Αν και τα τελευταία δέκα χρόνια δεν έφεραν τεχνολογικές εξελίξεις, όπως τα αυτοεξήραντα ρούχα και τα αυτοκίνητα, έκαναν να μας μεταχειριστούν σε κάποια φανταστική επιστημονική φαντασία. Η επιστημονική φαντασία υπήρξε από τη γέννηση του ίδιου του κινηματογράφου, με το εκπληκτικό κοινό του Georges Méliès 'A Trip to the Moon μέχρι το 1902. Κάθε χρόνο από τότε, η ποιότητα και η εμβέλεια των sci-fi ταινιών βελτιώθηκε μόνο με τα κλασικά όπως το 2001: μια διαστημική οδύσσεια, το Blade Runner και το Matrix που σηματοδοτούν νέα ορόσημα στο είδος.
Για αυτή τη λίστα, εξετάζουμε τις 17 καλύτερες ταινίες sci-fi που έχουν εμφανιστεί κατά την τελευταία δεκαετία. Προκειμένου να πληρούν τις προϋποθέσεις, οι ταινίες πρέπει να έχουν κυκλοφορήσει μεταξύ του 2007 και του 2017. Δεν έχει σημασία αν πρόκειται για υπερβολικά υψηλού προϋπολογισμού ή για υποτιμημένα διαμάντια, αρκεί να έχουν κάνει το σημάδι τους στον συνεχώς αναπτυσσόμενο κόσμο της επιστημονική φαντασία. Ακριβώς για να καθορίσουμε κάποιους βασικούς κανόνες, δεν συμπεριλαμβάνουμε ταινίες υπερήρωων (συγγνώμη σε όλους τους Φύλακες των οπαδών του Galaxy) ή οτιδήποτε συνορεύει με την sci-fi / φαντασία όπως οι Star Wars. Εκτός από αυτό, οτιδήποτε άλλο είναι δίκαιο παιχνίδι.
Εδώ είναι οι 17 καλύτερες ταινίες Sci-Fi της τελευταίας δεκαετίας.
17 Διαστρικό (2014)
Μπορεί να είναι μια από τις πιο διαχωριστικές ταινίες των τελευταίων δέκα ετών, αλλά δεν μπορείτε να υποστηρίξετε ότι η Interstellar του Christopher Nolan δεν είναι φιλόδοξη. Με πρωταγωνιστές τους Matthew McConaughey και Anne Hathaway, η ιστορία περιλαμβάνει μια ομάδα διαστημικών εξερευνητών καθώς ταξιδεύουν μέσα από μια μυστηριώδη σκουληκότρυπα αναζητώντας έναν βιώσιμο πλανήτη για να εξασφαλίσουν την επιβίωση της ανθρωπότητας.
Η ταινία εξερεύνησης του διαστήματος Nolan υπολογίζεται και εντυπωσιάζει οπτικά, θυμίζοντας επιστημονικά κλασσικά όπως το Solaris και το 2001: Μια διαστημική οδύσσεια. Το ταξίδι μέσα από την σκουληκότρυπα είναι μια από τις καλύτερες ακολουθίες της πρόσφατης μνήμης, ειδικά εάν ήσασταν αρκετά τυχεροί για να το πιάσετε αυτό στο IMAX. Κάθε πυροβολισμός λέει μια ιστορία, αλλά το ανθρώπινο δράμα που προσπαθεί τόσο σκληρά ο Nolan να αποδώσει αποτελεσματικά δεν προσγειώνεται πάντα. Η στενότερη σχέση μεταξύ του Cooper και της κόρης του συχνά αισθάνεται αναγκασμένη και το μήνυμα του πώς η γλώσσα της αγάπης είναι παγκόσμια τείνει να πάρει λίγο βαριά χέρια. Ακόμα, θα πρέπει να θαυμάσετε τη φιλοδοξία του Nolan να περιστρέψετε τους φράχτες, και η Interstellar χτυπά αρκετά σκληρά για να εξασφαλίσει την ανοιγόμενη υποδοχή αυτής της λίστας.
16 Επίθεση στο μπλοκ (2011)
Η έξυπνη, αστεία και σατυρική, Attack the Block του Joe Cornish είναι μια λαμπρή ισορροπία της τρέλας της ταινίας Β με έντονο κοινωνικό σχόλιο. Η ιστορία ακολουθεί μια ομάδα ακατέργαστων εφήβων χούλιγκαν στο Λονδίνο, καθώς υπερασπίζονται το μπλοκ τους από μια διαφαινόμενη εισβολή σε έναν αγώνα εξωγήινων αλλοδαπών ή «μεγάλη μητέρα γορίλλα-λύκου ******» όπως τα αποκαλούν τα παιδιά.
Υπενθυμίζοντας τα πλάσματα του John Carpenter από τα 80s, το Attack the Block χτυπά μια χορδή με τη χαρούμενη γοητεία του. Υποστηρίζεται από μια θαυμάσια γκάμα παικτών, συμπεριλαμβανομένου ενός νεαρού John Boyega, ο οποίος από τότε έχει γίνει οικείο όνομα χάρη σε έναν γαλαξία πολύ μακριά, μακριά. Η ταινία καταφέρνει να κάνει την τραχιά και σκληρή συμμορία των αστυνομικών εκπληκτικά συμπαθητική. Και ενώ η ταινία φαίνεται να δοξάζει τον τρόπο ζωής αυτών των βίαιων κακοποιών, είναι πραγματικά για το πώς η κοινωνία δεν πρέπει να εγκαταλείψει αυτούς τους δύσμοιρους νέους.
Οι επιδράσεις και τα σχέδια των δημιουργών είναι σταθερά, ειδικά λαμβάνοντας υπόψη τον χαμηλό προϋπολογισμό της ταινίας, αλλά η μεγαλύτερη δύναμη του Attack the Block προέρχεται από τις αλληλεπιδράσεις των διαφόρων χαρακτήρων, των οποίων ο διάλογος και τα shenanigans είναι βέβαιο ότι θα δώσουν μια διασκεδαστική βόλτα.
15 Βαρύτητα (2013)
Εντάξει, έτσι και η Gravity του Alfonso Cuaron είναι περισσότερη επιστήμη στη συνέχεια μυθοπλασία (χρησιμοποιεί σύγχρονη τεχνολογία που υπάρχει σήμερα ή περισσότερο), αλλά για τους σκοπούς αυτής της λίστας, θα λέγαμε ότι αυτή η διαστημική οδύσσεια του 2013 χαρακτηρίζεται ως sci-fi. Αφού ο διαστημικός σταθμός της καταστραφεί από μια σειρά μετεωριτών, ένας μοναχικός επιζών (Sandra Bullock) πρέπει να φτάσει στον Διεθνή Διαστημικό Σταθμό αν έχει οποιαδήποτε ελπίδα να επιστρέψει στη Γη.
Είναι αδύνατο να μιλήσουμε για τη Βαρύτητα χωρίς πρώτα να αναγνωρίσουμε τα οπτικά σιαγόνα, ένα αξιοσημείωτο επίτευγμα την τελευταία δεκαετία του κινηματογράφου. Από την καταστροφή του διαστημικού σταθμού στο ύποπτο ταξίδι της Sandra Bullock πέρα από την άπειρη μαύρη άβυσσο, η εικόνα στην ταινία του Cuaron είναι εκπληκτική.
Όμως, ενώ η Gravity είναι μια πανέμορφη ταινία που βλέπει, παραπαίει λίγο όταν πρόκειται για αφήγηση, χωρίς να έχει αρκετό χρόνο για να εμπλακεί σωστά στο χαρακτήρα του Bullock προτού καταστροφικές καταστροφές. Ακόμα, η εκθαμβωτική ματιά του Alfonoso Cuaron στα αστέρια είναι μια υπέροχα έντονη διαδρομή 90 λεπτών που αναμφισβήτητα θα εξεταστεί στις τάξεις του κινηματογράφου για τις επόμενες δεκαετίες.
14 Ο Αρειανός (2015)
Ο Ridley Scott έκανε την πολυαναμενόμενη επιστροφή του στην επιστημονική φαντασία το 2015 με την ταινία The Martian, μια ταινία που προτάθηκε για 7 Όσκαρ και πήρε το σπίτι της Χρυσής Σφαίρας για την καλύτερη ταινία και το καλύτερο δράστη - Κωμωδία ή Μουσική (αν και οι Scott και Matt Damon το έχουν κάνει αρκετά ξεκάθαρο ότι αυτή η επιστήμη ιστορίας επιβίωσης δεν είναι πραγματικά μια κωμωδία).
Αφού η ομάδα του λανθασμένα εκτοξεύεται από τον Άρη χωρίς αυτόν, ο αστροναύτης Mark Watney παρασύρεται στον Κόκκινο Πλανήτη χωρίς φανερή ελπίδα να φτάσει στο σπίτι. Ενάντια σε όλες τις πιθανότητες, ο Watney καταφέρνει να παραμείνει ζωντανός στον άγονη πλανήτη αναπτύσσοντας πατάτες, επισκευάζοντας παλιά drones και καθιστώντας τον πρώτο επίσημο «πειρατή του χώρου».
Με βάση το μυθιστόρημα του Andy Weir, το σενάριο του Drew Goddard σπάει με τη ζωή, με πολλά μεγάλα στρώματα με ένα στρώμα που πασπαλίζονται σε κάθε σκηνή ("Μπροστά στις συντριπτικές αποδόσεις, έχω μόνο μία επιλογή, θα έχω για την επιστήμη που είναι από αυτό. ») Και ενώ υπάρχουν πολλές κωμικές στιγμές για να ελαφρύνει την ένταση, ο Αρειανός είναι ένα δράμα πρώτα και κύρια, με την αστρική απόδοση του Damon ως ένα από τα καλύτερα της τελευταίας δεκαετίας sci-fi.
13 Timecrimes (2007)
Το Timecrimes ή το Los cronocrímenes από τον αρχικό του τίτλο, είναι το Sci-Fi head-trip του Nacho Vigalondo, που ταιριάζει σε ένα οικόπεδο Β-ταινιών που περιλαμβάνει ταξίδι στο χρόνο με μια πραγματικά τρομακτική ατμόσφαιρα. Ο Karra Elejalde παίζει τον Hector, έναν τακτικό άνθρωπο ο οποίος βρίσκεται στη διαδικασία της μετακίνησης σε μια νέα κατοικία με τη σύζυγό του. Μια μέρα, ο Hector επισημαίνει κάτι παράξενο στο δάσος μέσα από τα κιάλια του, ξεκινώντας από μια μυστηριώδη αλυσίδα γεγονότων που οδηγούν τον Hector σε μηχανή χρόνου που ταξιδεύει σχεδόν μια ώρα στο χρόνο.
Με μόλις δύο θέσεις, έναν κομψό προϋπολογισμό και μια χούφτα ηθοποιών, ο Vigalondo καταφέρνει να φτιάξει ένα καταπληκτικό κομμάτι sci-fi. Το Timecrimes συνδυάζει τα είδη του μυστηρίου, της φρίκης και της φαντασίας, ενώ ρίχνει μια παύλα του σκοτεινού χιούμορ για καλό μέτρο. Η ιστορία συνεχώς στροφές και στροφές, και ακριβώς όταν νομίζετε ότι έχετε πήρε την αγκύλη, αφήνετε να γδάρει ξανά το νογκγίν σας πέντε λεπτά αργότερα. Αν και ορισμένοι θα υποστήριζαν ότι η δομή είναι πιο απογοητευτική από οτιδήποτε, οι θεατές που απολαμβάνουν τα μυστήρια που ξεδιπλώνονται θα πάρουν ένα λάκτισμα από αυτό το αινιγματικό ταξίδι του χρόνου.
12 Κάτω από το δέρμα (2013)
Ένα κομμάτι τρόμου και ένα άλλο κομμάτι sci-fi, το 2013 του Johnathan Glazer's Under the Skin είναι ο πνευματικός διάδοχος των κλασικών προσπαθειών επιστημονικής φαντασίας όπως το Alien και το Thing. Λαμβάνοντας τη μορφή μιας νεαρής γυναίκας, μια εξωφρενική οντότητα (Scarlett Johansson) περιπλανάται στους δρόμους της Σκωτίας, αναζητώντας αρσενικά θύματα, τα οποία αποπλανεί και στη συνέχεια τοποθετεί σε μια διαφορετική διάσταση, όπου στη συνέχεια απογυμνώνεται και καταναλώνεται.
Μέχρι το τέλος της όμοιας παραβολής του Glazer, ο θεατής θα αναρωτηθεί εάν αυτό που μόλις είδαν είναι εξαιρετικό ή απλά περίεργο. Στην πραγματικότητα, κάτω από το δέρμα είναι λίγο από τα δύο. Η ταινία είναι ένας ψυχοσεξουαλικός ιστός που πιάνει το ακροατήριο πολύ σαν τον εξωγήινο του Γιόχανσον να εμπλέκει τα πενιχρά του θύματα. Είμαστε διασκεδασμένοι και ενθουσιασμένοι ταυτόχρονα με την αιθέρια ερμηνεία του σεξ και τη μοναξιά του Glazer που κερδίζει μια σκοτεινή, αναστατωμένη ατμόσφαιρα πάνω από ένα εύπεπτο εύρημα. Είναι χωρίς αμφιβολία μία από τις πιο μοναδικές εικόνες sci-fi της τελευταίας δεκαετίας και εγγυάται την αύξηση των φρυδιών σε πρώτη προβολή.
11 Αυγή του πλανήτη των πιθήκων (2014)
Μετά το φρικτό 2001 remake του Tim Burton, το κοινό ήταν σκεπτικό για μια δεύτερη πλήρης επανεκκίνηση αυτού του sci-fi franchise με το Rupert Wyatt's Rise of the Planet of the Apes το 2011. Προς έκπληξή μας, η ταινία ήταν ένα hit hit σχεδόν σε κάθε σχέση με τη συνέχεια του 2014, Αυγή του πλανήτη των πιθήκων.
Ανυπομονώ για την αποχώρηση του Rise, η κοινότητα των γενετικά τροποποιημένων πιθήκων με επικεφαλής τον Caesar (Andy Serkis) αναγκάζεται να αντιμετωπίσει για μία ακόμη φορά την ανθρωπότητα όταν μια ομάδα ανθρώπινων επιζώντων απειλείται από τους πιθήκους τους. Εν τω μεταξύ, ένας επικίνδυνος κίνδυνος μέσα στο στρατόπεδο του Καίσαρα αρχίζει να αμφισβητεί την εξουσία του.
Η ταινία, όπως και ο προκάτοχός της, κάνει θεαματική χρήση της τεχνολογίας σύλληψης κίνησης. Οι πίθηκοι σε αυτή την ταινία φαίνονται τόσο αληθινοί όσο ποτέ και αποκομίζουν κάποιες εκπληκτικά συναισθηματικές επιδόσεις, ειδικά την απεικόνιση του Καίσαρα από τη Σέρκη. Προσθέστε πάνω από αυτό μια συναρπαστική ιστορία, σκηνές δράσης και εντυπωσιακή κατεύθυνση από τον Matt Reeves και η Αυγή του Πλανήτη των Άπτερων είναι μια σπάνια φυλή sci-fi ποπ κορν που διερευνά επιτυχώς συναφή θέματα όπως οι διακρίσεις τάξεων και οι προληπτικές πράξεις βίας.
10 Ηλιοφάνεια (2007)
Εντάξει, γνωρίζουμε ότι μιλάμε για την Sunshine πολλά, αλλά μόνο επειδή είναι άξιος τόσο πολύ έπαινο! Κυκλοφόρησε το 2007, η sci-fi περιπέτεια του Danny Boyle έχει γίνει από τότε ένα λατρευτικό κλασσικό για την ενδιαφέρουσα προδιάθεση, τις απαλές επιδόσεις και τα εντυπωσιακά οπτικά.
Σε ένα όχι πολύ μακρινό μέλλον (όπως οι περισσότερες από τις ταινίες αυτής της λίστας), ο ήλιος της Γης άρχισε να ξεθωριάζει. Μετά την αποτυχία της πρώτης αποστολής να επαναπροσδιορίσει τη χρήση πυρηνικής βόμβας, αποστέλλεται μια νέα ομάδα αστροναυτών για να ολοκληρωθεί η εργασία. Σύντομα θα διαπιστώσουν ότι το έργο είναι πολύ πιο επικίνδυνο από ό, τι περίμενε καθώς αγωνίζονται ενάντια στο ρολόι για να εξασφαλίσουν την επιβίωση της ανθρωπότητας.
Δεδομένης της άψογης φήμης του, ποτέ δεν θα φανταστείτε ότι αυτή ήταν η πρώτη προσπάθεια του Danny Boyle για επιστημονική φαντασία. Ο σκηνοθέτης απλώνει αβίαστα διάφορα στοιχεία από τους προηγούμενους επιστήμονες όπως το Solaris, το Silent Running και το Alien, ενώ παράλληλα κατορθώνει να κρατήσει το αρχικό του όραμα. Με κάθε περνώντας στιγμή, ο Boyle συνεχίζει να αναβαθμίζει την ένταση και να συγχέει τον θεατή, με αποτέλεσμα μια εξαιρετικά ικανοποιητική επιστημονική εμπειρία.
9 Looper (2012)
Ένα μέρος του κινηματογράφου εγκλήματος και ένα άλλο θρίλερ για ταξίδια με μερική απασχόληση, ο Λίγος του Rian Johnson είναι ένα sci-fi noir που αγγίζει τα πάντα, από την τηλεκινησία έως τις εναλλασσόμενες πραγματικότητες. Ο κύριος χαρακτήρας της ταινίας είναι ο Joe, ένας hitman με ένα συγκεκριμένο σύνολο δεξιοτήτων που επιφορτίστηκε με την εξάλειψη ενός στόχου που στάλθηκε στο παρελθόν όπου περιμένει ένα μισθωμένο όπλο. Ζώντας την καλή ζωή, τα πράγματα χωρίζονται για τον Joe όταν παίρνει έναν στόχο που τον ρίχνει για ένα βρόχο - τον εαυτό του μέλλον.
Αν και η αρχή ξεκινάει ως αρκετά γελοία (το ταξίδι στο χρόνο έχει εφευρεθεί και η κύρια χρήση του είναι να τρίβει τους ανθρώπους από τον όχλο;), ο Looper μετατρέπεται σε μια ήσυχη μελέτη χαρακτήρων στα μισά του δρόμου όταν ο Joe συναντά τη Sara και τον προικισμένο γιο της. Από εκεί πάνω στην ταινία είναι μια μελαγχολική αργή καύση, με μερικές εκπληκτικές εμφανίσεις τόσο από Joseph Gordon Levitt και Bruce Willis, που παίζουν τον ίδιο χαρακτήρα χάρη σε κάποια πειστική προσθετική. Αν και έχει πολλά συναρπαστικά shootouts, ο Looper είναι πολύ περισσότερο από μια φουτουριστική ταινία δράσης. είναι μια φιλοσοφική μελέτη που αντικατοπτρίζει την μοίρα, την απληστία, τη μοίρα και την αυτοθυσία.
8 Έναρξη (2010)
Ο Dom Cobb είναι κύριος κλέφτης ο οποίος ειδικεύεται στην εξόρυξη, κλέβοντας πολύτιμες πληροφορίες από βαθιά μέσα στο υποσυνείδητο ισχυρών στελεχών επιχειρήσεων και στη συνέχεια πουλάει τις πληροφορίες σε αντίπαλες εταιρείες. Λόγω της επικίνδυνης εργασίας του, ο Cobb είναι φυγάς, αλλά έχει την ευκαιρία να σκουπίσει την πλάκα του καθαρά αν μπορεί να εκτελέσει το αδύνατο καθήκον της έναρξης, φτιάχνοντας μια ιδέα μέσα στο υποσυνείδητο για να φανεί σαν μια γνήσια σκέψη.
Από καιρό σε μια στιγμή, μια sci-fi ταινία θα έρθει και θα αλλάξει τους κανόνες του είδους, και τα τελευταία δέκα χρόνια, αυτή η ταινία είναι η αρχή. Το επίδοξο μυαλό-bender του Christopher Nolan είναι μια ταινία των ονείρων των sci-fi οπαδών, κυριολεκτικά. Είναι ένα μεταφυσικό παζλ που μετατοπίζει τα όρια της πραγματικότητας, γυρίζοντας το κεφάλι του θεατή σε κύκλους χωρίς να υπερφορτώνουμε τις αισθήσεις μας. Παρόλο που είναι πολύπλοκο, το Inception καταφέρνει να αποφευχθεί η περιπλοκή του, με το Cobb του Λεονάρντο ΝτιΚάπριο να παρέχει μια συνωστισμένη συναισθηματική εμπειρία χωρίς να μπερδεύεται από την εφοδιαστική.
7 Περιοχή 9 (2009)
Ξέρετε ότι μια sci-fi ταινία είναι ένα κλασικό στην παραγωγή όταν είναι υποψήφια για ένα βραβείο Όσκαρ, ένα βραβείο που συχνά απαγορεύει οτιδήποτε επιστημονική φαντασία. Στην πραγματικότητα, η Περιφέρεια 9 του Neil Blomkamp πήρε όλους από την έκπληξη το καλοκαίρι του 2009, παίρνοντας περισσότερα από 116 εκατομμύρια δολάρια στο αμερικανικό box office μόνο.
Με ένα μέτριο προϋπολογισμό μόλις 30 εκατομμυρίων δολαρίων, η κοινωνική σάτιρα του Blomkamp συνδυάζει σκοτεινή κωμωδία, επίκαιρα μηνύματα και αναζωογονητική δράση σε ταινία επιστημονικής φαντασίας που αψήφησε όλες τις προσδοκίες. Αναφέρει την ιστορία των αλλοδαπών προσφύγων που είναι αναχαιτισμένοι στη Γη και αναγκάζονται να ζουν σε νοτιοαφρικανικές παραγκουπόλεις κάτω από σκληρές συνθήκες. Η αιτία τους γίνεται όλο και πιο ανησυχητική από τη στιγμή που συναντούν τον κυβερνητικό εργάτη Wikus, ο οποίος σταδιακά μετατρέπεται σε έναν από τους γιγαντιαίους εξωγήινους, αφού καταπιεί μια μυστηριώδη σκόνη στο διάστημα.
Το District 9 είναι φανταστικά γεμάτο και εντελώς πρωτότυπο, κάτι δύσκολο να έρθει όταν πρόκειται για σύγχρονες ταινίες sci-fi. Διακινδυνεύει να αποπληρωθεί και αναμφισβήτητα θα πρέπει να θυμόμαστε τα επόμενα χρόνια, όχι μόνο ως ένα από τα πιο πρωτότυπα sci-fi κινήματα της τελευταίας δεκαετίας, αλλά πάντα.
6 Φεγγάρι (2009)
Κάθε δεκαετία έχει μερικές φανταστικές ταινίες επιστημονικής φαντασίας που πέταξαν κάτω από το ραντάρ όλων, αλλά κανένας από αυτούς δεν έχει υποτιμηθεί εγκληματικά όπως η εξαίσια μόδα της Duncan Jones. Με πρωταγωνιστή τον Σαμ Ρόκγουελ ως μοναχικός εργαζόμενος σε ένα σταθμό εξόρυξης στο φεγγάρι και τον Kevin Spacey ως το πνευματικό σύστημα του σταθμού, αυτή η ταινία του 2009 είναι μια κατά κύριο λόγο ένας άνθρωπος επίδειξη που διερευνά τις έννοιες της απομόνωσης, της μοναξιάς και της παράνοιας.
Παρόλο που κάθε πτυχή εκτελέστηκε καλά, συμπεριλαμβανομένης κάποιας αστρικής κατεύθυνσης από τον Τζόουνς, όλα γύρω από την συναρπαστική παράσταση του Rockwell ως Sam Bell, ο οποίος δεν είναι σίγουρος αν μόλις σκόνταψε σε μία από τις μεγαλύτερες συνωμοσίες όλων των εποχών ή απλά χάνει το μυαλό του. Ο Rockwell κινείται από το ένα εκφραστικό ακραίο στο άλλο, από το έντονα παθιασμένο στο τρομακτικά παρανοϊκό. Μέσα από αυτό είναι ο πιστός συμπατριωμένος συνεργάτης του GERTY, ο οποίος ζωντανεύει από το χιουμοριστικό φωνητικό έργο του Spacey. Αν και υπάρχουν μερικά θέματα βηματοδότησης, η Moon εξακολουθεί να είναι μια φανταστική μελέτη sci-fi χαρακτήρα που είναι έξυπνη, χιουμοριστική και πραγματικά κινείται.
5 της (2013)
Σε έναν κόσμο όπου οι άνθρωποι εξαρτώνται περισσότερο από την τεχνολογία από ποτέ, ο Theodore (Joaquin Phoenix) είναι ένας μοναχικός συγγραφέας που αναζητά κάποιον που αγαπάει. Αποφασίζει να αγοράσει το νέο OS1, το πρώτο τεχνητά έξυπνο λειτουργικό σύστημα στον κόσμο. Ο Θεόδωρος σύντομα βρίσκει τον εαυτό του να πέφτει για τη Samantha (Scarlett Johansson), τη φωνή πίσω από το νέο σύστημα AI. Καθώς αρχίζουν να περνούν περισσότερο χρόνο μαζί, οι δύο τελικά βρίσκουν ότι είναι εντελώς ερωτευμένοι.
Συναισθηματικά τολμηρή και οικεία, η Spike Jonze's εξετάζει το να δίνεις και να παίρνεις σχέσεις σε μια φανταστική πραγματικότητα που δεν είναι πολύ μακριά από το σημείο που είμαστε σήμερα. Ο Joaquin Phoenix είναι απόλυτα σκεπασμένος ως η μελαγχολία Theodore και η Scarlett Johansson μεταδίδει μια εκπληκτική σειρά από συναισθήματα, δεδομένου ότι ακούτε μόνο τη φωνή της ως το σύστημα OS1. Φυσικά, οι εμφανίσεις τους είναι τόσο καλές, χάρη στο φανταστικό σενάριο του Joze, το οποίο κέρδισε τον σκηνοθέτη ένα Όσκαρ για τον Καλύτερο Πρωτότυπο Σενάριο το 2014. Ενώ μπορεί να μην υπάρχουν γιγαντιαίοι εξωγήινοι ή εκρηγνυόμενα διαστημόπλοια, είναι μια από τις πιο συγκινητικές ταινίες sci-fi της τελευταίας δεκαετίας.
4 Ανώτερο χρώμα (2013)
Αν σας αρέσουν οι ταινίες με γραμμική αφήγηση και παραδοσιακή αφήγηση, τότε το Upstream Color πιθανότατα δεν είναι για σας. Ο συγγραφέας και ο σκηνοθέτης Shane Currath (Primer) κατασκευάζει μια από τις πιο ενδιαφέρουσες ταινίες sci-fi της τελευταίας δεκαετίας, με μια τόσο γεμάτη ιστορία, δεν θα προσπαθήσουμε καν να την περιγράψουμε.
Παρόλο που το Upstream Color θα βγει αργά σε ορισμένα ακροατήρια, είναι περίεργο, λόγω των πανέμορφων εικόνων, των ισχυρών επιδόσεων και της συναισθηματικής βαθμολογίας. Η ταινία είναι τόσο εγκεφαλική, τόσο ανορθόδοξη, που μερικές φορές φαίνεται ότι οι χαρακτήρες θα λένε και θα κάνουν πράγματα που δεν έχουν νόημα. Αυτό μπορεί να είναι απογοητευτικό όταν προσπαθείτε να το κομμάτι της ταινίας μαζί, αλλά Upstream Color απευθύνεται στην καλλιτεχνική πλευρά του εγκεφάλου, καθώς και το πνευματικό μέρος.
Η ταινία αντικατοπτρίζει τα υπαρξιακά θέματα όπως η θνησιμότητα, η φύση, η αγάπη, η ανθρώπινη περιποίηση χωρίς να εξηγεί τίποτα έξω. Αντ 'αυτού, στηρίζεται στις εικόνες της για να πει την ιστορία της, δημιουργώντας ένα τέλειο παζλ sci-fi που εγγυόμαστε ότι θα έχετε σκεφτεί για μέρες μετά την πρώτη προβολή.
3 Snowpiercer (2013)
Στο εγγύς μέλλον, όπου ένα κλιματικό πείραμα έχει φέρει σε μια νέα εποχή των παγετώνων, οι τελευταίοι επιζώντες του κόσμου περιστρέφονται γύρω από τον κόσμο στο Snowpiercer, ένα τρένο υψηλής τεχνολογίας που έχει δική του οικονομία και σύστημα κλάσης. Αυτό το ταξικό σύστημα οδηγεί σε βίαιη εξέγερση των πολιτών της χαμηλότερης κατηγορίας στο πίσω μέρος του τρένου. Προχωρώντας από το καλάθι στο καλάθι, η εξέγερση αγωνίζεται στην κορυφή της αλυσίδας για να εξασφαλίσει μια καλύτερη ζωή.
Σκηνοθεσία του κορεατικού σκηνοθέτη Bong Joon-ho (The Host, Memories of Murder), το Snowpiercer είναι μια εξελιγμένη ταινία sci-fi αρκετά διαφορετική από οτιδήποτε άλλο. Έχει ένα εντυπωσιακό cast A-listers, όπως ο Chris Evans, ο John Hurt, ο Tilda Swinton, ο Octavia Spencer και ο Ed Harris, που προσφέρουν κορυφαίες επιδόσεις. Ωστόσο, το πραγματικό αστέρι της ταινίας είναι το σκηνικό, με το κάθε τρένο να έχει μια μοναδική ταυτότητα, όπως ένα ενυδρείο, ένα σούσι μπαρ ή ακόμα και ένα club υψηλού προφίλ. Προσθέστε όλα αυτά και κερδίζετε μία από τις πιο μοναδικές εικόνες sci-fi εδώ και χρόνια με το Snowpiercer.
2 Άφιξη (2016)
Πλούσιο σε συναισθηματικό βάθος, το Arrival είναι το επιτυχημένο sci-fi hit του σκηνοθέτη Denis Villeneuve. Αξίζει την Amy Adams ως Louise Banks, έναν γλωσσολόγο που καλείται να διερευνήσει ένα μυστηριώδες διαστημικό σκάφος που προσγειώνεται στη Γη. Ενώ η ανθρωπότητα κινείται στα όρια ενός πολέμου με τους ξένους επισκέπτες, οι τράπεζες και η ελίτ της γλωσσικής ομάδας αγωνίζονται να βρουν απαντήσεις που θα μπορούσαν ενδεχομένως να σώσουν όλο το ανθρώπινο είδος.
Αφιερωμένο από μια λαμπρή παράσταση από τον Adams, το Arrival είναι ένα sci-fi δράμα που του αρέσει να σκέφτεται έξω από το κιβώτιο. Παρόλο που υπάρχουν αλλοδαποί "εισβολείς", αυτό δεν είναι μια εντυπωσιακή δράση σαν την Ημέρα της Ανεξαρτησίας. Αντίθετα, η άφιξη μοιάζει περισσότερο με την επαφή ή το κλείσιμο συναντήσεων του τρίτου είδους, ταινίες που διερευνούν ρεαλιστικά τι θα μπορούσε να συμβεί εάν τα διαστημόπλοια άρχισαν να πέφτουν από τον ουρανό. Με το εντυπωσιακό βιογραφικό του που αυξάνεται με κάθε ταινία, ο Villeneuve είναι σκηνοθέτης που παίρνει μεγάλους κινδύνους με τις ταινίες του, και η άφιξη είναι έξυπνη, στοχαστική sci-fi στο καλύτερό της.
