Ενώ οι κινηματογράφοι σήμερα μοιάζουν με την τελευταία ταινία κόμικς που χτυπά θέατρα, δεν υπάρχει αμφιβολία ότι ένα από τα πιο επιτυχημένα franchises στην ιστορία (τουλάχιστον από την άποψη ενός καταναλωτή) είναι το franchise της Disney Princess. Και μην κάνετε λάθος, είναι franchise.
Με την απελευθέρωση της Moana της Disney, η οποία βλέπει Moana Waialiki να ταξιδέψει στην ανοικτή θάλασσα παράλληλα με τον θεό Maui για να σώσει τους ανθρώπους της, θεωρήσαμε ότι ήταν καιρός να καταρρεύσουμε κάποια γεγονότα για τις Disney Princesses που οι casual κινηματογράφοι ίσως δεν ξέρουν.
Αξίζει να σημειωθεί ότι αν και η Άννα και η Έλσα της Frozen δεν είναι ακόμα επίσημες Disney Princesses, πιστεύεται ευρέως ότι θα μπαίνουν μία μέρα στην ομάδα, γι 'αυτό και επιλέξαμε να τις συμπεριλάβουμε σε αυτή τη λίστα. Ωστόσο, δεν υπάρχει εγγύηση ότι συμβαίνει αυτό, οπότε μην περιμένετε μόνο παγωμένα trivia εδώ!
Με αυτό κατά νου, εδώ είναι 15 πράγματα που δεν ξέρατε για τις πριγκίπισσες της Disney.
15 Η έννοια των Princesses της Disney
Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς την εταιρεία Walt Disney χωρίς τις πριγκίπισσες της, αλλά το γεγονός είναι ότι υπήρξε μια εποχή που ήταν απλά συνηθισμένοι χαρακτήρες στην εταιρεία. Οι πριγκίπισσες έχουν διαδραματίσει αναπόσπαστο ρόλο στην ιστορία της εταιρείας που χρονολογείται από τη δεκαετία του '30, αλλά μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του '90 η εταιρεία δημιούργησε μια πραγματική Princess Line και χάρη στον Andy Mooney.
Το πρώην εκτελεστικό της Nike προσχώρησε στη Disney στη δεκαετία του '90 ως πρόεδρος (και αργότερα πρόεδρος) της Disney Consumer Products. Μια μέρα, αφού παρακολούθησαν μια παράσταση Disney on Ice και είδαν μικρά κορίτσια ντυμένα με κοστούμια πριγκίπισσας, ο Mooney αισθάνθηκε την ανησυχία ότι υπήρχε ζήτημα που δεν συνάντησαν. "Δεν ήταν καν προϊόντα Disney, " δήλωσε ο Mooney στους New York Times τα φορέματα. "Ήταν γενικά προϊόντα πριγκίπισσας που είχαν προσαρτηθεί σε κοστούμι αποκριών".
Έτσι, την επόμενη μέρα, ο Mooney μίλησε για την ιδέα της Disney Princess Line (κάτι που ο Roy E. Disney είχε αντιταχθεί αρχικά) που θα περιλάμβανε όλα τα επίσημα εμπορεύματα, τα παιχνίδια, τα τραγούδια και ούτω καθεξής. οτιδήποτε σχετίζεται με τις καθορισμένες 11 Princesses της Disney. Από την σύλληψή του το 2000, η Disney Princess Line έχει γίνει franchise πολλών δισεκατομμυρίων δολαρίων.
14 Υπήρχε ένα διάστημα 30 χρόνων μεταξύ του Sleeping Beauty και της Little Mermaid
Η πρώτη πριγκίπισσα της Disney που δημιουργήθηκε ποτέ ήταν η Χιονάτη το 1937, με ίσως την πιο εικονική ταινία τους ποτέ: το Snow White και τους Επτά Νάνους. Ήταν η πρώτη ταινία κινουμένων σχεδίων της Disney, και δεν θα ήταν μέχρι το 1950, με την 12η κινούμενη ταινία τους, το στούντιο να εισαγάγει την επόμενη Princess τους: Σταχτοπούτα. Τότε, εννέα χρόνια αργότερα, με την 16η κινούμενη ταινία τους, Sleeping Beauty, η Disney παρουσίασε την τρίτη πριγκίπισσα Aurora, η οποία θα γίνει η τελευταία πριγκίπισσα που δημιουργήθηκε κάτω από τον Walt Disney (ο οποίος απεβίωσε το 1966).
Για οποιονδήποτε λόγο, η Disney δεν δημιούργησε άλλη πριγκίπισσα μέχρι το 1989, 30 χρόνια μετά την απελευθέρωση της Sleeping Beauty, με τον Ariel στην Μικρή Γοργόνα (η ταινία πιστώνεται με την εκκίνηση της Disney Renaissance). Από τότε, έχουν υπάρξει επτά νέες πριγκίπισσες που έχουν εισαχθεί, αποκλείοντας άλλους θηλυκούς χαρακτήρες που δεν έχουν επίσημα εισαχθεί στο franchise της Disney Princess. Εντούτοις, υπήρχε μια χρονική απόσταση 11 χρόνων μεταξύ του Mulan και της πριγκίπισσας και του βάτραχου, ο οποίος άρχισε τότε τη σύγχρονη εποχή της Disney.
13 Το Tinker Bell ήταν αρχικά μια πριγκίπισσα της Disney
Λίγο μετά την έναρξη του franchise στις αρχές του '00, η Disney ανακοίνωσε την επίσημη σειρά Disney Princess, η οποία αποτελείται από εννέα χαρακτήρες: Snow White, Cinderella, Aurora, Ariel, Belle, Jasmine, Pocahontas, Mulan και Tinker Bell από κάθε απελευθέρωση της αντίστοιχης ταινίας τους). Αυτό το lineup σηματοδότησε την πρώτη φορά που οι Princesses διατέθηκαν στο εμπόριο μαζί με την ένωση των Princesses από την Κλασική Εποχή της Disney (που εκτείνεται από το 1937 έως το 1959) και την Disney Renaissance (που εκτείνεται από το 1989 έως το 2000).
Όχι πέντε χρόνια αργότερα, η Disney επέλεξε να απομακρύνει το Tinker Bell από την επίσημη σύνθεση και αντ 'αυτού την χρησιμοποιεί για να ξεκινήσει το franchise της Disney Fairies το 2005. Αντίθετα από το franchise Disney Princess, το franchise Disney Fairies σχεδόν αποκλειστικά περιστρέφεται γύρω από το Tinker Bell της, της οποίας υπάρχουν πολλοί). Δεδομένου ότι το franchise είναι ένα spin-off του Peter Pan, ενώ τους αναφέρουμε ως Disney Fairies, στις ιστορίες τους, είναι γνωστές ως Neverland νεράιδες.
12 Ο Mulan είναι η μόνη πριγκίπισσα της Disney που δεν είναι τεχνικά πριγκίπισσα
Όπως αναφέρθηκε προηγουμένως, ο Mulan είναι ένας από τους χαρακτήρες από την εποχή της Αναγέννησης της Disney που ονομάζεται επίσημα Disney Princess, και αυτό παρά το γεγονός ότι δεν είναι τεχνικά πριγκίπισσα. Δεν γεννήθηκε σε δικαιώματα, ούτε παντρεύτηκε σε αυτό. Αλλά το πνεύμα, η αποφασιστικότητα και ο ηρωισμός της έχουν αποδώσει το καθεστώς της πριγκίπισσας. Αξίζει να σημειωθεί ότι, ενώ δεν είναι μια παραδοσιακή πριγκίπισσα, είναι η κόρη ενός οπλαρχηγού που κάνει το Pocahontas Native American royalty, κάτι που κάνει τον Mulan μοναδικό σε αυτή τη συγκεκριμένη περίσταση.
Μερικοί άνθρωποι προσπάθησαν να αμφισβητήσουν αυτό το ζήτημα, λέγοντας ότι στο τέλος της πρώτης ταινίας Mulan, ο αυτοκράτορας της Κίνας παραχωρεί επάνω της το Crest του αυτοκράτορα και δώρα το σπαθί του Shan Yu, το οποίο θα την καθιστούσε τότε τιμητική πριγκίπισσα. Αλλά αυτό δεν είναι το πώς λειτουργεί το σύστημα και ο Mulan παραμένει η μοναδική πριγκήπισσα της Disney που δεν είναι στην πραγματικότητα πριγκίπισσα, αλλά μάλλον πληροί τις προϋποθέσεις της λεγόμενης ρήτρας μυθολογίας.
11 Η Merida είναι ο μοναδικός χαρακτήρας της Disney που είναι Disney Princess
Η Pixar είναι γνωστή για τη λήψη κινδύνων με τις ταινίες κινουμένων σχεδίων και δεν κάνει λάθος, η ταινία του 2009, η Brave, ήταν ένας κίνδυνος γι 'αυτούς. Ήταν μια ριζική απομάκρυνση από τον παραδοσιακό τύπο ταινιών τους, κάνοντας μια ταινία που μοιάζει πολύ με μια κίνηση της Disney.
Ο γενναίος χαρακτήρας εισάγει στον κόσμο την πρώτη πριγκίπισσα της Pixar, Merida. Λίγο μετά την απελευθέρωση της ταινίας, η Disney ανακοίνωσε επίσημα τη Merida στο franchise της Princess, γεγονός που την κάνει μοναδική με διάφορους τρόπους. Πρώτον, είναι ο μόνος χαρακτήρας που δεν είναι Disney (ναι, γνωρίζουμε ότι η Pixar είναι πλέον ένα στούντιο της Disney) για να είναι μέρος της γραμμής Princess. Δεύτερον, είναι η μόνη πριγκίπισσα να έχει αδέρφια αντί για αδελφές (και αδελφούς, στην περίπτωση της Σταχτοπούτας). Τρίτον, είναι η μόνη πριγκίπισσα που δεν έχει ενδιαφέρον για την ταινία της.
Παρά το γεγονός ότι γεννήθηκε σε τέκνα, η αποφασιστικότητα της να απορρίπτει όλα τα παραδοσιακά καθήκοντα «πριγκίπισσας», όπως η παντρεμένη με τον πρίγκιπα, την έκανε αντιπαραδοσιακή έμπνευση για τα νεαρά κορίτσια, τα οποία της κερδίζουν περισσότερο από άλλες πριγκίπισσες της Disney.
10 Η Χιονάτη είναι η μόνη πριγκίπισσα της Disney για να έχει ένα αστέρι στο Hollywood Walk of Fame
Ο περίπατος της φήμης του Χόλιγουντ - μια σειρά από αξιοσημείωτα αστέρια κατά μήκος της οδού Hollywood Boulevard και Vine Street στο Hollywood, CA - είναι ένα από τα πιο δημοφιλή τουριστικά αξιοθέατα στο Λος Άντζελες. Ξεκινώντας από τα μέσα της δεκαετίας του '50, ο περίπατος της φήμης αποτελείται πλέον από περισσότερα από 2.500 αστέρια, παρουσιάζοντας κυρίως κινηματογραφικά, τηλεοπτικά και αστέρια μουσικής. Ωστόσο, υπήρξαν κάποιες ειδικές περιπτώσεις στις οποίες η αστυνομία, οι αθλητές και ακόμη και οι εταιρείες έχουν αποθανατιστεί στο περίπατο της φήμης.
Το 1978, κατά την 50ή επέτειο από τα γενέθλια του Mickey Mouse, ο εικονικός χαρακτήρας της Disney έγινε ο πρώτος κινούμενος και φανταστικός χαρακτήρας που εισήχθη στον περίπατο της φήμης. Από τότε, έχουν δρομολογηθεί διάφοροι άλλοι κινούμενοι χαρακτήρες, όπως οι Snoopy, Shrek και Bugs Bunny, μεταξύ άλλων. Ωστόσο, από τώρα, η μόνη Disney Princess για να κερδίσει ένα αστέρι στο Walk of Fame είναι η Snow White, η οποία εγκαινιάστηκε το 1987 (την ίδια χρονιά με την 50ή επέτειό της). Αυτό δεν θα συνέβαινε αν η Tinker Bell θεωρούταν ακόμα πριγκίπισσα της Disney, επειδή εντάχθηκε στην αποκλειστική λέσχη το 2010.
9 Το φυσικό χαρακτηριστικό που έγραψε η Linda Woolverton για την Belle
Ο καθένας έχει την αγαπημένη τους Disney Princess, αλλά είναι δύσκολο να τα κατατάξουμε όλοι να τηρούν κανενός είδους μέτρηση. Όλοι έχουν τα δικά τους μοναδικά χαρακτηριστικά - σωματική και προσωπικότητα - μερικά από τα οποία έχουν κάνει τις Πριγκίπισσες λίγο πολύ τέλειες. Η Disney προσπάθησε να παρακάμψει αυτή την αντίληψη τα τελευταία χρόνια, αλλά το γεγονός είναι ότι οι χαρακτήρες της κλασικής εποχής τους είναι καλοί. Η ομορφιά και ο σεναριογράφος της Τέρας Linda Woolverton διαβεβαίωσαν ότι αυτό δεν συμβαίνει με την Belle.
Ο Woolverton, ο οποίος έγραψε επίσης το σενάριο για το βασιλιά των λιονταριών και μπορεί να πιστέψει με την εκτόξευση της ταινίας της Disney για τα παραμύθια της ζωντανής δράσης παραμύθι, ήθελε να σιγουρευτεί ότι η Belle μπορεί να συνδεθεί με νεαρά κορίτσια, παραμένει ατελής. "Το μόνο πράγμα που έγραψα [για να περιγράψω τη Belle σωματικά] ήταν: 'έχει μια μικρή μάζα μαλλιών που συνεχίζει να πέφτει στο πρόσωπό της'. Επειδή ήθελα να μην είναι τέλεια, ήταν σημαντικό να μην έχουν όλα τα μαλλιά στη θέση τους ", γράφει ο Woolverton το 1992.
8 Ομορφιά και το θηρίο επαναχρησιμοποιείται από το Sleeping Beauty
Αν έχετε παρακολουθήσει ποτέ μια ταινία της Disney και αισθάνεστε ότι μερικές από τις σκηνές έχουν μια πολύ οικεία αίσθηση, υπάρχει μια πιθανότητα ότι αυτό συμβαίνει γιατί ουσιαστικά επανεξετάζετε μια παλιά σκηνή. Είναι ίσως ένα από τα μεγαλύτερα μυστικά της Disney που πραγματικά δεν είναι μυστικά, τουλάχιστον σε μερικούς από τους πιο αφοσιωμένους οπαδούς τους.
Ενώ οι ταινίες ζωντανής δράσης μπορούν να διαρκέσουν δύο χρόνια για να παραγάγουν, οι ταινίες κινουμένων σχεδίων μπορούν να διαρκέσουν έως και πέντε ή περισσότερα χρόνια για να βγουν σωστά το κινούμενο σχέδιο. Έτσι, μερικές φορές, εάν οι εμψυχωτές τρέχουν με σύντομο χρονικό διάστημα ή με προϋπολογισμό, θα επαναχρησιμοποιούν κινούμενα σχέδια από μια προηγούμενη ταινία της Disney και απλώς θα αλλάξουν τους χαρακτήρες και τα χρώματα για να ταιριάζουν στη νέα ταινία.
Το πιο έντονο παράδειγμα αυτού του γεγονότος είναι στην τελική χορευτική σκηνή στην ομορφιά και το κτήνος. Μετά από μια πιο προσεκτική εξέταση, θα παρατηρήσετε ότι η Belle και ο χορός του Κτήνους ανυψώνονται κατευθείαν από την Sleeping Beauty, στην οποία η Πριγκίπισσα Aurora και ο Πρίγκιπας Φίλιπ λυγίζουν το πάτωμα.
7 Η Disney επανασχεδίασε όλες τις πριγκίπισσες τους το 2012 και το 2013
Λίγο περισσότερο από μια δεκαετία μετά την έναρξη του franchise της Disney Princess, η Disney επανασχεδίασε και ενημέρωσε ολόκληρη τη γραμμή, συμπεριλαμβανομένων των πρόσφατων νεοεισερχόμενων Tiana, Rapunzel και Merida. Ωστόσο, υπήρξε μεγάλη διαμάχη σχετικά με τις αλλαγές, γι 'αυτό η Disney χρησιμοποιεί τώρα δύο εκδόσεις για αρκετούς χαρακτήρες στη σύνθεση.
Η Merida θεωρείται ευρέως για την έλλειψη συμβατισμό της με τα παραδοσιακά καθήκοντα πριγκίπισσας, έτσι όταν η Disney άλλαξε την εμφάνισή της με τον επανασχεδιασμό το 2013 - κόβοντας τη μέση της, φωτίζοντας το φόρεμα της και προσθέτοντας όγκο στα μαλλιά της, μεταξύ άλλων - με κριτική. Ακόμη και η γενναία δημιουργός Μπρέντα Τσάπμαν θεωρούσε την ενημέρωση «άγρια», λέγοντας: «Όταν μικρά κορίτσια λένε ότι τους αρέσει επειδή είναι πιο σπινθηροσκεφτό, όλα είναι ωραία και καλά, αλλά, υποσυνείδητα, μούλτιζαν με τη σέξι εμφάνιση 'come-hither' κοκαλιάρικο θέμα της νέας έκδοσης. Είναι φρικτό!"
Άλλοι χαρακτήρες που έλαβαν δραστικές αλλαγές ήταν ο Mulan και ο Pocahontas, των οποίων οι αποχρώσεις του δέρματος ήταν και οι δύο ελαφρύτεροι. Αυτές οι αλλαγές μόνο τείνουν περαιτέρω την ιδέα ότι τα νεαρά κορίτσια πρέπει να έχουν ανοιχτόχρωμο δέρμα για να είναι πριγκίπισσα-αντάξια. Το 2009, ο Δρ Sharon Hayes και ο Dr. Stacey Tantleff-Dunn διεξήγαγαν μια μελέτη για να προσδιορίσουν τις συσχετίσεις μεταξύ κινούμενων χαρακτήρων και της εικόνας του σώματος νεαρών κοριτσιών. Συγκλονιστικά, ένα από τα σημαντικότερα πράγματα που ανακαλύφθηκαν δεν ήταν ότι τα κορίτσια ήθελαν να είναι πιο skinnier, αλλά ότι «χρειάζονται» για να αλλάξουν το χρώμα του δέρματος τους.
6 Αρκετοί διακεκριμένοι προσωπικότητες έλαβαν μέρος σε ακρόαση για το ρόλο της Tiana
Χρειάστηκαν περίπου δύο δεκαετίες για την Πριγκίπισσα και τον Βάτραχο της Disney να κυκλοφορήσουν σε θέατρα. Ο γνωστός δίδυμος σκηνοθέτης Ron Clements και John Musker δήλωσε σε συνέντευξή του στους LA Times ότι η Disney είχε ενδιαφερθεί να προσαρμόσει το μυθιστόρημα The Frog Prince της ED Baker από τότε που κυκλοφόρησε η ομορφιά και το κτήνος, αλλά δεν μπορούσαν ποτέ να βρουν μια έκδοση της ταινίας που ικανοποίησε τους. Στην πραγματικότητα, πολύ πριν από τη Brave, η Pixar έκανε αρκετές προσπάθειες προσαρμογής του μυθιστορήματος, αλλά δεν είχε επιτυχία στο να το κάνει.
Η πριγκίπισσα και ο βάτραχος κυκλοφόρησαν τελικά το 2009 και χαρακτήρισε το αστέρι του Broadway, Anika Noni Rose, που εξέφρασε την πρώτη Αφροαμερικανική πριγκίπισσα της Disney, Tiana. Έκανε μια θαυμάσια δουλειά ως Tiana, και μάλιστα χτύπησε αρκετές προσωπικότητες υψηλού προφίλ για το ρόλο. Οι ηθοποιοί, οι τραγουδιστές και τα μοντέλα όπως οι Tyra Banks, Jennifer Hudson και Alicia Keys έλαβαν μέρος στο διαγωνισμό για το ρόλο - μερικές, αρκετές φορές - αλλά ποτέ δεν το κατάφεραν. Είναι ενδιαφέρον ότι η Beyonce χόρευε το ρόλο και σχεδόν το είχε, αλλά οι σκηνοθέτες την ήθελαν σε ακρόαση για αυτό, το οποίο αρνήθηκε. Ακόμα και η βασίλισσα πρέπει να περάσει από τα στεφάνια για τη Disney, φαίνεται.
5 Ο λόγος για τα κόκκινα μαλλιά του Ariel
Ένα από τα πιο καθοριστικά χαρακτηριστικά του Ariel είναι τα φωτεινά, κόκκινα μαλλιά του. Η επιλογή αυτής της σκιάς που θα κλειδούσε θα ήταν κάτι σαν ένα σημαντικό σημείο διαμάχης μεταξύ των εμψυχωτών και των στελεχών στούντιο τότε. Το στούντιο θέλησε τα μαλλιά της να είναι ξανθά, ενώ οι εμψυχωτές ήθελαν τα μαλλιά της να είναι κόκκινα. Ευτυχώς ο τελευταίος κέρδισε στο τέλος. Διαφορετικά, οι οπαδοί θα είχαν στερηθεί ενός από τα βασικά εμπορικά σήματα της γοργόνας.
Οι εμψυχωτές έσπρωξαν τα κόκκινα μαλλιά γιατί αντιπαρατεματίστηκαν καλά με την ουρανό γαλαζοπράσινης γοργόνας του Ariel (που ήταν ένα χρώμα ειδικά κατασκευασμένο για τον Ariel και από τότε το πήρε το όνομά του), ενώ η ξανθιά δεν το έκανε. Επιπλέον, το βρήκαν ευκολότερο να ζωντανέψουν και να σκουρύνουν από μια κιτρινωπή ξανθιά.
Όπως αποδεικνύεται, ένας από τους κύριους λόγους για τους οποίους η κόκκινη τρίχα επιλέχθηκε για την Ariel ήταν να τη διαφοροποιήσει από μια άλλη Γοργόνα της Disney που εμφανίστηκε στο Splash της Touchstone Pictures μόλις λίγα χρόνια πριν την απελευθέρωση της Little Mermaid. Αν και αμφιβάλλουμε ότι οι άνθρωποι θα είχαν πάρει το Ariel και το Madison του Daryl Hannah, είναι κατανοητό ότι το στούντιο ήθελε να καλύψει τις βάσεις τους.
4 Η Χιονάτη είναι η νεώτερη Πριγκίπισσα και η Elsa είναι η παλαιότερη
Μπορεί να αποτελεί έκπληξη για τους casual κινηματογραφιστές ότι, για πάνω από 75 χρόνια, κάθε Disney Princess είναι ένας έφηβος, με το παλαιότερο μεταξύ τους να είναι 19 χρονών. Δηλαδή, μέχρι να κυκλοφορήσει το Frozen το 2013. Και πάλι, για τους σκοπούς αυτής της λίστας, ενσωματώνουμε την Frozen's Anna και Elsa ως Disney Princesses. Ωστόσο, έχει γίνει αβέβαιο αν θα συμμετάσχουν ποτέ στην επίσημη σύνθεση, λαμβάνοντας υπόψη την τεράστια δημοτικότητά τους στο δικό τους franchise, και η Disney μπορεί να μην θέλει την παρουσία τους να επισκιάσει τις άλλες Πριγκίπισσες.
Σήμερα, η νεότερη Disney Princess είναι η Snow White (14 χρονών) - η οποία έχει νόημα, θεωρώντας ότι ήταν η πρώτη που δημιουργήθηκε - και η παλαιότερη είναι η Έλσα (21 ετών), η οποία έχει νόημα, αυτή είναι η τελευταία που έχει δημιουργηθεί. Τα υπόλοιπα, ταξινομημένα κατά ηλικία, είναι: Jasmine 15, Ariel 16, Aurora 16, Mulan 16 Belle 17, Anna 18 Rapunzel 18 Pocahontas 18 (19) και την Σταχτοπούτα (19).
3 Η Άννα είναι η μόνη πριγκίπισσα να έχει ένα ντουέτο με έναν κακοποιό
Εκτός από την ύπαρξη πριγκίπισσες, οι ταινίες Disney είναι γνωστές για την ύπαρξη παγκοσμίως γνωστών μουσικών. Τα περισσότερα παιδιά στην Αμερική (και σε όλο τον κόσμο) μεγάλωσαν ακούγοντας τραγούδια όπως το "Bibbidi-Bobbidi-Boo", "Be Our Guest", "Μέρος του Κόσμου μας" και φυσικά "Let It Go". Όλα αυτά τα τραγούδια έχουν εκτελεστεί από τους ήρωες της ιστορίας - είτε σόλο είτε με άλλο ήρωα. Ωστόσο, υπάρχει ένα τραγούδι στο Frozen, "Η αγάπη είναι μια ανοιχτή πόρτα", που εκτελείται από έναν ήρωα και έναν κακοποιό: την Άννα και τον Hans, αντίστοιχα.
Επομένως, η Άννα είναι η μόνη πριγκίπισσα της Disney για να έχει ποτέ ένα ντουέτο με έναν κακοποιό. Σε κάθε δικαιοσύνη, όμως, η Άννα δεν γνώριζε ότι ο Hans θα αποδειχθεί κακοποιός όταν τραγουδούσε μαζί του το ντουέτο. Τότε ήταν πραγματικά ερωτευμένος μαζί του. Εξάλλου, ο δίδυμος τραγουδοποιός συζύγου Robert Lopez και Kristen Anderson-Lopez είπαν ότι το τραγούδι ήταν εμπνευσμένο από το The Karate Kid και προοριζόταν να «νιώθει σαν την τέλεια πρώτη ημερομηνία» - κάτι που πιθανότατα ήταν για λίγο καιρό.
2 Οι μοναδικές πτυχές του Ποκαχόντα
Από όλες τις Πριγκίπισσες τους, ίσως το πιο σημαντικό (για την εποχή του) είναι ο Ποκαύντας. Υπήρχαν πολυάριθμες μοναδικές πτυχές που σχετίζονταν με την ταινία Pocahontas όταν κυκλοφόρησε το 1995, εκ των οποίων οι περισσότερες παραμένουν σπάνιες, αν και δεν είναι πλέον εντελώς μοναδικές.
Πρώτον, ο χαρακτήρας Pocahontas είναι η μόνη Disney Princess που βασίζεται σε ένα πραγματικό πρόσωπο, όχι απλώς εμπνευσμένο από έναν θρύλο (όπως συμβαίνει με τον Mulan). Δεύτερον, η ταινία κυκλοφόρησε το ίδιο έτος που σημάδεψε τα 400α γενέθλια του πραγματικού Pocahontas. Είναι επίσης ο μόνος χαρακτήρας που έχει κάποια μορφή σωματικής τέχνης / τατουάζ - ένα κόκκινο τατουάζ στο πάνω μέρος του δεξιού δικέφαλου. Πάνω από όλα αυτά, μέχρι την απελευθέρωση του Frozen, ο Pocahontas ήταν η μόνη Disney Princess για να έχει περισσότερα από ένα ενδιαφέρον αγάπης στην ίδια ταινία.
Παρόλο που ο Pocahontas δεν καταλήγει σε ένα από τα αγαπημένα του ενδιαφέροντα στο τέλος της ταινίας, η Disney εξακολουθεί να εμπορεύεται το χαρακτήρα ως σε μια σχέση με τον John Smith.
