Bohemian Rhapsody (2018) και Rocketman (2019) κυκλοφόρησε στα βροντερά μέσα ενημέρωσης και στο buzz του κοινού. Το τελευταίο έτος υπήρξε ένα ορόσημο στο βιοπικό κύκλωμα μουσικής. Παρά τη διαμάχη γύρω από τον σκηνοθέτη Μπράιαν Σίνγκερ και τις αχαλίνωτες ερωτήσεις σχετικά με την ακρίβεια του κινηματογράφου, η Βοημία Ραψωδία κατόρθωσε να κατεδαφίσει τα αρχεία box office και να προμηθεύσει τέσσερα Όσκαρ (συμπεριλαμβανομένου του εξαιρετικά πολυπόθητου Oscar για τον καλύτερο ηθοποιό). Παρόλο που δεν μετράει αρκετά στην επιτυχία του Bohemian Rhapsody, ο Rocketman κρατούσε το δικό του, απολαμβάνοντας τον φαινομενικά απεριόριστο έπαινο για την ποιότητα παραγωγής του και την απόδοση του Taron Egerton ως δύναμη της φύσης που είναι ο Elton John.
Με την υψηλή δημοτικότητα τόσο της Βοημίας Ραψωδίας όσο και του Rocketman που είναι εμφανής στην τεράστια ζήτηση για παρόμοιες ιστορίες, ας ρίξουμε μια ματιά σε μερικές υπάρχουσες βιογραφίες που μπορεί να είχαν ξεχαστεί μετά από δύο τέτοιες τεράστιες αφηγήσεις.
10 Οι αγωνιστές (2010)
Το σκηνοθετικό ντεμπούτο της Floria Sigismondi The Runaways καταγράφει την σύντομη επιτυχία της εικονικής γελοιογραφικής ομάδας των 70 χρόνων. Η ταινία ασχολείται με τη Ντακότα Φαννίνγκ ως Cherie Currie και την Kristen Stewart με τη Joan Jett, σε εμφανίσεις που αναγγέλλονταν ως η πιο εξαίρετη ποιότητα του χαρακτηριστικού.
Παρόλο που η ταινία είχε πολύ χαμηλές επιδόσεις στο box office (με ακαθάριστο κέρδος μικρότερο από 3.6 εκατομμύρια δολάρια σε εθνικό επίπεδο για τον προϋπολογισμό της ταινίας αξίας 10 εκατομμυρίων δολαρίων), εξετάζει τον αντίκτυπο ενός τέτοιου τρόπου ζωής σε αυτούς τους έφηβους κατά τη διάρκεια μιας δεκαετίας στην οποία ο rock and roll ήταν στο λαμπερό,.
9 Έλεγχος (2007)
Το ντεμπούτο του κινηματογραφικού ντεμπούτο του Anton Corbijn αναγγέλλει την φευγαλέα ζωή της μπάντας μετά το punk της Joy Division του 1970 και τη ζοφερή ύπαρξη που οδηγεί ο frontman Ian Curtis. Ο Curtis (Sam Riley) έζησε μια περιβόητη σύντομη και απελπισμένη ζωή που σκοντάφτηκε από τον ταραγμένο γάμο του. Παρά τη σημερινή ευρέως διαδεδομένη δημοτικότητα της Joy Division, η μπάντα βρισκόταν στα πρόθυρα του Stardom (απλές μέρες από μια περιοδεία στις Ηνωμένες Πολιτείες) κατά τη διάρκεια της πρόωρης διάβασης του Curtis στην ηλικία των 23 ετών.
Η ταινία γυρίστηκε σε χρωματικό απόθεμα και στη συνέχεια εκτυπώθηκε σε ασπρόμαυρη, μια σχετικά ασυνήθιστη πρακτική στον σύγχρονο κινηματογράφο. Αν και η ταινία δεν έλαβε ποτέ ευρεία απελευθέρωση στις Ηνωμένες Πολιτείες, ο σκηνοθέτης Anton Corbijn είχε το μοναδικό προνόμιο να είναι προσωπικά εξοικειωμένος με όλα τα μέλη της Joy Division κατά τη διάρκεια των ενεργών τους χρόνων και έτσι ήταν σε θέση να φέρει μια προσωπική επαφή με την αφήγηση.
8 Straight Outta Compton (2015)
Από τον σκηνοθέτη Φ. Γκάρι Γκρέι, ο Straight Outta Compton απεικονίζει την εμφάνιση, την φημολογία και την επακόλουθη κατάρρευση της θρυλικής ομάδας hip hop NWA, προσφέροντας μια ματιά στις πρώιμες ζωές των ιδρυτικών μελών της. Ο Δρ Dre (Corey Hawkins) και ο Eazy-E (Jason Mitchell) παρατήρησαν παγκοσμίως ως πρωτοπόροι του gangsta rap, ο Ice Cube (O'Shea Jackson Jr.), αποπνέουν τις εμπειρίες τους με ρατσισμό και βία στη μουσική τους, ξεκινώντας την αμφισβητούμενη σταδιοδρομία τους.
Η ταινία έσπασε το ρεκόρ box-office και έγινε το υψηλότερο βιογραφικό βιογραφικό όλων των εποχών, ξεπερνώντας τα 60, 2 εκατομμύρια δολάρια στο πρώτο του Σαββατοκύριακο (ένα ρεκόρ που δεν μπορούσε να ανταγωνιστεί ακόμα και η Bohemian Rhapsody). Κατασκευάστηκε από δύο από τα ιδρυτικά μέλη του NWA (Ice Cube και Dr. Dre) και σημείωσε υποψηφιότητα για Όσκαρ για το καλύτερο πρωτότυπο σενάριο.
7 Nowhere Boy (2009)
Σκηνοθετημένος από τον Sam Taylor-Johnson, ο Nowhere Boy παρουσιάζει την εφηβεία του John Lennon και τη δημιουργία του συγκροτήματος που εξελίχθηκε στους The Beatles. Ξεκινώντας από το 1955, οι λεπτομέρειες του κινηματογράφου του Lennon (Aaron Taylor-Johnson) συναντώνται για πρώτη φορά με τον Paul McCartney και τον George Harrison και την αυγή της άγρια επιτυχημένης μουσικής σταδιοδρομίας τους.
Συντάχθηκε από τον Matt Greenhalgh (ο ίδιος σκηνοθέτης που έφερε τον Control στην οθόνη), η ταινία προσφέρει μια πιο οικεία αφήγηση του οικογενειακού υπόβαθρου του Lennon. Εικονογραφεί την ταραχώδη σχέση του με τη μητέρα του και παρουσιάζει μια ματιά στα παιδικά του χρόνια και τα εφηβικά του χρόνια, που ανατράφηκε από τη θεία του σε προάστιο του Λίβερπουλ.
6 Δεν είμαι εκεί (2007)
Σκηνοθεσία του Todd Haynes, δεν είμαι Υπάρχει η ημι-φαντασμένη και μάλλον ανορθόδοξη αφήγηση της ζωής του Bob Dylan. Η ταινία χωρίζεται σε αφηγήσεις έξι χαρακτήρων: ο Jude (Cate Blanchett), ο Άρθουρ (Ben Whishaw), ο πάστορας John (Christian Bale), ο Billy (Richard Gere), ο Γούντι (Marcus Carl Franklin) και ο Robbie (Heath Ledger). Ο καθένας προορίζεται να αντικατοπτρίζει μια διαφορετική όψη της πολύχρωμης ζωής του Dylan.
Το αποτέλεσμα είναι μια πλεγμένη αφηγηματική που προσδίδει ζωντάνια στο έπος του Bob Dylan και φέρνει μια μοναδική υφή στην πιο τυποποιημένη μορφή της αφήγησης που είναι χαρακτηριστική της μουσικής βιοψίας. Αν και η ταινία δεν ήταν εμπορικά επιτυχημένη, σημείωσε τον καλύτερο υποστηρικτή ηθοποιό Όσκαρ για την απεικόνιση του Cate Blanchett του Jude.
5 Amadeus (1984)
Σκηνοθεσία του Μήλο Φορμάν, ο Amadeus είναι ο βιογραφικός συγγραφέας του γνωστού συνθέτη Wolfgang Amadeus Mozart. Είπε από την προοπτική του αντιπάλου Antonio Salieri (F. Murray Abraham), η ταινία απεικονίζει τον Μότσαρτ (Tom Hulce) ως ανυπόφορη και ανόητη αλλά μια άνευ προηγουμένου πηγή μουσικής ανδρείας.
Ένα παραμύθι με ζήλια, προδοσία και παραλογισμό, το Amadeus ήταν ένα δημιουργικό παίγνιο που έδωσε οκτώ ακαδημαϊκά βραβεία (συμπεριλαμβανομένων των Όσκαρ για την καλύτερη εικόνα και τον καλύτερο ηθοποιό), τέσσερις Χρυσές Σφαίρες και τέσσερις BAFTAs.
4 Sid και Nancy (1986)
Σκηνοθετημένος από τον Alex Cox, ο Sid και ο Nancy αποκαλύπτουν ένα μερικώς φανταστικοποιημένο απολογισμό του ρομαντισμού μεταξύ του Sex Pistols star Sid Vicious (Gary Oldman) και της Nancy Spungen. Η ταινία καταγράφει τις ταραχώδεις τελευταίες μέρες του Sex Pistols, ένα θάνατο που πιστώθηκε σε μεγάλο βαθμό στη σχέση του Vicious με τη Nancy.
Αν και η ταινία δεν ήταν εμπορικά επιτυχής και κέρδισε μόνο την λατρεία της μετά από χρόνια, φωτίζει τις βαθιές επιδράσεις του εθισμού, που τελικά οδήγησε στο θάνατο του Vicious σε ηλικία μόλις 21 ετών.
3 Περπατήστε τη Γραμμή (2005)
Σκηνοθεσία του James Mangold, Walk the Line διερευνά τη ζωή του φημισμένου τραγουδιστή-τραγουδοποιού Johnny Cash. Η ταινία περιβάλλει τις αναμνήσεις της πρώιμης παιδικής ηλικίας του Cash (Joaquin Phoenix), της άνοδό του στη φήμη και των αγώνων του. Η ταινία τονίζει επίσης τη σχέση του με την πρώτη σύζυγο Vivian και τον ρομαντισμό του με τη δεύτερη σύζυγό του June Carter.
Βασισμένη σε δύο αυτοβιογραφίες της Cash, η ταινία κέρδισε πέντε υποψηφιότητες για Όσκαρ (με τον Reese Witherspoon να κερδίζει για την καλύτερη ηθοποιό) και ήταν το υψηλότερο βιογραφικό βιοπικό όλων των εποχών πριν από μια δεκαετία αργότερα από το Straight Outta Compton.
2 Selena (1997)
Σκηνοθεσία του Gregory Nava, η Selena είναι μια ενδοσκοπική ματιά στη σύντομη ζωή του τραγουδιστή / τραγουδοποιού mexican-american. Η ταινία προβάλλει την πρώιμη παιδική ηλικία της Selena (Jennifer Lopez), την μετεωρική της άνοδο στη φήμη, και το θάνατό της στα χέρια του επιχειρηματικού της συνεργάτη, Γιολάντα Σαλντιάρ (Λουπε Οντιβέρος).
Η ζωντανή οικογένεια της Selena ήταν αναπόσπαστη στη δημιουργία της ταινίας, συμπεριλαμβανομένου του πατέρα της, του Abraham Quintanilla Jr, ο οποίος ανέλαβε το ρόλο του παραγωγού από την επιθυμία να παράσχει την πιο ακριβή αφήγηση της ζωής της Selena. Παρά τη χαλάρωση λόγω της χύτευσης της, η Jennifer Lopez δανείστηκε μια ζωντάνια που ήταν κρίσιμη για το ρόλο της Selena και βοήθησε να προβάλλει τη ζωή της καθορισμένης "βασίλισσας του Tejano".
