Ο Ben Kendrick του Screen Rant σχολιάζει τον Priest 3D
Ο Priest, η ταινία του 2011 που αναδεικνύει τον σκηνοθέτη Scott Stewart με τον Paul Bettany (το ζευγάρι που σκηνοθέτησε και ασχολήθηκε με τη Λεγεώνα αντίστοιχα), είναι μια προσαρμογή της κορεατικής κόμικς με το ίδιο όνομα από τον Hyung Min-woo. Ωστόσο, ο Ιερέας της κορεατικής εκτύπωσης μιλάει μια πολύ διαφορετική ιστορία από αυτή του ομολόγου της στο Χόλιγουντ. Αντί να πολεμάει τους πεσμένους αγγέλους, ο αμερικανός ιερέας πολεμάει κακούς βρικόλακες - που κοιμούνται σε φέρετρα και κρατούν τους ανθρώπους ως κατοικίδια ζώα.
Τούτου λεχθέντος, η αφθονία των κωμικών βιβλίων που έγιναν προσαρμογές ταινιών έχουν επωφεληθεί από τις δημιουργικές ελευθερίες εδώ και εκεί. Ενώ ο Ιερέας του Stewart πήρε σίγουρα περισσότερες ελευθερίες από τους περισσότερους - είναι ακόμα πιθανό ότι η τελική ταινία είναι καλύτερη για τις αλλαγές, έτσι;
Δυστυχώς, ο Priest ενώνει με άλλες ταινίες (όπως η ψυχή μου) που καθυστέρησαν μετά την ολοκλήρωσή τους και μετασκευάστηκαν με μετασχηματισμένο 3D για να βοηθήσουν να προσελκύσουν το κοινό σε μια ταινία η οποία διαφορετικά δεν έχει πολλά να το κάνει - εκτός από μερικές αργές κινήσεις -το τεράστιο τεμάχιο δράσης. Η αλλοίωση της κύριας ιστορίας του Priest (αρχικά για έναν προσκυνητή του νεκρώτη ο οποίος ξαναγεννιέται μετά τη συγχώνευσή του με μια υπερφυσική δύναμη) δημιουργεί ένα από τα πιο περίεργα αφηγηματικά λάθη στην πρόσφατη μνήμη.
Μια από τις πιο απογοητευτικές πτυχές του Ιερωμένου είναι η αποτρόπαια έλλειψη δημιουργίας κόσμου. Σε περίπτωση που δεν είστε εξοικειωμένοι, η ταινία λαμβάνει χώρα σε έναν (ενδεχομένως) συναρπαστικό εναλλασσόμενο κόσμο όπου οι άνθρωποι και οι κακοποιοί βρικόλακοι έχουν αγωνιστεί εδώ και αιώνες (Οι Σταυροφορίες, Δεύτερος Παγκόσμιος Πόλεμος κ.λπ.) - αν και η ταινία δεν εκμεταλλεύεται ποτέ αυτό το θεμέλιο. Για να μετατρέψει την παλίρροια, η Εκκλησία απελευθερώνει "τους Ιερείς, " ανθρώπους με αντανακλαστικά σούπερ-ανθρώπου, που οδηγούν τους βρικόλακες σε εξορία.
Η ανθρωπότητα δέχεται καταφύγιο σε μεγάλες οχυρωμένες πόλεις που λειτουργούν στην Εκκλησία και αντί να εξαλείφει εντελώς τους βαμπίρ, τα πλάσματα της νύχτας βρίσκονται σε καραντίνα σε εγκαταστάσεις συγκέντρωσης, ενώ οι ιερείς αναγκάζονται να ζουν σε αφάνεια, αφού η εκκλησία φοβάται ότι οι πολεμιστές ανταρτώνται ενάντια στο γηράσκον θρησκευτικό καθεστώς. Αυτό το status quo διατηρείται έως ότου μια επίθεση βαμπίρ σε μια αγροτική κοινότητα στέλνει τον ιερέα του Bettany σε ένα ταξίδι εκδίκησης, το οποίο αντιτίθεται στη βούληση των ηγετών των εκκλησιών, οι οποίοι (προφανώς) έχουν καταστεί μάταιοι και, στη συνέχεια, απειλή βαμπίρ και επίθεση στον ευγενή πολεμιστή αντ 'αυτού.
Όπως αναφέρθηκε, η ταινία ποτέ δεν εκμεταλλεύεται πραγματικά τίποτα περισσότερο από τα πιο βασικά σκηνικά και τα χτυπήματα της ιστορίας - ποτέ δεν αγγίζουν τα στρώματα βαμπίρ (δηλ. Ότι υπάρχουν περισσότερα από ένα είδη), την καθημερινή ζωή των επιζώντων ανθρώπων, ή τι θα μπορούσε να είναι μια ενδιαφέρουσα αντιπαράθεση στο χαρακτήρα του Ιερέα (ένας άνθρωπος της πίστης που απολαμβάνει τη δολοφονία). Αντ 'αυτού, η ταινία επικεντρώνεται στην ιστορία του κλισέ ενός «αληθινού» ανθρώπου της πίστης που πρέπει να κάνει το έργο του Θεού - παρά μια κενή και ανίκανη εκκλησιαστική οργάνωση. Αν και το βασικό οικόπεδο δεν είναι ιδιαίτερα φρέσκο, ο Priest είχε ακόμα τη δυνατότητα να επωφεληθεί από τις λιγότερο συμβατικές του πτυχές, δεδομένης της δυστοπικής δυτικής ομορφιάς της ταινίας και του ενδιαφέροντος συνδυασμού σύγχρονων / παραδοσιακών τροπικών βαμπίρ. Δυστυχώς, η ταινία είναι πολύ απλή για να εκμεταλλευτεί οτιδήποτε, αλλά μια γραμμική φυλή για την τελική μάχη Priest-on-vampire.
Ενώ η φράση "μάχη ιερωσύνης / ιππότη" μπορεί να ακούγεται επική και συναρπαστική, η ταινία καταφέρνει να υποκρύπτει ακόμα και τη μία περιοχή που πολλοί οπαδοί της δράσης προσβλέπουν στη δράση. Δυστυχώς, στην ταινία υπάρχουν μόνο περίπου τρία κομμάτια δράσης και το πρώτο είναι (το πολύ) το καλύτερο. μετά από αυτή την ισχυρή εκκίνηση, η ταινία δεν καταφέρνει ποτέ να ξανακερδίσει την ορμή. Παρά τις μερικές απομονωμένες πολεμικές ακολουθίες κατά τη διάρκεια της κορύφωσης, το όλο θέμα πηγαίνει ως επί το πλείστον σε ένα μη-αισθησιακό whimper (ειδικά αν είστε ο χαρακτήρας της Cam Gigandet, Hicks).
Παρόλο που μπορεί να ακούγεται σαν να χτυπάει τα χείλη, τα προβλήματα με την ιστορία και τις ακολουθίες δράσης εξαρτώνται σε μεγάλο βαθμό από την ικανότητα της ταινίας να κάνει ακόμη και έναν χαρακτήρα ως (θεωρητικά) κακό και (ενδεχομένως) ενδιαφέρον ως Ιερέας σε μια πλήρη τρύπα. Ομοίως, το "Μαύρο Καπέλο" του Karl Urban κρατιέται στις σκιές τόσο πολύ ώστε, από τη στιγμή που έχει αποκαλυφθεί πλήρως, έχει ήδη καταστεί σαφές ότι υπάρχει πολύ λίγη ουσία στο χαρακτήρα - ή το ιστορικό του. Ο Gigandet (γνωστός ως James από το Λυκόφως) παίζει έναν Δυτικό Lawman (τον προαναφερθέντα Hicks) ο οποίος προσφέρει μερικές διασκεδαστικές στιγμές, αλλά ως επί το πλείστον χρησιμεύει ως φύλλο για τον Priest και μια δικαιολογία για τον Bettany να παραδίδει βαριά έκθεση σχετικά με τα εισερχόμενα κυνήγι βαμπίρ.
Ακόμη και οι πιό επιτυχείς στιγμές χαρακτήρων υπονομεύονται από κάποιο από τα πιο κλισέ και βαριά χέρια διάλογο στην πρόσφατη μνήμη. Ο ιερέας μιλάει γενικά με την αναπνοή του. Το μαύρο καπέλο τσαλακώνει τις μεγαλύτερες επιτυχίες των βασικών κακοποιών φαντασμάτων - "Έκανες καλά" και "βασίζομαι σε αυτό", η Maggie Q (που παίζει τον συνηθισμένο ρόλο της στοχαστικής γυναίκας πολεμιστής) έχει το μοναδικό καρδιακό και σχεδόν χαρισματικό διάλογο στην ταινία. Δυστυχώς, όμως, η έλλειψη εκτέλεσης με το υπόλοιπο έργο κάνει ακόμη και τις στιγμές ανάμεσα στον Ιερέα και την Ιεράρχη του Q να συναντήσουν υπερβολικά μελοδραματικές.
Παρόμοια με την συστροφή της ταινίας (η οποία έχει πολύ μικρή σχέση με τη συναισθηματική πολυπλοκότητα της ιστορίας), το 3D στο Priest είναι εντελώς περιττό και είναι μία από τις πιο έντονες προσπάθειες να πωληθεί το κοινό σε ένα χάος μιας ταινίας με χαστούκια μετά την μετατροπή 3D σε αυτό. Το ίδιο το 3D δεν αποτυγχάνει τόσο κακά όσο το περίφημο Clash of Titans μετά τη μετατροπή, αλλά είναι ακόμα εντελώς περιττό και μόνο καταφέρνει να μην κάνει την ταινία χειρότερη από ό, τι θα ήταν - εκτός από την υψηλότερη τιμή του εισιτηρίου.
Αναπόφευκτα, ορισμένοι οπαδοί της δράσης θα διαβάσουν αυτήν την αναθεώρηση και θα λένε κάτι σύμφωνα με τη φράση: "Είναι απλώς μια κινηματογραφική δράση - δεν χρειάζεται ανάπτυξη χαρακτήρα ή αρμόδιος διάλογος" και συμφωνώ σε κάποιες περιπτώσεις. μια ταινία είναι τεχνικά καλή, για να είναι εξαιρετικά διασκεδαστική (το Fast Five είναι ένα καλό παράδειγμα).Ωστόσο, ο Priest είναι μια ταινία με ιδιαίτερα χάλια δράση με πολύ λίγη επιθετική δράση, βαρετή χαρακτήρες και ένα περίπλοκο οικόπεδο, όλα μαζί από ένα μια ομάδα κινηματογραφιστών που απέτυχαν εξ ολοκλήρου να αξιοποιήσουν τις πιο επιτακτικές πτυχές της βασικής ιδέας.Και δεδομένου ότι είχαν ένα επιπλέον χρόνο για να βγάλουν την ταινία σε θέατρα (αρχικά είχε οριστεί για απελευθέρωση της 27ης Αυγούστου 2010), είναι απογοητευτικό το γεγονός ότι τα περισσότερα που έγιναν για να προσπαθήσουν να σώσουν τα συντρίμμια έκαναν το κοινό να προσελκύει ένα τρισδιάστατο τσίμπημα μετά την μετατροπή.
Τούτου λεχθέντος, εάν υπάρχει ένα πράγμα που ο Priest έχει δίκιο, είναι ο όμορφος κινούμενος πρόλογος του Genndy Tartakovsky - τον οποίο μπορείτε να δείτε ΔΩΡΕΑΝ στο σύνολό του ΕΔΩ.
Αν είστε ακόμα στο φράχτη για τον Priest, δείτε το παρακάτω τρέιλερ:
httpv: //www.youtube.com/watch? v = AhrSY0Ud7-E
-
[ψηφοφορία]
Ακολουθήστε με στο Twitter @benkendrick - και ενημερώστε μας τι σκέφτεστε για την παρακάτω ταινία.
Ο Priest παίζει αυτή τη στιγμή σε 2D και 3D θέατρα.
