μπορεί να έχετε ακούσει για το όνομα Beyonce, το να ξεχωρίζει είναι ένα καθήκον, αλλά ο Murphy το κάνει τόσο καλά, νομίζετε ότι ενεργούσε στο δραματικό βασίλειο όλη τη σταδιοδρομία του. Παίζει τραγουδιστής James "Thunder" Early, το ταλέντο μπροστά από τους Dreamettes, ένα τρίο γυναικών που τραγουδούν ψυχή. Αλλά όταν οι Dreamettes αρχίζουν να τον επισκιάζουν, αρχίζει μια νέα σειρά προβλημάτων.
9 Jamie Foxx - Ray (2004)
Συχνά θεωρείται ως ο δευτερεύων χαρακτήρας κωμωδίας σε ταινίες όπως το Horrible Bosses (2011), η ημερομηνία λήξης (2010) και η μέρα του Αγίου Βαλεντίνου (2010), ο Jamie Foxx έχει επίσης δίκαιη συμμετοχή σε πιο σοβαρούς ρόλους, όπως το Django στο Django Unchained, Τον Πρόεδρο Sawyer στο White House Down (2013) και τους Will Stacks στην Annie (2014). Ακόμα, είναι η απόδοση του Foxx στο Ray που κρατούσε το κοινό να μιλάει. Πριν από αυτό, ήταν γνωστός για ταινίες όπως το Booty Call (1997)
Η ιστορία της ζωής και της καριέρας του Ray Charles, ο θρυλικός ρυθμός και ο μπλουζ μουσικός που πήγαν τυφλά στα επτά, βοήθησε το Foxx να κερδίσει τη φήμη του για κάτι περισσότερο από έναν κωμικό. Η Foxx ανέλαβε τον ρόλο παραπάνω και ήταν σχεδόν ακατανόητη στην οθόνη. Ρωτήστε οποιονδήποτε και θα σας πει ότι δεν ενεργεί μόνο ως Ray Charles, είναι Ray Charles.
8 Jim Carrey - Αιώνια ηλιοφάνεια του καθόλου μυαλού (2004)
Ο Jim Carrey είναι ο αγαπημένος αστείος άνθρωπος του καθενός. Λαμβάνει το χιούμορ του goofball σε ένα ολοκαίνουργιο επίπεδο στις ταινίες του, δηλαδή Ναι Man (2008), Ace Ventura: Pet Ντετέκτιβ (1994) και Dumb and Dumber (1994). Στην πραγματικότητα, το ιστορικό του αποτελείται κυρίως από κωμικές παραστάσεις, αφήνοντας πολύ λίγα περιθώρια για δράματα. Αλλά στην αιώνια ηλιοφάνεια του πεντακάθαρου νου, βλέπουμε τον Κάρρεϊ σε αντίθεση με ό, τι έχουμε δει ποτέ πριν.
Ο Κάρρεϊ παίζει τον Joel Barish, έναν σπασμένο άνθρωπο σε μια ξινή σχέση. Όταν μαθαίνει τη φίλη του, η Clementine (Kate Winslet) τον έχει σβήσει από τη μνήμη της, κάνει το ίδιο, συνειδητοποιώντας ότι είναι πολύ αργά, ίσως να είναι το μεγαλύτερο λάθος του ποτέ. Η ιστορία είναι συγκλονιστική και σπασμωδική, δύο ιδιότητες που συνήθως απουσιάζουν από τις ταινίες του Carrey.
7 Jonah Hill - Moneyball (2011)
Συνήθως βλέποντας μαζί με τους Seth Rogen ή Channing Tatum, ο Jonah Hill ξέσπασε από μόνος του, βυθίζοντας τις κωμικές συνεργασίες του και στοχεύοντας σε κάτι λίγο υψηλότερο παράλληλα με τον Brad Pitt στο Moneyball. Ενώ οι οπαδοί μπορεί να είναι πιο εξοικειωμένοι με το έργο του στο 21 Jump Street (2012), αυτό είναι το τέλος (2013) και το Superbad (2007), οι δραματικές ικανότητες του Hill είναι συγκλονιστικά καλές.
Στο Moneyball, ο Hill παίζει τον Peter Brand, έναν χαρακτήρα που βασίζεται ασταμάτητα στον Paul DePodesta, τον βοηθό του Billy Beane (Pitt), ο οποίος βοηθά στην επιτυχημένη επανεξέταση του Oakland A σε περιορισμένο προϋπολογισμό με την πρόσληψη υποτιμημένων παικτών. Ο Χιλ είναι λαμπρός στον υποστηρικτικό ρόλο, αφήνοντας πίσω του το χιούμορ και παίρνοντας έναν πολύ πιο δύσκολο ρόλο ενός πολύ υψηλότερου διαμετρήματος.
Και παρόλο που δεν κέρδισε σπίτι, οι επιδόσεις του δεν πέρασαν απαρατήρητες από την κοινότητα που βραβεύτηκε. Ο Hill ήταν υποψήφιος για βραβείο Χρυσής Σφαίρας, Όσκαρ, BAFTA και Βραβείο Guild Actors Guild για την απόδοση του σε υποστηρικτικό ρόλο.
6 Mo'Nique - Πολύτιμο (2009)
Ίσως μια από τις πιο συγκλονιστικές επιδόσεις στον κατάλογο αυτό, η απόδοση της Mo'Nique ως καταχρηστικής μητέρας, η Μαρία, είναι πρωτοποριακή και σε πλήρη αντίθεση με τους άλλους ρόλους της. Ο Mo'Nique ήταν ένας αριστοκρατικός κωμικός πριν από την ταινία και παρόλο που είχε εκφράσει μερικούς χαρακτήρες τηλεοπτικών εκπομπών, το μεγαλύτερο μέρος της καριέρας του ήταν στην αριστοκρατική σφαίρα. Μόνο μέχρι την Precious ήταν ότι η Mo'Nique έλαβε πραγματικά το μεγάλο της σπάσιμο και για καλό λόγο.
Το Precious είναι μια σκοτεινή, συναισθηματική ταινία για έναν έγκυρο έφηβο έφηβο με το δεύτερο μωρό της από τον βιολογικό της πατέρα, που ζει με μια συναισθηματικά και σωματικά καταχρηστική μητέρα και προσπαθεί να επιτύχει περισσότερα με τη ζωή της. Και η απόδοση του Mo'Nique ταιριάζει με τον τόνο, εκτοξεύοντας το κοινό, και ίσως και με τη σκάνδαλα τους στη διαδικασία.
Η ταινία είναι εξαιρετικά επιτυχημένη και η Mo'Nique έφερε αμέτρητα βραβεία για την καλύτερη ηθοποιό, συμπεριλαμβανομένου του βραβείου Όσκαρ, της Χρυσή Σφαίρα, της BAFTA, του βραβείου Screen Actors Guild και του βραβείου BET, για να αναφέρουμε μόνο λίγα. Και αν αυτό δεν μιλάει για τις επιδόσεις της, δεν ξέρω τι θα κάνει.
5 Robin Williams - Κυνήγι καλής θέλησης (1997)
Ένας απίστευτος ηθοποιός από κάθε άποψη, με ένα μυθιστόρημα για το κωμικό στοιχείο, ο Robin Williams ήταν ένα αληθινό αστέρι. Και με την ικανότητά του να μετακινείται μεταξύ των κωμικών και των δραματικών αληθινών αγώνων απρόσκοπτα, ήταν ένας από τους μεγαλύτερους ηθοποιοί που θα γνωρίζει ποτέ το Χόλιγουντ. Ορισμένοι από τους αγαπημένους του φεστιβάλ είναι η δουλειά του ως Genie από τον Aladdin (1992) και ο ρόλος του ως Armand Goldman από το The Birdcage (1996), αλλά είναι επίσης γνωστός για τους Jumanji (1995), Doubtfire (1993) και Hook (1991).
Αλλά το κυνήγι καλής θέλησης είναι αναμφισβήτητα ένας από τους πιο αναγνωρίσιμους ρόλους του. Η ιστορία ακολουθεί το Will Hunting (Matt Damon), ένας φροντιστής στο MIT, ο οποίος απρόσεκτα μπαίνει στις συντριπτικές μαθηματικές του ικανότητες και στη συνέχεια επισκέπτεται έναν ψυχολόγο για να τον βοηθήσει να επιτύχει το μεγαλείο του. Αν και ήταν μια παράσταση ξεμπλοκάρισμα τόσο για τον Damon όσο και για τον Ben Affleck, επίσης συγγραφείς της ταινίας, η απόδοση του Robin Williams ως ψυχολόγος Sean Maguire ήταν εξαιρετικά όμορφη.
Ο Ουίλιαμς έφερε στο σπίτι του αρκετούς καλύτερους ηθοποιούς με βραβεία υποστήριξης, συμπεριλαμβανομένου του Βραβείου Όσκαρ και του Βραβείου Guild Actors Guild, και ήταν επίσης υποψήφιος για μια Χρυσή Σφαίρα.
4 Robin Williams - Φωτογραφία μιας ώρας (2002)
Ναι, ο Ουίλιαμς έκανε τη λίστα δύο φορές. Οι δραματικοί ρόλοι του είναι τόσο ξεπερασμένοι, καθώς ο Ουίλιαμς ήταν γνωστός για το γρήγορο, αδιάλλακτο ταλέντο του, που συχνά έπαιζε στις κωμικές του ταινίες, ότι ξεχωρίζουν από τα υπόλοιπα, κάνοντας τη διαδικασία επιλογής του την καλύτερη δραματική ταινία σχεδόν αδύνατη. Φυσικά, οι οπαδοί της θέλησής του υποστηρίζουν επίσης ότι η Εταιρεία Dead Poets Society (1989) και η Αϋπνία (2002) είναι άξια της λίστας και δεν θα ήταν λάθος. Αλλά περιορίζοντας τον εαυτό μου μόνο σε δύο ταινίες Ουίλιαμς, η One Hour Photo δεν μπορούσε να αφεθεί έξω.
Ο Ουίλιαμς παίζει τον Seymour "Sy" Parrish, έναν τεχνικό σε φωτογραφικό κατάστημα μιας ώρας που όλο και πιο εμμονή με μια νέα οικογένεια. Αναπτύσσει τις φωτογραφίες του, φτιάχνει αντίγραφα για τον εαυτό του, και φαντάζεται ότι είναι μέρος του. Η ψυχική κατάσταση του χαρακτήρα είναι εξαιρετικά διαδραματίζεται από τον Williams στην οθόνη, και θεωρείται συχνά ένα από τα καλύτερα του, αν και πιο σκοτεινά, δραματικά έργα.
3 Steve Carell - Foxcatcher (2014)
Ο Steve Carell, γνωστός για την απεικόνιση του Michael Scott στο The Office (2005 έως 2013), εργάζεται εδώ και χρόνια στην κωμωδία, τυπικά ως άγνωστος, αμήχανος ή ξεχασμένος χαρακτήρας. Μερικά από τα πιο δημοφιλή κωμικά έργα του περιλαμβάνουν την 40χρονη Virgin, Anchorman, δείπνο για σούκερ και τρελό, ανόητο, αγάπη. Πραγματικά, η Carell δεν είχε αναλάβει δραματικούς ρόλους μεγάλης κλίμακας μέχρι το Foxcatcher του 2014, όπου δεν μπορεί να αναγνωριστεί.
Το Foxcatcher, μια ταινία που έχει αναφερθεί πολλές φορές ως το καλύτερο έργο του Carell, είναι μια συγκλονιστική ιστορία, βασισμένη στο πραγματικό πράγμα, για τον πολλών εκατομμυριούχο John du Pont και τους παλαιστές του Ολυμπιακού Πρωταθλήματος Mark και David Schultz (Channing Tatum και Mark Ruffalo, αντίστοιχα). Η ταινία είναι φαινομενικά δυσοίωνη και συχνά ανησυχητική, και η απόδοση του Carell δεν μοιάζει με τίποτα που έχετε δει ποτέ πριν.
Παρόλο που δεν έφερε στο νου κάποια βραβεία μεγάλου ονόματος, ο Carell είχε οριστεί για σχεδόν όλους, μεταξύ των οποίων βραβείο Όσκαρ, Χρυσή Σφαίρα, Βραβείο BAFTA και Screen Actors Guild.
2 Ο Steve Martin - Ο Ισπανός φυλακισμένος (1997)
Ένας κλασικός κωμικός, γνωστός για τις συνεργασίες του με τους Chevy Chase και Martin Short, ο Steve Martin γνωρίζει ακριβώς τι σημαίνει να είναι αστείο. Με ένα έργο που περιλαμβάνει τα τρία Amigos (1986), το φθηνότερο από το Dozen (2003) και τα αεροσκάφη Planes, Trains & Automobiles (1987), ο Martin έχει κρατήσει το κοινό να γελάει για χρόνια. Έτσι ποιοι είναι οι δραματικοί του ρόλοι;
Ωστόσο, οι ριζοσπαστικές ρίζες και το κωμικό ιστορικό του δεν εμποδίζουν τις δραματικές ικανότητές του, καθώς ξεχωρίζει με τη μεγάλη του απεικόνιση του Julian "Jimmy" Dell στο The Spanish Prisoner. Η Dell είναι ένας πλούσιος άνθρωπος, αν και περιγράφεται με μεγαλύτερη ακρίβεια ως απατεώνας καλλιτέχνης, κάτι που ο Joe Ross (Campbell Scott) μαθαίνει σκληρά. Αν και δεν έχει οριστεί για κάποια βραβεία, η μετάβαση του Martin από έναν κωμικό σε δραματικό ρόλο είναι εύκολα ένας από τους καλύτερους.
1 Τομ Χανκς - Φιλαδέλφεια (1993)
Ο Tom Hanks είναι ένας αγαπημένος ανεμιστήρας, χωρίς αμφιβολία. Αν και ο Χάνκς θεωρείται κωμικός, έχει μια σχετικά ισορροπημένη ισορροπία των κωμικών και δραματικών ρόλων, καθιστώντας τον έναν από τους πιο ευέλικτους ηθοποιούς στο Χόλιγουντ. Το γνωστό για τη φωνή του Woody στην ιστορία των παιχνιδιών, ο Χανκς είναι επίσης γνωστός για μερικούς από τους κωμικούς ρόλους του, συμπεριλαμβανομένου του Forrest Gump (1994), A League of Their (1992) και Big (1988).
Αλλά στη δραματική πραγματικότητα, η Φιλαδέλφεια είναι εύκολα ένα από τα καλύτερα του Χάνκς. Παίζει τον Andrew Beckett, έναν ομοφυλόφιλο δικηγόρο με AIDS που απολύθηκε από το δικηγορικό γραφείο του λόγω της κατάστασής του που αποφασίζει να μηνύσει τη δικηγορική εταιρεία για παράνομη απόλυση. Η απόδοση του Χανκς είναι ισχυρή, τουλάχιστον, και όπως έχουμε περιμένει από τον ηθοποιό, δεν δίνει τίποτα άλλο παρά το καλύτερο του σε μια δροσερή και όμορφη απόδοση.
-
Ήταν συγκλονισμένος από τις δραματικές δυνατότητες ενός κωμικού ηθοποιού; Ενημερώστε μας στα σχόλια παρακάτω!
