Όχι μόνο ο σκηνοθέτης John Luessenhop αναλαμβάνει αρκετά την πρόκληση που συνεχίζει το franchise του Texas Chainsaw, αλλά παραδέχεται ότι πριν χτυπήσει το τρισδιάστατο σετ Texas Chainsaw, δεν γνώριζε τόσο πολύ για το είδος τρόμου.
Το Texas Chainsaw του Luessenhop παίρνει εκεί όπου έφυγε το πρωτότυπο του Tobe Hooper το 1974. Η Sally καταφέρνει να δραπετεύσει και όταν λέει στους ντόπιους για το τι συνέβη στο σπίτι του Sawyer, δεν είναι ευχαριστημένοι. Παρόλο που ο Σέριφ Χόουπερ (Thom Barry) είναι στην υπόθεση, οι ντόπιοι του Newt, του Τέξας το βγάζουν για να καούν το σπίτι του Sawyer στο έδαφος. Είκοσι χρόνια αργότερα, η Heather (Alexandra Daddario) εκπλήσσεται με το να ανακαλύψει ότι μια αποξενωμένη γιαγιά έχει πεθάνει και ακόμα περισσότερο, ώστε να αφήσει τον Heather σπίτι. Η Heather κατευθύνεται νότια με μια ομάδα φίλων για να ελέγξει τις νέες της ανασκαφές και ενώ υπάρχει αρκετός χώρος στο ογκώδες βικτοριανό αρχοντικό για όλους, κάποιος κάποιος που έχει μείνει πίσω δεν του αρέσουν οι επισκέπτες.
Αποδεικνύεται ότι η κατάσταση του αρχάριου του Luessenhop δεν τον εμπόδιζε να πυροδοτήσει τις ιδέες που έβαλαν πίσω το σενάριο της ταινίας. Μετά το κλείσιμο της δουλειάς, έβγαλε ταινία μετά από ταινία μέχρι που αισθάνθηκε αρκετά έτοιμος να χτυπήσει το σετ της Λουιζιάνα και να δημιουργήσει μια ταινία slasher με μια άποψη που θα μπορούσε να το χωρίσει από τις μάζες. Προς τιμήν της κυκλοφορίας του 4ου αιώνα του Chainsaw 3D του Τέξας, ο Luessenhop πήρε το χρόνο να συζητήσει την αυτοτροφοδοτούμενη πορεία του με τρόμο, τις προκλήσεις της λήψης της ταινίας σε 3D, της εύρεσης του Leatherface και άλλων. Ελέγξτε όλα αυτά στη συνέντευξη που ακολουθεί.
Πώς επέτρεψε αυτή η ευκαιρία; Σας προσφέρθηκε η συναυλία;
John Luessenhop: "Με περίεργο τρόπο. Πήρα μια κλήση από έναν φίλο μου, τον Carl Mazzocone, ο οποίος παρήγαγε την εικόνα, ότι ήταν σε μια θέση με το σενάριο ότι δεν ήταν αρκετά ικανοποιημένος. Ήταν ενοχλημένος. Του είπα ότι είμαι διαφορετικός τύπος κινηματογράφου, αλλά θα χαρούμε να το διαβάσουμε και να σας δώσουμε τις σκέψεις μου σε αυτό. Το διάβασα εκείνο το βράδυ ή το πρωί, δεν το θυμάμαι, αλλά τον αποκάλεσα το επόμενο πρωί και είπα: «Αυτά είναι τα πράγματα που θα έκανα και αυτά είναι τα πράγματα που νομίζω ότι είναι ανεπαρκή» και μίλησε αυτούς που σκέφτομαι ότι μέσα σε πέντε ώρες ήμουν στο Lionsgate στο τραπέζι μιλώντας σε αυτούς για αυτό, ακόμα κι αν δεν είχα εμπλακεί πραγματικά στην ταινία. Μόλις είπα: «Αυτό θα έκανα» και τους άρεσαν αυτές τις ιδέες και προσλήφθηκαν από τον Kirsten Elms για να γράψουν ένα καινούργιο σχέδιο και στη συνέχεια πήρα την εμπλοκή μου με το σχέδιο και στη συνέχεια έγραψα το δικό μου με βάση αυτό. Δεν παίρνω πίστωση, αλλά ήταν δικό μου. Και τότε είπα, "Εντάξει, θα το κατευθύνω!"
Για μένα ήταν ένα σπουδαίο ταξίδι γιατί δεν ήξερα τόσο πολύ για τη φρίκη, που είναι μια φρικτή είσοδος όταν φτιάχνεις το Texas Chainsaw, αλλά επέστρεψα και έβλεπα έναν τόνο ταινιών που ήταν κάπως κατώτερες φωτογραφίες [και] πραγματικά γνώρισα το είδος. Νόμιζα πραγματικά ότι ήξερα πολλά και πραγματικά δεν ήξερα τίποτα γι 'αυτό. Είχα τη διασκέδαση μαζί του και συνειδητοποίησα ότι αυτοί οι τύποι έβαλαν το δικό τους printatur σε αυτές τις εικόνες, έβαλαν τα δικά τους κοινωνικά σχόλια εκεί. Είναι ένα απίστευτο είδος όπου όλα θα μπορούσαν να είναι διπλά.
Γι 'αυτό και είχα εμπλακεί αρκετά. Είπα, «Σίγουρα, θα πυροβολήσω», και βγήκε στο πεδίο και σκηνοθέτησε μια ταινία στη Λουιζιάνα. Εάν πραγματικά δημιουργήσατε αντίγραφα ασφαλείας, ήταν μια χαρά, αλλά μια πραγματικά χαρούμενη γιατί πραγματικά αγαπώ το είδος, αν γίνει έξυπνα και είναι κάτι ή συνολικά σε κάτι. Έτσι το κοίταξα. Διατηρήσαμε σκόπιμα τη μέτρηση του σώματος σε χαμηλά επίπεδα, ώστε κάθε θανάτωση να έχει ένα πραγματικό νόημα ή αίσθηση και να παλέψει μέσα από το 3D όλων!"
Τι ήταν το 3D που το έκανε τόσο μεγάλη πρόκληση;
"Η κάμερα έχει πιθανώς 30 plugins και είναι πολύ περίπλοκη επειδή είναι πραγματικά δύο κάμερες που τρέχουν ταυτόχρονα, το αριστερό μάτι και το δεξί μάτι. Απλά χρονοδιάγραμμα. Για παράδειγμα, σε μια ταινία όπως η Takes, είχα πυροβολήσει πιθανώς 35 βολές την ημέρα. Εδώ, με το χτύπημα του άκρου μου, ήταν πιθανώς 23, 24. Πρέπει να σχεδιάσετε γι 'αυτό και από την άποψη του πώς θα φωτογραφίσετε τα πράγματα. Αυτό αλλάζει. Ακόμα και οι επιλογές των φακών. Χρησιμοποιείτε τους περισσότερους φακούς μικρότερου εστιακού μήκους, όχι τα στοιχεία συμπίεσης ή μακριών φακών, ώστε να μπορείτε να δείτε ολόκληρο το πλαίσιο και να αφήσετε το μάτι σας να το εξερευνήσει αργότερα, όταν όλα είναι στο επίκεντρο. Πυροβολείτε περισσότερο όπως το Citizen Kane, το οποίο ήταν επίσης διασκεδαστικό για μένα, κάτι νέο που μου άρεσε πολύ. Το 3D είχε τις μικτές ευλογίες του. Απλώς ήθελα να δημιουργήσω έναν δροσερό 3D κόσμο και να μην έχει όλη την ταινία στην αγκαλιά σας, ώστε να μπορείτε να εξοικονομήσετε χρόνο για όλες τις συγκλονιστικές στιγμές, έτσι ώστε να έχουν μεγαλύτερο αντίκτυπο. Νομίζω ότι είναι μια εύκολη ταινία για να παρακολουθήσετε σε 3D. Δεν νομίζω ότι η πίεση του ματιού είναι εκεί γιατί δεν προσπαθούσαμε να πάμε με το γκάζι χωρίς αυτό, αν δεν σήμαινε κάτι."
Οι επαναλήψεις φρίκης και οι συνέχειες έχουν συχνά ένα πολύ κακό περιτύλιγμα, πόσο μάλλον οι επαναλήψεις τρόμου και οι συνέχειες στο 3D. Ανησυχόσαστε για το γεγονός αυτό;
"[Γέλια] Ναι, το έκανε! Όποιος είναι σκεπτικός σχετικά με τις αναδιαμορφώσεις φρίκης στο 3D, έχουν κάθε δικαίωμα να είναι. Ήταν μεγάλα παπούτσια στα οποία μπήκε, ακόμα κι αν ήταν 2D λόγω του τι έκανε ο Tobe με την αρχική ταινία. Αυτό ήταν το σημείο αναχώρησής μου ούτως ή άλλως. Κοίταξα όλες τις ταινίες του Τέξας και απλά έβαλα όλες τις πλευρές και πήρα από το πρωτότυπο. Τα πράγματα που μου άρεσε πραγματικά στο πρωτότυπο, προσπάθησα να πασπαλίσω με έναν καινούργιο τρόπο σε αυτή τη νέα ταινία από το νεκρό στρατόπεδο μέχρι το φορτηγάκι στο καταψύκτη. Ήθελα να είναι λίγο εξοικειωμένος, αλλά ποτέ δεν θα ήταν αρκετά ισορροπημένος ώστε να γνωρίζετε ακριβώς πότε θα έρθετε σε σας. Αλλά αυτή ήταν η πρόκληση, να είμαι αληθής στην αρχική ταινία και να μην προσβάλω το ακροατήριό της. Αυτό ήταν πραγματικά σημαντικό για μένα."
Μία από τις μεγαλύτερες διαφορές που παρατηρήσαμε ανάμεσα σε αυτό και στις άλλες ταινίες του Texas Chainsaw είναι πως, από την αρχή μέχρι το τέλος, οι άλλοι επικεντρώνονται στα ανυποψίαστα θύματα που εισέρχονται στο σπίτι και κυνηγημένα από έναν άντρα με αλυσοπρίονο. Εδώ έχετε πολλές υποεπιλογές και πολλές νέες τοποθεσίες. Ήταν αυτή η αναχώρηση σκόπιμη;
"Ήταν επειδή πρέπει να το φρεσκάρετε για το 2012, το 2013. Λαμβάνοντας το Leatherface και κάνοντάς τον ένα ψάρι έξω από το νερό που τρέχει μέσα από το καρναβάλι, μιλήσαμε εκτενώς για το αν αυτή ήταν μια καλή ιδέα ή μια κακή ιδέα. Τι θα ήταν; Ζητούσα συνεχώς τον εαυτό μου, πώς θα έχει εξελιχθεί η Leatherface εδώ και μια δεκαετία; Αν αρχίσετε μαζί του στο πρωτότυπο ως ένα κακό παιδί που έχει κακοποιηθεί και έχει πιθανώς τη νοοτροπία ενός οκτώχρονου, πού είναι σήμερα; Αλλά οι τοποθεσίες επιλέχτηκαν για να ανοίξουν την ταινία, οπότε δεν ήταν τόσο απλό, ξέρετε, τα παιδιά πηγαίνουν σε ένα σπίτι και πεθαίνουν. Και συν ήθελα λίγο περισσότερο χρώμα στην ταινία. Δεν ήθελα μια θλιβερή, γκρίζα ταινία."
Και τι γίνεται με το νέο σας Leatherface; Πώς βάζεις ακόμη και έναν τέτοιο χαρακτήρα; Έχετε παιδιά έρχονται και να πάρει εκείνο που χειρίζεται αλυσοπρίονο το καλύτερο;
"Ήμουν σε αυτό το χριστουγεννιάτικο πάρτι για τον Carl Mazzocone και δούλευα στο σενάριο. Στεκόμουν απέναντι από τον Mark Burg που έκανα τη σειρά Saw και συνεχίζα να κοιτάζω πίσω από τον Mark σε αυτό το τεράστιο μάγκα να στέκεται μόνος του στην πόρτα και δεν κοίταζε να είναι μέρος του πάρτι, αλλά το κοίταξε με πολύ τρομακτικό τρόπο για μένα. Ο Mark τελικά με ρώτησε: "Ελπίζω να έχει καλή εμφάνιση, Luessenhop. Είσαι ένας μαλάκας », γιατί δεν τον προσέχοντας όταν μιλούσε. Είπα, «Φίλε, νομίζω ότι κοιτάζω το Leatherface». Υπήρχε ο Dan [Yeager] με ένα τεράστιο μέτωπο, τα εσοχή στα μάτια, κοιτάζοντας κάπως αδιάφορα με αυτό το βλέμμα και την απόσταση που τον έκαναν λίγο τρομακτικό. Έχει τη δύναμη της γης. Δεν φαίνεται να πηγαίνει στο γυμναστήριο. Έχει ένα αγόρι αγόρι σώμα που με έκανε να πάω, «Είμαι πρόθυμος να ρίξει εκείνο τον τύπο." Ο Dan δεν βγήκε ποτέ. Απλά δούλευα μαζί του και μιλήσαμε για τον χαρακτήρα και τα πράγματα που πρέπει να κάνουμε από τη βόλτα του στο ποιος είναι, πώς είναι. Στη συνέχεια πήγε στη ζωή, περνούσε το πρωτότυπο και μελέτησε όλα όσα έκανε ο Gunnar Hansen και [πήγαμε] από εκεί."
Πώς τον έφερε μαζί με την Αλεξάνδρα Ντάνταρ; Μίλησα σε αυτήν νωρίτερα φέτος και μου είπε ότι είναι εύκολα ανατριχιασμένος από ταινίες τρόμου, οπότε φαντάζομαι να έχω κάποιον τόσο φυσικά κοντά στο πώς νομίζετε ότι η Leatherface μπορεί να ήταν ανήσυχη.
"Νομίζω ότι πήρε ένα λάκτισμα από αυτό, συνεργαζόμενος με τον Dan. Και νομίζω ότι η επιλογή του Trey Songz ως φίλου της ήταν, υποθέτω, περίεργη σε μερικούς ανθρώπους, αλλά τον αγάπησα και ήθελα να κάνω την ταινία λίγο πιο πρόσφατη. Νομίζω ότι αγκάλιασε όλα αυτά και απλώς αισθάνθηκε ότι η ταινία έφτασε σε κάποιο μέρος που τουλάχιστον ήταν τολμηρό, γεγονός που έκανε την ενθουσιασμό της από τον Percy Jackson ".
ΑΓΓΕΛΙΕΣ! Ο Luessenhop συζητά το τέλος της ταινίας. Σε έχω προειδοποιήσει!
-
-
-
-
Τι γίνεται με τη σχέση μεταξύ Heather και Leatherface; Είπατε νωρίτερα, θέλετε να ευχαριστήσετε τους μακροχρόνιους οπαδούς και να τους δώσετε κάτι φρέσκο και αισθάνεστε σαν αυτό που αυτά τα δύο μεγάλα τόξα σκοπούν. Υπήρχε κάποιο κλειδί για να γίνει αυτό το έργο για σας;
"Ακριβώς η σκέψη ότι η ταινία είναι, στο τέλος της ημέρας, η οικογένεια και αποφασίσαμε να μείνουμε εκεί ενάντια στην έξοδο, σε μένα, ήταν μια μεγάλη ανακάλυψη και μόλις κάναμε αυτή την απόφαση, βάζεις τους σπόρους εκεί γύρω της. Πηγαίνει μέσα από την ταινία, κόβει το κρέας έτσι έχει κάποιες ενστικτώδες σαν αυτό, ζητάει πράγματα όπως, θέλω απλώς να μάθω πώς ταιριάζω μέσα, και αργότερα κλέβει το ποτήρι και λέει, «είμαι ένας Sawyer», όπου έρχεται ένα είδος πλήρους κύκλου. [Αυτό] λειτούργησε γι 'αυτήν. Με τον Dan, νομίζω ότι είναι πιο δύσκολο να έρθει σε επαφή μαζί του, παρόλο που φοβάται γι 'αυτόν που νομίζω ότι δούλεψαν. Δεν ξέρω αν θα μπορούσα να δώσω όλα αυτά στον σκηνοθέτη. [Γέλια] Εργάστηκαν σκληρά σε αυτό και, για μένα, εκεί που ήθελα να καταλήξω και νομίζω ότι το πέτυχαν με τη σκηνή στην κουζίνα στο τέλος της ταινίας."
ΕΝΕΡΓΟΠΟΙΗΣΗ ΣΥΝΕΧΟΥΣ ΤΕΛΟΥΣ.
Αφού δεν είχατε φτάσει σε ταινίες φρίκης πριν και μόλις ολοκληρώσατε το πρώτο σας, υπάρχει κάποιο αξέχαστο πράγμα που μάθατε ότι θα θέλατε να πείτε σε άλλους δημιουργούς τρόμου;
"Θα! Το μεγαλύτερο πράγμα μου είναι ότι αν κάνετε μια ταινία τρόμου, θα πρέπει να έχετε μια άποψη για τη ζωή που θέλετε να πάρετε. Εκτός από τη μετάβαση σε έναν κόσμο slasher ή έναν κόσμο gore, τι άλλο είναι; Και νομίζω ότι αυτό είναι που κάνουν οι επιτυχημένοι διευθυντές που είναι σε αυτό. Έχουν πάντα κάποια άποψη, κάποιο μικρό μάτι, κάποιο γέλιο, κάτι που γίνεται μεγαλύτερο από απλά, «Hey, μπορεί το κορίτσι να ξεφύγει», που νομίζω ότι τα χωρίζει αυτές τις μέρες. Και αυτό έχω μάθει για αυτό το είδος, το οποίο δεν γνώριζα πολύ, ήταν πόσο μπορείτε να το βάλετε σε αυτό που αφορά τον εαυτό σας. Έτσι, είναι αξιοσημείωτο."
-
Ακολουθήστε τον Perri στο Twitter @PNemiroff.
