Πάνω απ 'όλα, η επιχείρηση ταινιών είναι ακριβώς αυτή: μια επιχείρηση. Το Χόλιγουντ έχει περάσει πάνω από έναν αιώνα προσπαθώντας να βρει τον καλύτερο τρόπο να προσελκύσει τους ανθρώπους σε κινηματογραφικές αίθουσες και, δεδομένου του ποσού των χρημάτων που παράγει, έχει κάνει αρκετά καλή δουλειά. Αλλά μια προσοδοφόρα ταινία δεν είναι το ίδιο με ένα καλό. Μερικές από τις πιο σημαντικές, αξέχαστες ταινίες όλων των εποχών ήταν μικρές επιτυχίες (ή ακόμα και αποτυχίες) στο box office.
Η άλλη πλευρά αυτού του νομίσματος είναι ότι μερικές από τις μεγαλύτερες επιτυχίες του box office όλων των εποχών είναι εντελώς ξεχασμένες, απλά αναδεικνύουν το ραντάρ ποπ κουλτούρας. Σε αυτή τη λίστα, θα μετριάσουμε τις μεγαλύτερες επιτυχίες του box office που κατέληξαν να γλιστρήσουν από την πολιτιστική συνείδηση τόσο γρήγορα όσο μπήκαν. Αυτές δεν είναι οι χειρότερες ταινίες όλων των εποχών, καθώς δεν μπορούν να είναι τόσο άξιοι κακό που δεν τις θυμάστε, και δεν είναι οι λιγότερο δημοφιλείς ταινίες όλων των εποχών, καθώς έπρεπε να έχουν κάνει σοβαρό κέρδος το box office για να το κάνει εδώ.
Αυτά είναι 17 Hits του Office Box τόσο άσχημα που τα ξεχάσατε εντελώς.
17 Big Daddy (1999)
Αγαπάτε τον ή τον μισείτε, υπάρχει ένας λόγος που ο Adam Sandler συνεχίζει να είναι σε θέση να κάνει ταινίες, και είναι η κατώτατη γραμμή. Τα στούντιο πάντα θα τον υποστηρίξουν, επειδή οι άνθρωποι βγαίνουν για να δουν τις ταινίες του όπου αστέρια ως ασυνήθιστο τσίμπημα που τελειώνει κάπως σε μια σχέση με μια εντυπωσιακά όμορφη γυναίκα - και λόγω των κερδοφόρων συμφωνιών τοποθέτησης προϊόντων.
Ο Big Daddy του 1999 είναι ίσως η πιο ξεχασμένη είσοδος στη φόρμουλα του Sandler.
Δεν διαθέτει ούτε τις ξεκαρδιστικές στιγμές του Happy Gilmore ούτε τη στοχαστικότητα των αστείων ανθρώπων ούτε το αξιομνημόνευτο περίεργο του The Waterboy, καταλήγει σε μια αμήχανη, συναισθηματική θόλωση. Παραδόξως, είναι επίσης η δεύτερη πιο επιτυχημένη ταινία Sandler ήταν μέρος της όσον αφορά την εγχώρια box office ακαθάριστο (νούμερο ένα είναι το Hotel Transylvania 2). Λαμβάνοντας υπόψη ότι ο Sandler έχει κάνει μια σταδιοδρομία γεμάτες επιτυχίες στο box office, αυτό δεν σημαίνει τίποτα.
16 Εξολοθρευτής: Genisys (2015)
Ποτέ δεν έχει δημιουργηθεί μια ταινία τόσο πολλή δημοσιότητα πριν από την απελευθέρωσή της μόνο για να εξαφανιστεί τόσο εντελώς μετά. Το franchise ταινίας Terminator έχει μια ταραγμένη ιστορία - μετά τις δύο πρώτες δόσεις του, κάθε διαδοχική είσοδος έχει συγκεντρώσει όλο και λιγότερο έπαινο από τους κριτικούς. Η περίεργη ονομασία Genisys δεν αποτελεί εξαίρεση εδώ, καθώς άνοιξε σε αρνητικές κριτικές από τους κριτικούς και τους οπαδούς.
Ωστόσο, με κάποιο τρόπο, η Genisys ήταν μια από τις πιο κερδοφόρες συμμετοχές στο franchise, κερδίζοντας περισσότερα χρήματα παγκοσμίως (440 εκατομμύρια δολάρια) από οποιαδήποτε άλλη ταινία Terminator εκτός από το Terminator 2: Judgment Day. Μπερδεμένη από μια συγκεχυμένη πλοκή που περιλαμβάνει μια εναλλακτική πραγματικότητα, το ανόητο όνομα του Genisys είναι πιο αξέχαστο από την ίδια την ταινία, καθώς περνάει σε ένα slog της sci-fi φρασεολογίας και του Jai Courtney.
15 Ο Αλβιν και οι τζιπνουνκ: Το Squeakquel (2009)
Όπως και ο Terminator: Genisys, ο κύριος λόγος για τον οποίο το κοινό θυμάται ότι αυτή η ταινία είναι για τον τίτλο που προκάλεσε τη σκηνοθεσία, αντί για την ίδια την ταινία. Ακόμη και οι οπαδοί του Alvin και των Chipmunks πιθανότατα δεν μπορούν να θυμούνται πάρα πολλές λεπτομέρειες σχετικά με αυτήν την ταινία, καθώς συνδυάζονται τόσο εύκολα με τις άλλες συνέπειες των Chipmunks. Παραδόξως, το The Squeakquel ήταν στην πραγματικότητα η πιο επιτυχημένη από τις τέσσερις ταινίες του franchise, κερδίζοντας πάνω από 400 εκατομμύρια δολάρια.
Κάθε διαδοχική συνέχεια του Chipmunks έκανε λιγότερα χρήματα στο box office, αλλά δεν μπορούσαν να κάνουν πολύ χειρότερα από το The Squeakquel όσον αφορά την κρίσιμη υποδοχή. Με το 20% των σκωριών ντομάτας, μόνο τα παιδιά που έζησαν περισσότερο από την ψυχαγωγία θεωρήθηκαν ως οπαδοί της ταινίας. Όλοι οι άλλοι έκαναν το επίπεδό τους το καλύτερο για να το ξεχάσουν το συντομότερο δυνατό.
14 Σύγκρουση των Τιτάνων (2010)
Είναι δύσκολο να κάνεις έναν πόλεμο ανάμεσα σε θεούς και ανθρώπους με τεράστια τέρατα, αλλά το Χόλιγουντ βρήκε έναν τρόπο. Αυτό το remake του κλασσικού 1981 είχε ένα ισχυρό cast (Liam Neeson ως Zeus, απλά για να ξεκινήσει) και ένα μεγάλο προϋπολογισμό, και μεταφράστηκε σε ένα παγκόσμιο box office συνολικού ύψους σχεδόν $ 500 εκατομμυρίων.
Το να ζητάς από τους θεατές να θυμούνται την ιστορία που μόλις είδαν, ήταν εντελώς διαφορετική.
Η σύγκρουση των Τιτάνων παίζει σαν δίσκο CD των αρχαίων ελληνικών μύθων με τα μεγαλύτερα χτυπήματα, φεύγοντας από οικεία πρόσωπα όπως το Κράκεν και η Μέδουσα, ώστε ο ήρωας Σαμ Γουόρθινγκτον να τα σκοτώσει αμέσως. Οι κριτικοί ήταν σκληροί για τον σκηνοθέτη Louis Leterrier, δίνοντας στην ταινία 28% στις σκασμένες ντομάτες, καθώς διαμαρτυρήθηκαν για ένα μπερδεμένο οικόπεδο και εκπληκτικά θαμπό οπτικά.
13 άγγελοι και δαίμονες (2009)
Ίσως ο καλύτερος τρόπος για μια επιτυχημένη επιτυχία να βρεθεί σε αυτή τη λίστα είναι να είναι μια συνέχεια που δεν είναι αρκετά φιλόδοξη για να κάνει τίποτα για να καινοτομήσει τον τύπο της αρχικής ταινίας. Οι άγγελοι και οι δαίμονες σίγουρα εμπίπτουν σε αυτήν την κατηγορία (αν και είναι τεχνικά ένα πρόβατο). Μπορεί να έχει κάνει περίπου 500 εκατομμύρια δολάρια, αλλά οι περισσότεροι άνθρωποι δεν μπορούν πραγματικά να διακρίνουν μεταξύ τους, τον κώδικα Da Vinci και την Inferno - τις τρεις ταινίες που βασίζονται στα βιβλία του Dan Brown.
Σε κάθε μια από τις τρεις ταινίες, ο Τομ Χανκς παίζει καθηγητή πανεπιστημίου του οποίου η τεχνογνωσία έρχεται απόλυτα χρήσιμη σε μια περιπέτεια που περιλαμβάνει ιστορία της τέχνης και αμφισβητεί την επιστήμη. Κάθε ταινία βλέπει τον Χανκ να σταματήσει έναν κακοποιό με τη δύναμη να είναι καθηγητής ιστορίας και να καταλήξει σε μια διαφορετική, πολύ νεότερη γυναίκα. Οι άγγελοι και οι δαίμονες ήταν πιο επιτυχημένοι από το Inferno και πιο ξεχασμένοι από τον Κώδικα Da Vinci, έτσι βρήκε τον τρόπο του εδώ.
12 Τροία (2004)
Τα αρχαία ελληνικά επικά ποιήματα δεν είναι συνήθως τα πράγματα των blockbusters, αλλά το Χόλιγουντ έχει μια μακρά ιστορία προσπαθώντας να μετατρέψει τους παλιούς μύθους σε box office gold.
Υπήρξαν πολλές ιστορίες επιτυχίας, όπως η ταινία Troy του Wolfgang Peterson του 2004, μια προσαρμογή της Ιλιάδας του Ομήρου. Η Τροία έφτασε σχεδόν 500 εκατομμύρια δολάρια χάρη στην υψηλή παραγωγική αξία και το cast A-list, αλλά η κρίσιμη υποδοχή της δεν ήταν τόσο ζεστή.
Στην πραγματικότητα, εν μέρει λόγω των Αμερικανών κριτικών και των ακροατών που διέσχισαν την ταινία ως μέτρια, η Τροία θεωρήθηκε ως ένα flop box office. Η ταινία πήρε σπίτι μόνο 133 εκατομμύρια δολάρια στο εγχώριο ακαθάριστο, δεν κερδίζει ακόμη και τον προϋπολογισμό παραγωγής της. Ήταν η παγκόσμια αγορά που έσωσε την Τροία και την ώθησε στο εντυπωσιακό τελικό σύνολό της. Στην Αμερική η ταινία εξακολουθεί να θεωρείται ως υπερβολική, υπερβολικά βαρετή απογοήτευση.
11 Σέρλοκ Χολμς: Ένα παιχνίδι των σκιών (2011)
Η συνέχιση του Sherlock Holmes του 2009, ένα παιχνίδι των σκιών, φάνηκε να το έκανε - όχι μόνο οι Guy Ritchie, Robert Downey νεώτερος, η Rachel McAdams και ο Jude Law επέστρεψαν όλοι, αλλά έφεραν τον Jared Harris για να παίξουν την archnemesis του Holmes, Moriarty. Αυτή η έφεση σίγουρα έφερε τους θεατές. Ενώ ένα παιχνίδι των σκιών έμεινε πίσω από τον προκάτοχό του σε εγχώρια ακαθάριστα κέρδη, ξεπέρασε το πρωτότυπο σε όλο τον κόσμο, φέρνοντας ένα δροσερό $ 545 εκατομμύρια.
Μια ταινία δεν αφήνει ένα σημάδι στην ποπ κουλτούρα με τις αποδείξεις box office μόνο.
Όπου ο Σέρλοκ Χολμς ήταν καινούργιος και αναζωογονητικός με τον τραχύ και έτοιμο αναλάβει το θρυλικό ντετέκτιβ, η συνέχεια του αισθάνθηκε παλιά. Προσθέστε σε περισσότερες από μερικές απίθανες συσκευές plot και έχετε μια συνταγή για μια ταινία που ήταν διασκεδαστική όσο διαρκούσε, αλλά ανυπολόγιστη όταν ένα κοινό έφυγε από το θέατρο.
10 Αποστολή: Αδύνατη II (2000)
Ο John Woo είναι ένας θρυλικός σκηνοθέτης δράσης, γνωστός για μια υπερσύγχρονη αισθητική που περιλαμβάνει αργή κίνηση και πυρά. Τον φέρνει για να κατευθύνει τη συνέχεια του κλασικού κατασκοπευτικού θρίλερ του Brian De Palma Mission: The Impossible φαινόταν σαν να μην έχει νόημα εκείνη τη στιγμή.
Δυστυχώς, οι περισσότεροι θεατές βρήκαν Mission: Impossible II να είναι ένα slog, με λίγα κομμάτια δράσης διασκέδασης αλλά χωρίς πραγματική ουσία.
Ένας καλός τρόπος για να κρίνεις ποιο κοινό σκέφτεται μια είσοδο σε ένα φανταστικός blockbuster είναι να κοιτάξει κανείς το box office χωρίς την ταινία που έρχεται μετά από αυτό. Οι άνθρωποι άρεσαν την αποστολή του De Palma: Impossible, οπότε η Mission: Impossible II πούλησε ακόμη περισσότερα εισιτήρια, κερδίζοντας $ 546 εκατομμύρια. Όμως οι άνθρωποι δεν τους άρεσε η ταινία, οπότε η αποστολή: Impossible III έγινε χειρότερη από ό, τι οι προηγούμενοι.
Ενώ η αποστολή: Impossible II μπορεί να έχει πουλήσει τόνους εισιτηρίων, σχεδόν σκότωσε όλο τον ενθουσιασμό για το franchise μέχρι το Ghost Protocol το 2011.
9 Η μέρα μετά το αύριο (2004)
Εξετάστε την Ημέρα Μετά το Αύριο ένα είδος πρωτο-2012. Μία από τις πολυάριθμες ταινίες καταστροφών από τον Roland Emmerich, αυτή που έπαιξε με τους φόβους της υπερθέρμανσης του πλανήτη για να δραματοποιήσει μια περιβαλλοντική καταστροφή. Ίσως γιατί τροφοδοτήθηκε στη συζήτηση για το εάν η αλλαγή του κλίματος ήταν πραγματική και δημιουργήθηκε από τον άνθρωπο, Η μέρα μετά το αύριο έκανε πάνω από 500 εκατομμύρια δολάρια.
Ακριβώς όπως το 2012, η μέρα μετά το αύριο κατάφερε να τραβήξει πλήθη με τα φανταχτερά γραφικά CGI, αλλά τελικά, η εκστρατεία μάρκετινγκ που επικεντρώθηκε στο άγαλμα της ελευθερίας που παγώνει σε πάγο έχει αποδειχθεί πιο αξιομνημόνευτη από την ίδια την ταινία.
Οι κριτικοί σφυρηλατούσαν τον αλαζόνιο διάλογο και την ανόητη πλοκή και τα ακροατήρια δεν ήταν τόσο διασκεδασμένα όπως ήταν από την προηγούμενη προσπάθεια του Emmerich, την Ημέρα της Ανεξαρτησίας. Στο τέλος, η μέρα μετά το αύριο μπορεί να ήταν κερδοφόρα, αλλά ο μεγαλύτερος αντίκτυπός της στην ποπ κουλτούρα ήταν η αφίσα της.
8 Παγκόσμιος Πόλεμος Z (2013)
Το μυθιστόρημα του Max Brooks World War Z είναι ένα μοναδικό έργο στην ιστορία των ιστοριών ζόμπι. Αντί για ένα θρίλερ που χτυπά τα νύχια ή για αλληγορική ιστορία τρόμου, το μυθιστόρημα είναι μια προφορική ιστορία, ένας ερευνητής που ταξιδεύει στον κόσμο αφού η ανθρωπότητα έχει ήδη επιζήσει από το ξέσπασμα ζόμπι.
Η προσαρμογή της ταινίας του μυθιστορήματος δεν έμεινε σε αυτή την προσέγγιση, μετατρέποντάς την σε ταινία μεγάλου προϋπολογισμού δράσης, με πρόθεση να δημιουργήσει συνέχειες.
Οι κριτικοί χωρίστηκαν σε αυτή την επιλογή και η Rotten Tomatoes καταγράφει μια μέση βαθμολογία 6, 2 / 10, μια μέτρια βαθμολογία εάν υπήρχε κάποια. Ενώ το Paramount έχει βγάλει το δρόμο του μέσα από έναν ταραγμένο αναπτυξιακό κύκλο για το sequel, το κοινό φαίνεται να έχει ξεχάσει σε μεγάλο βαθμό τον Παγκόσμιο Πόλεμο Ζ, παρά το γεγονός ότι χρειάστηκε 540 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως.
7 Οι Smurfs (2011)
Το Les Schtroumpfs, το βελγικό κωμικό franchise, είναι ένα κλασικό παιδί αγαπημένο, γνωστό για την αξιολάτρευτη τέχνη του. Οι Smurfs, από την άλλη πλευρά, είναι μια δυναμική ταινία που αναγκάζει τον Neil Patrick Harris και τον Hank Azaria να κάνουν την ευκολότερη και φθηνότερη παιδική ψυχαγωγία δυνατή.
Έχοντας ένα 22% στις σκασμένες ντομάτες, το Smurfs είναι μια ακόμη ξεχασμένη ταινία για παιδιά. οι ευγενικοί γονείς παίρνουν τα παιδιά τους από απελπισία.
Ωστόσο, φαίνεται ότι αρκετοί γονείς ήταν αρκετά απεγνωσμένοι για να καθίσουν στο The Smurfs, καθώς έφτασαν τα 563 εκατομμύρια δολάρια παγκοσμίως, κάτι περισσότερο από αρκετό για να δημιουργήσουν συνέχειες. Για οποιονδήποτε λόγο, αντί να παρουσιάσει μια συνήθη ιστορία Smurfs, η ταινία του Raja Gosnell για το 2011 αποφάσισε να στείλει τους Smurfs στην σημερινή πόλη της Νέας Υόρκης σε ένα αμήχανο, άβολο σενάριο ψαριών εκτός ύδατος. Η προσέγγιση ήταν τόσο κακή Η Sony Pictures Animation επανεκκίνησε το franchise μόλις έξι χρόνια αργότερα με το Smurfs: The Lost Village.
6 Το Μέρος ΙΙ της Εξουσίας (2011)
Το Hangover, μια ταινία κωμωδίας για φιλανθρωπικό πάρτι που έπεσε τρομακτικά όταν ο γαμπρός έλειπε και οι φίλοι του δεν θυμούνται πού τον άφησαν, είναι μια κλασική κωμωδία. Με τις γραμμές γέλιου που έχουν γίνει ανεξίτηλες περιοχές της ποπ κουλτούρας, ήταν το χτύπημα του 2009.
Το Hangover Part II, ωστόσο, δεν ήταν τόσο τυχερό. Οι οπαδοί του πρωτότυπου ήταν πρόθυμοι να δουν την επόμενη δόση και έτσι σημείωσαν στο box office - μέχρι που οι άνθρωποι είδαν την ταινία. Η αιτία για το 33% για τις Rotten Tomatoes (μια τεράστια πτώση από το 79% του προκατόχου του), το Hangover Part II μπορεί να έχει κάνει σχεδόν 600 εκατομμύρια δολάρια, αλλά δεν ήταν αρκετά αστείο για να είναι τόσο καλό όσο και αξέχαστο ως πρώτο.
5 Κοίτα ποιος μιλάει (1989)
Οι νεότεροι αναγνώστες μπορεί να μην γνωρίζουν καν ότι η ταινία υπήρχε, αλλά παρακαλώ να λάβετε το λόγο για αυτό όταν λέμε ότι ναι, ο John Travolta και ο Kirstie Alley έκαναν πραγματικά μια ταινία όπου παίζουν ένα ζευγάρι του οποίου ο γιος του μωρού εκφράζεται από τον Bruce Willis. Και ναι, αυτή η ταινία πραγματικά πήγε για να γίνει μια άγρια επιτυχία στο box office.
Σε σχέση με έναν προϋπολογισμό ύψους 7, 5 εκατομμυρίων δολαρίων, το Look Who's Talking έκανε σχεδόν 300 εκατομμύρια δολάρια - κάτι που αξίζει σχεδόν διπλάσιο από το ρυθμό προσαρμογής για τον πληθωρισμό.
Ενώ η ταινία ήταν αρκετά επιτυχής για να δημιουργήσει μια συνέχεια, Look Who's Talking Too έκανε σημαντικά λιγότερα χρήματα. Ίσως αυτό οφείλεται στο γεγονός ότι η Αμερική ήρθε στα αισθήματά της, κοίταξε τον εαυτό της στον καθρέφτη και αποφάσισε ότι δεν θα ξοδεύει χρήματα για να δει μια δεύτερη ταινία όπου το ολόκληρο τέχνασμα ήταν ότι τα μωρά μιλούσαν.
4 Hancock (2008)
Ακριβώς όπως η υπερφυσική τρέλα αρχίζει πραγματικά να ζεσταθεί, ο Will Smith ήρθε μαζί με μια μεθυσμένη ανάληψη του είδους. Η προϋπόθεση του Hancock είναι απλή: τι θα γίνει αν ο Σούπερμαν ήταν ένας ηττημένος αλκοολικός που δεν τον έριχνε πραγματικά τι είδους υλική ζημιά προκάλεσε κατά τις περιπέτειές του; Ενώ αυτή η υπόθεση είναι ισχυρή, μια περίεργη συστροφή οδήγησε σε ένα μη ικανοποιητικό τέλος που άφησε τους κριτικούς και το κοινό να κρέμεται.
Στο τέλος, μπορεί να ήταν ενδιαφέρουσα, αλλά ήταν μόνο μια μέτρια ιστορία, εύκολα ξεχασμένη.
Τουλάχιστον, ωστόσο, ο Hancock θα έπρεπε να αποδείξει ότι οι ταινίες υπερήρωων με μαύρο αστέρι μπορούν να πετύχουν, καθώς η ταινία πήρε σπίτι πάνω από 600 εκατομμύρια δολάρια στο παγκόσμιο box office του. Μπορεί να μην ήταν η καλύτερη ταινία, αλλά τα στούντιο θα έπρεπε να έχουν λάβει υπόψη: όχι κάθε superhero χρειάζεται ένα λευκό dude στην αφίσα για να είναι κερδοφόρα.
3 Robin Hood: Πριγκίπισσα των Κλέφτες (1991)
Το Χόλιγουντ προσπαθεί να ανακαλύψει τον μύθο του Ρόμπιν Χουντ για έναν αιώνα τώρα, καθώς ο κορυφαίος άνθρωπος μετά από τον οδηγό άνθρωπο έχει πάρει μια ρωγμή στο παιχνίδι Robin του Locksley. Όπως και ο Russell Crowe, ο Taron Egerton, ο Errol Flynn και πολλοί άλλοι, ο Kevin Costner προσπάθησε την τύχη του - αλλά δεν πήγε τόσο καλά γι 'αυτόν.
Παρά τις νικητές του Alan Rickman και του Morgan Freeman, ο Robin Hood: Prince of Thieves κατέρρευσε χάρη σε μια συγκεχυμένη παράσταση από την Costner και μια ήρεμη, ανένδοτη πλοκή. Αλλά βγήκε στην κορυφή του Κόσνερ, κάνοντας 390 εκατομμύρια δολάρια σε όλο τον κόσμο. Αυτό μπορεί να μην φαίνεται τόσο μεγάλο όσο μερικές από τις άλλες καταχωρήσεις εδώ, αλλά να θυμάστε ότι βγήκε το 1991. Προσαρμοσμένο για τον πληθωρισμό, έκανε πάνω από 700 εκατομμύρια δολάρια στα σημερινά χρήματα.
Παρά την επιτυχία, το κοινό το ξέχασε σε μεγάλο βαθμό και περίμενε την επόμενη Α-λίστερ να δοκιμάσει το χέρι του στο ρόλο.
2 2012 (2009)
21 Δεκεμβρίου 2012 έπρεπε να είναι μεγάλη υπόθεση. Υποτίθεται ότι ήταν η ημέρα που έλειψε το αρχαίο ημερολόγιο των Μάγια, προδίδοντας το τέλος του κόσμου. Φυσικά, αυτή η ιστορία έσφιξε τη λαϊκή συνείδηση, εμπνέοντας τα πάντα από τις πραγματικές αποκαλυπτικές λατρείες μέχρι τις ταινίες του Χόλιγουντ.
Η μεγαλύτερη και πιο δυναμική από αυτές τις ταινίες ήταν το 2012 του Roland Emmerich.
Το 2012 έφερε στο προσκήνιο ένα εξαιρετικό cast και εξαιρετικά ειδικά εφέ, χάρη στον προϋπολογισμό των 200 εκατομμυρίων δολαρίων, και αυτοί οι παράγοντες καθώς και η πολιτιστική γοητεία έκαναν την ταινία σε ένα παγκόσμιο box office που ξεπέρασε τα 750 εκατομμύρια δολάρια. Οι κριτικοί και το ακροατήριο δεν απολάμβαναν το χρόνο που πέρασαν βλέποντας τον John Cusack να προσπαθεί να ξεπεράσει την αποκάλυψη, όμως, καθώς το 40% των κριτικών για τις Rotten Tomatoes και το 46% των ακροατηρίων δήλωσαν ότι τους άρεσε η ταινία.
Μόλις έγινε φανερό ότι ο κόσμος δεν τελείωσε, το 2012 ξεθωριάστηκε πολύ γρήγορα από το μυαλό μας.
