Οι Aughts ήταν μια εποχή αριστείας για κινούμενες ταινίες. Η Pixar συνέχισε τη δυναμική που δημιούργησαν τη δεκαετία του '90, απελευθερώνοντας στιγμιαία κλασικά όπως το Finding Nemo, Up, Ratatouille, Monsters, Inc. και το WALL-E. Παρόλο που η Disney είχε δουλέψει πάντα με την Pixar, αγόραζαν επίσημα το στούντιο το 2006, και δύο γίγαντες έγιναν ένα supergiant.
Το Pixar ήταν αλεξίπτωτο στις δεκαετίες του '00, αλλά η Disney δεν ήταν. Παρόλο που η Disney έκανε πολλές μεγάλες ταινίες εκτός της Pixar όπως η Πριγκίπισσα και ο Βάτραχος, ο Νέος Groove του Αυτοκράτορα, η Ατλαντίδα: Η Χαμένη Αυτοκρατορία και η Λίλο & Στιτς, έκαναν και πολλά λιγότερο αξιομνημόνευτα. Μπορεί να ήταν ένα χτύπημα με παιδιά, αλλά τα έλαβαν μέτρια, στην καλύτερη περίπτωση, από τους κριτικούς και έμειναν στην πολιτιστική μας συνείδηση για περίπου ένα δευτερόλεπτο.
Η Disney δεν ήταν η μόνη με κάποιους λυπηρούς τίτλους του '00, όμως: το DreamWorks και άλλα στούντιο έκαναν και κάποιες ξεχασμένες ταινίες. Είστε έτοιμοι να εξετάσετε αυτές τις ξεθωριασμένες ταινίες;
Δεν είναι όλες οι ταινίες σε αυτή τη λίστα κακές. Αλλά, άξιοι ή όχι, έχουν ξεθωριάσει από τις αναμνήσεις των χιλιετιών.
Προηγουμένως, εξετάσαμε τις 15 ξεχασμένες κινούμενες εκπομπές των αρσενικών. Έχουμε επίσης βυθιστεί σε δευτεροβάθμια έφηβος ναύλο της δεκαετίας, εξετάζοντας και τις δύο ταινίες και την τηλεόραση. Τώρα ας πάρουμε ένα ανανεωτικό μάθημα στις ταινίες των aughts με Κινούμενες Κινούμενες Κινούμενες Ταινίες 15 '00 που ξέχασε τελείως.
15 Δεινόσαυρος (2000)
Ο Δεινόσαυρος της Disney ήταν ένα έργο κινούμενων σχεδίων με κύρος. Η ταινία χρησιμοποίησε ένα πρωτοποριακό στυλ: οι δεινόσαυροι ήταν κινούμενοι με CGI, ενώ τα υπόβαθρα ήταν ζωντανά, κινηματογραφικά τοποθετημένα. Η ιδέα ήταν να φανεί όσο το δυνατόν πιο ρεαλιστικός ο ντόνος και ήταν σίγουρα μια επιτυχία.
Ωστόσο, ο δεινοσαύρος είναι μια πολύ σοβαρή και σκοτεινή υπόθεση. Μετά από όλα, πρόκειται για τους μετεωρίτες που χτυπάνε τη Γη και έφεραν τους δεινοσαύρους σε κίνδυνο. Μεγάλο μέρος της ταινίας είναι για τους δεινοσαύρους που περνούν με περηφάνια μέσα από τον κόσμο για να βρουν ένα μέρος όπου θα είναι ασφαλείς από τους μετεωρίτες.
Οι δεινόσαυροι έλαβαν γενικά θετικές κριτικές από τους κριτικούς, αν και πολλοί έκαναν έκπληξη με την απόφαση να δημιουργηθούν απίστευτα ρεαλιστικοί δεινόσαυροι και στη συνέχεια να σπάσουν την ψευδαίσθηση με το να τους μιλήσουν. Αλλά η εξαιρετική δεξιοτεχνία από μόνη της δεν αρκεί για να κάνει μια κινούμενη ταινία αξέχαστη για το κοινό. Χρειάζεστε επίσης κάποια καρδιά, η οποία δεν είχε δεινόσαυρο.
14 Ρομπότ (2005)
Αυτό το περίπλοκο κινούμενο φιλμ λαμβάνει χώρα σε έναν κόσμο ρομπότ και αστέρια Ewan McGregor ως ιδεαλιστής εφευρέτης που ονομάζεται Rodney Copperbottom. Στην πραγματικότητα, όλοι οι χαρακτήρες σε αυτή την ταινία έχουν φανταστικά ονόματα, και το cast είναι γεμάτο γεμάτους γεμάτους ηθοποιούς. Υπάρχει ο Fender Pinwheeler (Ρόμπιν Γουίλιαμς), ο Πίπερ Πινουέλλερ (Amanda Bynes), ο Φινέας Τ. Ράτσετ (Γκρεγκ Κιννεάρ), ο Bigweld (Mel Brooks) και η Madame Gasket (Jim Broadbent). Και αυτό δεν γρατζουνίζει ακόμη και την επιφάνεια αυτού του χρυσωρυχείου ενός cast.
Η ταινία, η οποία τιμολογείται ως "από τους δημιουργούς της Εποχής των Παγετώνων", έχει μια βαθμολογία 64% για τις Rotten Tomatoes. Οι επικριτές επαίνεσαν την ταινία για το κινούμενο πλάνο της, αλλά χαρακτήριζαν την ιστορία ως αδιάφορη. Πολύ περίεργα, ένας από τους τρεις σκηνοθέτες της ταινίας είναι ο David Lindsay-Abaire, ο κριτικός-θεατρικός θεατρικός συγγραφέας που συντάσσει την Κουνέλια.
13 κοτόπουλο λίγο (2005)
Αυτή η ταινία είναι μια επανάληψη της λαϊκής ιστορίας "Chicken Little", στην οποία ένα κοτόπουλο βλέπει μια πτώση του βελανιδιού από τον ουρανό και σκέφτεται ότι ο κόσμος τελειώνει (εκεί έρχεται η γραμμή "Ο ουρανός πέφτει!"). Υπάρχουν πολλές διαφορετικές εκδοχές αυτής της ιστορίας, και επομένως διαφορετικά ηθικά. Το ένα είναι να μην είσαι κοτόπουλο αλλά να είσαι θαρραλέος. Άλλο δεν είναι να πιστεύεις ότι σου λένε όλα.
Η ταινία Disney του 2005 είχε κάτι πολύ μεγαλύτερο από μια πτώση του βελανιδιού από τον ουρανό: ένα εξωγήινο τεχνούργημα. Το κοτόπουλο Little προσπαθεί να πει στον κόσμο για το περίεργο αντικείμενο που τον έπεσε από τον ουρανό, αλλά τον απολύουν ως τρελό, νομίζοντας ότι ήταν απλά ένα βελανίδι που τον χτύπησε. Αλλά οι εξωγήινοι είναι πραγματικά εισβολή, και τελικά, ο καθένας βλέπει ότι Chicken Little είχε δίκιο.
Το κοτόπουλο Little ήταν σημαντικό επειδή ήταν μια ταινία της Pixar Disney που είχε κινούμενο με CGI. Η ταινία συναντήθηκε με γενικά θετική υποδοχή από τους κριτικούς.
12 Το Άγριο (2006)
Μάλλον δεν θυμάσαι το The Wild. Με τον γενικό τίτλο και το οικείο οικόπεδο άγριων ζώων που κυκλοφορούν ελεύθερα στη μεγάλη πόλη, δεν είναι τρομερά μοναδικό. Στην πραγματικότητα, ακούγεται ακριβώς το ίδιο με το πολύ πιο επιτυχημένο Μαδαγασκάρη, που κυκλοφόρησε μόλις ένα χρόνο νωρίτερα. Ακόμα και η πλοκή σχετικά με ένα αρσενικό λιοντάρι σε μια προσπάθεια να σώσει τον γιο του είναι παράγωγο της τραγικής γραμμής καταστροφής του καταστροφέα στο Disney The Lion King (1994).
Η Άγρια έγινε επίσης από την Walt Disney Pictures, αλλά αυτό δεν αποτελεί εγγύηση επιτυχίας. Παρά την παραγωγή των καλύτερων κινούμενων ταινιών της εποχής μας, κάνουν επίσης πολλά flops. Και αυτή η ταινία ήταν σίγουρα ένα flop, συγκεντρώνοντας μόνο τις μέσες κριτικές από τους κριτικούς και ξεχασμένους από τους κινηματογραφιστές. Ωστόσο, ο Eddie Izzard προσφέρει μια αληθινά αστεία απόδοση, όπως η Βρετανική Koala Nigel.
11 Γνωρίστε το Robinsons (2007)
Αυτή η sci-fi εκδρομή από τη Disney ακολουθεί τον Lewis, ένα 12χρονο ορφανό και εφευρέτη, του οποίου η ζωή άλλαξε όταν ένα μυστηριώδες αγόρι που ονομάζεται Wilbur Robinson τον παίρνει στο μέλλον. Είναι μια ιστορία "ψαριών έξω από το νερό" με το πρόσθετο στοιχείο που ο Lewis, ως tech geek, είναι προφανώς υπερβολικά ενθουσιασμένος που βρίσκεται σε έναν μελλοντικό κόσμο γεμάτο προηγμένη τεχνολογία. Ο Lewis πάντα ονειρευόταν να βρει τη μητέρα που τον εγκατέλειψε. Στο μέλλον, μεγαλώνει κοντά στην μεγάλη, εκκεντρική οικογένεια του Wilber.
Γνωρίστε το Robinsons ήταν η πρώτη ταινία που κυκλοφόρησε μετά από φωτισμό Pixar John Lasseter έγινε επικεφαλής δημιουργικός αξιωματικός των Walt Disney Animation Studios. Η ταινία έλαβε αναμεμειγμένα με θετικές κριτικές από κριτικούς. Ωστόσο, οι κριτικές επικεντρώθηκαν στη λεπτή ιστορία και τη θετική ηθική του κινηματογράφου και γι 'αυτούς τους λόγους αξίζει να επανεξεταστεί.
10 Bolt (2008)
Όταν βγήκε ο Bolt, ήταν καλά δεκτός από τους κριτικούς. Αλλά σχεδόν μια δεκαετία αργότερα, είναι μια άλλη κινούμενη ταινία σκυλιών που θυμόμαστε, αλλά όχι πραγματικά.
Ο ιδιοκτήτης σκύλου εκφωνείται από τον John Travolta. Η Miley Cyrus φωνάζει τον επταετή ιδιοκτήτη της, Penny. Αυτό ήταν το 2008, όταν Cyrus ήταν ακόμα στο στάδιο της Disney. Ήταν τρία χρόνια στο εξαετές τρέξιμο της Hannah Montana.
Το οικόπεδο είναι αρκετά διασκεδαστικό: οι Bolt και Penny είναι τα αστέρια της τηλεοπτικής εκπομπής Bolt, στην οποία το κουτάβι παίζει ένα σκυλί με το ίδιο όνομα που έχει υπερδυνάμεις και πρέπει να πολεμήσει εναντίον του κακού Doctor Calico. Αλλά εδώ είναι το εξής: για να επιτύχουμε την καλύτερη απόδοση από τον σκύλο ηθοποιό, οι παραγωγοί της επίδειξης τον εξαπάτησαν να πιστέψει ότι η παράσταση είναι πραγματική και έχει πραγματικά εξουσίες. Αυτό κάνει πραγματικά μια απόδοση του σκύλου αισθητά καλύτερη; Ποιός ξέρει.
Ο Bolt πιστεύει λανθασμένα ότι η Penny λείπει και τους λόγους για τους οποίους έχει απαχθεί από τον Doctor Calico, οπότε τρέχει για να τη σώσει. Αλλά η Penny δεν λείπει. Είναι εντάξει. Και τώρα ο Bolt λείπει από το στούντιο σε μια κυνηγημένη άγρια χήνα.
9 Ο δρόμος προς το Ελ Ντοράντο (2000)
Αφού ο Elton John έγραψε τη μουσική για το The Lion King του Disney το 1995, πήρε τα ταλέντα του στο DreamWorks Animation για αυτό το κινηματογραφικό μουσικό. Ο δρόμος προς το El Dorado είναι ένα από τα λίγα μη μουσικά Disney ταινιών που βρίσκονται στο ίδιο επίπεδο αριστείας με την Disney. Η ταινία είναι μια κωμωδία φίλων Kenneth Branagh / Kevin Kline για δύο απατεώνες που βρίσκουν τη θρυλική πόλη του El Dorado και σχέδιο για να κλέψουν τον χρυσό του.
Πρόκειται για μια συμπαγή κωμωδία με A + bantering / διαφωνία μεταξύ Kline και Branagh (ποιος μπορεί να ξεχάσει τη γραμμή "Το άλογό μου με με τρυπάς στην άκρη!";). Η κίνηση είναι μεγάλη και η μουσική είναι από τον Sir Elton John.
Το Branagh και η Kline είναι δύο μπιζέλια σε ένα κορμό. Είναι και οι δύο διάσημοι ηθοποιοί που έχουν κάνει το διάσημο θέατρο και τον Σαίξπηρ, καθώς και τα δικά τους δρώμενα, και έχουν μια μεγάλη οθόνη στην οθόνη.
8 Αδελφή αρκούδα (2003)
Η αδελφή αρκούδα είναι μια παραβολή σχετικά με ένα αγόρι Inuit που ονομάζεται Kenai που μετατρέπεται σε αρκούδα ως τιμωρία για τη δολοφονία ενός.
Ο Kenai σκότωσε την αναφερθείσα αρκούδα ως εκδίκηση: η αρκούδα ξεκίνησε μια μάχη που είχε ως αποτέλεσμα το θάνατο του παλαιότερου αδελφού του Kenai Sitka. Για να επιστρέψει στην ανθρώπινη μορφή, πρέπει να περπατήσει ένα μίλι στα παπούτσια μιας αρκούδας, έτσι να μιλήσει, και να μάθει την έννοια της αδελφοσύνης.
Η ταινία ήταν υποψήφια για βραβείο Όσκαρ για Καλύτερο Κινούμενο Χαρακτηριστικό, αλλά το πολύ ανώτερο Finding Nemo πήρε δικαιολογημένα το χρυσό. Ο αδελφός Bear παίζει σε σύγκριση με την πληθώρα των ταινιών Disney-Pixar που υποδεικνύονται με Όσκαρ των '00 που έχουν πλέον γίνει κλασικά, όπως οι Up, Ratatouille, Monsters, Inc. και WALL-E.
Το soundtrack χαρακτήρισε τραγούδια γραμμένα και ερμηνευμένα από τον Phil Collins, αλλά είναι περιττό να πούμε ότι δεν ήταν τόσο καλά όσο το έργο του στο Tarzan. Η Tina Turner τραγουδάει επίσης στο soundtrack.
7 σπίτι στην περιοχή (2004)
Εντάξει, ο soHome στην Περιοχή δεν το έκανε τόσο καλά στο box office ή με τους κριτικούς. Αλλά πρέπει να παραδεχτείτε ότι η κίνηση είναι πραγματικά χαριτωμένη. Κοιτάξτε αυτούς τους χοίρους! Κοιτάξτε τα χαριτωμένα πρόσωπά τους! Αυτά τα ζώα άξιζαν καλύτερα.
Το σπίτι στην περιοχή είχε μια πολλά υποσχόμενη προϋπόθεση. Ήταν ένα Δυτικό αγροτικό ζώο. Τα τραγούδια γράφτηκαν από τον Alan Menken και τον Glenn Slater. Η Disney χρησιμοποίησε αστέρια της χώρας όπως ο Tim McGraw και ο Bonnie Raitt για να εκτελέσουν τα τραγούδια για το soundtrack. Η Disney είχε κυκλοφορήσει από το 2000 αρκετά μεγάλα 2D κινούμενα χαρακτηριστικά, όπως η Atlantis: Η χαμένη αυτοκρατορία και η Lilo & Stitch.
Αλλά κάτι για το σπίτι στην περιοχή δεν πήγαινε. Μόνο άνοιξε το τέταρτο στο box office και έλαβε το 54% για το Rotten Tomatoes, με τους κριτικούς να επικρίνουν τη βαρετή πλοκή της ταινίας.
6 Valiant (2005)
Είναι μια αλήθεια που αναγνωρίζεται παγκοσμίως ότι τα περιστέρια μεταφοράς είναι πραγματικά δροσερά. Είναι περιστέρια που είναι υπεύθυνα για τη μεταφορά σημαντικών μηνυμάτων! Τα περιστέρια που εξυπηρετούνταν κατά τη διάρκεια των πολέμων είναι ακόμη πιο δροσερά. Αυτοί οι φτερωτοί ήρωες έφεραν νοημοσύνη στους ανθρώπους και έσωσαν τον κόσμο. Πώς είναι δυνατόν μια κινούμενη ταινία για τα περιστέρια μεταφοράς του Β 'Παγκοσμίου Πολέμου να είναι τόσο βαρετή;
Το Valiant ήταν μια βρετανική ταινία που παρήγαγε η Vanguard Animation και η Odyssey Entertainment σε ένα μικρό προϋπολογισμό. Όταν ο παραγωγός Vanguard Animation Tom Jacomb μίλησε στο The Telegraph για τη διαδικασία της κινούμενης εικόνας, σημείωσε ότι «οι περισσότεροι - όχι, όλα - τα προβλήματά μας ήταν φτερά». Δεν βοήθησε να βοηθήσει η ταινία ένας πρώτος σκηνοθέτης, ο Gary Chapman.
Το Valiant έλαβε μικτές αναθεωρήσεις και βυθίστηκε στο κόκκινο στις Rotten Tomatoes με βαθμολογία 31%. Την εποχή που βγήκε, ο Valiant κατείχε το ρεκόρ για το χαμηλότερο box office μιας κινούμενης ταινίας CGI. Yikes.
5 Sinbad: Υπόμνημα των Επτά Θαλασσών (2003)
Πριν βγούμε σε αυτή την ταινία, ας ξεκαθαρίσουμε κάτι. Αυτή η ταινία δεν σχετίζεται με το "Shazaam", την ανύπαρκτη Mandela Affect ταινία με πρωταγωνιστή τον ηθοποιό και τον κωμικό Sinbad. Ή μήπως είναι;
Αλλά ας μην ανοίξουμε εκείνο το κουτί των σκουληκιών. Αντ 'αυτού, ας μιλήσουμε για αυτή την υπέροχη κινούμενη ταινία με ένα απίστευτα καταπληκτικό cast. Πάρτε ένα φορτίο από αυτό: Brad Pitt, Catherine Zeta-Jones, Μισέλ Pfeiffer, Joseph Fiennes.
Η ταινία βασίζεται στον Sinbad, τον φανταστικό ναύτη που εμφανίζεται στο κλασικό βιβλίο One Thousand One Nights. Στην ταινία, ο Σίνμπαντ είναι ένας καυτός πειρατής, που εξέφρασε ο Πιτ. Είναι σε ένα τρίγωνο αγάπης με τον πρίγκιπα Πρωτέα (Φιέννες), ο οποίος έχει προσληφθεί στη Μαρίνα (Ζέτα-Τζόουνς). Η Michelle Pfeiffer φωνάζει την Έρις, τη σαγηνευτική Θεά της Διαφωνίας.
Η πλοκή περιστρέφεται γύρω από ένα μαγικό βιβλίο που ονομάζεται Βιβλίο της Ειρήνης, το οποίο όλοι επιθυμούν.
4 Η ιστορία του καρχαρία (2004)
Το Shark Tale είναι μια ταινία μαφιόζου, αλλά με ψάρια. Πολλοί επικριτές αμφισβήτησαν αυτό το γεγονός: δεν είναι μόνο η προϋπόθεση που δεν είναι πραγματικά κατάλληλη για τα παιδιά, αλλά πολλά από τα ανέκδοτα και οι αναφορές πέρασαν και τα κεφάλια των παιδιών. Έτσι, το Shark Tale σημείωσε 35% στις Rotten Tomatoes και πήρε μόνο τις μέσες κριτικές από τους κριτικούς.
Αλλά τα χόμπι σε αυτή την ταινία ήταν τόσο καταπληκτικά. Ήταν τόσο καλοί που μερικές φορές ένας από αυτούς θα μπεί στο κεφάλι σου 13 χρόνια αργότερα. Θυμηθείτε πως στην υποβρύχια πόλη όλα τα καταστήματα είχαν αληθινά λογικά λογότυπα, αλλά με ονόματα πανών, όπως το Old Wavy και το Gup; Ναι. Αυτά ήταν καλά παιχνίδια.
Αυτή η ταινία αξίζει επίσης την αναγνώριση για να κάνει το χαρακτήρα ψαριού του Will Smith να μοιάζει ακριβώς με τον Will Smith. Δείτε την παραπάνω εικόνα. Το ψάρι στα αριστερά είναι σίγουρα Will Smith. Μπράβο.
3 Over the Hedge (2006)
Πάνω από το Hedge μπορεί να φαίνεται χαζή, αλλά είναι στην πραγματικότητα ένα σχόλιο για το πώς η ανθρώπινη υποδομή καταστρέφει τα ενδιαιτήματα των ζώων και επίσης πώς τα προάστια είναι μια ερημιά της εξάπλωσης, ψυχή-θανάσιμο ομοιομορφία. Αρκετά βαρύ υλικό!
Η ίδια η πλοκή, φυσικά, εξακολουθεί να είναι αρκετά συναρπαστική για να προσελκύσει νέους θεατές. Η RJ τις προσπάθειες καθαρισμού των τροφίμων του ρακούν τον οδήγησε να ανακαλύψει ένα τεράστιο κρύπτη φυλασσόμενο από μια ασθένεια ασθένειας. Προσπαθώντας να το κλέψει, ξυπνά την αρκούδα και καταφέρνει να καταστρέψει την τροφή. Η RJ συμφωνεί για τη ζωή του υποσχόμενος ότι θα αντικαταστήσει το φαγητό.
Τρέχει σε μια ομάδα ζώων που έχουν ξυπνήσει πρόσφατα από τη χειμερία νάρκη για να βρουν ότι το δάσος τους έχει σχεδόν εξαλειφθεί και έχει αντικατασταθεί από προάστιο. Το RJ μυρίζει την ευκαιρία και οδηγεί τα ζώα σε μια περιπέτεια για να κλέψουν τρόφιμα από τους ανθρώπους πάνω από τον φράκτη.
2 ξεπλυμένο (2006)
Μια ματιά στους χαρακτήρες στο Flushed Away τις αναγνωρίζει ως δημιουργίες της Aardman Animations, της εταιρείας πίσω από τις ταινίες Wallace και Gromit. Wallace και Gromit παίρνουν τη διακριτική τους εμφάνιση, επειδή είναι κατασκευασμένα από πλατεΐνη, μια μάρκα πηλός μοντελοποίησης. Οι ταινίες με πρωταγωνιστή αυτόν τον άνθρωπο και την ομάδα σκυλιών γίνονται με κίνηση στάσης, αλλά για Flushed Away, η εταιρεία επέλεξε CGI, αλλά κράτησε το εικονικό βλέμμα των χαρακτήρων.
Αυτή η ταινία αστέρια Hugh Jackman και Kate Winslet, επειδή σε αυτό το σημείο, είναι πιθανώς ασφαλές να υποθέσουμε ότι κάθε διάσημος ηθοποιός έχει σε μια κινούμενη ταινία. Ο Roddy (Jackman) είναι ένας αρουραίος που πέφτει στο σύστημα αποχέτευσης και συναντά τη στενή Rita (Winslet), έναν ντόπιο από τους υπονόμους που υπόσχεται να πάρει τον Roddy πίσω στο σπίτι.
