Όχι από το ύψος του Στίβεν Σπίλμπεργκ έχει έναν σκηνοθέτη που κυριάρχησε στο Χόλιγουντ όπως ο Κρίστοφερ Νολάν. Τα τελευταία 17 χρόνια, ο σκηνοθέτης που γεννήθηκε στην Αγγλία μετακόμισε αόριστα από θρίλερ μικρού προϋπολογισμού, όπως το Memento, στο blockbuster στήριγμα της τριλογίας του The Dark Knight. Έχει αποδείξει έμπειρο σε όλο το φάσμα της παραγωγής ταινιών και δεν έχει ούτε ένα οικονομικά ή κριτικά αποτυχημένο τίτλο στο όνομά του. Είναι το είδος της καυτής σειράς που οι δημοσιογράφοι ρωτούν, "ονειρεύεστε ποτέ το πρώτο σας flop;"
Ο Nolan γνωρίζει αρκετά καλά για να αποφύγει τέτοιες βασικές ερωτήσεις, αντί να επικεντρώνεται στο έργο. Βοηθά να αποφεύγει τη σύγχρονη τεχνολογία όπως η πανούκλα και να βυθίζεται στη διαδικασία που εμπνέει τις μεγαλύτερες ταινίες του. Εργάζεται με τη σύζυγό του και με τους φίλους του, ρίχνει προσεκτικά τις ταινίες του και διατηρεί ασυναγώνιστες σχέσεις με επικεφαλής στούντιο και χρηματοδότες.
Με το Dunkirk που πρόκειται να αναπτυχθεί σε κινηματογράφους, εδώ είναι 16 πράγματα που δεν ξέρατε για τον Christopher Nolan:
16 Πάντα μεταφέρει ένα δοχείο ζεστού τσαγιού σε σετ
Τι ενθαρρύνει τη δημιουργικότητα και την εστίαση του Christopher Nolan; Η διαδικασία γραψίματός του είναι το υλικό του μύθου, αλλά όταν είναι στο σετ, είναι κάτι πολύ απλούστερο που τον κρατάει στο παιχνίδι. Τσάι. Κόκκινο τσάι, στην πραγματικότητα. Ο Nolan αγαπά τα πράγματα τόσο πολύ που είπε στους The New York Times: «[ο βοηθός μου] μπορεί να μου πάρει τσάι σε έναν παγετώνα».
Κατά τη διάρκεια της λήψης του Batman Begins, ο Michael Caine δεν μπορούσε παρά να παρατηρήσει τη σχέση του σκηνοθέτη του με μια μυστήρια φιάλη: «Το πράγμα για τον Chris, έχει πάντα αυτό το παλτό, με μια φιάλη τσαγιού μέσα του και πίνει όλο αυτό το τσάι όλη μέρα. " Αν και ο Morgan Freeman αναφερόταν στη συνήθεια ως "ήσυχη αρχή", ο Caine αναρωτιόταν αν υπήρχε κάτι περισσότερο από το τσάι και ζήτησε από τον Nolan να υπάρχει και κάποια βότκα στη φιάλη. Ο βρετανός σκηνοθέτης ξεχνούσε και επέμενε ότι ήταν μόνο τσάι.
15 Στη μυστική υπηρεσία της μεγαλειότητάς του είναι η αγαπημένη ταινία του
Είναι μάλλον τέλειο το γεγονός ότι ο Christopher Nolan θα επέλεγε τη μυστική υπηρεσία της Αυτού Μεγαλειότητας ως την αγαπημένη του κίνηση στο Bond. Είναι η ταινία που αστέρια Aussie πολιτικός-μετασχηματισμένος ηθοποιός Γιώργος Lazenby στη μοναδική εμφάνισή του ως 007. Από όλες τις εποχές των ομολόγων, από Connery σε Moore για Craig, στη μυστική υπηρεσία της Αυτής Μεγαλειότητας είναι η πιο τοναλώς μοναδική. Ενώ ενσωματώνουμε τα Bond Tropes έχουμε έρθει να αγαπήσουμε, πιέζει το φάκελο με ένα ρομαντισμό που βλέπει το σούπερ κατάσκοπος δέστε τον κόμπο και βγείτε στο ηλιοβασίλεμα με τη νύφη του. Σε μια από τις πιο σκληρές ανατροπές της τύχης, η ταινία κλείνει με το Bond που κρέμεται από το νεκρό δολοφόνο σώμα της συζύγου του καθώς οι πιστώσεις αρχίζουν να κυλούν.
Αναφερόμενος στο Inception ως ταινία του "007", αποκάλυψε γιατί η ταινία Lazenby Bond έπληξε το σπίτι: "[έχει] μια υπέροχη ισορροπία δράσης και ρομαντισμού". Φανταστείτε τις δυνατότητες αν ο Nolan έκανε μια πραγματική ταινία Bond.
14 Η σύζυγός του συν-παράγει κάθε ταινία του
Η συνεργασία και ο γάμος του Christopher Nolan με την Emma Thomas είναι καθοριστικής σημασίας για την επιτυχία του. Ενώ είναι σαφές ότι το δημιουργικό όραμα του σκηνοθέτη προέρχεται από μέσα, ελάχιστα αμφιβάλλει για την επιρροή της Emma να φέρνει τα όνειρά της στη ζωή (και να καθορίσει την αξία τους για τον έξω κόσμο). Από τότε που συναντήθηκαν ως μαθητές αγγλικών Lit στο Πανεπιστήμιο του Λονδίνου, ο Chris και η Emma κατέστησαν αδιαχώριστο δίδυμο. Λίγο μετά το γάμο τους κατά τη διάρκεια του τελευταίου έτους του πανεπιστημίου, συνεργάστηκαν στην πρώτη τους ταινία μικρού μήκους, Doodlebug. Μετά την παραγωγή Μετά από έναν μικρο-προϋπολογισμό και την επιτυχία του Memento (όπου εργάστηκαν για πρώτη φορά με σκηνοθέτη της κινηματογραφίας, Wally Pfister), ήταν μακριά στις φυλές.
Οι συνεντεύξεις της Emma παρέχουν τεράστια εικόνα για την ικανότητα του Christopher Nolan ως συγγραφέα και σκηνοθέτη. Δεδομένης της δεκαετούς εταιρικής σχέσης της με τον σύζυγό της, είναι σε μοναδική θέση να μιλήσει για τις προκλήσεις και τις ευκαιρίες που αντιμετωπίζει σήμερα ο ανώτατα καταβαλλόμενος διευθυντής της κινηματογραφικής βιομηχανίας. Όταν ρωτήθηκε αν αυτή και η Nolan χρονολογούνται για τις παλιές μέρες με αυστηρότερους προϋπολογισμούς και οικείες ιστορίες, δηλώνει ειλικρινά: "Δεν νομίζω ότι ο Chris θα κάνει ποτέ μια μικρότερη ταινία ξανά".
13 Η ανάκριση είναι η αγαπημένη του σκηνή στο σκοτάδι ιππότη
Όπως ο ίδιος ο σκηνοθέτης λέει: "[εκείνη η στιγμή] είναι το υπομόχλιο στο οποίο γυρίζει ολόκληρη η ταινία." Η περίφημη σκηνή μεταξύ του Joker και του Batman είχε κυριαρχήσει στο μυαλό του Nolan για χρόνια. Ενώ στο σύνολο Batman Begins, ο ίδιος και ο Christian Bale μοιράστηκαν ιδέες για μια κατάσταση που θα δοκιμάσει το θάρρος του Dark Knight και θα τον οδηγήσει στο χείλος της δικαιοσύνης vigilante. Το βρήκαν με τη σκηνή ανάκρισης.
Ο Nolan, ο Bale και ο Heath Ledger ήταν τόσο ενθουσιασμένοι με τις δυνατότητες αυτής της σκηνής που τον πυροβόλησαν τις πρώτες εβδομάδες της μαγνητοσκόπησης The Dark Knight. Ως ένα από τα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της ταινίας, αγκάλιασαν την πρόκληση της σκηνής και μόλις πρόβαλαν ελαφρά για να επιτρέψουν τη μέγιστη ανακάλυψη στο σετ. Όπως αντικατοπτρίζεται ο Nolan στους LA Times, οι ηθοποιοί του "ήθελαν να σώσουν όλα" για την ημέρα του παιχνιδιού. Σύμφωνα με τον Nolan, η σκηνή ενσωματώνει τις βασικές διαφορές μεταξύ του ήρωα και του κακοποιού και ρωτά "πώς παλεύεις κάποιον που ευδοκιμεί σε σύγκρουση;"
12 Ποτέ δεν παρακολούθησε σχολή κινηματογράφου
Δεδομένης της αίσθησης της ευγένειας και της τάξης του, δεν θα ακούσετε ποτέ τον Nolan να λέει ότι είναι πολύ cool για το σχολείο. Εξάλλου, η δουλειά του μιλάει πιο δυνατά από οποιαδήποτε δίπλωμα. Αν και ποτέ δεν παρακολούθησε το κινηματογραφικό σχολείο, ο Christopher Nolan είχε τα βλέμματά του να γίνει κινηματογραφιστής από την ηλικία των 11 ετών. Από το να εργαστεί στο τμήμα επεξεργασίας διαφόρων ντοκιμαντέρ (ακόμη και να κερδίσει ένα βραβείο στο βραβείο της Οσκαρ με τίτλο Genghis Blues), να εργαστεί ως χειριστής κάμερας, συσκευή εγγραφής ήχου και να κατευθύνει εταιρικά και βιομηχανικά βίντεο, ο Nolan έκοψε τα δόντια του κόσμο της τυπικής εκπαίδευσης.
Ακόμα, χρειάστηκε ο σκηνοθέτης λίγα χρόνια για να πάρει τις ευκαιρίες λήψης ταινιών που λαχταρούσε. Όπως παραδέχθηκε ο Nolan, "υπάρχει μια πολύ περιορισμένη ομάδα χρηματοδότησης στο Ηνωμένο Βασίλειο
είναι ένα είδος χώρου."
11 Χρησιμοποιεί το CGI για να βελτιώσει, να μην δημιουργήσει, οπτικά εφέ
Σε αντίθεση με την κοινή γνώμη, ο Chris Nolan δεν μισεί το CGI. Όπως επιβεβαιώνουν οι προσεκτικά αναπτυγμένες ταινίες του, πιστεύει απλώς στη χρήση του CGI με φειδώ και με ένα στόχο: να ενισχύσει τα οπτικά εφέ που έχουν ήδη στηριχθεί στην πραγματικότητα. Όπως είπε στην Guild of Directors της Αμερικής, "[CGI] είναι ένα απίστευτα ισχυρό εργαλείο
.αλλά πιστεύω σε μια απόλυτη διαφορά μεταξύ της κινούμενης εικόνας και της φωτογραφίας. Όσο πιο εξελιγμένη είναι η εικόνα που δημιουργείται από τον υπολογιστή σας, αν έχει δημιουργηθεί χωρίς φυσικά στοιχεία και δεν έχετε πυροβολήσει τίποτα, θα αισθανθείτε σαν κινούμενα σχέδια ".
Ενώ ο Nolan "προτιμά τις ταινίες που μοιάζουν περισσότερο με την πραγματική ζωή", χρησιμοποίησε χωρίς αμφιβολία το CGI για να βγάλει το καλύτερο στις ταινίες του. Απλά δεν θέλει να "εντυπωσιάσει το κοινό με το ποσό των χρημάτων που δαπανώνται για το θέαμα του οπτικού εφέ". Όποτε είναι δυνατόν, φυσικά, θα επιλέξει τα εφέ μέσα στην κάμερα και τις πραγματικές σκηνές δράσης όπως η αλληλουχία του διάδρομου που ξεκινάει στην αρχή.
10 Έλαβε 10 χρόνια για να γράψει την αρχή
Στο έργο του Nolan, η αρχή είναι ψηλή. Έχει την ουσία ενός έργου κοντά στην καρδιά του, και μάλιστα, ο Nolan παραδέχεται ότι ήθελε να κάνει μια ταινία για τη φύση των ονείρων από τότε που ήταν παιδί. Καθώς το πολυεπίπεδο οικόπεδο αναπτύχθηκε στο μυαλό του, επέλεξε να χρησιμοποιήσει ένα "οικόπεδο ταινιών ληστεία και τη δομή." Αν και τα δομικά στοιχεία ήταν στη θέση του, ο Nolan αγωνίστηκε να βρει την ενσυναίσθηση στον πυρήνα της ιστορίας του.
Τελικά τον πήρε ένα πλήρες χρονικό διάστημα για να «το κάνει σωστό». Όπως αναγνωρίζει, «συνειδητοποίησα ότι έπρεπε να είναι περισσότερο για την ανθρώπινη κατάσταση και τα ανθρώπινα συναισθήματα και ότι έπρεπε να δουλέψω στους χαρακτήρες - τα πράγματα που βοηθούν ένα το κοινό συνδέεται με τις ιδέες, όσο τρελά μπορεί να φανεί. " Ήταν μια δαπανηρή δεκαετία.
9 Έγραψε μια ταινία Howard Hughes για τον Jim Carrey
Αν και πολλοί πιστεύουν ότι η αρχή είναι το επίτευγμα γραφής του Nolan, ο ίδιος ο σκηνοθέτης δεν συμφωνεί. Πριν από δεκαπέντε χρόνια, είχε επενδύσει πλήρως για να φέρει ένα βιογραφικό σημείωμα του Howard Hughes στην οθόνη. Ο Jim Carrey ήταν συνδεδεμένος με το αστέρι στην ταινία, το σενάριο ήταν έτοιμο να βρεθεί, αλλά μόνο ένα πρόβλημα παρέμεινε: ο Aviator του Martin Scorsese ήταν ήδη στο μέσο της πτήσης με τον Leonardo DiCaprio. Τα δαιμόνια πάνω από τα ιστορικά και λογοτεχνικά κλασσικά δεν είναι ασυνήθιστα στο Χόλιγουντ, αλλά αυτό το τραγουδούσε ο Nolan: "Σίγουρα ήμουν σαν, f * ck. Νομίζω ότι είναι το καλύτερο σενάριο που έχω γράψει ποτέ και είχα μια πραγματικά υπέροχη εμπειρία γράφοντας το."
Ενώ ο Nolan δεν έχει αποκλείσει επίσημα τη δυνατότητα επανεξέτασης του σεναρίου, η τάση του να ακολουθήσει πρωτοποριακές νέες ταινίες μας λέει διαφορετικά. Όσο για τη διαδικασία επιλογής της επόμενης μεγάλης οθόνης περιπέτειας, ο Nolan "συνήθως βγάζει [τα] παλιά σενάρια μεταξύ των ταινιών και βλέπει εάν υπάρχει κάτι σπινθήρες εκεί και μερικές φορές έχετε την ευκαιρία να το τελειώσετε, όπως το Inception".
8 Αυτός επαναλαμβάνει σκόπιμα τις ίδιες δύο εξαρτήσεις στο σετ
Όταν ο Brad Gray, πρώην διευθύνων σύμβουλος της Paramount Pictures, επισκέφθηκε το σύνολο του Interstellar, εντυπωσιάστηκε από το υψηλό επίπεδο εμφάνισης του πληρώματος: «Όλοι ήταν σε κοστούμια και δεσμούς και σκέφτηκα ποιοι είναι αυτοί οι άνθρωποι, όλοι μιλούν πολύ ωραία ο ένας στον άλλο, όλα πολιτισμένα; "
Αυτή η ατμόσφαιρα της τάξης και του sartorial μεγαλείο προέρχεται από το σιντριβάνι του κινηματογράφου ο ίδιος. Ο Chris Nolan φαίνεται πάντα απότομος στο σετ, φορώντας μια στολή που λέγεται ότι "χωρίζει τη διαφορά μεταξύ των απαιτήσεων ενός executive suite και μιας δεξαμενής tundra". Περισσότερο για την πρακτικότητα και λιγότερο για την αισθητική, ο σκηνοθέτης συχνά επαναλαμβάνει δύο ενδυμασίες για τις ημέρες γυρίσματα του: μία για θερμότερο καιρικές συνθήκες και άλλη για το κρύο. Αποφάσισε ότι «ήταν σπατάλη ενέργειας να επιλέξουμε πάλι τι να φορέσει κάθε μέρα». Επιπλέον, χρειάζεται μόνο ένα παλτό για να χωρέσει τη φιάλη τσαγιού του.
7 Αυτός προσωπικά εξασφάλισε NYC Cinemas θα μπορούσε να προβάλλει διαστρικό σε 35 χιλιοστά
Ο Chris Nolan εργάζεται σπάνια τα Σαββατοκύριακα, αλλά όταν παραβιάζει αυτόν τον κανόνα, είναι για καλό λόγο. Κατά την προετοιμασία για την έκδοση του Interstellar το 2014, ο σκηνοθέτης επισκέφθηκε τη Νέα Υόρκη για να εξασφαλίσει ότι οι τοπικοί κινηματογράφοι θα μπορούσαν να προβάλουν σωστά το διαστημικό έμβλημά του. Αντί να επισκεφθεί τα κύρια θέατρα της AMC, σταμάτησε στο Bow Tie Cinema στην Τσέλσι για να ελέγξει αν η σκηνή εκτόξευσης πυραύλων θα μπορούσε να παίξει με πλήρη έκρηξη. Παραμένοντας πάντα ευαίσθητος στις απαιτήσεις και τις ανάγκες του ακροατηρίου του, αποκάλυψε: "Δεν μπορείς απλά να ξεκινήσεις με την εκτόξευση πυραύλων, ή να ρίξεις όλα τα αυτιά έξω".
Σύμφωνα με τη συνέντευξη του The New York Times με τον σκηνοθέτη, η πρώτη αντίδραση του Nolan στο να φτάσει στο θέατρο ήταν ανησυχητική: «Ανησυχούσα ίσως ότι η οθόνη είχε κρεμαστεί λίγο πολύ, αλλά αυτά τα προσκέφαλα είναι πολύ ωραία». Αργότερα, όταν ο Matthew McConaughey εμφανίστηκε για πρώτη φορά στην οθόνη, ο Nolan σημείωσε: "Αυτοί οι λευκοί είναι εντάξει Δεν είναι κακό. Αυτό είναι ενθαρρυντικό. " Δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι ο Nolan κάνει ταινίες όχι μόνο για να ικανοποιήσει τη δημιουργική του επιθυμία, αλλά για να τροφοδοτήσει το ακροατήριό του ένα γεύμα τριών πιάτων.
6 Η αγάπη του για τον Francis Bacon επηρέασε το μακιγιάζ του τζόκερ
Ως αυτοανακηρυγμένος αγαπημένος καλλιτέχνης του Nolan, οι βασανισμένες απεικονίσεις της ανθρωπότητας του Francis Bacon άρπαξαν στη νέα πραγματικότητα του αναρχικού του Gotham. Σε μια τηλεοπτική συνέντευξη με τη γκαλερί Tate Britain, ο Nolan αποκαλύπτει πως μαζί με τον θρυλικό καλλιτέχνη μακιγιάζ John Caglione, μαζί με τον Heath Ledger, προσπάθησαν να κάνουν το βλέμμα του κλόουν του πρίγκιπα του εγκλήματος πιο τρομακτικό από ποτέ. Αφού έδειξε στην ομάδα του μερικά από τα αγαπημένα του πορτρέτα του Μπέικον, "λυγίζουμε εφαρμόζοντας [αυτό το αισθητικό] στο μακιγιάζ και αφήνοντάς το να έχει μια ελαφρώς φθαρμένη ποιότητα, ιδρωμένη".
Ο Νολάν τραβιέται στο μαύρο φόντο που συχνά κυριαρχεί στο έργο του Μπέικον. Με τα λόγια του σκηνοθέτη, «με κάνει να σκεφτώ πολύ για τη γεωγραφία της ζωγραφικής
η παράδοξη φύση του, όσο περισσότερο απομακρύνει, τόσο λιγότερο σας λέει πραγματικά για το τι είναι εκεί έξω, τόσο περισσότερο βρίσκομαι για το τι είναι εκείνο το σκοτεινό διάστημα πίσω ». Εάν υπήρχε ποτέ μια τέλεια εφαρμογή αυτής της ποιότητας στο The Dark Knight, αυτή η σκηνή το ενσωματώνει.
5 Ο ίδιος πυροβόλησε τις διαστρικές σκηνές του Skype σε ταινία 35 mm
Δεν είναι μυστικό ότι ο Christopher Nolan προτιμά ταινία 35 χιλιοστών πάνω από την ψηφιακή. Παρόλο που οι νεώτερες τεχνολογίες επιτρέπουν αμέτρητες λήψεις και αυξημένη ευελιξία, πιστεύει ότι η ταινία είναι τελικά λιγότερο δαπανηρή (με την "προβολή ταινιών και τη μη χρήση ψηφιακών ενδιάμεσων"), πιο ελκυστική στην οθόνη και καλύτερη ενσωμάτωση στη βιομηχανία. Δηλώνοντας την περίπτωσή του με άκαμπτο τρόπο στη ΓΔΑ, παραδέχτηκε: "Νομίζω ότι, ειλικρινά, μειώνεται το οικονομικό συμφέρον των κατασκευαστών και μιας βιομηχανίας παραγωγής που κερδίζει περισσότερα χρήματα μέσω της αλλαγής παρά μέσω της διατήρησης του status quo".
Δεν είναι λοιπόν έκπληξη το γεγονός ότι ο Nolan συνέχισε να λειτουργεί το φιλμ κατά τη διάρκεια κάθε λεπτού παραγωγής στο Interstellar. Ακόμη και κατά τη διάρκεια των εικονικών σκηνών "Skype", όπου ο Cooper (McConaughey) παρακολουθεί τις ηχογραφημένες κλήσεις από τα παιδιά του. Όσο κοκκώδες και πράσινο μπορεί να φανεί, αυτές οι ταινίες της Casey Affleck και της Jessica Chastain γυρίστηκαν στην ταινία.
4 Αυτός και ο αδελφός του ανέπτυξαν Memento σε Roadtrip προς LA
Είναι γενέσια συγγενής; Οι αδελφοί Nolan κάνουν μια ισχυρή υπόθεση γι 'αυτό. Ως παιδιά, ο Chris και ο μικρότερος αδελφός του Jonathan διέθεσαν αντίγραφα των comics του σκοτάδι ιππότη Frank Miller, παρακολούθησαν τους Star Wars και ονειρεύτηκαν να χτυπήσουν το μεγάλο του στο Χόλιγουντ. Μέχρι το 2000, ήταν καλά στο δρόμο τους.
Καθώς ο Chris και ο Jonathan οδήγησαν τη χώρα από το Σικάγο στο Λος Άντζελες, οι δημιουργικοί χυμοί ρέουν. Ο Jonathan πήρε μια τάξη ψυχολογίας στο Πανεπιστήμιο του Georgetown και ήταν ιδιαίτερα ενθουσιασμένος με την έννοια της οπισθοδρομικής αμνησίας. Μοιράζοντας την ιδέα με τον αδελφό του, ο Chris ενθάρρυνε τον Jonathan να τοποθετήσει το στυλό στο χαρτί. Χρησιμοποιώντας το έργο του Τζόναθαν ως θεμέλιο του, ο Chris ζήτησε να το μετατρέψει σε Memento, την ταινία που θα ανάψει τη σκηνοθετική καριέρα του.
3 Δεν έχει προσωπική διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου ή κινητό τηλέφωνο
Εάν έχετε προσπαθήσει ποτέ να βρείτε το χερούλι Twitter του Chris Nolan ή το λογαριασμό Instagram, αναμφισβήτητα έχετε καταφέρει να στεγνώσει. Πέρα από τα κοινωνικά μέσα, ο φημισμένος σκηνοθέτης δεν έχει ούτε μια διεύθυνση ηλεκτρονικού ταχυδρομείου. Δεν είναι Luddite. είναι πρακτικός. Όπως το βλέπει, "δεν βρίσκω [email] θα με βοηθούσε με τίποτα που κάνω. Δεν μπορούσα να ενοχληθώ γι 'αυτό."
Οι ίδιοι κανόνες ισχύουν για τη χρήση κινητού τηλεφώνου. Χορηγώντας μια αναλογία του Manhattanite, λέει: "Είναι σαν αυτό το όλο θέμα στην πόλη της Νέας Υόρκης, δεν είσαι ποτέ περισσότερο από δύο πόδια από έναν αρουραίο" - δεν είμαι ποτέ δύο πόδια από ένα κινητό τηλέφωνο ". Για να λάβει κλήσεις, απλά δανείζεται το τηλέφωνο από το συνεργείο παραγωγής του. Η τρομοδυτική προσέγγιση του Νολάν τον κρατά επικεντρωμένο και πάνω από το χτύπημα. Γνωρίζει σίγουρα τους πειρασμούς της σύγχρονης τεχνολογίας: «Μου αρέσει να μην έχω [ένα κινητό τηλέφωνο] επειδή μου δίνει χρόνο να σκεφτώ
όταν έχετε ένα smartphone και έχετε 10 λεπτά δωρεάν, πηγαίνετε σε αυτό και αρχίζετε να κοιτάτε τα πράγματα."
2 Έθεσε Dunkirk ως "εικονική πραγματικότητα χωρίς ακουστικό"
Δεδομένης της αδιάκοπης επιτυχίας της επιτυχίας του box office, ίσως να αναρωτηθείτε εάν ο Christopher Nolan παίρνει απλώς κενές επιταγές από κινηματογραφικά στούντιο. Παρόλο που έχει αναμφισβήτητα τα κλειδιά για το κινηματογραφικό βασίλειο, επιβεβαιώνει το σεβασμό του για τα στελέχη και τους χρηματοδότες ακολουθώντας αυστηρά τους προϋπολογισμούς και παρέχοντας εξίσου δυναμικές θέσεις. Για τον Dunkirk, ο auteur βελτιστοποίησε την εκκένωση του WWII σε μια ομαλή ομιλία:
"Θα βάλουμε το ακροατήριο στο πιλοτήριο ενός Spitfire και θα τους οδηγήσουμε στο σκυλάκι του Messerschmitts. Θα τα βάλουμε στην παραλία, νιώθοντας την άμμο να φτάνει παντού, αντιμετωπίζοντας τα κύματα. Θα τα βάλουμε σε μικρά πολιτικά σκάφη που αναπηδούν γύρω από τα κύματα σε αυτό το τεράστιο ταξίδι που κατευθύνεται σε μια τρομακτική πολεμική ζώνη. Είναι εικονική πραγματικότητα χωρίς ακουστικά. " Συμπυκνωμένο με εμπιστοσύνη και προσδοκία, ο Nolan συνοψίζει το φιλόδοξο έργο με τον ίδιο τρόπο όπως και οποιαδήποτε ομάδα στη Madison Avenue.
