ΠΡΟΕΙΔΟΠΟΙΗΣΗ: Αυτό το άρθρο περιέχει SPOILERS για τους Κηδεμόνες του Galaxy Vol. 2
-
Όταν πρόκειται για την ταινία κόμικς ταινιών Πασχαλινά αυγά, ο James Gunn και οι Κηδεμόνες του Γαλαξία Vol. 2 είχε ένα υψηλό μπαρ για να συναντηθούν. Η πρώτη ταινία έριξε σχεδόν τόσο κρυφή όσο και κρυφή ιστορία κτυπά, αποκαλύπτει, και Marvel συνδέσεις ως εκείνες που σχημάτισαν το οικόπεδο και ρίχνει, και η συνέχεια δεν είναι διαφορετική. Αλλά αυτή τη φορά, οι οπαδοί που αγαπούν τις πινελιές δεν θα θέλουν να χάσουν δεν είναι όλοι να υποσχεθούν τι έρχεται … αλλά να αποτίσω φόρο τιμής σε ό, τι και που χάθηκε.
Υπάρχει ακόμα μια ποικιλία από μικρές λεπτομέρειες, αγαπημένες αναδρομές και βόμβες που έπεσαν για το τι έρχεται στη κοσμική πλευρά της MCU - για να μην αναφέρουμε όλους τους Guardians των γαλαξιών 2 σκηνές μετά την πίστωση - αλλά αν είστε πεθαμένος- σκληρό ανεμιστήρα ταινιών κόμικ, ή απλά ένας εραστής του Star-Lord, Rocket, και η συμμορία, σας έχουμε καλύψει.
Περιττό να πούμε ότι θα υπάρξουν SPOILERS στον κατάλογο των Κηδεμόνων του Γαλαξία 2: Κάθε Πασχαλινό αυγό και θαύμα.
36. Νέο εργαλείο Star-Lord
Η νοσταλγία που προήλθε από την υπογραφή του Star Walker της Sony Walkman ήταν δύσκολο να ταιριάξει, αλλά ένα άλλο κειμήλιο είναι βέβαιο ότι θα πάρει τόσα γέλια σε μια μόνο βολή. Αναφερόμαστε εδώ στη συσκευή χειρός που χρησιμοποιεί ο Πέτρος για να προειδοποιήσει τους συμπαίκτες του ότι το Abilisk πλησιάζει τις κυρίαρχες μπαταρίες (το γκροτέσκο κτήνος του κοσμικού χώρου που βρίσκονται εκεί για να σκοτώσουν). Μπορεί να ληφθεί από μερικούς ως ένα απλό κομμάτι της δεκαετίας του 1980 τεχνολογίας, αλλά θα είναι αδιαμφισβήτητο σε παλαιότερους οπαδούς των τηλεοπτικών παιχνιδιών ως η χειροκίνητη έκδοση του ποδοσφαίρου Mattel. Με κάποιες αξιοσημείωτες αναβαθμίσεις, προφανώς.
Για αρχάριους, η κορυφαία οθόνη φαίνεται να ήταν
δεν είναι πλέον τρεις σειρές φώτων που σηματοδοτούν τους «παίκτες», αλλά ένα πραγματικό, λειτουργικό ραντάρ που ανιχνεύει τους φίλους του (τα πράσινα τρίγωνα) και τον πλησιάζοντα εχθρό. Πρέπει να παραδεχτούμε ότι πρόκειται για ένα πιο έξυπνο κομμάτι νοσταλγικής λειτουργικότητας απ 'ό, τι θα έπρεπε κανονικά να πιστώνεται ο Peter Quill. Το ραντάρ είναι βολικό, σίγουρο. Αλλά για να το κρατήσετε συμπιεσμένο μέσα σε ένα τηλεοπτικό παιχνίδι χειρός το 1977
.καθαρή μεγαλοφυία. Αν και η πραγματική μηχανή κάτω από τον αντίχειρά του έπρεπε να αντικαταστήσει τα κουμπιά Status και Score.
35. Τα Orloni είναι παντού
Οι οπαδοί του Marvel μπορεί να ενδιαφέρονται περισσότερο για τις περιπέτειες και τις περιπέτειες των ηρώων παρά για την τοπική άγρια φύση, αλλά ο James Gunn και η ομάδα των επιτελών του έχουν κάνει κάτι ξεκάθαρο: στο σύμπαν του Marvel Cinematic Universe, το Orloni κυβερνά το επίπεδο του εδάφους. Σε περίπτωση που μερικοί έχουν ξεχάσει, τα Orloni είναι τα μικρά, δυόσφαιρα παράσιτα που μοιάζουν με ένα σταυρό μεταξύ ενός αρουραίου Γης, ενός βάτραχου και ενός μικρού δεινόσαυρου. Πραγματοποίησαν το ντεμπούτο τους στους πρώτους Κηδεμόνες, σχεδιάζοντας μια επίθεση στο Star-Lord, προτού να πιαστούν στο χέρι του και να χρησιμοποιηθούν σαν ένα αυτοσχέδιο μικρόφωνο (καθώς και να κλωτσήσουν το σπήλαιο κατά τη διάρκεια της σειράς του χορού).
Η εντύπωση ότι ήταν εγγενείς σε αυτόν τον πλανήτη μόνο εξαλείφθηκε όταν ο Orloni παρουσιάστηκε σε ένα παιχνίδι στοιχημάτων στο Knowhere (όπου κερδίζει ο τελευταίος ζωντανός). Αλλά στους Guardians Vol. 2, οι Orloni αποδεικνύουν ότι είναι ακόμα πιο διαδεδομένοι από τα παράσιτα του πλανήτη μας, που εντοπίστηκαν μεταξύ των κυρίαρχων ως Groot βόλτες κατά τη διάρκεια της αρχικής ακολουθίας, και κάπως βρίσκοντας τον τρόπο του πάνω στο Ravagers 'Eclector, επιτρέποντας Groot να το φέρω για Rocket και Yondu με τους πρώτους να εκφράζουν τελικά το όνομά τους στις ίδιες τις ταινίες).
34. Επιβεβαιωμένο: ο Ντράξ μισεί τον χορό
Λίγοι θα ξεχάσουν ποτέ την πρώτη σκηνή κουμπιών των μέσων πιστώσεων από τους πρώτους Κηδεμόνες, στους οποίους ο βλάστης Groot έμαθε να αγαπά τη γήινη μουσική όσο και ο Peter Quill - συγκεκριμένα, αγκαλιάζοντας τις μελωδίες του Jackson Five. Εκείνη τη στιγμή, μια ματιά από τον Drax ήταν το μόνο που χρειάστηκε να παγώσει Groot στη θέση του, προφανώς δεν επιθυμούν να δει κανείς χορό. Η συνέχεια προσφέρει μια μερική εξήγηση από τη στιγμή που ο Drax δηλώνει ότι δεν χορεύει και φαίνεται να αξίζει εκείνους που αντιστέκονται σε οποιαδήποτε πιθανή ώθηση.
Φαίνεται ότι ο Γκρόουτ είναι πρόθυμος να κερδίσει τις αγάπες του Ντράξ, καθώς για άλλη μια φορά καλύπτει τον χορό του κατά τη διάρκεια του Vol. 2, όταν ο Drax στρέφει την προσοχή του στο παιδικό Groot. Είναι μια ωραία επανάκληση στην αρχική ταινία, αλλά δεδομένου ότι η εξήγηση του Drax για τις απόψεις του σχετικά με το χορό έρχεται μόνο αργότερα, τα μέλη του ακροατηρίου μπορεί να ξεχάσουν να εφαρμόσουν το νέο πλαίσιο προς το παρόν. Προστέθηκε στο Snuggling του Groot μέχρι το Drax στην τελική σκηνή της ταινίας, φαίνεται ότι ο Groot μπορεί να ζητά την έγκριση του δολοφόνου του μυαλού του πάνω από όλους τους άλλους.
33. Ayesha
Για να πούμε ότι ο δευτερεύων ανταγωνιστής της ταινίας είναι λίγο … μεγαλοπρεπής θα ήταν μια υποτίμηση. Όταν εισάγεται, η χρυσή γυναίκα, που κάθεται σε χρυσό θρόνο, πριν από το χρυσό της, δεν χάνει χρόνο, εξηγώντας ότι ο λαός της (η κυρίαρχος) είναι τελειότητα, ότι είναι τελειότητα μεταξύ τους και ότι ο πολιτισμός τους έχει κατασκευαστεί για τον συγκεκριμένο σκοπό. Η ίδια η ταινία δεν δίνει πολλά στοιχεία ή πληροφορίες για την ύπαρξη ή τα κίνητρα αυτής της γυναίκας, αλλά το όνομά της αρκεί για τους οπαδούς του Marvel Comics να δουν πού κατευθύνεται η ταινία πριν φτάσει εκεί. Αυτή είναι η Ayesha. Και για τον μεγαλύτερο κόσμο των κοσμικών χαρακτήρων του Marvel, είναι μια biggie.
Τώρα, ο τόπος του κυρίαρχου και του Ayesha ως μονάρχης ή ηγέτης είναι κάτι καινούργιο για τις ταινίες (εκπέμποντας τα δυνατά δρώμενα της "Universal Church of Truth" του Marvel). Στα κόμικς, ο Ayesha δημιουργήθηκε, όπως λέει, για να είναι το τέλειο δείγμα ζωής από μια ομάδα στη Γη, γνωστή ως The Enclave. Πηγαίνοντας με το όνομα της απλά της «Ayesha» ή αργότερα «Kismet», η ζωή της ήταν ισχυρά δεμένη με ένα άλλο Marvel εικονίδιο που υποδείχθηκε ήδη από αρκετούς διευθυντές Marvel. Κυρίως επειδή ήταν στην πραγματικότητα η δεύτερη προσπάθεια της Enclave για τελειότητα στα κόμικς. Η πρώτη τους προσπάθεια; Είναι γνωστός ως «Αυτός» … ή ο Αδάμ Μακρόκ. Περισσότερα για αυτό αργότερα.
32. Ο Κυρίαρχος πρέπει να αγαπά Arcades
Η απόφαση να κατασκευαστεί η κυρίαρχη όπλιση από τα απομακρυσμένα πιλοτικά αεροσκάφη είναι ένας έξυπνος τρόπος να κρατηθεί η αντίστροφη μέτρηση του σώματος, ενώ παράλληλα έχει νόημα στη μυθολογία του κινηματογράφου (τα τέλεια πλάσματα δεν θα διακινδυνεύσουν τη ζωή τους με τα ίδια τα πλοία). Αλλά επιτρέπει επίσης μια από τις μεγαλύτερες εκτεταμένες gag της ταινίας, με τις ομοιότητες μεταξύ της μάχης αυτού του «τελειοποιημένου» πολιτισμού να φέρει μια ισχυρή ομοιότητα με τους εφήβους που σπαταλούν ώρες σε μια τοπική βιντεοθήκη. Από τη στιγμή που αποκαλύπτονται τα ηχητικά εφέ των πλοίων, είναι σαφές ότι οι στοές της δεκαετίας του '80 είναι η πιο άμεση επίδραση στην εμφάνιση και τους ήχους.
Πρέπει να εντοπίσουμε την ακριβή πηγή των ήχων πυροβολισμού που παρουσιάστηκαν για τους Κυρίαρχους πιλότους ή το μικρό τόνο που έπαιξε όταν καταστράφηκε ένα από τα πλοία τους (που τους οδήγησε να τινάξουν με θάρρος τις γροθιές τους, όπως τελικά έλειπαν από τα τέταρτα). Και καθώς ο Zylak γίνεται η τελευταία δυνατή μοίρα της μοίρας για να καταλάβει το Μιλάνο, η ομάδα των πιλότων που συγκεντρώνουν γύρω από το σταθμό του, τον επευφημούν - πριν τον απομακρυνθεί και όταν χάνει επίσης - θα χτυπήσει αλήθεια για κάθε θεατή που έζησε την ίδια βούρτσα με τον ηρωισμό, προτού μεταβιβάσετε τα στοιχεία ελέγχου στην επόμενη συσκευή αναπαραγωγής.
31. Ο πλανήτης Berhert
Καθώς οι Κηδεμόνες φεύγουν από τις Κυριαρχικές δυνάμεις (και υποστηρίζοντας ποιος είναι ο ανώτερος πιλότος, Star-Lord ή Rocket), ο Gamora σημειώνει ότι ένας πλανήτης που βρίσκεται κοντά μπορεί να πετάξει για ασφάλεια. Αυτός ο πλανήτης αναφέρεται απλώς ως "Berhert", και αν χάσετε την ονομασία του εν μέσω της μάχης, υπάρχει μια πιθανότητα να το δείτε ξανά όταν το πλοίο συντρίψει το Μιλάνο στην επιφάνεια του. Το όνομα εμφανίζεται με μια σειρά από συντεταγμένες πριν από την κατάρρευση του Μιλάνου θραύση των πληροφοριών από την άποψη. Για τους οπαδούς Marvel, δεν είναι ένας συνηθισμένος πλανήτης.
Στην ταινία, ο Berhert φαίνεται να είναι εν πολλοίς ακατοίκητος (τουλάχιστον στην δασική περιοχή που περιορίζουν οι Κηδεμόνες προτού καταληφθούν από τους Ravagers). Ωστόσο, ο πλανήτης έχει ισχυρούς δεσμούς με το Σύμπαν Marvel, που εμφανίζεται για πρώτη φορά στο The Incredible Hulk # 111 (1969). Είναι το σπίτι των Σκοπευτών, μια φυλή ανθρώπων που έρχονται σε μια σύγκρουση με το κέντρο του Χολκ με τον Μάστορα των Γαλαξιών που περιλαμβάνει τον ηγέτη τους, την Πριγκίπισσα Μεγάλη. Δεν υπάρχει τέτοια τύχη στην έκδοση Marvel Cinematic, αλλά ένα ωραίο αυγό του Πάσχα για τους οπαδούς, το ίδιο.
30. Πουκάμισα του αστεριού Κυριολεκτικά αποκρυπτογραφείται
Το μπουφάν του Star-Lord μπορεί να είναι κοστούμι υπογραφής του, αλλά ένα νέο πουκάμισο είναι πιθανό να κλέψει μερικά από τα φώτα της δημοσιότητας στο Vol. 2. Το γραφικό του πουκάμισου φαίνεται αρχικά να είναι ένα είδος αλλοδαπού σεναρίου που επηρεάζεται από την Ασία, μαζί με ένα ζευγάρι μορίων που περιβάλλεται από τη δική του γραφή. Δεδομένου ότι πρόκειται για τους Κηδεμόνες για τους οποίους μιλάμε, ήταν μόνο θέμα χρόνου μέχρι οι φίλοι να σπάσουν τον κώδικα. Δεδομένου ότι τα γράμματα ταιριάζουν με εκείνα που χρησιμοποιήθηκαν στην φυλακή Kyln της πρώτης ταινίας - που ονομάστηκε "Klyn" από τους σχεδιαστές στο Territory Studios - ένας χρήστης του Reddit αποκρυπτογράφησε γρήγορα το χώρο ως "GEARS SHIFT".
Ο Chris Pratt και ο Gunn σχολίασαν κατά τη διάρκεια της πρώτης κυκλοφορίας ότι το πουκάμισο δεν ήταν ένα μεγάλο μυστήριο, απλά ένα κοινό κομμάτι της διαφήμισης στον γαλαξία, αλλά είναι δύσκολο να γνωρίζουμε ακριβώς τι πωλεί. Τα άλλα λόγια για τα συνημμένα μόρια διαβάζουν "σκόνη, τσιμέντο, πέτρα και τέφρα" με το κάτω υπότιτλο να αναφέρει "Ένας TenEyck Galaxy Invention." Πληκτρολογήστε αυτό το όνομα στην Google και θα παρατηρήσετε ότι η Karen Teneyck, γραφίστρια στο τμήμα τέχνης για την Captain America: Ο πρώτος εκδικητής, μεταξύ άλλων ταινιών, επέστρεψε να ανεχτεί τα ταλέντα της στο τμήμα ντουλάπας στο Vol.2.
29. Ο Πλανήτης Contraxia
Καθώς ο Πέτρος και οι Κηδεμόνες του δοκιμάζουν την τύχη τους ενάντια στην υπομονή του Κυβερνήτη και συντρίβοντας σε έναν απομακρυσμένο πλανήτη, η δράση μετατοπίζεται στο άλλο cast των χαρακτήρων από την πρώτη ταινία. Συγκεκριμένα, ο Yondu και οι Ravagers, που αποδείχτηκαν ότι παίρνουν κάποια αναψυχή που ταιριάζει με τον χαρακτήρα τους στον πλανήτη Contraxia. Παρόλο που ο πλανήτης είναι τώρα, φαίνεται να είναι ένα νεόνυμφο καραμέλα και αλκοόλ, και ένας ποταμός που κατοικείται από «Κουροτένδες Ρομπότ». Αυτό δεν είναι ακριβώς ο τρόπος με τον οποίο απεικονίζεται στο σύμπαν Marvel Comics.
Στα κόμικς, η Contraxia είναι πολύ γνωστή ως ο αρχικός κόσμος της Μαρίας, η μητέρα του ήρωα Marvel Jack of Hearts. Οι Contraxians αναζητούσαν μια λύση στον ήλιο που πεθαίνει και όταν ένας επιστήμονας της Γης ήρθε με μια πιθανή ελεύθερη ενέργεια που ονομάστηκε Zero Fluid, η Marie πήγε στη Γη με ανθρώπινη μορφή και παντρεύτηκε τον επιστήμονα. Τελικά σκοτώθηκε σε ένα ατύχημα, αφήνοντας το γιο τους, τον Jack Hart, να γκρεμιστεί με τις χημικές ουσίες του πατέρα του και να επιπλέει με διαστημικές δυνάμεις χειραγώγησης της ενέργειας. Μην κρατάτε την αναπνοή σας για μια μεγάλη οθόνη προσαρμογή αυτής της ιστορίας.
28. Ο Tommy Flanagan ως Tullk
Είναι στο Contraxia ότι Yondu ονομάζεται στο δρόμο από το νεότερο μέλος του Ravager cast: ηθοποιός Tommy Flanaga, παίζοντας μια από τις εγκληματικές συμμορία γνωστή ως «Tullk». Ο χαρακτήρας του δεν παίζει πολύ μεγάλο μέρος στα γεγονότα της ταινίας, αλλά γίνεται το (παγωμένο) πρόσωπο της ανταρσίας του Ravager υπό την ηγεσία της Taserface. Το όνομα είναι αυγό του Πάσχα από μόνη της, αφού το "Tullk" δεν είναι ό, τι συνηθίζεται - και ανήκει σε έναν υπάρχοντα κυνηγό κυνηγών / μισθοφόρο στο Marvel Universe. Χορηγείται, υπάρχει μικρή ομοιότητα.
Ο Tullk έκανε το ντεμπούτο του στο Σύμπαν Marvel ως μέρος της σύγχρονης ιστορίας Εξόντωσης, που δούλευε για τον Ronan the Accuser - τον κακό που χρησιμοποίησε για την προηγούμενη ταινία Guardians. Έτσι, ακόμη και αν η εισαγωγή του Tullk στην MCU μπορεί να είναι αργότερα από ό, τι οι περισσότεροι θα περίμενε κανείς και αυτός είναι σχεδόν ο άμορφος, πράσινος-δεμένος εξωγήινος κυνηγός γενναιοδωρία που θα περίμενε κανείς να είναι … καλά, είναι μόνο ένα άλλο wink για τους οπαδούς για εκείνους ενδιαφέρονται αρκετά για να ερευνήσουν.
27. Howard Η πάπια κάνει άλλη μια εμφάνιση
Ήταν η στιγμή που τα ενθουσιώδη αμέτρητα οπαδοί του Marvel περιμένουν να δουν τι μυστικά βρίσκονται πέρα από τις πιστώσεις των πρώτων Κηδεμόνων του Γαλαξία … ενώ άλλοι κάθισαν αναρωτιούνται γιατί μια ανθρωποειδής πάπια, σε ένα κοστούμι, πίνοντας ένα τροπικό κοκτέιλ σήμαινε καλά, Οτιδήποτε. Σύντομα, κάθε κινηματογραφικός ανεμιστήρας υπενθύμισε τη σειρά κόμικς Howard The Duck και την προσαρμογή της ιστορίας που ηθοποιός James Gunn ζωντανεύει ανοιχτά. Αλλά ως οπαδός του υλικού προέλευσης, φαινόταν μόνο σωστό για τον Χάουαρντ να κερδίζει επίσης την αγάπη του Συλλέκτη.
Προφανώς, ο Συλλέκτης δεν προσπάθησε να επανασυναρμολογήσει τη συλλογή του αφού καταστράφηκε ή σπάστηκε ευρύτατα από μια Άπειρη Πέτρα στην προηγούμενη ταινία. Ο Χάουαρντ απολαμβάνει για άλλη μια φορά την ελεύθερη ζωή στο Contraxia, με τον Seth Green να επιστρέφει για να φωνάξει τον χαρακτήρα καθώς συνεχίζει να πίνει και να ρυθμίζει όσους θα ακούσουν με ιστορίες και συμβουλές φασκόμηλου. Σε αυτή την περίπτωση, είναι η ψυχαγωγική ηθοποιός Molly Quinn, πιστώνεται απλά ως "Ημέρα του Χάουαρντ".
26. Stallone είναι Starhawk
Το μυστικό έσπασε γρήγορα ότι ο Sylvester Stallone έπαιζε Stakar Ogord, γνωστότερο στον κόσμο των κωμικών βιβλίων ως Starhawk. Στην αρχική ενσάρκωση των Κηδεμόνων του Γαλαξία, ο Starhawk ήταν απλώς ένας από τους πολλούς κοσμικούς ήρωες που διεκδίκησαν το όνομα των Κηδεμόνων, λειτουργώντας ως ψευδο-στάσεις για άλλους χαρακτήρες Marvel (ή τροπές) στο μακρινό μέλλον του 31ου αιώνα. Ο Marvel πήγε με τη σύγχρονη έκδοση της ομάδας που ήρθε χρόνια αργότερα όταν ήρθε η ώρα να ενταχθεί στην MCU, αλλά οι Guardians Vol. 2 δίνει στους αρχικούς Κηδεμόνες νέα ζωή - ξεκινώντας από το Starhawk.
Ο χαρακτήρας αποκαλύπτεται πρώτα όταν ο Yondu αναφέρεται σε αυτόν ως "Stakar", αλλά το κοινό σύντομα μαθαίνει ότι είναι ένα από τα αρχικά ή ελίτ μέλη των Ravagers και όχι των Κηδεμόνων (είναι λίγο ασαφές, αφού ο Stakar υπονοεί ότι θα μπορούσε να είναι πολλοί ως 100 αρχηγοί των φατριών Ravager). Ο Yondu και ο Starhawk ήταν συνεργάτες στην αρχική έκδοση της ομάδας, οπότε η εξορία είναι κάτι νέο. Αν και το Stakar παραμένει στην ανθρώπινη μορφή του αυτή τη φορά, υπάρχει λόγος να ελπίζουμε για έναν πιο γεμάτο μετασχηματισμό.
Είτε έτσι είτε αλλιώς, οι δύο κορδέλες από μέταλλο και φως από το κοστούμι κόμικς μεταφέρονται στο φιλμ, απλώνεται πάνω από τους ώμους του Stakar, σε αντίθεση με το κεφάλι του.
25. Ο Michael Rosenbaum είναι Martinex
Οι προσπάθειες του James Gunn να φέρουν τους αρχικούς φύλακες του ρόλου του γαλαξία στην MCU πηγαίνουν στην πλήρη ταχύτητα στις ακολουθίες μετά την πίστωση, αλλά αρχίζουν νωρίτερα από ό, τι πολλοί θα συνειδητοποιήσουν. Όταν ο Στακάρ λέει στον Yondu ότι η εξορία του δεν φέρνει τον ηγέτη του Ravager ικανοποιητική, περιβάλλεται από έναν Ravager, με ορατό το κεφάλι και το λαιμό του - σχηματίζεται όχι από τη σάρκα αλλά από σκληρό κρύσταλλο με διαμάντια. Δεδομένου ότι είναι δύσκολο να παρατηρήσουμε ότι ο ηθοποιός κάτω από αυτά τα αποτελέσματα είναι ο Michael Rosenbaum.
Φήμες είχαν στροβιλιστεί γύρω από το μέρος που Rosenbaum, ένας φίλος του σκηνοθέτη Τζέιμς Γκουν θα μπορούσε να είχε καλοκαιρινά για το Vol. 2, - έχοντας αρχικά διαβάσει για το μέρος του Star-Lord - αλλά η απάντηση είναι προφανώς Martinex. Στα κόμικς, ο Martinex T'Naga ήταν απόγονος των ανθρωπίνων προγόνων στον πλανήτη … συγγνώμη, ο πρώην πλανήτης Πλούτωνας, εξηγώντας το κρυσταλλικό του δέρμα και την ικανότητά του να προβάλλει ζεστό και κρύο από κάθε χέρι. Οι Πλωβιανοί εξαφανίστηκαν, αφήνοντάς τον ως μοναδικό επιζώντα, συνεργαζόμενοι με άλλους εξωγήινους για να σχηματίσουν τους αρχικούς Κηδεμόνες του Γαλαξία.
24. Ο μοναχικός ουρανός;
Όταν εξηγεί πώς άρχισε να υπάρχει ως πλανήτης και άνθρωπος, το Εγώ αρχίζει περιγράφοντας τη γέννησή του ξαφνικά συνειδητοποιώντας ότι ήταν ένας εγκέφαλος που επιπλέει στο μαύρο του χώρου (ένα σύμβολο που αργότερα αποδεικνύεται εντελώς κυριολεκτικό). Πάνω από εκατομμύρια χρόνια έγινε πλανήτης και αργότερα μια ύπαρξη ικανή να ταξιδέψει - όλα χάρη στο γεγονός ότι ήταν ένα αθάνατο ον, γνωστό ως "Ουράνιος". Είναι ένα κατάλληλο όνομα, δεδομένου ότι γεννήθηκε από τον ίδιο το σύμπαν … αλλά η ιδέα ότι είναι πραγματικά μόνος στην ουράνια ύπαρξή του πηγαίνει κάπως ενάντια στη μυθολογία Marvel.
Μπορεί να είναι ότι το MCU ορίζει το εγώ ως πραγματικά μοναδικό ουρανό που συναντήθηκε ποτέ, αλλά στην προηγούμενη ταινία μπορεί να δει κάποιος άλλος. Είναι κατά τη διάρκεια της ολογραφικής επεξήγησης του Inventory Stones, που δείχνει την ικανότητα της Power Stone να εξαλείψει όλη τη ζωή σε ολόκληρο τον πλανήτη. Η πέτρα δείχνει λαμπερό φωτεινό πορφυρό στο προσωπικό ενός κολοσσιαίου όντος - σχεδιασμένο σαν σχεδόν νεκρός δακτύλιος για τον Eson the Searcher, έναν από τους πολλούς Celestials στον κόσμο της Marvel Comics.
Τούτου λεχθέντος, το Εγώ ήταν απλά … καλά, ένας ζωντανός πλανήτης στα κόμικς και δεν διακρίθηκε καθόλου ως Ουράνιος. Έτσι είναι πιθανό το αυγό του Easter Eson να είναι μόνο ένα νεύμα στους οπαδούς, και στο MCU, μόνο το Εγώ ορίζεται ως ένας αληθινός Ουρανός … μέχρι στιγμής.
23. Ο Πύραυλος παίρνει τελικά το μάτι του
Υπάρχουν επαναληπτικές κλήσεις στο Vol. 2, ιδιαίτερα αξιοσημείωτο στους οπαδούς που επαναλαμβάνουν την πρώτη ταινία πριν πάρουν τη συνέχεια. Επικεφαλής μεταξύ τους είναι το βραβείο που ανακτήθηκε από τον Groot και επέστρεψε στο Rocket και το Yondu. Παρά το πρωτότυπο πτερύγιο Yondu επιδιώκει να ανακτήσει τον έλεγχο του βέλους του είναι ο πραγματικός στόχος, Groot έχει κάποια προβλήματα με τη μετάφραση. Και όταν φέρνει ένα προσθετικό, ρομποτικό μάτι στην κυψέλη του ζεύγους - που διακρίνεται από τον Yondu ως "μάτι του Vorker" - ο Rocket αποφασίζει ότι η διατήρηση είναι η καλύτερη πορεία δράσης, αφού ο Ravager θα ξυπνήσει για να βρει ότι δεν μπορεί να βρει μάτι. Τα αστεία γράφονται.
Πρόκειται για μια αναφορά στην πρώτη ταινία, όταν ο Rocket προσπάθησε να παίξει αυτό το αστείο. Καθώς έσπασε το σχέδιο που οι Guardians και οι Ravagers θα ξεκινήσουν για να κατεβάσουν τον Ronan και να σώσουν τον Xandar, ολοκλήρωσε την ομιλία του ισχυριζόμενος ότι το ρομποτικό μάτι του Ravager θα χρειαζόταν για να το λειτουργήσει. Ο Άγγλος Αστερισμός σύντομα το ξεκαθάρισε, ισχυριζόμενος ότι ήταν απλώς ένα αστείο - η ίδια ήταν μια επανάκληση στο Ρόκετ που απαιτούσε ένα τεχνητό πόδι να ξεσπάσει από την Κύλη. Η συνέχεια μπορεί να έχει μειώσει έναν από τους Guardians των διαγραμμένων σκηνών μετά το σκάνδαλο του Galaxy 2, οπότε είμαστε ευχαριστημένοι τουλάχιστον για το γεγονός ότι περισσότεροι Ravager πήρε ένα επιπλέον γέλιο.
22. Yondu ολοκληρώνει το βλέμμα του
Μιλώντας για αυτό το πρωτότυπο πτερύγιο … είναι πολύ πιο βασιλικός αντικαταστάτης από τον χαμηλό, μπλοκάροντα mohawk που είχε σκηνοθετήσει ο Yondu στην αρχική ταινία. Εκείνη την εποχή, το λεπτό Mohawk εξηγείται ως μια επανεμφανιζόμενη του ομόλογου βιβλίου του βιβλίου. Ήταν μικρότερη από το επιβλητικό, τεράστιο πτερύγιο του κεφαλιού από τα κόμικς των Κηδεμόνων, αλλά όλα με το όνομα να ταιριάζει με την πιο γειωμένη, ή τουλάχιστον λιγότερο γοητευτική ζωή ενός σαρωτή και ενός μισθοφόρου. Αυτό, και επίσης λάμπει για να δείξει πώς ο Yondu μπορούσε να ελέγξει το βέλος του τηλεπαθητικά, καθοδηγούμενο από σφυρίχτρες (και την καρδιά του).
Η συνέχεια έβλεπε τον Yondu να ανακάμπτει από το ζωντανό σύμπαν, αλλά ο σκηνοθέτης James Gunn έβλεπε να του δώσει το αληθινό του πτερύγιο σε όλη του τη δόξα πριν από αυτό. Είναι επίσης κατάλληλο. Καθώς ο Yondu συνδέεται αληθινά με τις τάξεις των Κηδεμόνων του Γαλαξία και αγκαλιάζει ένα δίκαιο μονοπάτι, μόνο τότε χορηγείται στο περήφανο, ισχυρό πτερύγιο που προοριζόταν για τον ήρωα των Marvel Comics. Ίσως πιο ποιητικές από τις συνήθεις αναβαθμίσεις των κοστουμιών τείνουν να φέρουν. Και εξίσου αποτελεσματικό στη δημιουργία κβαντικών Ravager.
21. Η αλήθεια του Cameos του Stan Lee
Οι οπαδοί του Marvel απολαμβάνουν τις πάντα απρόσμενες εμφανίσεις του θρυλικού δημιουργού κόμικς Stan Lee εδώ και χρόνια, σε studios, σύμπαντα και ακόμη και ιστορικές εποχές. Παίζοντας σε καθημερινές σμήνους ή υψηλόβαθμους αξιωματούχους, η πανταχού παρούσα ομιλία του Lee οδήγησε ακόμη και τους οπαδούς να θεωρήσουν ότι ο Stan Lee είναι στην πραγματικότητα ο Uatu the Watcher, μέλος μιας αρχαίας φυλής παρατηρητών, επιφορτισμένης με την τήρηση των λεπτών σε όλα τα συμβάντα στον πλανήτη Γη. Οι Φύλακες 2 αντιμετωπίζουν αυτή την ερώτηση μία για πάντα, αλλά δεν σταματούν να αποκαλύπτουν τον Lee ως τον ίδιο τον Uatu.
Καθώς ο Rocket και ο Yondu κάνουν τη σειρά τους άλματα σε όλο το διάστημα προς το Εγώ, πετούν πέρα από τον Stan Lee σε ένα κοστούμι, μοιράζοντας τις εμπειρίες του στη Γη σε μια μικρή συλλογή από αιχμάλωτους, μεγάλους αλλοδαπούς. Αυτοί είναι οι Watchers, και όπως ο Lee ανακαλύπτει τις ιστορίες του για να παίζει "έναν άνθρωπο Federal Express" (στο Captain America: Civil War) η κάμερα επικεντρώνεται σε έναν Watcher ειδικότερα - ποιος μπορεί να είναι ο πραγματικός Uatu. Ο Λι πιστώνεται ως πληροφοριακός παρατηρητής του σύμπαντος Marvel.
20. Kronan Cameo
Αλλού στο μοντάζ των διαστημικών άλματα των Κηδεμόνων, μια γρήγορη διαφυγή μέσα από την ατμόσφαιρα ενός άγονου, αλλοδαπού κόσμου δείχνει αυτό που φαίνεται να είναι μάχη για το θάνατο στη δράση. Οι αγωνιστές είναι δύο μεγάλοι, βραχώδεις φανατικοί ονείρουδες, με τον μαχητή να στέκεται με μια μαζική λίμνη. Στο Marvel μιλάτε, ακριβώς όπως θα περιγράφατε την κούρσα γνωστή ως Kronans, η οποία είχε ήδη ανακαλυφθεί στο MCU όταν ένα από τα τέρατα βράχου προσπάθησε να ξεκινήσει την καλύτερη μάχη του Thor στο The Dark World. Η πανοπλία μοιάζει ακόμη και στις δύο περιπτώσεις.
Αυτή η εμφάνιση του θωράκιου συνδέεται τυπικά με τον Korg, έναν χαρακτήρα που εισήχθη ως αντίπαλος του Thor χωρίς πολλή ιστορία - πριν ξαναγυρίσει στο δικό του χαρακτήρα, παίζοντας ένα αξέχαστο κομμάτι στην ιστορία του Planet Hulk. Το Korg είναι επίσης έτοιμο να εμφανιστεί στο Thor: Ragnarok, οπότε είναι ασαφές αν αυτό είναι ένα λάθος για τον χαρακτήρα και την ταινία ή απλά μια άλλη μάχη Kronan που οι οπαδοί του Marvel είναι εγγυημένοι για να εντοπίσουν.
19. A'askavarian Callback
Μια άλλη κλήση! Ίσως, τουλάχιστον. Όταν ο Rocket έρχεται τελικά σε επαφή με την Gamora αφού έχει έρθει σε μια ανακωχή με την αδελφή της, το νεφέλωμα και αυτός και ο Yondu έβαλαν πίσω τους τα άλματα που προκαλούν εμετό, της λέει ότι κατευθύνονται στην επιφάνεια. Δεδομένου ότι ο κύριος πυρήνας του εκλεκτορικού παραμένει στην τροχιά με τον Kraglin στα χειριστήρια, ο Rocket ενημερώνει τον συμπαίκτη του, ο Yondu και ο Groot θα κατευθυνθούν προς τα κάτω για να τους διασώσουν σε "ένα παλιό κομμάτι του εξοπλισμού κατασκευών Yondu κάποτε χρησιμοποιούσε για να κόψει το τείχος 'askavaria'.
Αυτό το όνομα πρέπει να χτυπήσει ένα κουδούνι, δεδομένου ότι είναι αυτό που πρώτος το διάσημο Peter Quill να Drax επί του Kyln σε Κηδεμόνες. Ο Πέτρος εξήγησε πως κάποτε έπρεπε να αγαπάει έναν A'askavarian στην Nova Records για μια δουλειά, πριν τον άφηνε με μια ουλή για να τον θυμάται. Ο πανταχούτης οδήγησε τον Ντράξ να καλεί τον Πέτρο απλά τον άνθρωπο "ο οποίος έμεινε με έναν Ασακάβαρη". Φαίνεται ότι τώρα γνωρίζουμε την ληστεία της τράπεζας για την οποία ο Πέτρος στάλθηκε σε ειδύλλιο, δήλωσε ο A'askavarian. Ελπίζω ότι αξίζει τον κόπο.
18. Το πρόσωπο του πλανήτη
Η άφιξη του Ρόκετ και του Yondu φέρνει την αίσθηση της προκαταλήψεώς του, ακολουθώντας το ζεστό φούρνο της Gamora και της ανακάλυψης του Νεβούλα για μια σπηλιά γεμάτη με οστά (τα ερείπια των άλλων συλλεγέντων και τελικά απορριφθέντων απογόνων του Εγώ). Καθώς το τρίο κατέρχεται στην επιφάνεια, πλησιάζουν από την αντίθετη πλευρά, όπως ο Ego αρχικά καλωσόρισε τον Star-Lord, Gamora και Drax στον "πλανήτη του". Και από αυτή την οπτική γωνία, είναι σαφές ότι βλέπουμε τα μάτια, τη μύτη και το στόμα του Ego να δείχνουν ότι ο πλανήτης είναι μια ζωντανή οντότητα - τέλεια σύμφωνα με την έκδοση κόμικς.
Είναι εύκολο να καταλάβει κανείς γιατί απομακρύνθηκε από την αρχική αποκάλυψη, δεδομένου ότι βλέποντας έναν πλανήτη στο πρόσωπο του Kurt Russell θα ήταν όχι μόνο ανόητος, αλλά λέγοντας. Μόνο όταν προσγειώνονται, το Εγώ ενημερώνει τους επισκέπτες του για την ιστορία του, διατηρώντας το πρόσωπό του με μια στοργική, φροντίδα και αγάπη επιρροή. Ένα τεράστιο, χωρίς συναισθήματα, αδέσποτο πρόσωπο στον πλανήτη στέλνει το αντίθετο μήνυμα … ακόμα κι αν πραγματικά θέλουμε να μάθουμε πώς θα μπορούσε να μεταφερθεί αυτό το μεγαλοπρεπές αιγοπρόβατο σε μια πλανητική κλίμακα.
17. Αστεροειδής Glimpses "Eternity"
Είναι μια εύκολη στιγμή να χάσετε δεδομένου ότι όλα συμβαίνουν όταν εμφανίζεται, αλλά όπως το Εγώ επιχειρεί να πείσει τον Πέτρο να ενταχθεί στην αιτία του, αλλάζει τον κόσμο του με ένα πάτημα στο μέτωπο. Εκείνη τη στιγμή, τα μάτια του Πέτρου αντικαθίστανται από ασκωματικά αστέρια, προφανώς επιτρέποντάς του να δει στα άκρα του σύμπαντος και της ίδιας της ύπαρξης. Αλλά προτού χάσει εντελώς, στέκεται, ανοίγει το στόμα, με δέος … λέγοντας μία λέξη: "Eternity". Είναι λογικό, αφού οι περισσότεροι υποθέτουν ότι βλέπει το χρόνο και την πραγματικότητα σαν μια ύπαρξη τόσο αρχαία όσο το Εγώ. Αλλά αυτό σημαίνει πολύ περισσότερο.
Στο Marvel Comics Universe, η "Eternity" δεν είναι απλώς μια έννοια, αλλά μια πραγματική μορφή. Όπως συμβαίνει συνήθως στην κοσμική μυθολογία του Marvel, η έννοια του όλου χρόνου και της πραγματικότητας μέσα στο σύμπαν ενσωματώνεται από την Eternity, ένα από τα πολλά υπάρχοντα όντα που υπάρχουν πριν και πέρα από κάθε δημιουργία. Συνδυάζεται με Άπειρο και Θάνατος (και Οντότητα, και Oblivion, και Galactus) αντιπροσωπεύει μια κοσμική δύναμη σε μια κλίμακα που λίγοι μπορούν να κατανοήσουν. Επομένως, είναι πιθανό ότι το όραμα της αιώνιας αστερίας δεν είναι δώρο του Εγώ, αλλά μια πραγματικότητα που μπορεί απλά να δει.
Αυτό υπονοεί ότι οι κοσμικές δυνάμεις που τραβάνουν τις χορδές του Εγώ είναι μεγαλύτερες από ό, τι μπορεί να φανταστεί και από την πρώτη ταινία των Φυλακών έδειξε μια τοιχογραφία που απεικονίζει την αιωνιότητα, την ακινησία, την εντροπία και τον θάνατο γύρω από τις έξι πέτρες Infinity … καλά, θα λέγαμε αυτή τη λέξη είναι πολύ πιο νόημα.
16. Οι Γκούννες ενώνουν την περιπέτεια του γιου τους
Ο σκηνοθέτης Τζέιμς Γκουν δεν σταματάει να εισέρχεται στον δικό του διαστημικό επικό (τουλάχιστον ότι ξέρουμε, από τη στιγμή που εμφανίστηκε ως ο στρατιώτης που δεν είχε υποστεί μάσκα υπό τη διοίκηση του Ρονάν στους πρώτους Κηδεμόνες), αλλά προσέφερε ορισμένα μέλη της οικογένειας. Όταν το Ego βυθίζεται στις δυνάμεις του Αστεριού, ενεργοποιεί το πολυάριθμο δενδρύλλό του γύρω από το σύμπαν, μετατρέποντας το μικρό λουλούδι πίσω από μια γαλακτοκομική βασίλισσα του Μισσούρι σε μια κυματιστή, αυξανόμενη μάζα μπλε ενέργειας. Όταν η δύναμη αυτή παύσει να ασκείται, η ενέργεια σκουραίνει, σκληραίνει και πεθαίνει. Σε εκείνη τη στιγμή, μπορείτε να ρίξετε μια ματιά σε ένα παλαιότερο ζευγάρι λαμβάνοντας το φαινόμενο με κάποια σύγχυση.
Κρατήστε και αποφλοιώστε τα τελικά δώρα και θα δείτε τους James Gunn, Sr. και Leota Gunn μεταξύ των cast, όπως ακριβώς αυτό το ζευγάρι. Και αν αναρωτιέστε αν η αίσθηση του χιούμορ του Gunn εκτείνεται ακόμη και στην οικογένειά του, οι πιστώσεις τους θα πρέπει να το κάνουν προφανές. Ο James, ο Sr. και ο Leota έχουν τους ρόλους του "Weird Old Man" και της "Strange Stuff Man", αντίστοιχα.
15. Ο παππούς του Πέτρου επιστρέφει
Τη δεύτερη φορά που σταματάει το blob διαμέσου του Μιζούρι, το κάνει μόνιμα - και όχι πολύ λίγο για τους επιβάτες ενός οχήματος. Το blob έχει σηκώσει το SUV τους στα μπροστινά ελαστικά του, λίγα μόλις λεπτά μακριά από το να το καταναλώνει από το πίσω μέρος προς τα εμπρός. Ο οδηγός και ο επιβάτης έχουν μόνο ένα δευτερόλεπτο για να εξετάσουν το μπερδεμένο ανακούφισμά τους προτού η ταινία αποκοπεί στο εγώ, αλλά αρκεί να εντοπίσει τον οδηγό: ο παππούς του Peter Quill, που παίζει ο ηθοποιός Gregg Henry, ένας παρελθόντος συνεργάτης του Gunn's - - για να καλύψει τις παρεμβάσεις τριών δεκαετιών.
Ο Gunn εξήγησε προηγουμένως ότι είχε την πρόθεση να δείξει τον παππού του Πέτρου ζωντανό και καλά πίσω στη Γη στους Κηδεμόνες του Γαλαξία, συνδέοντας την ανακάλυψη της οικογένειας του ήρωα με την οικογένεια που τον αγάπησε πολύ πίσω στη Γη. Έτσι είναι ωραίο να βλέπεις ότι η στιγμή επιτυγχάνεται, ακόμη και εν συντομία, στη συνέχεια. Όσο για τον επιβάτη του παππού του Πέτρου; Έχει παίξει από την Damita Jane Howard, αστυνομικός performer σε αυτήν την ταινία.
14. Ο Νέος Πέτρος Επιστρέφει
Είναι μια αναλαμπή και σας λείπει η στιγμή που ολόκληρη η οικογένεια του Star-Lord είναι στραγγαλισμένη από το Εγώ γύρω του, αλλά αξίζει να τηλεφωνείτε, αφού τα περισσότερα μέλη του κοινού θα το χάσουν. Καθώς ο Peter βρίσκεται παγωμένος από τον πατέρα του, ο Yondu του λέει να χρησιμοποιήσει την καρδιά του, όχι το κεφάλι του - ενεργοποιώντας ένα μοντάρισμα της αγάπης στη ζωή του Πέτρου. Ξεκινά με έναν πυροβολισμό του ως αγόρι, δίπλα στη μητέρα του σε ένα χωράφι χιονιού, που πετάει μέσα από τον ουρανό με το Rocket, και τέλος, ο Yondu τον εκπαιδεύει να πυροβολήσει τους διάσημους blasters του.
Πρόκειται για μικρές σκηνές, αλλά ο ηθοποιός Wyat Oleff επανήλθε για να τους κινηματογραφήσει, δείχνοντας τον Πίτερ λίγο μεγαλύτερο, καθώς έβαζε τελικά το δικό του πανοπλάσιο Ravager και το όπλο του. Ακριβώς όπως η ηθοποιός Laura Haddock κλήθηκε πίσω για να επαναλάβει το ρόλο της ως μητέρα του Πέτρου, το κοινό μπορεί να μην την αναγνωρίσει, δείχνοντας πολύ καιρό πριν ο όγκος του εγκεφάλου της μετασχηματίσει στην εκδοχή της που παρουσιάζεται στην αφετηρία της Φρουράς.
13. Ο μπλε βάτραχος του Yondu
Η συναισθηματική ιστορία του κινηματογράφου έρχεται στο συμπέρασμά του καθώς οι Κηδεμόνες βάζουν τον Yondu να ξεκουραστεί, να τον ντύσει με τελετουργικές κορδέλες, χρώματα και να τον περιβάλλει με νόημα μπιχλιμπίδια. Είναι ένα μικρό άγγιγμα, αλλά ξεχωρίζει μάλιστα ένα μπιχλιμπίδι: ένας μικρός, μπλε, κρυστάλλινος βάτραχος μισοκάλυπτος στη σκιά. Οι αφοσιωμένοι οπαδοί της πρώτης ταινίας θα το αναγνωρίσουν αμέσως ως το ίδιο που απέκτησε ο Yondu κατά την επίσκεψη του Broker σε Κηδεμόνες του Γαλαξία, εξηγώντας ότι απολαμβάνει να επενδύει τόσο μικρά αντικείμενα κατά μήκος της κονσόλας του πλοίου του.
Αυτός ο βάτραχος έχει δει περισσότερα από τους περισσότερους χαρακτήρες, έχοντας συνδέεται άμεσα με την ανακάλυψη μιας πέτρας Infinity και τελικά εκτοξεύτηκε από τον ουρανό παράλληλα με τον Yondu κατά τη διάρκεια της μάχης με τις δυνάμεις του Ronan πάνω από το Xandar. Ο βάτραχος είναι το μόνο μπιχλιμπίδι που παίρνει ο Yondu από τη βρωμιά πριν φτάσουν οι δυνάμεις του Ronan να τον περιβάλουν, γεγονός που το κάνει κάτι σύμβολο για την απόφαση του Yondu να κάνει το σωστό. Να αφήσει πίσω τους μικρούς κλέφτες και να επιδιώξει μια πιο ηρωική υπόθεση. Έτσι είναι σωστό να βρεθεί στο πλευρό του στο τέλος.
12. Troll Doll της Yondu
Ακολουθώντας τα ζεστά φτέρνα του κρυστάλλου βατράχου είναι ένας πυροβολισμός του Πέτρου που τοποθετεί μια κούκλα Troll στην πλευρά του Γόνδου, επίσης - διακριτή, χάρη στο πούλι του με το πούλιό του - σαν την ίδια κούκλα Troll που μαστίζεται ως πέτρα Infinity στην τελική πράξη της πρώτης ταινίας. Μπορεί να φανεί ένα γλυκόπικρο μπιχλιμπίδι, δεδομένου ότι ήταν η εξαπάτηση του Star-Lord που προσγειώθηκε εκείνη η πέτρα Infinity στο χέρι του για να ξεκινήσει, αλλά η δεύτερη ταινία καθιστά σαφές ότι ο Yondu είδε αυτή την «προδοσία» διαφορετικά.
Δεδομένου ότι ήταν αυτοκτονία ακόμη και να ανοίξει το δοχείο και να δει την πέτρα Infinity, αντί να το πουλήσει απλώς, ο Yondu έπρεπε να υποψιάζεται ότι το αγόρι που καθοδήγησε είχε τραβήξει ένα γρήγορο γι 'αυτόν. Αλλά όταν αποκαλύφθηκε η κούκλα Troll, ο Yondu μπορούσε μόνο να χαμογελάσει. Η εμφάνιση της υπερηφάνειας ήταν εμφανής, αλλά η συνέχεια επιβεβαιώνει ότι ο Yondu αισθάνθηκε ότι ήταν ο πραγματικός μπαμπάς του Star-Lord, εξηγώντας γιατί θα κρεμόταν στο αντικείμενο που απέδειξε ότι είχε μεγαλώσει το γιο του για να κάνει το σωστό. Αυτό το αντικείμενο, όπως αυτή η γνώση, κρατιέται κοντά στον θάνατο.
11. Ένα τελευταίο βέλος
Όταν οι άλλες παρατάξεις του Ravager αποστασιοποιούνται από την απόφασή τους να εξορκίσουν τον Yondu - ίσως όταν εκδηλωθούν οι κακοήθεις πράξεις του Ego και η ανάγνωσή του για τον Πέτρο - και φτάσουν να τον τιμήσουν με το θάνατο, χρεώνονται τα "χρώματα του Ogord" με συναισθηματικότητα. Έτσι μπορεί να είναι δύσκολο για τους οπαδούς να δουν μέσα από τα δάκρυα την τελευταία αγαπημένη λεπτομέρεια που προορίζεται για το blue-skinned softie πέρα από το θάνατο. Καθώς ο γιος και οι συμπαίκτες του θρηνούν το θάνατό του, η κοσμική στάχτη του απλώνεται σε ένα ρεύμα σωματιδίων χρώματος ουράνιου τόξου.
Αλλά καθώς τα πυροτεχνήματα και η μουσική πρήζονται, τα σωματίδια συμπυκνώνονται σε μια έντονη ροζ / κόκκινη απόχρωση … με τη μορφή βέλους. Το βέλος είναι ευκολότερο να εντοπίσει, ακόμη και αν δεν είναι σαφές εάν αυτό είναι ένδειξη του συνεχιζόμενου πνεύματος του Yondu ή απλώς οι σκηνοθέτες που αποδίδουν ένα αφιέρωμα στη δική τους και οι διακλαδώσεις ή η φυσική είναι καταδικασμένοι. Όποια και αν είναι, είναι ένα αξέχαστο φινίρισμα.
10. Ο Charlie-27 έπαιξε από τον Ving Rhames
Είναι ο Stakar ο οποίος δείχνει ότι το Yondu εξακολουθεί να κρατείται στις καρδιές των Ravagers, ξεκινώντας την περαιτέρω αποκάλυψη των άλλων ηγετών Ravager. Ο πρώτος είναι ο Ving Rhames, φέρνοντας στη ζωή τον ήρωα Marvel Charlie-27. Δεν προσφέρονται περαιτέρω πληροφορίες ή δεν είναι άμεσα ορατές εκτός από το τεράστιο μέγεθος του, το οποίο διατηρεί την καταγωγή του με κόμικς … ακόμη και αν χρειάζεται να τροποποιηθούν οι λεπτομέρειες για αυτήν την έκδοση. Όπου ο Martinex ήταν άνθρωπος που σχεδιάστηκε για να επιβιώσει στον Πλούτωνα, ο Charlie-27 σχεδιάστηκε με τον ίδιο τρόπο για να επιβιώσει στον Δία.
Το αποτέλεσμα ήταν ένας πολύ μεγάλος, υπερ-ισχυρός, υπερ-πυκνός ήρωας προικισμένος με στρατιωτική στρατηγική και αδιάκοπη δύναμη. Καθώς αυτά δεν είναι πλέον οι αρχικοί Κηδεμόνες από το μέλλον, οι προελεύσεις αυτές πιθανότατα θα αλλάξουν. Αν όμως οι Ravagers συγκεντρωθούν στο τέλος της ταινίας έχουν μεταξύ τους έναν στρατιωτικό τακτικό, είναι σίγουρα ο Τσάρλι-27 (αν και το μέγεθος και η δύναμή του υπονοούν κάποιον που προτιμά τη βίαιη δύναμη … την οποία απολαμβάνει επίσης από καιρό χρόνος).
9. Αλέτα, το άλλο μισό του Starhawk
Η επόμενη και ίσως πιο ενδιαφέρουσα προσθήκη στην ομάδα είναι η Aleta Ogord, που παίζεται από τον Michelle Yeoh. Όπως υποδηλώνει το όνομα, η Αλέτα είναι η υιοθετημένη αδελφή του Stakar Ogord … αλλά εκεί είναι που η ιστορία της καταστάσεως σταματά να είναι απλή στην περιγραφή. Έχουμε ήδη εξηγήσει πώς ο Αλέτα και ο Στάκαρ σχηματίζουν το Starhawk, έτσι ώστε να κρατήσει μια μακρά ιστορία σύντομη, Stakar υιοθετείται από την οικογένεια Ogord και τελικά αποκτά εξουσίες από τον «θεό γεράκι» παράλληλα με την αδελφή του, Aleta. Οι δύο συγχωνεύονται για να σχηματίσουν το Starhawk και χρησιμοποιούν αυτές τις δυνάμεις, αλλά μόνο μία από αυτές μπορεί να παραμείνει η φυσική μορφή.
Δεδομένου ότι η ταινία δείχνει τόσο Stakar και Aleta διαχωρισμένο, είναι προφανές James Gunn ακολουθεί μια διαφορετική πορεία. Ίσως τα δύο να παραμείνουν χωριστά, αλλά όταν επιθυμούν να γίνουν τα υπέρμακρα Starhawk, πρέπει να συγχωνευθούν. Είτε αυτό, είτε είναι απλώς και οι δύο προικισμένοι με τις ικανότητες του Starhawk. Μόνο ο χρόνος θα πει, αλλά εξετάζοντας πόσο περίπλοκη και θλιβερή σχέση τους έχει πάρει όλα αυτά τα χρόνια, μην περιμένετε ότι όλη η προέλευση ή το υλικό προέλευσής τους θα προσαρμοστούν για τους Κηδεμόνες 3.
8. Ο Krugarr προκαλεί τη "παράξενη" μαγεία
Μεταξύ αυτών των ανθρωποειδών Ravagers που συναρμολογούνται μόνο μετά το θάνατο του Yondu, κάποιος ξεχωρίζει ως μια εξωγήινη, φαινομενική φιδιά, που στέκεται όρθια στην ουρά της. Αυτός είναι ένας εύκολος χαρακτήρας για να ταυτιστείς, αφού είναι προφανώς ο Krugarr, ο Ανώτερος Μάγος του μέλλοντος (που εκπαιδεύτηκε προσωπικά από τον ίδιο Αρχαίο που έδειξε τον Στέφανι Strange τα σχοινιά πίσω στον 20ό αιώνα). Είναι σίγουρα η άγρια κάρτα αυτού του νέου ρόστερ, αλλά η μορφή του να εγκρίνει την επανένωση είναι σημαντική. Σημαντικό ειδικά για τους οπαδούς του Doctor Strange του Marvel …
Δεδομένου ότι δεν μιλάει, ο Krugarr δείχνει τον ενθουσιασμό του, προφέροντας δύο σύμβολα thumbs-up σε αυτό που κάποιοι μπορεί να υποθέσουν είναι λίγο techno-magic. Αλλά κοιτάξτε πιο κοντά και είναι ακριβώς η ίδια μαγεία στην δουλειά του Doctor Strange, μέχρι τα μικροσκοπικά glyphs που περιβάλλουν τα χέρια του, καθώς σχηματίζει την εικόνα. Εξακολουθεί να είναι ασαφές πόσο προσοχή η Marvel προτίθεται να καταβληθεί σε αυτήν την κοινή μαγεία (ειδικά δεδομένου ότι ο Krugarr μπορεί να είναι μόνο ένας μάγος αυτή τη φορά) ή αν απλά διασφαλίζουν ότι η μαγεία του Marvel είναι ομοιόμορφη σε όλο τον γαλαξία.
7. Η Miley Cyrus είναι Mainframe
Ο τελευταίος κωμικός ρυθμός αυτής της σκηνής μετά την πίστωση έρχεται καθώς η κάμερα μετατοπίζεται σε ένα κομμένο ρομποτικό κεφάλι. Καθώς οι άλλοι Ravagers κουνάσουν την ανάληψη ή την πρόθεσή τους να τιμήσουν τη θυσία του Yondu και να πάρουν μαζί τη συμμορία, το ρομπότ δεν μπορεί να περιέχει τον ενθουσιασμό του, έχοντας χάσει αυτούς τους φίλους τόσο πολύ. Αυτό το ρομποτικό κεφάλι είναι πιο δύσκολο να αποκρυπτογραφηθεί από οποιοδήποτε άλλο χαρακτήρα, αλλά ο James Gunn επιβεβαίωσε ότι είναι το Mainframe, μια τεχνητή νοημοσύνη που δημιούργησε ο Tony Stark και έχει ως καθήκον να φυλάει και να διαχειρίζεται έναν ολόκληρο πλανήτη στην 31η Αιώνας.
Ο Gunn είχε την πρόθεση να κρατήσει αυτή την φωνή κάμερα κάτω από τα πλάσματα λίγο περισσότερο, αλλά όταν άφησε να γλιστρήσει σε μια ενιαία συνέντευξη, ο κόσμος σύντομα ήξερε: Miley Cyrus θα φωνή Mainframe. Τα ψηφιακά εφέ που εφαρμόζονται στη φωνή καθιστούν λίγο πιο δύσκολο να πιάσουν την πρώτη ακρόαση, οπότε οι οπαδοί πιθανότατα θα πρέπει να περιμένουν περισσότερες σκηνές για να κρίνουν πραγματικά τι θα φέρει ο Cyrus στο προφανώς κομμένο κεφάλι; Ελπίζουμε ότι το Mainframe θα πάρει το σώμα του πίσω στο μέλλον.
6. Ο Adam Warlock ενώνει το MCU
Είναι δύσκολο να πει κανείς αν αυτή ήταν η καλύτερη μυστική σκηνή μετά την πίστωση των Guardians Vol. 2, ή το πιο συντριπτικό - όχι για έλλειψη γροθιάς ή ιστορία δυναμικό, αλλά το ποσό των ανθρώπων ρητά δηλώνει ότι ο Αδάμ Warlock θα συμμετάσχει στην MCU … ή είχε ήδη … όποιο. Για τους αρχάριους, ο Αδάμ, ή απλά «αυτός», ήταν η πρώτη δημιουργία του The Enclave που αναφέρθηκε προηγουμένως σε αυτόν τον κατάλογο. Η τέλεια δημιουργία, και μάλιστα με την Πέτρα Άπειρης Ψυχής, ο Adam Warlock παραμένει μια από τις πιο αξιοσέβαστες ιστορίες στο ολόκληρο κοσμικό σύμπαν του Marvel.
Δεν έχει ακόμη αποκαλυφθεί ή χυθεί, με την τελική σκηνή των Κηδεμόνων του Γαλαξίου Vol. 2 αφιερωμένο στην αποκάλυψη του. Πίσω μεταξύ του Κυρίαρχου, ο Αϊχά αναγκάζεται να δεχτεί την ήττα, έχοντας αποτύχει να επιτύχει εκδίκηση ή δικαιοσύνη ενάντια στους Κηδεμόνες για την κλοπή και την προσβολή τους. Πιστεύει ότι η εκδίκασή της και η επιδίωξή της για αληθινή τελειότητα βρίσκεται μπροστά. Κυριολεκτικά, βρίσκεται μπροστά της, σε ένα νέο είδος κορνίζας - υποσχόμενος να δημιουργήσει ένα νέο είδος χρυσή, τελειοποιημένη ύπαρξη: μια που θα ονομάσει απλά "Αδάμ". Στο λουρί, οπαδοί Marvel.
5. Πιστοποιήσεις Grandmaster Cameo
Σύμφωνα με το soundtrack των Guardians Vol. 2, οι πιστώσεις στίζονται από τα αποσπάσματα του cast που δείχνουν τις δικές τους μοναδικές μάρκες boogie. Είναι μια ευκαιρία να δείτε τον Chris Pratt, τον Michael Rooker, τον Karen Gillan και άλλους να κόβουν χαλαρά και να κατεβαίνουν απλά, αλλά υπάρχει ένας χορευτής που θέλετε να προσέξετε. Κρατήστε τα μάτια σας στη δεξιά πλευρά της οθόνης και μετά από μια επιστροφή από μια σκηνή μετά την πίστωση, θα παρατηρήσετε ότι ο Grandmaster του Jeff Goldblum κουνώντας το θάρρος του.
Τώρα, γιατί ένας ανταγωνιστής που είναι υπεύθυνος για να πετάξει Thor σε παιχνίδια μονομάχων στο Ragnarok φαίνεται παράλληλα με το cast των Guardians του Γαλαξία είναι εικασία κανείς. Η παρουσία του οδήγησε πολλούς να υποθέσουν ότι κόβεται ένα καμέλο, αλλά είναι δύσκολο να πούμε με βεβαιότητα. Αυτό σημαίνει ότι οι οπαδοί δεν έχουν άλλη επιλογή παρά να αφήσουν αυτό το ερώτημα αναπάντητο και απλά να απολαύσουν τον τρόπο με τον οποίο ο Jeff Goldblum κατέβηκε στην κορυφή του (και προφανώς συνεχίζει, επειδή είναι ο Jeff Goldblum).
4. Επιστροφές Cosmo
Δεν μπορούμε να πούμε εάν είναι υπηρεσία ανεμιστήρων ή σκληρότητα που ώθησε τους κινηματογραφιστές να τοποθετήσουν ένα λαμπρό, ηρωικό πορτραίτο του Cosmo Spacedog στο τέλος των πιστώσεων του κινηματογράφου … αλλά αν είναι το μόνο που θα το πάμε καλύτερα από το τίποτα. Για τους οπαδούς της ταινίας Marvel, είναι ο σκύλος σε ένα κοστούμι που παρουσιάζεται στην προηγούμενη ταινία των Guardians ως μέρος της συλλογής του συλλέκτη, δίνοντας στον Rocket μια βουτιά καθώς η ομάδα εισήλθε στο μαζικό του συγκρότημα. Επέστρεψε στην ακολουθία του post-credits της ταινίας για να δώσει στο Collector κάποια φιλιά, αφού είδαν να φεύγουν από την τοποθεσία μετά την έκρηξη του Stone Power.
Είναι ακόμα σπασμωδικό για τους οπαδούς που είναι τόσο ανόητοι όσο το σύμπαν των Κηδεμόνων μπορεί να πάρει, δεν υπάρχει προφανώς καμία θέση για ένα ρωσικό σκυλί που έστειλε σε τροχιά, χτύπησε την πορεία και τελικά κέρδισε τις δυνάμεις της τηλεπαθητικής ομιλίας. Σοβαρά, οι Φύλακες ΔΕΝ θα ήταν καλύτεροι με ένα σκυλί ικανό να τους προστατεύσει από την ψυχική επίθεση; Ίσως με το Baby Groot τώρα ηλικίας από την αξιολάτρευτη φάση του, η πόρτα είναι ανοικτή για έναν ήρωα σκύλου; Ειδικά με τον Adam Warlock στον ορίζοντα - ένας χαρακτήρας Cosmo έχει αποδειχθεί αρκετά ισχυρός για να αντιμετωπίσει. Τα δάχτυλα διέσχισαν.
3. Ενισχυμένες πιστώσεις
Η αγάπη για το Baby Groot μπορεί να είναι αρκετά δυνατή για να βγάλει τα βουνά, με τη Vin Diesel για άλλη μια φορά στο χέρι για να φωνάξει το μικροσκοπικό κλαδί (με κάποια βοήθεια μετά την παραγωγή, προφανώς … καλά, υποθέτουμε). Η αξιοθαύμαστη και πρόωρη φύση του μπορεί να έχει πάρει το προβάδισμα αυτή τη φορά, αλλά η αγάπη ξεκάθαρα εκτείνεται πέρα από το κοινό και στην ίδια την ομάδα παραγωγής, κρίνεται από τις πιστώσεις.
Θα περάσει από την προειδοποίηση μιας συντριπτικής πλειοψηφίας του κοινού, πολύ απασχολημένος με τη συζήτηση της ταινίας ή των πολυάριθμων σποραδικών προπληρωμένων κεφαλαίων, αλλά ορισμένα μέλη του πληρώματος είχαν αντικαταστήσει τα ονόματά τους με την καθολική παρατήρηση του Groot. Υπάρχουν μόνο λίγα δευτερόλεπτα για να εκτιμήσετε ότι βλέπετε το "I Am Groot" αναμειγνύεται στις πιστώσεις πριν από ένα φλας αποκαλύπτει την πραγματική πίστωση, και το πρόσωπο πιστώνεται. Αλλά για ανθρώπους όπως ο 3D Stereoscopic Supervisor Evan Jacobs, είναι τόσο κοντά στο Groot όσο οι περισσότεροι άνθρωποι θα έρθουν ποτέ.
2. Hasselhoff χαρίζει τη φωνή του
Ήταν ο Kevin Bacon που πήρε να φορέσει την κορώνα της ποπ κουλτούρας στους πρώτους φύλακες χάρη στις ηρωίδες Footloose, αλλά στη συνέχεια, είναι όλα David Hasselhoff. Αφού ο Πέτρος αποκαλύψει στο Gamora ότι έλεγε παιδιά ότι ο πατέρας του ήταν ο ηθοποιός και τραγουδιστής του Knight Rider, ο Hasselhoff εμφανίζεται ο ίδιος στην τελική πράξη της ταινίας. Δεδομένου ότι το εγώ παίρνει το όραμα του Hasselhoff ενώ παροτρύνει τον Peter να αναθεωρήσει το σχέδιό του, ο Hasselhoff πιστώνεται μόνο ως "Η μορφή του David Hasselhoff" στον τελικό κύλινδρο. Αλλά δεν είναι η μόνη συνεισφορά του.
Το τραγούδι που παίζει πάνω από το μεσαίο τμήμα των πιστώσεων μπορεί να ακούγεται λιγότερο εξοικειωμένο από το υπόλοιπο soundtrack της ταινίας και με καλό λόγο. Ο ίδιος ο Hasselhoff χαλάει το κοινό με ένα τραγούδι με τίτλο "Guardians Inferno", που γράφτηκε από τον James Gunn και τον συνθέτη Tyler Bates. Όπως αποδεικνύεται, μια μπάντα δημιουργήθηκε επίσης τεχνητά για την παράσταση, με το τραγούδι να πιστώνεται στο "The Sneepers ft. David Hasselhoff.
