Το Downton Abbey είναι γνωστό σε όλο τον κόσμο για τις ιστορικά ακριβείς κοστουμιές του. Χάρη στους σχεδιαστές κοστουμιών Susannah Buxton, Rosalind Ebutt, Caroline McCall και Άννα Ρόμπινς, χαρακτήρες τόσο στον επάνω όροφο όσο και στον κάτω όροφο, ντυμένοι άψογα στα στυλ της δεκαετίας του 1910 και της δεκαετίας του 1920.
Ωστόσο, υπήρξαν στιγμές που οι σχεδιαστές κοστουμιών χρησιμοποίησαν την καλλιτεχνική τους άδεια για να δημιουργήσουν εμφάνιση που ποτέ δεν θα έβλεπε το φως της ημέρας το 1920, αλλά απευθύνονταν περισσότερο σε σύγχρονα ακροατήρια. Παρακάτω είναι 6 πράγματα που ήταν ιστορικά ακριβή για τα κοστούμια του Downton Abbey και 4 που ήταν το προϊόν της σύγχρονης εποχής μας.
10 Ακριβής: λιτότητα κατά τη διάρκεια του πολέμου
Υπήρξε μια έντονη διαφορά μεταξύ των κοστουμιών της πρώτης και δεύτερης εποχής του Downton Abbey. Ο Ματθαίος και ο Λόρδος Γκράνθαμ, που φορούσαν λευκή γραβάτα για σκηνές δείπνου χωρίς αποτυχία στην 1η Εποχή, εμφανίστηκαν τώρα στο φόρεμα, ή ακόμα και σε ένα πολύ ανεπίσημο σακάκι. Μεταξύ των αδελφών Crawley, η Sybil αναφέρει ότι τα περισσότερα από τα εσώρουχά της ήταν από την εποχή πριν τον πόλεμο, υποδηλώνοντας ότι δεν είχε παραγγείλει τίποτα νέο από τότε.
Εν τω μεταξύ, η Μαρία, η Edith και η Cora εμφανίστηκαν σε κοστούμια που ήταν πιο αδύναμα και πιο καλοδεχούμενα με λιγότερες αλλαγές κοστουμιών και περιορισμένη επιλογή βραδινών εσθήτων. Αυτές οι αλλαγές αντανακλούσαν την πραγματική ζωή που είχε ο πόλεμος στη μόδα.
9 Ακριβή: Έδειξαν γενετικές διαφορές
Οι μόδες των γυναικών άλλαξαν τρομερά κατά τη διάρκεια του πολέμου. Οι Hemlines σηκώθηκαν πάνω από τον αστράγαλο και οι φόρμες που καθορίζονταν στη μέση αργά αποσύρονταν υπέρ των πιο χαλαρών που επέτρεψαν μεγαλύτερη κινητικότητα. Ενώ τα κορίτσια Crawley αγκάλιασαν τις τελευταίες τάσεις, η παλαιότερη γενιά ήταν πιο αργή να αλλάξει. Η Violet, η κοντέρσα του Dowager, συνέχισε να φοράει Edwardian φορέματα με κορσέδες ακόμη και το 1927, αν και με πιο μοντέρνα υφάσματα και art deco μοτίβα.
Η Κόρα ήταν κάπου ανάμεσα στις κόρες της και στη πεθερά της. απέρριψε το κορσέ για μια χαμένη μέση, αλλά διατήρησε κάποια αυτονομία στο ράψιμο και το κέντημα των ρούχων της. Όπως ανέφερε η Άννα Ρόμπινς, "ακολουθεί τις τάσεις, αλλά ποτέ δεν ήταν σκλάβος γι 'αυτούς".
8 Ακριβής: Έδειξαν μια κοινωνική τάξη
Το ντύσιμο και το γδύσιμο ήταν καθημερινό τελετουργικό στο Abbey. Η οικογένεια Crawley άλλαξε ρούχα πολλές φορές την ημέρα για να τηρήσει έναν αυστηρό κώδικα ενδυμασίας που απαιτούσε διαφορετικά ρούχα τα πρωινά, τα απογεύματα και τα βράδια. Οι υπηρέτες Crawley, από την άλλη πλευρά, σχεδόν πάντα φορούσαν την έπαυλη τους και σπάνια είχαν μια αλλαγή φορεσιάς, δημιουργώντας μια σειρά κροσσών στην πραγματική ζωή.
Η Leslie Nicol, η οποία παίζει την κυρία Patmore, είχε το ίδιο ανώτατο όριο για έξι χρόνια και το θεωρούσε αγαπημένο, αρνούμενος την αντικατάσταση ακόμα και όταν προσφέρθηκε. Αντίθετα, η Joanne Froggatt, η οποία παίζει την κοπέλα της Άννας, συχνά κοίταζε φωναχτά την επεκτατική ντουλάπα της Lady Mary, γεμάτη από όμορφα κορίτσια της Εδουαρίας και της Art Deco.
7 Ανακριβές: Τα κορσέδες ήταν λάθος σχήμα
u / chocolatepot κάνει μια έξυπνη παρατήρηση σχετικά με τα κορσέδες στο Downton Abbey και συγκεκριμένα η Lady Mary παίρνει μπαίνει στην αρχή της Εποχής 1. Σημειώνουν ότι το τυπικό κορσέ της εποχής Edwardian θα ήταν πολύ μεγαλύτερο από τη Mary's, mid-hip και παρέχει μια ομαλή γραμμή κάτω από τις στενές φούστες που ήταν μοντέρνες κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου.
Το πιο σημαντικό, τα κορσέδες της Edwardian προσέφεραν ελάχιστη υποστήριξη, τελειώνοντας στο μέσο της προτομής ή κάτω, καθώς η μοντέρνα προτομή ήταν πολύ χαμηλότερη από αυτή που είναι σήμερα. Το κορσέ της Μαρίας (και η σιλουέτα που της δίνει) είναι ιστορικά ανακριβές στο ότι φαίνεται ότι σχεδιάστηκε για να σηκώσει την προτομή της στη θέση της.
6 Ανακριβές: Τα ελάσματα ήταν χαμηλά για το 1927
Hemlines αυξήθηκε σταδιακά κατά τη διάρκεια του Α Παγκοσμίου Πολέμου και τα χρόνια μετά τη Συνθήκη των Βερσαλλιών. Σύμφωνα με το The World Of Downton Abbey, οι αιχμές ήταν έξι εκατοστά από το έδαφος μέχρι το 1916 και άλλα δύο εκατοστά υψηλότερα μέχρι το τέλος του πολέμου. Μέχρι το 1927 ήταν ένα συγκλονιστικό 18, 6 ίντσες από το έδαφος, αναβοσβήνοντας τα γόνατα.
Ενώ οι ελάσματα ήταν στην πραγματικότητα στο υψηλότερο σημείο τους το 1927, οι σχεδιαστές κοστουμιών δεν σκέφτηκαν ότι φούστες τόσο σύντομης διάρκειας ήταν κατάλληλες για μια επίσκεψη από τους βασιλείς και έτσι προστέθηκαν μερικές ακόμη ίντσες στις βραδινές φορεσιές για τις σκηνές αίθουσας χορού στο Downton Abbey: Η ταινία.
5 Ακριβής: Η έπαυλη στο κάτω μέρος
Οι ποδοσφαιριστές ήταν τα αληθινά εκθέματα ενός μεγάλου σπιτιού όπως το Downton Abbey και οι στολές τους που παρείχε η οικογένεια με μεγάλη δαπάνη. Η Άννα Ρόμπινς μίλησε για την προσοχή στη λεπτομέρεια που έκανε τη χειροτεχνία της ζωγραφικής, σημειώνοντας ότι η κορυφή Grantham στα κουμπιά ήταν μικροσκοπικά μοντέλα που δημιουργήθηκαν σε μια πολύ εμπλεκόμενη διαδικασία για κάτι που δύσκολα θα εμφανίζονταν στην κάμερα.
Επειδή η ετικέτα θεωρήθηκε ως σήμα της κατάστασης, οι πεζοί θα πήγαιναν σε μεγάλο βαθμό για να την προστατεύσουν, όπως να κρεμάσουν τις ουρές τους και να μετατραπούν σε διαφορετικό παλτό στην περιοχή των υπηρέτρων για να διατηρήσουν τα λευκά πουκάμισά τους, όπως έκανε ο Θωμάς και ο Γουίλιαμ Σεζόν 1.
4 Ακριβής: Εθιμοτυπία καπέλων
Κατά τη δεκαετία του 1910 και τη δεκαετία του 1920, ήταν σωστή η εθιμοτυπία να φοράτε καπέλα σε κλειστούς χώρους όταν καλούσατε έναν φίλο ή συγγενή. Σε συνδυασμό με ένα πρότυπο πρωτόκολλο για τη διατήρηση της κεφαλής που καλύπτεται σε εξωτερικούς χώρους, οι γυναίκες θα έβαζαν συχνά ένα καπέλο όταν εγκατέλειψαν το σπίτι και δεν το έβγαζαν ξανά μέχρι να επιστρέψουν στην πατρίδα τους.
Επειδή ένα καπέλο προοριζόταν να κολακεύει το χτένισμα της φέρουσας, ήταν λογικό οι αριστοκρατικές γυναίκες να βάζουν τα καπέλα τους και να τα αφαιρούν με τη βοήθεια της υπηρέτριας των γυναικών στα υπνοδωμάτια τους αντί της μπροστινής πόρτας. Η Μαρία χρησιμοποίησε αυτό το έθιμο ως εξαιρετική δικαιολογία για να αφήσει μια δυσοίωνη συζήτηση στην Περίοδος 5. Καλό γι 'αυτήν!
3 Ανακριβές: Ένα ακροατήριο του 21ου αιώνα
Ανεξάρτητα από το πόσο Julian Fellowes και ο ιστορικός σύμβουλος Alistair Bruce προσπάθησαν να τηρήσουν την ιστορική ακρίβεια, το Downton Abbey έχει ακόμα ένα σύγχρονο ακροατήριο και περιστασιακά τα κοστούμια προσαρμόστηκαν ώστε να ταιριάζουν στις ευαισθησίες του 21ου αιώνα. Ένα παράδειγμα είναι το κορσέ της Lady Mary, όπως αναφέρθηκε παραπάνω. ένα άλλο συμβαίνει να είναι το μπλε φόρεμα της Μαρίας Fortuny, το οποίο η Anna Robbins δημιούργησε από την αρχή για την ηθοποιό Michelle Dockery.
Το φόρεμα διαθέτει ένα βυθισμένο λαιμό V, το οποίο φαίνεται υπέροχο στο Dockery αλλά δεν είναι σύμφωνο με τον αρχικό σχεδιασμό του φόρεμα Delphos. Ο Fortuny σχεδίασε τον σχεδιασμό του Delphos σε κλασικούς ελληνικούς χιτώδες όπως αυτές που συναντάμε στον Άρτιο των Δελφών, ο οποίος είχε άφθονες πτυχώσεις και ένα υψηλό λαιμόκομμα που κάλυπτε το decolletage.
2 Ακριβή: τα κοσμήματα της Βασίλισσας Μαρίας
Στο Downton Abbey: Η ταινία, οι Crawleys έχουν κάνει ένα διάλειμμα από τη συνήθη ρουτίνα τους για να προετοιμαστούν για μια επίσκεψη από τον βασιλιά Γιώργο V και τη Βασίλισσα Μαίρη. Η ιστορία παρουσίασε μερικές προκλήσεις στο τμήμα κοστουμιών, καθώς το πρότυπο για την ακρίβεια ήταν υψηλότερο για τα ιστορικά στοιχεία. Η Άννα Ρόμπινς αναφέρθηκε στις φωτογραφίες της βασιλικής από το 1927 για τα σχέδια της.
Ντύθηκε τον βασιλιά Γιώργο σε σκουριασμένη ομοιόμορφη στολή για μια σκηνή που περιείχε διάφορες διακοσμήσεις και μετάλλια που προέρχονταν από πρωτότυπα ή αναπαράγονται. Για την Βασίλισσα Μαρία, ήρθε με το θέμα της μεταλλικής δαντέλας και δημιούργησε αντίγραφα της εκτεταμένης συλλογής κοσμημάτων της, συμπεριλαμβανομένης της τιτάρας Βλαντιμίρ που παραμένει αγαπημένη της σημερινής Βασίλισσας Ελισάβετ.
1 Ανακριβής: Μερικές φορές ήταν μερικές δεκαετίες
Όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, η Downton Abbey θυσίασε περιστασιακά την ιστορική ακρίβεια για να προσελκύσει ένα ακροατήριο του 21ου αιώνα - ή να προβεί σε οπτική επίδραση. Για παράδειγμα, στην ακολουθία κυνηγιού κατά τη διάρκεια της Season 2 Christmas Special, ο πρώην συντάκτης ενός περιοδικού κυνηγιού σημείωσε ότι οι ανδρικές ενδυμασίες ήταν από αρκετές δεκαετίες απαρχαιωμένες.
Η σχεδιαστής Susannah Buxton έβαλε επίσης τη Lavinia Swire σε πράσινο φόρεμα σιφόν στην εποχή 2 που ήταν περίπου μια δεκαετία μπροστά από την εποχή της. "Ήταν ίσως λίγο πρόωρο να χρησιμοποιήσεις ένα φόρεμα της δεκαετίας του 20", παραδέχτηκε. "Αλλά ήταν πολύ νέος και θα ήταν στο ύψος της μόδας, πρέπει μερικές φορές.
