Η εφαρμογή VR του Netflix είναι ίσως ο καλύτερος λόγος να εξετάσετε το ενδεχόμενο λήψης μιας συσκευής εικονικής πραγματικότητας. Δεδομένου ότι μια άλλη σεζόν των Χριστουγέννων έχει δώσει πολλά από το δώρο μιας τηλεφωνικής αναβάθμισης, φαντάζουμε ότι πολλοί από σας έχουν επίσης λάβει το δώρο της εικονικής πραγματικότητας. Η εφαρμογή VR του κινηματογραφικού ρομπότ είναι ίσως η πρώτη εφαρμογή "δολοφόνων" σε διάφορες πλατφόρμες, όπως το Oculus, το Samsung Gear και το Daydream της Google.
Τα ανοιχτά ακουστικά και η δυνατότητα χρήσης του "Void Theatre" της Netflix καθιστούν την παρακολούθηση ταινιών πρακτικά πολύ άνετη. Με οθόνη που μπορεί να προσαρμοστεί σε μεγαλύτερο από το δικό σας οπτικό πεδίο, η οθόνη του Netflix σας βυθίζει στην ταινία με τον ίδιο τρόπο που κάνουν και οι τεράστιες οθόνες της Imax. Είναι η μεγαλύτερη τηλεόραση που θα έχετε στη διάθεσή σας, βολικά στο τηλέφωνό σας. Πολλές ταινίες αξίζει να παρακολουθούνται σε VR, αλλά κάποιοι κάνουν καλύτερη χρήση του μέσου από άλλους. Εδώ είναι οι 15 καλύτερες ταινίες για να παρακολουθήσετε στο Netflix VR αυτή τη στιγμή:
15 Comet
Δεν είναι όλα όσα κάνουμε στο VR πρέπει να είναι μια σούπερ συγκλονιστική μάχη ενάντια σε μια εξωγήινη ορδή. Η ταινία Comet είναι το απλό ρομαντισμό δύο ανθρώπων που βρίσκουν ο ένας τον άλλον σε ένα ντους μετεωριτών στο Λος Άντζελες. Περιεχόμενο με γοητευτική έκκληση από Emmy Rossum και Justin Long, το ζευγάρι παίζει τα μέσα και τα έξω από μια εξαετή σχέση. Ο κομήτης περνάει μέσα από το χρονοδιάγραμμα του ζευγαριού και σε εναλλακτική λύση "Τι εάν;" μέχρι να αρχίσετε να αισθάνεστε σαν να είναι αυτά τα σενάρια που παίζουν στα κεφάλια των χαρακτήρων.
Με τα λεπτές εφέ φωτισμού και το αποσυνδεδεμένο χρονοδιάγραμμα, η ταινία έχει σχεδιαστεί για να παίζει σαν όνειρο ή μνήμη που δεν μπορείτε να θυμηθείτε σωστά. Η γλυκιά και ανθρώπινη κωμωδία δεν είναι πολύ περισσότερο από μια μελέτη χαρακτήρα, αλλά οι λεπτομέρειες την καθιστούν μια συναρπαστική εμπειρία. Η ταινία ξεχωρίζει ως ένα must watch στο VR, όμως, λόγω της μοναδικής δομής και των λεπτότητων που διατυπώνει ο σκηνοθέτης Sam Sammail. Το Esmail ίσως είναι πιο γνωστό για τη δημιουργία της σειράς των ΗΠΑ κ. Robot, μια εκπομπή με τη δική του μοναδική προοπτική και πολύ εντυπωσιακή εμπειρία VR.
14 Ninja II: Σκιά ενός Δακρύου
Ένα αριστούργημα μαχητικά αγνοημένο αριστούργημα πολεμικών τεχνών, Ninja II: Shadow of a Tear, ανεβαίνει ψηλά πάνω από το γελοίο υπότιτλο του ώστε να είναι μία από τις καλύτερες ταινίες δράσης στο Netflix. Ο Ninja II μιλάει για τη γενεαλογία δράσης του 80, αλλά ποτέ δεν υποκύπτει στις ρίζες του B-movie. Ταινία σε τοποθεσία στην Ταϊλάνδη, η ιστορία επικεντρώνεται στην αμερικανική ninja Casey Bowman (Scott Adkins) καθώς προσπαθεί να βγάλει τον ηγέτη ενός δικτύου ναρκωτικών στη Μιανμάρ.
Ο χειρισμός της φωτογραφικής μηχανής του σκηνοθέτη Isaac Florentine κατά τη διάρκεια των σκηνών αγώνα της ταινίας τραβιέται απότομα στην εστίαση γιατί θέλετε να παρακολουθήσετε αυτό μέσω των γυαλιών VR. Οι σφιχτοί αγώνες είναι εντυπωσιακοί όχι μόνο εξαιτίας των εκπληκτικών ικανοτήτων του Adkins, αλλά και για τις κινήσεις της κάμερας με ρευστά και την επεξεργασία που δεν απομακρύνεται από τη δράση. Σε αυτή την περίπτωση, ο σκηνοθέτης τραγουδούσε έξυπνα τη φωτογραφική μηχανή του στον αγώνα, καθιστώντας τον πιο ρεαλιστικό και σπλαχνικό, ακόμα και όταν ο ηθοποιός Scott Adkins κάνει κάτι τόσο βασικό όσο οι προθέρμανε σε ένα φτερό chun.
13 Black Hawk Down
Με μια αφοσίωση στον στρατιωτικό ρεαλισμό και ένα υπέροχο μάτι για τις μικρότερες λεπτομέρειες, η απεικόνιση του Ridley Scott για τη Μάχη του Μογκαντίσου είναι μια επική ταινία ανεξάρτητα από την κλίμακα που την παρακολουθείτε. Στην εικονική πραγματικότητα, ωστόσο, η κινηματογραφική ταινία του Black Hawk Down και οι πρακτικές μάχες για μια συναρπαστική εμπειρία. Με πρωταγωνιστή έναν ποιος από τους κορυφαίους ηθοποιούς και έμπειρους βετεράνους, οι καλλιτέχνες πέρασαν από την εκπαίδευση Ranger και Special Forces αντίστοιχα των ρόλων τους στην ταινία. Σχεδόν κάθε πυροβολισμός σε αυτή την ταινία έχει μια προοπτική, χωρίς να χάνεται γωνία στην προσθήκη στην τάση και την κλίμακα.
Παρουσιάζοντας την απόπειρα του 1993 να συλλάβει τον Mohamed Farrah Aidid στο Μογκαντίσου, τα κινηματογραφικά κέντρα για τη συντριβή δύο ελικόπτερα Black Hawk και μια ομάδα Ρανγκέρ παγιδευμένη πίσω από τις εχθρικές γραμμές. Συχνά δημιουργώντας μια ενσωματωμένη αίσθηση γύρω από τα θέματα, βλέποντας την ταινία στην εικονική πραγματικότητα σας δίνει το βάθος της αίσθησης σαν ένα κοντινό παρευρισκόμενο. Κατά τη διάρκεια των πολεμικών αγώνων και των συνομιλιών, είναι εύκολο να βρείτε τον εαυτό σας που θέλει να αποφύγει τα RPGs και τα κοχύλια υψηλής ποιότητας.
12 Zootopia
Η Zootopia ήταν μια πραγματική κινηματογραφική έκπληξη για πολλούς το 2016. Ακόμα και από τις πρώτες σκηνές της ταινίας Disney που απεικονίζουν την ιστορία των ζώων ως σχολικό παιδικό παιχνίδι, οι θεατές θα είχαν μια αίσθηση ανακάλυψης καθώς η ταινία μετακόμισε στον κόσμο της. Καθώς ο Judy Hopps (Ginnifer Goodwin) εξερευνά τη Zootopia, μπορούμε να δούμε έναν τεράστιο κόσμο όπου πλάσματα απίστευτα διαφορετικών μεγεθών. Ο τρόπος με τον οποίο η ταινία παίζει με κλίμακα, η τεράστια οθόνη που μπορείτε να δημιουργήσετε στο VR, δίνει στην εμπειρία μια επιπλέον διάσταση.
Η εκπληκτική διαδρομή με το τραμ μέσω της Zootopia σαρώνει σε έναν λεπτομερή κόσμο που θα επισκεφθείτε. Άλλες σκηνές που κάνουν αυτό ένα διασκεδαστικό ταξίδι VR είναι η εισαγωγή του Nick Wilde καθώς δουλεύει το καθημερινό του con και το Chase Officer Hopps μέσω της πόλης του ποντικιού. Και οι δύο σκηνές διασκεδάζουν με τις προοπτικές τους μετατοπίσεις που επισημαίνουν τεράστιες διαφορές στα μεγέθη των ειδών. Η ταινία είναι επίσης κάτω δεξιά αξιολάτρευτο. Μόλις δείτε τον κόσμο μέσα από μια προοπτική ελέφαντες μωρών, δεν θα θελήσετε ποτέ να κοιτάξετε πίσω.
11 Σε όλο το Σύμπαν
Η Julie Taymor έχει μια ιστορική ζωή ως σκηνοθέτης, έχοντας προσαρμόσει τόσο το The Lion King όσο και το Spider-Man για τη σκηνή του Μπρόντγουεϊ, ένα πολύ πιο αγαπημένο από το άλλο. Μεταξύ αυτών των δύο καριέρας, ο Taymor σκηνοθέτησε την ταινία Across the Universe, ένα μουσικό που χρησιμοποιεί το έργο των The Beatles. Με τον ίδιο τρόπο προσπάθησε να συνειδητοποιήσει το κοινό για τις υποθέσεις του στο Μπρόντγουεϊ, ο σκηνοθέτης εμπλέκει το ακροατήριο σε λυρική συνομιλία, ενώ ταυτόχρονα αξιοποιεί τις συναισθηματικές μνήμες που έχουμε συνδέσει με τα αρχεία του Beatles.
Ακολουθώντας τις ζωές του Jude και της Lucy μέσω των ταραγμένων δεκαετιών του '60, οι χαρακτήρες της ταινίας σπάζουν το τέταρτο τοίχο καθώς οι κλασικές μελωδίες του Παύλου και του John μας οδηγούν μέσα από τα προβλήματα και τους θριάμβους τους. Χρησιμοποιώντας πολλά διαφορετικά στυλ οπτικής για να υποστηρίξει το συναισθηματικό φάσμα της ταινίας, η συχνά φανταστική εικόνα ζυγίζεται μόνο από το πόσο περιπετειώδης η υπόθεση γίνεται κάποτε. Ίσως να ετοιμάζεται με ιστούς για … τους φακούς, ούτως ή άλλως. Δεν υπάρχει κλάμα στο VR.
10 Amelie
Αφού δείτε την πόλη των χαμένων παιδιών, θα σκεφτόσαστε ότι ο Jean Pierre Jeunet θα είχε σκηνοθετήσει την τέλεια ταινία Alien. Η Alien Resurrection θα μας αποδείξει ότι όλοι είναι πολύ λάθος, αλλά εξακολουθούν να καταφέρνουν να φαίνονται τουλάχιστον όμορφα. Η παρακολούθηση του σκηνοθέτη θα ήταν μια μαγευτική απόλαυση καθώς ο Jeunet έδειξε την πιο ευχάριστη πλευρά του στην Amelie. Γεμάτη με πλούσια λεπτομέρεια και ιδιόμορφα χαρακτηριστικά, οι ζωγραφιές του κόσμου Jeunet σάς περιπλέκουν, σταθεροποιώντας το όραμά του μέσα από τα μάτια του Amelie.
Η ταινία ακολουθεί την σερβιτόρα της Audrey Tautou Amelie καθώς προσπαθεί να συνδεθεί με τον κόσμο και να βοηθήσει τους άλλους στο δρόμο. Καθώς μας οδηγεί μέσα από την παριζιάνικη ζωή της, συναντάμε τρομακτικά χαρακτήρες διασκέδασης και δημιουργούμε πολύπλοκα σχήματα για να κάνουμε τη ζωή τους καλύτερη. Η ονειρική, ιμπρεσιονιστική άποψη της γαλλικής ζωής, μαζί με στρώματα με στρώματα κρυμμένων λεπτομερειών, την καθιστούν τέλεια ζωοτροφή VR. Η ταινία ήταν ήδη βυθιζόμενη στην ασημένια οθόνη, αλλά στην εικονική οθόνη αισθάνεται σαν μια βόλτα στο κεφάλι κάποιου.
9 Hellboy & Blade 2
Η ταινία του Guillermo Del Toro είναι υπερ-στυλιζαρισμένη, λεπτομερή και πυροβόλησε πρακτικά, όποτε είναι δυνατόν, και τα τρία πράγματα για τη συναρπαστική προβολή ταινιών VR. Δύο από τις ταινίες του σκηνοθέτη περιστρέφονται αυτή τη στιγμή στο Netflix. Και οι δύο βασισμένοι σε κόμικς, ο Blade II έδωσε στον Del Toro την απαραίτητη επιρροή για να πάρει τα ονειρεμένα όνειρά του για την προσαρμογή του Hellboy από το έδαφος. Επειδή οι φανταστικοί κόσμοι που δημιουργεί ο αφηγητής χτίζονται σχεδόν κάθε φορά που είναι δυνατόν, η κινηματογραφική πραγματικότητα σχεδόν αισθάνεται απτή.
Η Blade II βλέπει την ομάδα καθημερινών Wesley Snipes με το βασιλιά βαμπίρ να κυνηγήσει ένα νέο στέλεχος του τέρας. Περιγράφεται ως "μάλλον λαμπερή εμετός των σπλάχνων" του Roger Ebert, οι σκηνές αγώνων της ταινίας παίζουν μια πρόσθετη γροθιά σε ένα ψηφιακό θέατρο. Ο Hellboy είναι εξίσου σπλαχνικός, αλλά με τα εκπληκτικά πρακτικά σύνολα και τα στηρίγματα αντί για αιματοχυσία. Όλα αυτά και οι δύο ταινίες αστέρια Ron Perlman, πρώτα ως αγκάθι στην πλευρά του Blade, στη συνέχεια, ως ένας ορμητικός ήρωας από τον Δεύτερο Παγκόσμιο Πόλεμο αγωνίζονται για την καλή καταπολέμηση του υπερφυσικού.
8 Ημέρα του Ferris Bueller Off
Ο καθένας χρειάζεται ένα διάλειμμα ξανά και ξανά, οπότε αν δεν έχετε χρόνο να πάρετε μια ολόκληρη μέρα μακριά, γλιστρήστε στην VR με την ημέρα του Ferris Bueller του John Hughe. Η ταινία είναι ένας πρότυπος φορέας για ελαφριά καρδιά και οι χαρές της έλλειψης λογοδοσίας της νεολαίας. Υπάρχει ένας λόγος για τον οποίο η ταινία είναι η δοκιμασία της εποχής, τόσο πολύ ακόμη και τα βιβλία για το μέλλον της VR όπως το Ready Player One πληρώνουν τα σέβη τους. Ενώ η κινηματογραφία γύρω από σκηνές που περιλαμβάνουν το περίφημο 1961 Ferrari GT κάνει για μερικά από τα πιο εντυπωσιακά πλάνα, η δύναμη της ταινίας στην εικονική πραγματικότητα είναι στην πραγματικότητα στο χαρακτήρα της.
Ο τέταρτος τοίχος που σπάζει τον Matthew Broderick μας οδηγεί γοητευτικά μέσα από μια μέρα παιχνιδιών μπέιζμπολ, joyrides, την κορυφή του Sears Tower και ακόμη και μια παρέλαση. Το Ferris είναι μια δύναμη της φύσης και να την παγιδεύσετε μέσα από αυτή τη νέα, οικεία τεχνολογία, για μια βαθύτερη εμπειρία μιας ταινίας που νομίζετε ότι έχετε απομνημονεύσει. Ο λόγος για τον οποίο η ταινία λειτουργεί τόσο καλά οφείλεται στους βαθιούς χαρακτήρες της. Ο John Hughes εξήγησε: "Δεν είναι τα γεγονότα που είναι σημαντικά, είναι οι χαρακτήρες που περνούν από το γεγονός. Ως εκ τούτου, τους καθιστώ τόσο πλήρεις και πραγματικές όσο μπορώ."
7 Trainspotting
Η ταινία ξεμπλοκάρισμα του auteur Danny Boyle κατέλαβε μια μοναδική εικόνα του Εδιμβούργου ως μια ομάδα των junkies σπατάλη τις μέρες τους. Αναφερόμενος από τον Mark του Ewan McGregor, η ανελέητη ματιά στους εθισμένους στην ηρωίνη περιλαμβάνει μερικές σουρεαλιστικές σκηνές που απεικονίζουν τόσο τα κυριολεκτικά υψηλά επίπεδα όσο και τα χαμηλά επίπεδα απόσβεσης μιας ζωής σε σπαθιά. Ανυπομονούμε να πάρουμε καθαρό και προσπαθούμε να έχουμε μια σταθερή ζωή, ο Μάρκος είναι ο συμπαθητικός πρωταγωνιστής που μας δείχνει με γοητεία τις δυσλειτουργικές προσπάθειές του να πάρει ευθεία.
Με την ευελιξία της Netflix στην τοποθέτηση των οθονών, βλέποντας τις σκηνές όπου ο Μάρκος κολυμπά στη ζεστασιά του ή φωνάζει από το φόβο της πλησιέστερης εκδήλωσης της ενοχής του με τη μορφή ενός ανατριχιαστικού μωρού που σέρνει στην οροφή ενώ ξαπλώνει και κοιτάζει πάνω δημιουργεί ένα γνωστικό όπου η ταινία έχει περάσει σε μια εμπειρία. Η συνέχεια του Trainspotting έρχεται στα θέατρα σύντομα, ελπίζουμε ότι ο πειραματικός Boyle έχει άλλη VR φιλική βόλτα για να μας διασκεδάσει. Εν τω μεταξύ, ανανεώστε τον εαυτό σας στις περιπέτειες του Mark, Sick Boy, Spud και Begbie ουσιαστικά.
6 Kung Fury
Τα ταξίδια στο χρόνο, οι μπάτσοι των δεινόσαυρων και η δράση kung-fu συνδυάζονται σε μια κακή ταινία μικρού μήκους, η οποία πιθανότατα θα μετατραπεί σε έναν πλήρη κόσμο VR που οι άνθρωποι θα θέλουν να ζήσουν κάποια μέρα. Αφού κερδίσει σούπερ δυνάμεις και νικήσει τα γιγαντιαία ρομπότ μηχανών arcade, ο ντετέκτιβ Kung Fury πρέπει να επιστρέψει εγκαίρως για να σκοτώσει τον Χίτλερ. Καταλήγει στην εποχή των Βίκινγκ για ένα χρόνο που έχει σταλεί στην κατάλληλη στιγμή για να σκοτώσει τον Χίτλερ. Με κάποια υποστήριξη από έναν Tyrannosaurus και έναν Θεό Βίκινγκ, ο Kung Fury αντιμετωπίζει τον Kung Fuhrer.
Μια παστίτιδα με διαφορετικά στοιχεία βιντεοπαιχνιδιών και δημοφιλή τροπικά της δεκαετίας του '80, το Kung Fury έχει μια ελκυστική έκκληση για το μέλλον, η οποία συμπληρώνει τη ροή του VR καλά. Φανταστικά και δημιουργικά πυροβολισμένα, η ταινία αποτελεί ένα εξαιρετικό παράδειγμα του πώς μπορεί κανείς να αξιοποιήσει τη νοσταλγία για να κάνει κάτι διασκεδαστικό και καινούργιο. Η αναπήδηση μέσω της αναφοράς του είδους και της ποπ-κουλτούρας είναι πιθανό, όπου θα δείτε τον κινηματογράφο και τον VR να αιμορραγούν μαζί.
5 σιαγόνες
Μπορεί να μην έχουμε πάρει έναν ολογραφικό καρχαρία που σας τρώει στους δρόμους όπως προβλέπεται από το Back to the Future II, αλλά έχουμε φτάσει σε ένα σημείο της τεχνολογικής μας εξέλιξης για να μπορέσουμε να παρακολουθήσουμε τον ίδιο ψεύτικο ψάρι που τρώει τους ανθρώπους στην VR. Η ιστορία του Steven Spielberg σχετικά με τον καρχαρία και τον σερίφη έχει κρατήσει μια ξεχωριστή θέση στις καρδιές των εραστών του κινηματογράφου από την έναρξή του. Είναι σε ένα εικονικό θέατρο που Jaws συνεχίζει να προσφέρει τη διασκέδαση. Με την άνθηση της μπάσουλ της βαθμολογίας στα ακουστικά σας και την πρώτη άποψη του κινήματος του καρχαρία, η ταινία σας έχει γαντζώσει από το άνοιγμα της σκοτώνει στο τελικό εκρηκτικό τέλος της.
Πυροβολήθηκε στη θέση του Αμπέλου της Μάρθας και το φανταστικό νησί Amity ήταν γεμάτο με μαγειρεμένους κατοίκους σε βαθιά άρνηση για τη δοκιμασία τους εναντίον ενός μεγάλου λευκού καρχαρία που τρομοκρατούσε τις παραλίες τους. Οι πλούσιοι χαρακτήρες, η προσοχή στην λεπτομέρεια του κόσμου η ταινία λαμβάνει χώρα και μεγάλη οπτική προοπτική σε κρίσιμες στιγμές όλα συνδυάζονται για να κάνουν μια από τις καλύτερες ταινίες που έγιναν πάντα, πόσο μάλλον να παρακολουθήσετε στην VR.
4 Ο νέος εφιάλτης του Wes Craven
Ο εφιάλτης στην οδό Elm επαινούσε για τον αρθρωτό ανταγωνιστή του, εφευρετικά σενάρια ονείρου και συναρπαστικό ήρωα. Η σειρά είναι ένα πλαίσιο από το οποίο οι αμέτρητες άλλες υπερφυσικές σλοσιαλιστές και ταινίες τρόμου επιβίωσης έχουν την πολυπλοκότητα και την έξυπνοτητά τους. Ο Robert Englund δημιούργησε έναν φανταστικά σπλαχνικό κακοποιό στο Freddy Kreuger και ενώ κάποια από τις αποτυχίες του κάνει για την αναγκάζοντας VR προβολή, ένα νύχια το δρόμο του πάνω από τα υπόλοιπα.
Ο Wes Craven θα επέστρεφε στο franchise που βοήθησε να δημιουργήσει με έναν νέο εφιάλτη. Η εικαστική και ευσεβής ταινία βλέπει την Heather Langenkamp ως "τελευταίο κορίτσι" Nancy Thompson να επιστρέψει για να αντιμετωπίσει έναν πολύ πιο απειλητικό Freddy από ό, τι φαίνεται στο παρελθόν της σειράς. Η ιδιοσυγκρασία της ταινίας που ήταν ο Freddy χρησιμοποίησε τον Wes ως μαριονέτα για να περάσει στον πραγματικό κόσμο. Τα θέματα της ταινίας θα επανέλθουν και πάλι στη συνέχεια της σειράς Scream της Wes, αλλά η ταινία μέσα σε μια κινηματογραφική συσκευή λειτουργεί σε ένα βαθύτερο επίπεδο όταν ο Freddy εισβάλει στα όνειρά σας για να δημιουργήσει έναν εικονικό εφιάλτη.
3 βιβλίο ζούγκλας
Οι περιπέτειες των Mowgli, Baloo και Bagheera "ζωντανής δράσης" γοήτευαν στο box office καθώς το μεγαλείο της ένθερμης ζούγκλας του Jon Favreau ξεδιπλώθηκε στην οθόνη. Το βιβλίο Jungle του πλούσιου κόσμου της Disney δημιουργήθηκε με εκπληκτική λεπτομέρεια με την ίδια τεχνολογία που χρησιμοποίησε ο James Cameron για να κάνει Avatar. Τα περιβάλλοντα που δημιουργήθηκαν για το Βιβλίο Ζούγκλας ήταν ημιεπεξεργασμένα εικονικά διαστήματα όπου θα μπορούσε να βρει μια γωνία κάμερας που ήθελε στον κόσμο 3D. Ο νεαρός ηθοποιός που παίζει Mowgli θα ενεργήσει τη σκηνή σε μπλε οθόνη με τη σκηνή CG που παρατάσσεται στην οθόνη. Αυτό είναι μετά που έχουν ήδη γυρίσει ολόκληρη την ταινία μια φορά πριν σε σύλληψη κίνησης. Το αποτέλεσμα είναι μια αίσθηση του βάθους στην ταινία που είναι πολύ πιο πέρα από ό, τι οποιαδήποτε άλλη ταινία σε αυτόν τον κατάλογο έχει πάει για αυτό. Ο Favreau είπε στο σετ ότι τα περιβάλλοντα θα μπορούσαν να μετατραπούν σε πλήρως υλοποιημένους εικονικούς κόσμους, αν και αυτό δεν είναι όπου βλέπει τον εαυτό του να ακολουθεί ιστορίες.
2 Φαντασία & Φαντασία 2000
Την επόμενη φορά που θα φτιάξουμε μια ταινία Fantasia, δεν θα την έβαζα πέρα από τους ανθρώπους που σκέφτηκαν να φτάσουν στο Disney για να φτιάξουν τουλάχιστον ένα τμήμα της συμφωνικής σειράς υπογραφών τους μια εικονική εμπειρία. Προς το παρόν, όμως, βιώνουμε το κινούμενο αριστούργημα και την παρακολούθησή του στο Netflix VR. Οι ενορχηστρώσεις και τα εκπληκτικά οπτικά είναι τέλεια για μια σύντομη ανάπαυση σε ένα ψηφιακό κρησφύγετο. Ενώ η κλασική "Μαγισσών Μαγισσών" εμφανίζεται και στις δύο ταινίες πολλά από τα άλλα τμήματα είναι αυτά που κάνουν αυτές τις ταινίες να επιβάλλουν την εικονική ψυχαγωγία.
Το Fantasia του 1941, το τμήμα ανοίγματος φέρνει την ορχήστρα σε μοναδική ζωή καθώς εκτελεί το "Tocata y Fuga" του Bach, αλλά η κορυφαία μάχη της ταινίας ενάντια στο Chernabog στο "Night on Bald Mountain" είναι το επίκεντρο της ταινίας στο VR. Χρησιμοποιώντας νέες τεχνολογίες κινούμενων σχεδίων, το Fantasia 2000 έχει επίσης αρκετά κομμάτια που ξεχωρίζουν ως απαιτείται απομακρυσμένη προβολή. Τα "πεύκα της Ρώμης" χαρακτηρίζονται από μια λοβοή φάλαινες με σκουλήκια στη σπάνια νύχτα που μπορούν να πετάξουν. Το φινάλε της ταινίας, "The Firebird Suite", είναι μια επική γιορτή της όρασης και του ήχου, καθώς το πνεύμα ενός ηφαιστείου αφυπνίζεται από ένα δασύλλιο. Και οι δύο ταινίες αποδεικνύουν ότι υπάρχει ένας χώρος για κινούμενα σχέδια ζωγραφισμένα στο χέρι στον εικονικό κόσμο.
