Ως ένας από τους πρωτοπόρους της χρυσής εποχής των κινούμενων σχεδίων της δεκαετίας του '80, η Voltron ανέκαθεν είχε μια ιδιαίτερη θέση στις καρδιές των οπαδών της. Αν και απίστευτα τραχιά γύρω από τις άκρες, οι επικές μάχες ρομπότ της Voltron, το αξέχαστο στυλ κινουμένων σχεδίων και η κλασική σειρά παιχνιδιών βοήθησαν να κερδίσει ένα σημείο στον κόσμο της νοσταλγικής ψυχαγωγίας. Εκείνοι που θυμούνται την εκπομπή θα έχουν την ευκαιρία να βιώσουν τη νέα εποχή του Voltron όταν η Netflix αναβιώνει τη σειρά στις 10 Ιουνίου, ενώ εκείνοι που ποτέ δεν είχαν την ευκαιρία να βιώσουν αυτό το περίεργο αριστούργημα θα έχουν την ευκαιρία να δουν τι όλη η φασαρία είναι περίπου.
Ανεξάρτητα από το επίπεδό σας της φωνής Voltron, το περίεργο μονοπάτι της επίδειξης για την ψυχαγωγία είναι γεμάτο με περίεργες ανατροπές και τακτικές που καταγράφουν πόσο μοναδικό είναι πραγματικά. Αν και το πλήρες παραμύθι θα απαιτούσε μια γράψιμο ως επικό με τις ακολουθίες δράσης της επίδειξης, θεωρήστε αυτά τα δέκα γεγονότα να είναι τα βασικά κομμάτια της γνώσης Voltron που όλοι οι θεατές πρέπει να γνωρίζουν - τα 10 πράγματα που πρέπει να ξέρετε για το Voltron.
10 Οι πρώτες δύο εποχές είχαν τροποποιηθεί εκδόσεις των ιαπωνικών παραστάσεων
Οι Γιαπωνέζοι ζωντανοί GoLion και ο θωρακισμένος στόλος Dairugger XV μπορεί να μην είναι γνωστά ονόματα εκτός της πατρίδας τους, αλλά είναι τυχαίο υλικό για το μεγαλύτερο μέρος του βίντεο του Voltron: Defender of the Universe. Η πρώτη σεζόν του Voltron αποτελείται από αναθεωρημένο υλικό GoLion, ενώ η δεύτερη σεζόν επαναπροσανατολίζεται με περιεχόμενο θωρακισμένου στόλου.
Εκτός από την επανεγγραφή του συνόλου του διαλόγου για αυτές τις εκπομπές λόγω ζητημάτων μετάφρασης και αντιγραφής, οι προβολείς της Voltron πραγματοποίησαν κάποιες περικοπές και τροποποιήσεις στο footage για να βεβαιωθούν ότι ήταν κατάλληλο για το δυτικό κοινό. Κατά κύριο λόγο, αυτό σήμαινε την απομάκρυνση της βίας που παρατηρήθηκε και στις δύο παραστάσεις και την εργασία γύρω από τους θανάτους μεγάλων χαρακτήρων που χρησίμευαν ως οι πιο κρίσιμες στιγμές της αρχικής ιστορίας.
9 Η μυθολογία του Voltron βαραίνει βαθιά
Παρόλο που ο Voltron αναπτύχθηκε για ένα πολύ νέο κοινό και συχνά παρουσιάζεται ως μια αρκετά απλή ιστορία για το καλό εναντίον του κακού με την περιστασιακή τελετουργία των γιγαντών ρομπότ, μια μακρύτερη ματιά στον κόσμο του Voltron αποκαλύπτει μια εκπληκτικά βαθιά μυθολογία που ενσωματώνει χιλιάδες χρόνια ιστορίας σε πολλά σύμπαντα.
Αν και μεγάλο μέρος αυτής της μυθολογίας χάθηκε στη μετάφραση από τη στιγμή που το Voltron το έκανε στην αμερικανική τηλεόραση, μπορείτε ακόμα να δείτε ιχνοστοιχεία του μεγαλύτερου κόσμου ακούγοντας πραγματικά αυτές τις σκηνές διαλόγου που τα παιδιά παντού φοβόταν να πρέπει να καθίσουν ανάμεσα σε ρομπότ. Αυτό ισχύει ιδιαίτερα για την αφήγηση και τον διάλογο που ανοίγουν κάθε εποχή, την οποία οι συγγραφείς χρησιμοποίησαν για να βοηθήσουν να γεφυρωθεί το κενό μεταξύ των διαφόρων εκπομπών που παρείχαν τα footage του Voltron.
8 Ήταν το νούμερο ένα παιδικό show στην Αμερική για δύο χρόνια
Εάν δεν μεγάλες κατά τη διάρκεια της αρχικής τηλεοπτικής πορείας του Voltron, τότε είναι πολύ πιθανό η επίδειξη να υπάρχει κάπου στην περιφέρεια της οπτικής σας ποπ κουλτούρας. Εξάλλου, η Voltron δεν έχει την ίδια διάρκεια ζωής με μια σειρά όπως η GI Joe, οι Teenage Mutant Ninja Turtles ή He-Man, ούτε έχει απολαύσει μια σημαντική επανεκκίνηση της κινηματογραφικής ταινίας όπως αυτή που έλαβε η Transformers.
Ωστόσο, ο Voltron ήταν εξαιρετικά δημοφιλής στην ακμή του show. Τόσο δημοφιλές, στην πραγματικότητα, ότι κατάφερε να παραμείνει το νούμερο ένα κοινοπρακτικό παιδικό show για δύο χρόνια κατά τη διάρκεια μιας πολύ ανταγωνιστικής περιόδου στην αγορά. Ίσως το πιο σημαντικό, η συντριπτική επιτυχία του Voltron επηρέασε άμεσα τα μελλοντικά έργα όπως το Mighty Morphin Power Rangers και εισήγαγε μεγάλο μέρος του Αμερικανικού ακροατηρίου του στην ίδια την έννοια του ιαπωνικού anime.
7 Ο Peter Cullen (Φωνητικός ηθοποιός του Optimus Prime) πραγματοποίησε την ανοικτή αφήγηση της έκθεσης
Αν και η διαφορά μεταξύ των δύο ομάδων δεν είναι τόσο μεγάλη όσο εκείνη που υπήρχε κάποτε μεταξύ των Sega και των fanbases της Nintendo, υπήρχε πάντα κάτι φιλικό αντιπαλότητα ανάμεσα στους οπαδούς του Transformers και τους οπαδούς του Voltron σχετικά με τα αποτελέσματα των θεωρητικών τεράστιων μάχες ρομπότ.
Ωστόσο, οι δύο πλευρές μοιράζονται έναν κοινό σύνδεσμο μέσω του φωνητικού έργου του ηθοποιού Peter Cullen. Αυτό είναι σωστό, ο ίδιος ηθοποιός φωνής που πραγματοποίησε την αδυσώπητα τυχαία αφήγηση της αρχικής ακολουθίας τίτλου του Voltron είναι επίσης υπεύθυνη για τη φωνή του Optimus Prime. Ο Cullen είναι επίσης η φωνή πίσω από τον βασιλιά Alfor του Voltron, και αργότερα θα εμφανιστεί στη σειρά Voltron ως Commander James Hawkins. Αυτοί οι ρόλοι, καθώς και οι συνεισφορές του Cullen σε πολλές από τις πιο αγαπημένες κινουμένων σχεδίων της δεκαετίας του '80 όλων των εποχών, τσιμέντου την κληρονομιά του ανθρώπου ως φωνή της γενιάς του πρωινού καρτούν το πρωινό.
Σύμφωνα με το ιαπωνικό υλικό προέλευσης, το Voltron μπορεί να είναι ημι-διαβίωσης
Αν και η βία στα ιαπωνικά δείχνει ότι το Voltron παίρνει μεγάλο μέρος του footage του δεν είναι ιδιαίτερα συντριπτική, το κλίμα της παιδικής τηλεόρασης στην Αμερική κατά τη διάρκεια αυτής της εποχής καθιστά σαφές γιατί ακόμη και η απλή αναφορά των θανάτων χαρακτήρα και παρόμοια στοιχεία έπρεπε να πάει. Ωστόσο, αυτή η κατάργηση κάθε μόνιμης βίας κατά των ανθρωπίνων χαρακτήρων σήμαινε ότι οι θεατές του Voltron δεν είχαν ποτέ εκτεθεί σε μία από τις πιο ενδιαφέρουσες επιπτώσεις της παράστασης.
Σύμφωνα με τον GoLion Beast King, ο Voltron δημιουργήθηκε αρχικά ως ένας αισθανόμενος ρομποτικός αμυντικός που αργότερα χωρίστηκε σε χωριστά μηχανικά μέρη. Η αμερικανική εκδοχή του Voltron ποτέ δεν άγγιξε πραγματικά την πτυχή αυτή και παρουσίασε αντ 'αυτού τον μαχητή ρομπότ ως αποτέλεσμα πολλών μηχανών που συγκολλούνται μαζί. Ίσως οι showrunners θεώρησαν ότι η ιδέα ότι το Voltron είναι πράγματι ένα ημι-ζωντανό πλάσμα που δεν έχει πλέον την ικανότητα να κάνει τον εαυτό του ολόκληρο και πάλι μέσω ελεύθερης βούλησης ήταν λίγο ενοχλητικό.
5 Τελικά 20 επεισόδια του Voltron ήταν τα μόνα αμερικανικά που δημιουργήθηκαν
Ο Voltron ήταν σίγουρα ένας πρωτοπόρος στον τομέα της ανατροπής της ιαπωνικής τηλεόρασης για ένα ξένο ακροατήριο, αλλά είναι σημαντικό να σημειωθεί ότι δεν ελήφθησαν όλοι οι Voltron από άλλες πηγές. Όταν το υλικό που βασίστηκε στο Voltron ξεκίνησε, η δημιουργική ομάδα της έκθεσης αποφάσισε να αναπτύξει τα τελευταία 20 επεισόδια της σειράς μόνο για το αμερικανικό ακροατήριο της επίδειξης.
Καλά
περίπου. Η ιστορία πίσω από την τελική πράξη του Voltron είναι κάπως σκοτεινή, αλλά φαίνεται ότι το αρχικό σχέδιο ήταν να προσαρμόσει μια ιαπωνική επίδειξη με το όνομα του Lightspeed ElectroGod Albegas (πόσο μεγάλα είναι αυτά τα ονόματα;) στην τρίτη σεζόν. Ωστόσο, το σχέδιο αυτό έπεσε και το πατρικό στούντιο της Voltron αποφάσισε ουσιαστικά να δημιουργήσει νέα επεισόδια anime που ονομάζεται Hyakuju-o Goraion και να τα επανασυσκευάσει ως περιεχόμενο Voltron. Εν πάση περιπτώσει, είναι ξεκάθαρο ότι η εκπομπή φορούσε τις επιρροές του στο anime με υπερηφάνεια μέχρι το τέλος.
Η δεύτερη σεζόν του Voltron ρίχνει τα πάντα από το παλαβό
Μπορείτε να φανταστείτε τους πονοκεφάλους που προκύπτουν από την προσπάθεια να προσαρμόσετε ξεχωριστές ιαπωνικές εκπομπές και να τις επανατοποθετήσετε για να διαμορφώσετε μια περιεκτική νέα ιστορία. Ενώ οι συγγραφείς της Voltron έκαναν μια αξιοθαύμαστη δουλειά να κρατούν τα πάντα μαζί, πρέπει να ειπωθεί ότι η εποχή δύο του Voltron είναι σε μεγάλο βαθμό υπεύθυνη για να ρίξει τα πάντα από το χτύπημα από την άποψη της δημιουργίας μιας ολοκληρωμένης μυθολογίας Voltron.
Σε αντίθεση με την υπόλοιπη σειρά που παρουσίασε το Voltron ως κατασκευασμένο από πέντε ρομπότ βασισμένα σε λιοντάρι, τα επεισόδια του Voltron με βάση τη σειρά Armored Fleet που περιλαμβάνει τη δεύτερη σεζόν του show παρουσίασαν μια έκδοση Voltron αποτελούμενη από 15 ξεχωριστά τμήματα αυτοκινήτων, της ομάδας. Αυτή είναι η μόνη εποχή στο κύριο κανόνι της επίδειξης που παρουσιάζει μια εκδοχή του Voltron για αυτοκίνητα, αλλά αυτή η έκδοση εξακολουθεί να αναφέρεται ως "Voltron I" λόγω της στενότερης εγγύτητάς της με τη Γη μέσα στο σύμπαν της επίδειξης. Λόγω αυτών των αλλαγών, αυτά τα επεισόδια θεωρούνται ως κάτι μαύρο πρόβατο ανάμεσα σε ανεμιστήρες μεγάλης διάρκειας.
3 Μια ομάδα ποντικιών χώρου που χτίστηκε τη δική τους έκδοση του Voltron
Έτσι έχουμε ένα Voltron κατασκευασμένο από ρομπότ λιονταριών, ένα Voltron κατασκευασμένο από οχήματα και ένα Voltron που σχεδιάστηκε σε μεγάλο βαθμό από Αμερικανούς συγγραφείς. Σίγουρα αυτό πρέπει να είναι όλα τα Voltrons, σωστά; Οχι τόσο γρήγορα. Πριν τελειώσετε με την κλήση Voltron, πρέπει επίσης να λάβετε υπόψη την έκδοση των ποντικιών διαστήματος.
Ναι, σύμφωνα με την αλαζονική γνώση της συναυλίας, υπάρχει μια ομάδα αρχαίων διαστημικών ποντικών που κατοικούν στον πλανήτη, ο οποίος σχεδίασε τον Voltron, ο οποίος επίσης έχει πρόσβαση σε ένα δικό του μηχανικό όπλο σχήματος ποντικιού. Παρόλο που ο γιγαντιαίος μαχητής ρομπότ τους δεν αναγνωρίζεται επίσημα ως μέρος της γραμμής του Voltron (και μάλιστα δεν έχει ομοιότητα με τις κύριες κατασκευές), η αρχαία προέλευση των ποντικών σε συνδυασμό με τη γενική ευχαρίστησή τους οδήγησε σε κάποιους στο φεγγάρι να παριστάνουν τελετουργικά δημιουργία μιας μονάδας Voltron.
Το φλεγόμενο ξίφος του Voltron τελείωσε σχεδόν σε κάθε μάχη
Θυμηθείτε αυτή τη σκηνή στο Pacific Rim όταν το γιγαντιαίο ρομπότ βγάλει το εντυπωσιακό σπαθί και προχώρησε να σπάσει τις ξένες δυνάμεις, ενώ ολόκληρο το ακροατήριο έριξε τα χέρια τους και φώναξε: «Γιατί δεν χρησιμοποίησαν το σπαθί πριν; Εάν ναι, τότε είστε ήδη εξοικειωμένοι με το βασικό πρότυπο σχεδόν κάθε επεισοδίου Voltron.
Βλέπετε ότι ο Voltron είχε πρόσβαση σε ένα σπαθί που ήταν τόσο ισχυρό που θα μπορούσε να σταματήσει σχεδόν κάθε μάχη στην οποία συμμετείχε. Το αστείο πράγμα για αυτό το σπαθί είναι ότι σχεδόν ποτέ δεν χρησιμοποιήθηκε στα αρχικά στάδια του αγώνα. Αντ 'αυτού, οι πιλότοι της Voltron το αντιμετώπισαν συνήθως ως έσχατη λύση όταν απέτυχαν όλες οι άλλες τακτικές. Ίσως απλώς ένιωσαν ότι το τράβηγμα ενός όπλου άμεσης νίκης δεν ήταν πολύ αθλητικό από αυτά.
1 Voltron Αρχικά έπρεπε να βασίζεται σε μια διαφορετική εμφάνιση, αλλά η λάθος ταινία στάλθηκε
Πριν από την ένδοξη ηλικία του διαδικτύου, όποιος ήθελε να δει ένα κομμάτι βίντεο που δεν ήταν διαθέσιμο σε αυτά, στην τηλεόραση ή στο θέατρο, συνήθως ασχολούνταν με την πρακτική της εμπορίας ταινιών. Ακριβώς όπως ακούγεται, αυτή η τεχνική περιλαμβάνει ένα μέρος που καταγράφει το εν λόγω υλικό και το στέλνει στον αιτούντα, συνήθως σε αντάλλαγμα για άλλη ταινία. Αυτή η ίδια πρακτική είναι πώς οι δημιουργοί της Voltron ήρθαν στην κατοχή της επίδειξης Belas King GoLion στην οποία βασίζεται το Voltron.
Το αστείο για αυτό, όμως, είναι ότι ποτέ δεν είχαν σκοπό να λάβουν το GoLion του Θηρίου. Το ιαπωνικό στούντιο Toei Animation έστειλε κατά λάθος τους δημιουργούς του Voltron Beast King GoLion όταν έπρεπε πραγματικά να στείλουν μια επίδειξη με το όνομα Mirai Robo Daltanias. Μέχρι τη στιγμή που το λάθος ξεκαθαρίστηκε, ωστόσο, η ομάδα Voltron αποφάσισε ότι τους άρεσε καλύτερα και έτρεξε με το GoLion.
