Η Sigourney Weaver αποκαλείται "η βασίλισσα της Sci-Fi" και έζησε σε αυτόν τον τίτλο όχι μόνο με πρωταγωνιστή τον κλασικό κινηματογράφο επιστημονικής φαντασίας ως Avatar και το αλλοδαπό franchise, αλλά και παιχνιδιάρικα νευρώνοντας το δικό της status ως sci- fi σε κωμωδίες όπως οι Ghostbusters, Galaxy Quest και Paul. Είναι επίσης ένας απίστευτα ταλαντούχος ηθοποιός. Πόσο συχνά παίρνει ένας ηθοποιός υποψήφιος για ένα Όσκαρ για πρωταγωνιστή σε μια επιτυχημένη συνέχεια; Είναι σχεδόν ανήκουστο. Αλλά όταν η Weaver πρωταγωνίστησε στους αλλοδαπούς, έλαβε ένα νεύμα για την καλύτερη ηθοποιό. Έτσι, εδώ είναι οι 10 καλύτερες ταινίες του Sigourney Weaver, σύμφωνα με τις σκασμένες ντομάτες.
10 TIE: Μια κλήση τέρας (86%)
Πριν σφυρηλατήσει το τελικό καρφί στο φέρετρο του Jurassic Park franchise με το Jurassic World: Fallen Kingdom, ο JA Bayona σκηνοθέτησε αυτό το οικογενειακό φανταστικό δράμα. Λέει την απαράμιλλη ιστορία της φιλονικίας του αγόριου με ένα τέρας που μοιάζει με δέντρο και παίζει ο Liam Neeson. Η Sigourney Weaver παίζει τη μέση γιαγιά του παιδιού, με την οποία έχει μια πολύ αμφιλεγόμενη σχέση. Ένα Monster Calls μπορεί να έχει δεξαμενή στο box office, αλλά άξιζε να φτάσει σε ένα πολύ ευρύτερο κοινό, επειδή είχε ένα θετικό μήνυμα - ότι δεν είναι όλοι όσοι είναι διαφορετικά είναι κατ 'ανάγκη ένα τέρας - και ήταν επίσης απλώς μια διασκεδαστική, καλοφτιαγμένη ταινία.
9 ΤΕΕ: Κέδρος Ράπιντς (86%)
Αυτή η ιδιόμορφη μικρή κωμωδία ήρθε και πήγε χωρίς να κάνει μια μεγάλη βουτιά στο box office, αλλά υπήρξε κάποιο αρκετά εντυπωσιακό ταλέντο στο cast. Ο Ed Helms ασχολείται με έναν ασφαλιστικό πωλητή που στέλνεται σε μια μικρή πόλη της Μεσοδυτικής περιόδου για να εκπροσωπεί την εταιρεία του σε ετήσια σύμβαση. Ο Sigourney Weaver συμπρωταγωνίζεται ως ένας από τους παλιούς καθηγητές του, με τον οποίο έχει πλέον σεξουαλική σχέση. Σε αντίθεση με το άλλο, πιο σκούρο θέμα του σκηνοθέτη Miguel Arteta, το Cedar Rapids είναι μια πολύ απλή κωμωδία, αλλά ξεχωρίζει με την ανάμειξη της R-rated crassness με μια έντιμη γλυκύτητα που συχνά χάνεται στις κωμωδίες του Χόλιγουντ.
8 Το έτος διαβίωσης επικίνδυνα (87%)
Αυτή η ταινία από τον σκηνοθέτη Peter Weir συνδυάζει το ρομαντικό δράμα με το γεωπολιτικό θρίλερ. Είναι εγκατεστημένο την παραμονή ενός σημαντικού πραξικοπήματος κατά την ανατροπή του Προέδρου Sukarno, μετά από ένα πλήθος ξένων ανταποκριτών που σταθμεύουν στην Τζακάρτα της Ινδονησίας. Η ταινία πλαισιώνεται από την αγάπη που μοιράζεται ένας Αυστραλός δημοσιογράφος που παίζει ο Mel Gibson και ένας βρετανός αξιωματούχος της Πρεσβείας που παίζει ο Sigourney Weaver. Με την εστίαση του Weir στην ιστορία αγάπης, η οποία υπονομεύει κάθε είδους πολιτικό σχόλιο, αυτή η ταινία δεν αισθάνεται σαν μια δραματική δραματοποίηση ενός σημαντικού διεθνούς γεγονότος, αλλά είναι ακόμα ένα καλά κατασκευασμένο κομμάτι του κινηματογράφου.
7 Galaxy Quest (90%)
Τα δύο πρώτα ονόματα στην επιστημονική παρωδία είναι το Spaceballs και το Galaxy Quest. Ενώ το Spaceballs είναι μια ευθεία παρωδία των Star Wars και η αδιάκοπη εμπορευματοποίησή του, το Galaxy Quest είναι πιο μετα-από αυτό. Πρόκειται για το cast της σειράς Star Trek, που παίρνει φως από ένα εξωγήινο πλήρωμα που πιστεύει ότι οι ταινίες της παράστασης είναι ιστορικά έγγραφα των διαγαλαξιακών νίκες της Γης.
Θέλουν αυτούς τους καυτούς ηθοποιούς, οι οποίοι διαρκώς διαπερνούνται από σπασίκλες για αυτόγραφα - που διαδραματίζουν ο Sigourney Weaver, ο Alan Rickman και άλλοι ηθοποιοί στην ίδια κατάσταση - για να κερδίσουν έναν κοσμικό πόλεμο γι 'αυτούς. Είναι μια ξεκαρδιστική σάτιρα που ποτέ δεν έρχεται ως μέση-πνεύμα.
6 Βρίσκοντας Dory (94%)
Η Sigourney Weaver είχε μόνο ένα μικρό ρόλο στο Finding Dory, την καθυστερημένη συνέχεια του Finding Nemo, αλλά ήταν πολύ αξέχαστη, γιατί έπαιζε τον εαυτό της. Η πλοκή της συνέχειας περιλάμβανε τους χαρακτήρες που εγκατέλειψαν τον ωκεανό πίσω για το Ινστιτούτο Θαλάσσιας Ζωής στην αναζήτηση των Dory για τους γονείς της. Η Weaver παρέχει τη φωνή του Ινστιτούτου, καλωσορίζοντας τους επισκέπτες. Προφανώς, η ταινία έγινε αρχικά σε μια τοποθεσία που μοιάζει με SeaWorld, αλλά οι δημιουργοί είδαν τον Blackfish και είδαν τα βασανιστήρια ότι η ίδια η SeaWorld θέτει την κλειστή άγρια φύση της και άλλαξε αμέσως το μυαλό τους και την κατέστησε περισσότερο ερευνητικό κέντρο με έμφαση στη διατήρηση.
5 TIE: Ο Dave (95%)
Αυτή η πολιτική κωμωδία βασίστηκε σε μια πρωτότυπη ιδέα από τον σεναριογράφο Gary Ross, ο οποίος θα πήγαινε για να κατευθύνει τα Παιχνίδια Πείνας και τον 8. Ο Ωκεανός αστέρια Kevin Kline σε διπλούς ρόλους ως Πρόεδρος των ΗΠΑ και ένας μέσος τύπος που ονομάζεται Dave. Ο Ντέιβ τρέχει μια αντιπροσωπεία temp στην Ουάσιγκτον, αλλά έχει μια παράλληλη συναυλία που μοιάζει με τον Πρόεδρο. Καταρχάς, πιστεύει ότι έχει προσληφθεί να διπλασιαστεί για τον Πρόεδρο ως ζήτημα εθνικής ασφάλειας, αλλά, όπως αποδείχθηκε, συνηθίζει να καλύπτει μια υπόθεση που έχει ο Πρόεδρος. Sigourney Weaver συν-αστέρια ως Πρώτη Κυρία.
4 TIE: WALL-E (95%)
Το WALL-E της Pixar γίνεται ολοένα και πιο συναφές κάθε χρόνο. Καθώς συνεχίζουμε να γεμίζουμε τον κόσμο με τα σκουπίδια και να διαταράσσουμε το κλίμα και να επιβάλουμε μια πολύ σύντομη αποκάλυψη για τον εαυτό μας, η Γη θα μοιάζει σαν να συμβαίνει στο WALL-E μέσα σε λίγα χρόνια. Η μόνη διαφορά είναι ότι δεν θα έχουμε ένα τεράστιο πλωτό εμπορικό κέντρο για να ξεφύγουμε στο διάστημα. Η Sigourney Weaver φωνάζει τον υπολογιστή του πλοίου και ο σκηνοθέτης Αντρέας Στάντον αστειεύτηκε με το ότι είχε πάει από την Ellen Ripley στην "Μητέρα" το όνομα του ρετρό υπολογιστή του Nostromo στον Alien. Το WALL-E έχει την ίδια υψηλή ποιότητα συναισθηματικής αφήγησης που έχουμε περιμένει από την Pixar.
3 TIE: Ghostbusters (97%)
Η αρχική ταινία Ghostbusters από τη δεκαετία του '80 παραμένει σήμερα αριστούργημα. Το κεντρικό cast του Bill Murray, του Dan Aykroyd, του Harold Ramis και του Ernie Hudson μοιράζονται την άψογη χημεία στην οθόνη και αυτοσχεδιάζουν έναν τόνο υστερικού διαλόγου. Και η ταινία χρησιμοποιεί το σκεπτικό της υπέροχα. Ο γάντζος της παρατήρησης είναι ότι αυτοί είναι απλώς κανονικοί τύποι που καλούνται να σώσουν τη Νέα Υόρκη. Δεν είναι κακοί στόχοι όπως οι χαρακτήρες στην επανεκκίνηση του 2016 - είναι εντελώς απροετοίμαστοι για να αντιμετωπίσουν την παραφυσική απειλή που αντιμετωπίζουν. Η Sigourney Weaver έπαιξε την αγάπη του Dana, του ενδιαφέροντος του Murray, που κατέκτησε το κύριο φάντασμα, Zuul.
2 TIE: Εξωγήινος (97%)
Όταν ο Ridley Scott προσλήφθηκε για να κατευθύνει τον αλλοδαπό, θα μπορούσε να τηλεφωνήσει σε μια ταινία B-by-the-numbers. Αντ 'αυτού, πήρε την προϋπόθεση για μια στοιχειωμένη ταινία σπιτιών που είναι τοποθετημένη σε ένα διαστημικό σταθμό για να αναδείξει το καλύτερο από το sci-fi είδος και το καλύτερο είδος τρόμου σε μια από τις πιο αριστοτεχνικά δημιουργημένες υβριδικές ταινίες που έγινε ποτέ.
Το αρχικό σενάριο δεν διευκρίνισε κανένα φύλο για τους χαρακτήρες, με την ιδέα ότι θα ήταν εναλλάξιμα σε ένα ουτοπικό περιβάλλον από μακρινό μέλλον. Επιλέγοντας να κάνει τον χαρακτήρα Ripley γυναίκα, η Scott άλλαξε ακούσια την πορεία της γυναικείας εκπροσώπησης στον κινηματογράφο δράσης. Φυσικά, όλα τα χρήματα πηγαίνουν στο Sigourney Weaver για να κάνει ένα εικονίδιο έξω από το χαρακτήρα.
1 Αλλοδαποί (99%)
Ο James Cameron πήρε τα ηνία από τον Ridley Scott για να κατευθύνει τη συνέχεια του Alien. Όπου το πρωτότυπο ήταν μια sci-fi ταινία τρόμου, εστιάζοντας στην οικεία, ενθουσιώδη πάλη του διαστημικού πληρώματος εναντίον ενός ξενομορφού, ο Cameron έκανε τη συνέχεια σαν ταινία sci-fi δράσης, λέγοντας την ιστορία μιας θεαματικής, μεγάλης κλίμακας επίθεσης μιας στρατιωτικής μονάδας εναντίον δεκάδες ξενομορφών. Ήξερε ότι δεν μπορούσε να ξεπεράσει το πρωτότυπο, έτσι αποφάσισε να κάνει κάτι διαφορετικό εξ ολοκλήρου. Και λειτούργησε. Οι αλλοδαποί και οι αλλοδαποί είναι αρκετά διαφορετικοί ώστε να βρίσκονται ανάμεσα στις μεγαλύτερες ταινίες επιστημονικής φαντασίας που έχουν γίνει ποτέ, ξεχωριστές μεταξύ τους, ενώ εξακολουθούν να συνδέονται μεταξύ τους με μια γενική αφήγηση.
