Doctor Who: Τα καλύτερα επεισόδια από την εποχή του Steven Moffat

Πριν γίνει Doctor Who's showrunner, ο Steven Moffat ήταν ένας fan-favorite guest writer που ήταν υπεύθυνος για νωρίς επεισόδια όπως το "Blink", το οποίο εισήγαγε τους Weeping Angels. το διμερές μέρος "Το Άδειαστο Παιδί" και "Ο Χορός των Γιατρών", το οποίο έδωσε στον κόσμο τον καπετάνιο Jack Harkness. και το διμερές "Σιωπή στη Βιβλιοθήκη" και "Δάσος των Νεκρών", το οποίο σημάδεψε το ντεμπούτο του River Song. Τα σενάρια του χαρακτηρίζονται από γρήγορο ρυθμό, πνευματικό διάλογο, αριστοτεχνικές περιστροφές και στροφές, και μυστήρια αργής καύσης και τόξα ιστοριών που παίρνουν ολόκληρες εποχές για να παίξουν (μερικές φορές περισσότερες). Βρήκε επίσης την τέλεια μούσα του στο μαχητικά ενεργό Matt Smith, γνωστό και ως τον 11ο γιατρό.

Τούτου λεχθέντος, ο κ. Moffat δεν είναι ξένος στην κριτική. Έχει μια ομάδα πολύ φωνητικών αντιφρονούντων - σε μεγάλο βαθμό Doctor Who purists που δεν τους αρέσουν οι αλλαγές που έχει κάνει στη μυθολογία. Αλλά ο Γιατρός έχει φτάσει σε νέα ύψη διεθνούς φήμης και επιτυχίας κατά τη διάρκεια του καθεστώτος του και δεν μπορείτε να διαφωνήσετε με τα αποτελέσματα.

Με τη θητεία του ως παραγωγού και επικεφαλής συγγραφέα στον Doctor Who που φθάνει στο τέλος του τρέχοντος έτους, τώρα είναι η τέλεια στιγμή να ρίξουμε μια ματιά πίσω στα καλύτερα επεισόδια της εποχής Steven Moffat (γνωστός και ως Seasons 5-9).

15 Άσυλο των Δαλεκών

Από την αρχή της τρίτης σεζόν του, ο Matt Smith είχε κερδίσει σκεπτικιστές, ο Karen Gillan και ο Arthur Darvill ήταν σίγουροι και άνετοι στους ρόλους τους ως Amy και Rory Williams και ο Steven Moffat είχε σταθερή λαβή στο τιμόνι του πλοίου του. Το «Άσυλο των Δαλεκών» βρίσκει τον Γιατρό να κάνει ό, τι κάνει καλύτερα: σώζοντας την ημέρα από τις αδύνατες αποδόσεις, ενώ ταυτόχρονα διαλέγει την προσωπική ζωή των φίλων του.

Ξεκίνησε με ένα άγκιστρο δολοφόνος: Ο γιατρός και οι δύο σύντροφοί του απαχτούνται από τους Daleks και μεταφέρονται στο ένα μέρος του σύμπαντος. Οι ίδιοι οι Daleks είναι πολύ φοβισμένοι για να βγάλουν μέρος σε: ένα ανατριχιαστικό σπίτι συνταξιοδότησης για Daleks που έχουν τρελαθεί. Ο επιδιωκόμενος στόχος του Moffat ήταν να «κάνει τους Daleks τρομακτικούς και πάλι», και κατάφερε σίγουρα. Στην πορεία, ο γιατρός είναι ενθουσιασμένος που διαπιστώνει ότι στην απουσία του, οι δύο καλύτεροι φίλοι του έχουν χωριστεί και είναι στα πρόθυρα του διαζυγίου. Μπορεί να έχει αποκοπεί το έργο του, αλλά να μην ανησυχεί. Αυτός είναι ο καλύτερος γιατρός.

Προσθέστε στο έξυπνο ντεμπούτο του επόμενου συνοδού του γιατρού - μήνες νωρίτερα από το αναμενόμενο - και έχετε μια συναρπαστική αίσθηση ενθουσιασμού και συγκίνησης που απλά δεν μπορεί να αποτύχει.

14 Οι Άγγελοι παίρνουν το Μανχάταν

Η καρδιακή αποχώρηση των συντρόφων Amy και Rory έχει μια κορυφαία παραγωγή που είχε κινηματογραφηθεί σε μεγάλο βαθμό στη θέση της στη Νέα Υόρκη. Έχουμε επίσης να δούμε τον γιατρό να εμβαθύνει τη σχέση του με τον ποταμό Τραγούδι μετά τον γάμο τους. Και τι θα μπορούσε να είναι καλύτερο από μια δέσμευση επιστροφής από τους Αγγελείς που κλαίει;

Ως δημιουργός της σύγχρονης Ποιος είναι οι πιο αξέχαστες κακοποιούς, ο Moffat γνωρίζει το δρόμο του γύρω από αυτούς τους τρομακτικούς Αγγέλους. Σίγουρα, το κομμάτι του Statue of Liberty ήταν υπερβολικό, αλλά όλα συγχωρήθηκαν όταν η Amy ανακοίνωσε ότι δεν θα άφηνε τους Αγγέλους να πάρουν τον Rory από την, παρά το γεγονός ότι έχει ήδη συμβεί, επειδή πίστευες στην πεποίθησή της. Ο τρελός αγωνιζόμενος του Γιατρού για να κάνει ό, τι μπορούσε για να κρατήσει την αναπόφευκτη απόσυρση της Amy και Rory από το να συμβεί ήταν τόσο συγκλονιστική όσο η στιγμή που άξιζε τον εαυτό της όταν κλέφτηκαν από αυτόν.

Οι "Angels Take Manhattan" ήταν μια διασκεδαστική περιπέτεια που πήγε σε κάποια απροσδόκητα σκοτεινά μέρη, διερευνώντας εάν μπορεί να αλλάξει αληθινά η προκαθορισμένη ιστορία. Αλλά ο Moffat, όπως πάντα, τερμάτισε την ώρα σε μια ελπιδοφόρα σημείωση με μια ειλικρινή επανάκληση στην νεαρή Amelia Pond.

13 Σκοτώστε τη Σελήνη

Η πρώτη σεζόν του Peter Capaldi ως γιατρός ήταν πιθανώς πιο επωφελής για τον χαρακτήρα της Jenna Coleman απ 'ό, τι ήταν για τον. Η προσθήκη της αγάπης της ζωής της Danny Pink βοήθησε πάρα πολύ, αλλά ήταν η Clara Coleman να πρέπει να βρει το έδαφος της ξανά με ένα φραστικό νέο γιατρός που έφερε το καλύτερο στο χαρακτήρα της.

Αφού ξοδέψαμε τη μισή σεζόν αναρωτιέμαι αν αυτός ο γιατρός ήταν ακόμα ο ίδιος γιατρός που γνώριζε, οι πεποιθήσεις της τέθηκαν στην τελική δοκιμασία όταν την έφερε σε μια απίστευτα δύσκολη απόφαση ζωής ή θανάτου … και την εγκατέλειψαν (και ανθρωπιά) να αποφασίσει για τον εαυτό της. Η Clara σηκώθηκε στην περίεργη περίσταση με το σενάριο του Peter Harness, αλλά η εμπειρία την έσφιξε στον πυρήνα της.

Οι θεατές κράτησαν τις αναπνοές τους κατά τη διάρκεια της φλύκταινας μονόλογής της στο τέλος του επεισοδίου. Εκφόρτωσε το θυμό, το σοκ και τον τρόμο που αισθάνθηκε ενώ προσπάθησε να κάνει την απόφαση μόνη της και αρνήθηκε να τον αφήσει να του πει να απομακρύνει και να μην επιστρέψει ποτέ. Σπάνια η σχέση του γιατρού / συντρόφου αισθάνεται πιο σπλαχνική ή μεγαλόσωμη.

12 Οι χιονάνθρωποι

Με τις περιπλανήσεις από τον Richard Grant ως το μεγάλο κακό, η φωνή του Sir Ian McKellan ως η πρώτη ενσάρκωση της Μεγάλης Νοημοσύνης και η πάντα ευπρόσδεκτη επιστροφή της Paternoster Gang - με τον Strax στο καλύτερο κτύπημά του - "Οι Χιονάνθρωποι" είναι το πιο ευχάριστο Ειδικά Χριστούγεννα για να έρθουν από το στυλό Moffat.

Λόγω κάποιων επιπόλαιων και ταραχών επιπλοκών, η σύντροφος Clara Oswald απέκτησε τουλάχιστον τρεις εισαγωγές στην παράσταση. Κάθε περίπτωση ήταν μια εναλλακτική έκδοση της Clara, σχηματίζοντας ένα μυστήριο που κράτησε την εποχή.

Το πράγμα είναι ότι θα μπορούσε να γίνει μια περίπτωση που η Κλάρα που συναντήσαμε κατά τη διάρκεια αυτής της χριστουγεννιάτικης έκδοσης ήταν το πιο ενδιαφέρον από την παρτίδα. Ήταν παράξενα περίεργη και αμείλικτη στην αισιοδοξία της, αλλά εξισορρόπησε τα δύο με ένα ασυνήθιστα επίπεδο κεφάλι και έξυπνο τρόπο που ανταγωνίζονταν το υπερκινητικό μυαλό του γιατρού. Αυτή η Clara πρόβλεψε πως η πραγματική Κλάρα θα γινόταν μια μέρα ίσως το λάθος του γιατρού, αλλά οι "Χιονάνθρωποι" Κλάρα ασχολήθηκαν με το πώς η ζωή του γιατρού λειτουργεί πολύ γρηγορότερα από τον σύγχρονο εαυτό του. Ήταν ένας θαυμάσιος ομόλογος γιατρούς του Matt Smith και παρά τα πάντα που συνέβησαν από τότε, δεν μπορείς ακόμα να αναρωτιέστε τι θα μπορούσε να συμβεί αν γινόταν ο νέος σύντροφος αντί του Clara του 21ου αιώνα.

11 Σκούρο νερό / Θάνατος στον ουρανό

Μια εκπληκτική προδοσία. Ένας στρατός των Cybermen που αποτελείται από κάθε νεκρό άτομο στη Γη. ΜΟΝΑΔΑ. Ο Πρόεδρος της Γης. "Μην καίγεται με." Η επιστροφή της αψίδας του γιατρού. Μια σειρά από τραγικά αποχαιρετιστήρια.

Το 8ο Σεπτέμβριο του Moffat του Doctor του Capaldi που αμφισβητεί τη δική του ηθική ήταν λίγο υπερβολικά, δεν μετράει μέχρι τα επικά πρότυπα Moffat με Matt Smith. Αλλά το φινάλε δύο τεμαχίων εξακολουθεί να ξεχωρίζει για την τόλμη του. Η ιστορία είχε τις στιγμές της αλαζονείας, αλλά τελικά, ήταν ένα σκοτεινότερο, πιο ενήλικο δράμα από ό, τι οι τηλεθεατές συνηθούσαν, με περισσότερο από το δίκαιο μερίδιο της τραγωδίας. Τελειώνει ακόμη και σε ένα downer, καθώς και η Clara και ο γιατρός βρίσκονται ο ένας στον άλλο για να πάρουν τα δικά τους ευτυχισμένα τερματισμούς. Το ταξίδι εκεί είναι γεμάτο με σκηνές που δεν μπορούν να κοιτάξουν μακριά, μεταξύ των οποίων πρωταρχικό είναι το τελεσιτάτο της Clara για να πάρει τον Danny πίσω.

Παραδεχτείτε ότι: Είδατε την συστροφή Missy / Master να έρχεται καθ 'όλη τη διάρκεια. Αλλά η αποκάλυψη κατάφερε να είναι ηλεκτριστική, χάρη σε μεγάλο βαθμό στην έξοχη εμφάνιση του Michelle Gomez.

10 Ο Χρόνος των Αγγέλων / Σάρκας και Πέτρας

Ο ποταμός Τραγούδι επιστρέφει στη ζωή του γιατρός για πρώτη φορά από τότε που συναντήθηκε, εκπληρώνοντας την υπόσχεση Moffat που έγινε με την "Σιωπή στη Βιβλιοθήκη" και το "Δάσος των Νεκρών" από την τελική εποχή του David Tennant. Ισχυρή, δυναμική, έξυπνη και φλερτ, ο Alex Kingston έπαιξε τον ποταμό ως το τέλειο φύλλο για τον γιατρό με κάθε τρόπο.

Συνδυάστε αυτό με την επιστροφή των Αγγέλων κλαίγοντας - μια άλλη εφεύρεση Moffat από την εποχή του Tennant - μαζί με έναν πρώιμο Matt Smith που πεινάει να αποδείξει τον εαυτό του και την Amy της Karen Gillan που αντιμετωπίζει για πρώτη φορά τους πραγματικούς κινδύνους του διαστημικού και του χρόνου ταξιδιού '' Είσαι για ένα καλό στολίδι. Αυτή η πρώιμη εκδρομή δύο μερών έδωσε στον Moffat την ευκαιρία να τεντώσει τα πόδια του και να πάρει σε μερικά meatier αφήγηση, και αγόρι έδωσε.

Είναι γεμάτη με μεγάλες σκηνές, αλλά η πιο ικανοποιητική στιγμή έπρεπε να είναι η επική επίδειξη του γιατρού εναντίον των προσεγγίσεων Αγγέλων, όταν τους έκανε να γνωρίζουν πόσο ανόητο ήταν να τον βάλουν σε μια παγίδα. Ο Σμιθ δεν ήταν ποτέ πιο άγριος, και ο Μόφτα σπάνια πυρπόλησε.

9 Ακούστε

Η σεζόν 8 του Doctor Who ξεκίνησε με μια αργή πρεμιέρα, που σχεδιάστηκε για να εισαγάγει τον 12ο γιατρό του Peter Capaldi. Ενώ Capaldi ήταν λαμπρή, ήταν δύσκολο να μην αισθανθεί μια μικρότερη επένδυση από Moffat σε σύγκριση με την άψογη, αναζωογονητική intro του Matt Smith πριν από τρία χρόνια.

Έτσι, οι οπαδοί έπνιγαν ανακούφιση όταν ο Moffat γύρισε σε αυτό το όμορφο μικρό γράμμα αγάπης στην παράσταση, ένα συνδυασμό κρύου σπονδυλικής στήλης και τρελός ταξίδι στο χρόνο. Το επεισόδιο βρίσκει τον Γιατρό να διερευνά αυτό το ανυποψίαστο συναίσθημα ότι κανείς δεν είναι ποτέ πραγματικά μόνος. Τι θα συμβεί αν υπήρχε κάτι που είναι πάντα εκεί, ακριβώς έξω από την οπτική, βλέποντας πάντα; Είναι μια παραδοχή που πηγαίνει σε κάποιες εκπληκτικές θέσεις - και αν το σκεφτείτε, συνοψίζει αρκετά καλά την τάση του Moffat να δημιουργήσει τέρατα που δεν μπορείτε να δείτε - συμπεριλαμβανομένου του τέλους του σύμπαντος (άλλο αγαπημένο τοπίο του Moffat) και ενός κεντρικού, στρογγυλή στιγμή από το παρελθόν του γιατρού, η οποία τελικά προέρχεται από ολόκληρο το επεισόδιο.

Μπορεί να χρειαστούν επαναλαμβανόμενες προβολές για να συλλεχθεί οτιδήποτε υπάρχει για να βγούμε από το "Ακούστε", αλλά είναι μια ανταμείβοντας διαδικασία - ακόμα κι αν ποτέ δεν δίνει συγκεκριμένες απαντήσεις στις ερωτήσεις που ζητάει. Τι ήταν κάτω από τα σεντόνια; Τι χτύπησε στις πόρτες του διαστημοπλοίου; (Ήταν πιθανότατα ένα παιδί να παίζει μια φάρσα και μόνο τον άνεμο, αντίστοιχα.) Αλλά, όπως κάθε καλή ιστορία, δεν ξέρετε ακόμα.

8 Ο Αδύνατος Αστροναύτης / Ημέρα της Σελήνης

Οι οπαδοί είπαν ότι «η σιωπή θα πέσει» ένα χρόνο νωρίτερα, αλλά ο Moffat δεν ξεκίνησε να εξηγεί τι σήμαινε μέχρις ότου οι νέοι κακοποιούς η Σιωπή έκαναν το ντεμπούτο τους σε αυτό το μνημειώδες διώροφο. Η ταινία "The Impossible Astronaut" και η "Day of the Moon" ξεκίνησαν από την πανέμορφη κινηματογραφική ταινία του αμερικάνικου midwest, ξεκίνησαν "η εποχή του River Song" με περιστροφές στο λαιμό και χωρίς κανένα κομμάτι ύφους.

Ατελείωτα διασκεδαστικό, αυτή η ιστορία δύο μερών μπορεί να έχει προσπαθήσει να κάνει κάτι πάρα πολύ. Έχεις το θάνατο μιας μελλοντικής εκδοχής του γιατρού, του ποταμού και του φλερτ του γιατρού που φτάνει σε ευχάριστα νέα επίπεδα, έναν εξωγήινο Richard Nixon, τη τρομακτική απαγωγή του Amy, αυτούς τους ανατριχιαστικούς νέους κακοποιούς για τους οποίους ξεχάσεις μόλις σταματήσετε να τα κοιτάτε, και το μυστηριώδες μυστήριο ενός φοβισμένου κοριτσιού που είναι πολύ περισσότερο από ό, τι φαίνεται να είναι. Αλλά λειτουργεί επειδή είναι δεμένο με μια αποπληρωμή δολοφόνων που δείχνει τον γιατρό στο καλύτερό του: εκτελώντας ένα σχέδιο μεγαλοφυίας που φέρνει όλα τα διαφορετικά κομμάτια της ιστορίας μαζί σαν ένα άψογα συναρμολογημένο παζλ.

Και ποιος μπορεί να ξεχάσει αυτή την τελική σκηνή με το αναγεννητικό κοριτσάκι; Αυτός ο ήχος που ακούσατε ήταν το συλλογικό σαγόνι του κόσμου που χτυπάει το πάτωμα.

7 Η νύχτα του γιατρού

Αυτό το επταήμερο πρόβλεψη για το Doctor Who's 50th anniversary special δεν ήταν καθόλου συμβατικό, αλλά είναι απολύτως αξίζει τον κόπο του σε αυτή τη λίστα. Ξεκινώντας με την επιστροφή του 8ου γιατρού Paul McGann, ο εντυπωσιακός μίνι κινηματογράφος γρήγορα-προς τα εμπρός (εξαιτίας αμφιβολιών για τον προϋπολογισμό, χωρίς αμφιβολία) με αρκετή ιστορία για να γεμίσει ένα τυποποιημένο επεισόδιο.

Επίσης, αντιμετωπίζουμε την επιστροφή της Αδελφότητας του Καρν, που δεν παρατηρήθηκε από την παλιά σειρά, με επικεφαλής τον καταπληκτικό Clare Higgins ως Ohila, ένας χαρακτήρας που πείθει τον γιατρό για τη σοβαρή κατάσταση της κατάστασης σε αξιοσημείωτα μικρό χρονικό διάστημα. Ο σκοπός του σύντομου είναι να δείξει τις ασυνήθιστες περιστάσεις για το πώς ο 8ος γιατρός αναγεννήθηκε στον μακρινό ξεχασμένο πόλεμο πόλεμο (John Hurt). Αλλά η επιστροφή του McGann ήταν τόσο ευχάριστη που ξεκίνησε μια παθιασμένη εκστρατεία για να πάρει τον ηθοποιό να επιστρέψει στο ρόλο σε τακτική βάση. (Η αίτηση απορρίφθηκε.)

Δεν υπάρχουν πολλοί συγγραφείς που μπορούν να επιτύχουν τόσο πολύ σε τόσο μικρό χρονικό διάστημα, αλλά ο Moffat κατόρθωσε να πετάξει πολλές ξαφνικές στροφές και εισήγαγε μια σημαντική νέα συστροφή στην επιστήμη αναγέννησης του Lord Time που θα μπορούσε (και θα έπρεπε) να ανασηκωθεί ξανά σε κάποιο σημείο στο μέλλον. Η "Νύχτα του γιατρού" ήταν ένα αναισθητοποίησης σε κάθε επίπεδο, και ένα εγκάρδιο δώρο από ένα σκληρό Whovian σε κάθε άλλο.

6 Ένας καλός άνθρωπος πηγαίνει στον πόλεμο

Έχοντας μάθει ότι ο καλύτερος φίλος του Amy Pond έχει απαχθεί και κρατηθεί σε απομακρυσμένο αστεροειδή ενώ η εγκυμοσύνη του έληξε, ο 11ος γιατρός γίνεται πιο επικίνδυνος από ό, τι πριν. Συλλέγοντας προσεκτικά μια ομάδα φίλων - όλοι τους χρωστάνε χρέη για παρελθόντα πράγματα - η καταστροφική, δίκαιη-επίπληξη επίθεση στο δράμα του Δακώνα είναι για τα βιβλία. Σπάνια βλέπετε τον γιατρό θυμωμένο, σε οποιαδήποτε από τις ενσαρκώσεις του, και μετά από αυτό το επεισόδιο, είναι εύκολο να καταλάβετε γιατί ποτέ δεν τον αφήνει να πάει εκεί.

Ο "Ένας καλός άνθρωπος πηγαίνει στον πόλεμο" είναι, βέβαια, η συναρπαστική στιγμή στην ιστορία του ποταμού Τραγούδι, καταλήγοντας σε μία από τις μεγαλύτερες και καλύτερες αποκαλύψεις όλων των εποχών. Ένα μυστικό που συγκρατήθηκε για τρεις εποχές του Doctor Who ήταν όλοι ανήγγειλο εκείνη την εποχή, αλλά αυτό ήταν ο λακτισμός που ο χρόνος του Moffat στην επίδειξη πιθανότατα θα θυμόταν.

Το επεισόδιο μας εισήγαγε επίσης στη Βάστρα, Τζένη και Στράξ, καθώς και μια συγκλονιστική αλλά μυστηριώδη στρατιωτική δύναμη που συγκεντρώθηκε για να πολεμήσει τον Γιατρό. Έδωσε στον Matt Smith, την Karen Gillan και τον Arthur Darvill την ευκαιρία να κάνουν μερικές από τις καλύτερες δουλειές τους για την επίδειξη, και υπήρχαν Άντρες Μοναχοί, άνθρωποι. Ακέφαλος. Μοναχοί.

5 Vincent και ο Γιατρός

Όποτε καιρό, ο Γιατρός ποιος επιστρέφει εγκαίρως για να έχει οι κύριοι χαρακτήρες της συναυλίας αλληλεπιδρούν με σημαντικές προσωπικότητες από την ανθρώπινη ιστορία. Ο γιατρός του David Tennant συναντήθηκε με τον William Shakespeare, την Agatha Christie και τη Βασίλισσα Βικτώρια. Η πρώτη βουτιά του Matt Smith σε αυτά τα νερά προήλθε από ένα τρυφερό σενάριο του Richard Curtis, για μια σχετικά ήσυχη μικρή ιστορία για τον Vincent van Gogh.

Πρώτα απ 'όλα, υπάρχει η παράσταση του bravura από τον επισκέπτη αστέρι Tony Curran, ο οποίος σας δίνει τόσες πολλές αισθήσεις για τον ψυχικά άρρωστο van Gogh ότι είναι μόνος του τι κάνει ολόκληρο το επεισόδιο έργο. Το οικόπεδο είναι περίπου τυχαία εμφανιζόμενο σε ένα τέρας της εβδομάδας σε έναν από τους πίνακες του van Gogh, με αποτέλεσμα η Amy και ο γιατρός να επιστρέψουν και να τον επισκεφθούν για να σταματήσουν το πλάσμα. Αλλά αυτό το μέρος δεν έχει σημασία στο παραμικρό.

Αυτό που έχει σημασία είναι η εμψυχωτική απεικόνιση του van Gogh και το εκπληκτικά συγκινητικό φινάλε, όπου ο γιατρός και η Amy δείχνουν ένα απίστευτο van Gogh πόσο σημαντικές είναι οι συνεισφορές του στην τέχνη και την ιστορία. Μπορεί να είναι λίγο χειραγωγητικό, αλλά μόνο οι πιο ψυχρές καρδιές μπορούν να απομακρυνθούν από αυτή την ώρα χωρίς να ρίξουν κάποια πολύ αληθινά δάκρυα.

4 Heaven Sent / Hell Bent

Ο Peter Capaldi πήρε τελικά την βιτρίνα του powerhouse για τα ταλέντα του που άξιζε στο συμπέρασμα αυτό για τη δεύτερη σεζόν του. Με άσχημο τρόπο το πρώτο εξάμηνο εξ ολοκλήρου μόνο του, ο γιατρός του Capaldi είναι παγιδευμένος σε μια κόλαση της δικής του κατασκευής, εξαναγκασμένη στην Groundhog Day τα ίδια γεγονότα ξανά και ξανά για αυτό που αργότερα μαθαίνουμε είναι δισεκατομμύρια χρόνια. Φαίνεται αρχικά σαν να το κάνει μόνο για να ξεφύγει από το μαρτύριο του, αλλά αποδεικνύει ότι ο Γιατρός έπαιζε ένα εξαιρετικά μακρύ παιχνίδι για να πάρει πίσω την αγαπημένη του Clara.

Το δεύτερο εξάμηνο έστειλε τον Γιατρό στον Γκαλλιφρέι για μια εξαιρετικά ικανοποιητική αντιπαράθεση με τον διεφθαρμένο πρόεδρο του Time Lord Rassilon. Επέτεινε ολόκληρη την κυβέρνηση Gallifreyan, η οποία επίσης αποδείχθηκε ότι αποτελεί ακόμη ένα μέρος του σχεδίου του γιατρού να αναβιώσει την Κλάρα. Μετά τον ξαφνικό θάνατό της στο "Face the Raven", λίγο πριν από αυτό το δύο-parter, οι οπαδοί φώναξαν φάουλ σε ένα μεγάλο χαρακτήρα να πάρει μια τέτοια άσκοπη αποβολή. Όμως, ο καθένας από αυτούς έσυρε τα παράπονά τους μετά την "Hell Bent", όταν αργότερα κατέστη σαφές ότι ο θάνατός της ήταν ένα fake-out, και ο Moffat είχε κάτι πολύ καλύτερο στο μυαλό για να κλείσει το χρόνο του με τον Doctor, κάνοντας ένα από τα παρουσιάστε τις καλύτερες αναχωρήσεις ποτέ. Πόσοι σύντροφοι μπορούν να πουν ότι πήγαν να βγουν στο ηλιοβασίλεμα με το δικό τους TARDIS και τις αμέτρητες ανείπωτες περιπέτειες που έφτασαν ακόμα; (Εντάξει, ίσως Rose, αλλά ακόμα.)

Τα άκρα στα οποία ο γιατρός ήταν πρόθυμος να πάει για να σώσουν την Κλάρα ήταν συγκλονιστικά, όπως και σκούπισε τις δικές του αναμνήσεις της, αλλά ο απολαυστικός τρόπος με τον οποίο το επεισόδιο τελείωσε δεν ήταν τίποτα λιγότερο από όμορφο.

3 Ημέρα του γιατρού

Για την ειδική 50ή επέτειο, ο Moffat ήξερε ότι έπρεπε να παραδώσει ένα που έλεγξε κάθε πιθανό κουτί για τους σκληρούς Whovians. Αλλά έπρεπε επίσης να είναι ένας εξωραϊσμός μιας περιπέτειας και ένα τεράστιο εγχείρημα ώστε να γιορτάσει μισό αιώνα του Ποιος.

Το έκαναν τελικά δείχνοντας τον «Πόλεμο του Χρόνου», τον «τελικό πόλεμο» μεταξύ των Χρόνων Λόρδων και των Δαλεκών που ήταν τόσο καταστροφικός, απειλούσε να σβήσει ολόκληρο το σύμπαν. Κάποια στιγμή πριν από τη σύγχρονη αναγέννηση του Doctor Who, ο Γιατρός έφερε τέλος στον Χρονολογικό Πόλεμο, καταστρέφοντας τόσο τους Time Lords όσο και τους Daleks με ένα super-weapon - ένα μέτρο τελευταίας στιγμής για καταστροφική δύναμη. Τελικά, πήραμε να δούμε πώς το έκανε, μόνο υπήρχε μια συστροφή! Δεν το έκανε - σκέφτηκε ότι το έκανε. Σε ένα τέλειο Doctor Who twist, έσωσε τον Gallifrey και όλους τους ανθρώπους του.

Ο David Tennant επέστρεψε ως ο 10ος γιατρός για να συνεργαστεί με τον Matt Smith και η χημεία μεταξύ τους ήταν ένδοξη. Υπήρξε μια τρελή κόλαση που περιλάμβανε ένα κουνιστό TARDIS, την επιστροφή του UNIT, την εισαγωγή του Osgood, μια έκπληξη νωρίς για το επερχόμενο 12ο Doctor, μαζί με ένα άκρως καλό τέλος που ακόμη και οι μεγαλύτεροι haters του Moffat δεν μπορούσαν παρά να αγαπήσουν. Μια έκπληξη ήρθε κοντά στο τέλος από έναν από τους πιο αγαπημένους γιατρούς όλων των εποχών που άφησαν τέλεια τα πράγματα.

2 Η σύζυγος του γιατρού

Η εποχή 6 μπορεί να ήταν η «χρονιά του ποταμού τραγουδιού», αλλά αυτό το στιγμιαίο κλασικό δεν ήταν καθόλου γι 'αυτήν. Αυτή η ep - η οποία ξεπήδησε από το μυαλό του αγαπημένου συγγραφέα Neil Gaiman - εξέτασε τη μία σχέση που είναι ζωτικής σημασίας για την παράσταση, όμως δεν είχε εξερευνηθεί ποτέ πριν: ο γιατρός και ο TARDIS του.

Ο γιατρός είχε πάντα μια ιδιαίτερη σχέση με τον TARDIS, αλλά κανένας γιατρός δεν είχε αυτή τη σχέση όσο και ο Matt Smith, ο οποίος μιλούσε συχνά στο μπλε κουτί και μάλιστα φλερτάρει μαζί του. Έτσι, ο Gaiman φαντάστηκε να κατεβάσει τον πίνακα TARDIS (γνωστός και ως «εγκεφάλου») σε έναν άνθρωπο, ώστε ο Γιατρός και η μηχανή να μπορούν να αλληλεπιδρούν πραγματικά για πρώτη φορά. Ήταν μια φαντασίωση εκπλήρωσης επιθυμίας όχι μόνο για τον Γιατρό, αλλά και για τους οπαδούς.

Ο καθένας βρισκόταν σε κορυφαία μορφή, αλλά ήταν ο αστέρας του ξενοδοχείου Suranne Jones που έκλεψε την παράσταση ως Idris, η γυναίκα που γίνεται TARDIS. Η ίδια και ο γιατρός μίλησαν για όλα όσα ήθελαν να πουν ο ένας στον άλλο και οι θεατές απολάμβαναν μερικά από τα καλύτερα επιστημονικά φανταστικά Doctor Who που έχουν παραγάγει ποτέ.