Μέρος αυτού που κάνει τα έργα του Σαίξπηρ τόσο ισχυρά είναι η διαχρονικότητα τους. Είναι πράγματι τόσο διαχρονικές, που μπορούν να τοποθετηθούν σχεδόν οπουδήποτε, από το μεσαίωνα έως το διάστημα, στο (συχνά) γυμνάσιο τη δεκαετία του 1990. Αυτή η ευελιξία είναι αυτό που τους καθιστά τόσο εύκολο να αναδημιουργήσουν στην ταινία: όταν οι κλασικές ιστορίες διαθέτουν διαφορετικές ρυθμίσεις και ονόματα χαρακτήρων, με μικρές αλλαγές σχεδίων, γίνονται σχεδόν μη αναγνωρίσιμες. Τόσες πολλές ιστορίες του Σαίξπηρ έχουν αλλάξει και επαναληφθεί πολλές φορές σε όλη την κινηματογραφική ιστορία, που είναι εύκολο να ξεχνάμε ότι ήταν ακόμη και κομμάτια κλασσικής λογοτεχνίας.
Μπορούμε ήδη να έχουμε ένα άρθρο σχετικά με ταινίες που δεν γνωρίζατε όπου βασίζονται σε βιβλία, αλλά υπάρχουν τόσα πολλά που βασίζονται στον Σαίξπηρ που νομίζαμε ότι άξιζαν τη δική τους λίστα. Είστε έκπληκτοι ότι μερικές από τις αγαπημένες σας ταινίες δεν είναι τόσο αυθεντικές όσο σκέφτηκα;
Εδώ είναι 15 ταινίες που δεν ήξερες βασίζονται στον Σαίξπηρ.
15 Ο βασιλιάς των λιονταριών (1994)
Αν αγαπάτε τον Λέοντα βασιλιά μεγαλώνοντας, μάθατε εν αγνοία την περισσότερη ιστορία του Hamlet του Σαίξπηρ. Και στις δύο ιστορίες ένας καλός βασιλιάς δολοφονείται από τον κακό αδελφό του, ο οποίος σύντομα γίνεται βασιλιάς στη θέση του. Οι γιοι, ο Hamlet και η Simba, βλέπουν τους πατέρες τους να επανεμφανίζονται ως φαντάσματα, που τους λένε να γίνουν βασιλιάδες. Ο θείος, ύποπτος για τη συμπεριφορά του γιου, τον στέλνει μαζί με ένα ζευγάρι παλιούς φίλους. Ο Timon και ο Pumbaa είναι ένας συνδυασμός των Rosencrantz, Guildenstern και Horatio από το παιχνίδι: παρόλο που είναι ανόητοι, είναι επίσης αξιόπιστοι και σπουδαίοι σύμβουλοι της Simba. Ο γιος επιστρέφει τελικά στο σπίτι και παλεύει τον θείο, σκοτώνοντας τον.
Ωστόσο, υπάρχουν μεγάλες διαφορές μεταξύ των ιστοριών. Πιο συγκεκριμένα, στο Hamlet, σχεδόν όλοι πεθαίνουν. επειδή ο βασιλιάς των λιονταριών είναι μια ταινία της Disney, μόνο η Σκωρία τυλίγει νεκρούς. Επιπλέον, ενώ η Νάλα χρησιμεύει ως ομόλογο της Οφέλια, δεν υπάρχουν κινούμενα αντίγραφα για τον αδελφό της Laertes ή τον πατέρα Πολόνι. Τέλος, ο Simba παραμένει σχετικά χαρούμενος καθ 'όλη τη διάρκεια του ταξιδιού του, ενώ ο Hamlet είναι καταθλιπτικός και τρελός για μεγάλο μέρος της ιστορίας.
14 10 πράγματα που μισώ για σένα (1999)
Ακόμη και οι φαινομενικά ανόητες ταινίες έφηβων μπορούν να εμπνευστούν από παλιές ιστορίες. Η Kat είναι χαλαρά βασισμένη στην Katherina, μια "τρελή" γυναίκα που συμφωνεί να παντρευτεί τον Petruchio, τον οποίο εκπροσωπεί ο Patrick Verona στην ταινία. Στο έργο, οι δύο είναι παντρεμένοι αμέσως, και η "εξημέρωση" συμβαίνει μετά το γάμο τους. Ο Πάτρικ είναι πολύ πιο γοητευτικός από τον Petruchio: ο Petruchio είναι πολύ κακός για την Katherina και τα χειραγωγεί μέχρι να συμφωνήσει με όλα όσα λέει, ακόμα και όταν είναι παράλογο. Μια ρομαντική σκηνή και ένα στοχαστικό μουσικό δώρο σίγουρα φαίνονται σαν ελαφρώς καλύτεροι τρόποι να καταπλήξεις μια γυναίκα.
Ομοιότητες και διαφορές εμφανίζονται επίσης στην άλλη ιστορία που επικεντρώνεται γύρω από τη Bianca. Στο παιχνίδι, οι (πολλοί) νικητές της φορούν συνεχώς μεταμφιέσεις για να την συγχέουν. Υπάρχει ένας χαρακτήρας που ονομάζεται Tranio, ο οποίος είναι βοηθός του Gremio (γνωστός και ως Joey), και μεταμφιέζεται ως Lucentio (γνωστός και ως Cameron) για να παντρευτεί Bianca. Το σχέδιό του αποτυγχάνει, ωστόσο, επειδή η Bianca αποκαλύπτει με το πραγματικό Lucentio αντ 'αυτού. Ο Χόρεντιο, άλλος ηγέτης που εκπροσωπεί ο Μιχαήλ στην ταινία, καταλήγει να παντρευτεί μια πλούσια χήρα. Μέχρι το τέλος του παιχνιδιού, οι τρεις σύζυγοι έχουν όλοι ένα υπέροχο επιχείρημα για τη σύζυγο του οποίου είναι πιο υπάκουος, κερδίζοντας το "σφύριγμα" του Petruchio. Βασικά, 10 πράγματα που μισώ για σένα είναι μια απεικόνιση του The Taming of the Shrew με λιγότερο σεξισμό και πολύ λιγότερο γάμο.
13 Είναι ο άνθρωπος (2006)
Υπάρχουν πολύ περισσότερες εφήβους προσανατολισμένες ταινίες με βάση τα σαιξπηρικά παιχνίδια από ό, τι θα σκεφτόταν! Είναι ο Άνθρωπος που βασίζεται στη δωδέκατη νύχτα , ένα παιχνίδι που επικεντρώνεται γύρω από τα δίδυμα ονόματα Sebastian και Viola, που χωρίζονται από ένα ναυάγιο. Εκτός από το ναυάγιο, η ταινία ακολουθεί το παιχνίδι με εξαιρετική ακρίβεια, εκτός από τη χρονική διαφορά. Ακόμη και τα ονόματα είναι τα ίδια: Το ενδιαφέρον της Viola για την ταινία, "ο" συγκάτοικος Δούκας, κατέχει τον τίτλο του Δούκα στο παιχνίδι. Ομοίως, το οικοτροφείο στο οποίο πραγματοποιείται η ταινία ονομάζεται Ίλλυρια, το οποίο είναι το νησί στο οποίο βρίσκεται η Βίολα μετά το ναυάγιο. Μία από τις μεγαλύτερες διαφορές μεταξύ του έργου και της ταινίας, εκτός από τη χρονική διαφορά, είναι ότι η Viola δεν αναλαμβάνει το όνομα του αδελφού της στο παιχνίδι. Αντίθετα, πηγαίνει με το όνομα «Cesario». Επιπλέον, το έργο τελειώνει όχι με το αποκαλυπτικό κείμενό του για τη φύση της She's the Man, αλλά με προτάσεις γάμου. Αυτός είναι ο Σαίξπηρ για σένα.
12 ιστορία της δυτικής πλευράς (1961)
Η ιστορία της West Side αποκαλύπτει την ιστορία δύο εχθρικών εραστών, που έπεσαν από τη διαμάχη μεταξύ των αντίπαλων συμμοριών τους. Ακούγεται οικείο? Η ταινία και η μουσική βασίζονται στην πιο διάσημη τραγωδία του Σαίξπηρ, Ρωμαίος και Ιουλιέτα . Πολλοί από τους χαρακτήρες της West Side Story βασίζονται άμεσα στους χαρακτήρες Romeo και Juliet : για παράδειγμα, ο φίλος του Tony Riff είναι γρήγορος και χιουμοριστικός, όπως ο Mercutio, και ο Baby John είναι ο καλύτερος φίλος του και χρησιμεύει ως ειρηνοποιός, όπως ο Benvolio. Οι κύριες διαφορές εμφανίζονται στο σκηνικό: ενώ ο Romeo και η Ιουλιέτα είναι ευγενείς, ο Τόνι και η Μαρία είναι από τις φτωχότερες περιοχές της Νέας Υόρκης. Επιπλέον, η Μαρία δεν επιχειρεί την αυτοκτονία. Αντίθετα, ο Τόνι ακούει ότι έχει δολοφονηθεί. Ομοίως, ο Tony δεν πεθαίνει από δηλητήριο, αλλά πυροβολείται από τον Chino, μέλος των καρχαριών.
11 Get Over It (2001)
Παρόλο που μπορεί να μην υπάρχουν νεράιδες και bull-headed bard στα αμερικανικά γυμνάσια, οι συνεχώς μεταβαλλόμενες ρομαντικές σχέσεις μεταξύ των εφήβων στο Get Over It καθιστούν μια χιουμοριστική και μοντέρνα αναλάβει το όνειρο της Νύχτας του Θερινού . Αν το γεγονός ότι οι μαθητές πραγματοποιούσαν το όνειρο της Νυκτερινής Νύχτας στην ταινία δεν σας άφησε αρκετό σημείο, υπάρχουν μερικές συμβουλές που συνδέουν τις παρόμοιες γραμμές. Όπως και η Hermia και ο Lysander, ο Allison και ο Berke είναι ερωτευμένοι στην αρχή της ιστορίας. Ωστόσο, αντί να αναγκαστεί να τον εγκαταλείψει, ο Allison αποφασίζει απλώς να διαλύσει μαζί του και να ακολουθήσει τον Felix, ο οποίος παίζει τον Δημήτριο στην σχολική παράσταση. Ο Berke παίρνει μαθήματα δράσης από την Kelly, η οποία παίζει την Ελένη, και τελικά συνειδητοποιεί ότι τον ερωτεύτηκε όλη την ώρα. Παρόλο που καταφέρνεις Δεν είναι ακριβής αναπαραγωγή του Ονειρού της Νυκτερινής Νύχτας , το κεντρικό θέμα των σύγχρονων και μεταβαλλόμενων σχέσεων είναι παρόν και στα δύο.
10 Kiss Me Κέιτ (1953)
Η Kate είναι σύντομη για την Katherina - ήσυχη γνωστή; Kiss Me Η Kate βασίζεται επίσης στο Taming of the Shrew και όπως το Get Over It , η σύγκριση γίνεται ελαφρώς πιο προφανής λόγω του γεγονότος ότι η ταινία επικεντρώνεται γύρω από την παραγωγή του παιχνιδιού. Οι δυο οδηγοί που παίζουν Petruchio και Katherina, Fred και Lilli, είναι έρωτες πρώην σύζυγοι των οποίων οι συναισθηματικές μάχες σχεδόν καταστρέφουν την παραγωγή της παράστασης. Όπως και ο Petrichio, ο Fred μεταχειρίζεται την Lilli τρομερά στο σημείο να τον ξεγελάσει, κάτι που αναβιώνει με κάποιο τρόπο την αγάπη τους για τον άλλον. Ενώ η ηθοποιός που παίζει Bianca μπορεί να μην είναι η πραγματική νεώτερη αδερφή της Lilli, αυτή είναι η πιο επιθυμητή ομόλογός της για την οποία πολλοί άνδρες πεύκο. Ο φίλος της εθισμένος στο τζόγο παίζει ακόμα και τον Lucentio, τον οποίο η Bianca καταλήγει να παντρευτεί στο παιχνίδι. Το μουσικό-μέσα-το-μουσικό του Kiss Me Kate είναι σχεδόν ένα ακριβές αντίγραφο του αρχικού έργου, αλλά με σύγχρονα χιουμοριστικά τραγούδια που θυμίζουν την αμερικανική κουλτούρα του 1950 στην οποία έχει τεθεί.
9 A Thousand Acres (1997)
Ένα Thousand Acres βασίζεται στην πραγματικότητα σε ένα βιβλίο με το ίδιο όνομα, το οποίο στη συνέχεια βασίζεται στον βασιλιά Lear. Η ταινία είναι σχεδόν μια spot-on επανάληψη, με μια σύγχρονη συστροφή: ένας γηραιότερος αγρότης αποφασίζει να αποσυρθεί και να χωρίσει το αγρόκτημα της χιλίων στρεμμάτων Αϊόβα μεταξύ των κόρων του. Επιπλέον, η Jane Smiley, ο συγγραφέας του βιβλίου που βασίζεται στην ταινία, επέλεξε να διατηρήσει τα ονόματα χαρακτήρων που θυμίζουν τα πρωτότυπα: Larry για Lear, Ginny για Goneril, Rose για Regan και Caroline για Cordelia. Τα θέματα της σύγχρονης ταινίας αντικατοπτρίζουν ομοίως τα πιο σημαντικά θέματα του μυθιστορήματος, συμπεριλαμβανομένων των ρόλων των φύλων, της ιεραρχίας, της διάκρισης μεταξύ εμφάνισης και πραγματικότητας, γενεσιουργών διαφορών και πολλά άλλα. Παρόλο που πραγματοποιείται σε ένα τελείως διαφορετικό περιβάλλον από το βασίλειο του βασιλιά Ληρ, οι ιστορίες και τα αποτελέσματά τους παραμένουν αξιοσημείωτα το ίδιο. Η απόφαση του πατέρα να χωρίσει τη γη έχει ως αποτέλεσμα την αποδιοργάνωση της μικρότερης κόρης του, η οποία οδηγεί σε τραγωδία και αποκάλυψη καταπιεσμένων οικογενειακών αγώνων και συναισθημάτων.
8 Μόνο ένα από τα παιδιά (1985)
Τίποτα δεν φαίνεται να ταιριάζει μαζί σαν ξεπερασμένες ταινίες γυμνασίου και crossdressing. Ενώ το Just One of the Guys δεν είναι τόσο προφανές με βάση τον Σαίξπηρ όσο με μερικές από τις άλλες ταινίες που περιλαμβάνονται στον κατάλογο αυτό, δείχνει σαφείς ομοιότητες με τη δωδέκατη νύχτα του Σαίξπηρ. Η Terri είναι μια επίδοξη εφηβική δημοσιογράφος που αισθάνεται ότι τα άρθρα της δεν λαμβάνονται σοβαρά υπόψη επειδή είναι κορίτσι. Έτσι, όπως και κάθε άλλο κορίτσι θα αποφάσιζε να αποκρύψει τον εαυτό της ως αγόρι και να εγγραφεί στο τοπικό αντίπαλο γυμνάσιο. Όπως και στο She's the Man , η ταινία τελειώνει με τον Terri να αναβοσβήνει ο καθένας, αποδεικνύοντας ότι είναι στην πραγματικότητα μια γυναίκα στο αγόρι που αγαπά. Οι κύριες διαφορές μεταξύ του Just One of the Guys και της δωδέκατης νύχτας είναι τόσο η έλλειψη ενός δίδυμου χαρακτήρα αδελφού για να ωθήσει τη σύγχυση στο τέλος της ιστορίας όσο και το ρόλο του κύριου ενδιαφέροντος αγάπης. Στο έργο, ο δούκας είναι ένας χαρακτήρας ήδη στην εξουσία για τον οποίο εργάζεται η Viola και αργότερα ερωτεύεται. Στην ταινία, ωστόσο, ο "Δούκας" είναι ένας αδελφός που ονομάζεται Rick, ο οποίος Terri αναλαμβάνει ως έργο πάθος του. Μόλις το κάνει επιθυμητό και είναι σε θέση να πάρει το πιο δημοφιλές κορίτσι στο σχολείο για να χορεύσει, συνειδητοποιεί ότι είναι ερωτευμένος μαζί του.
7 Απαγορευμένος Πλανήτης (1956)
Στον Απαγορευμένο Πλανήτη , ο Δρ Edward Morbius ζει μεμονωμένα με την κόρη του Altaira στον πλανήτη Altair IV. Όπως και ο Prospero, ο μάγος από την Tempest που ζει μόνος σε ένα νησί με την κόρη του Miranda, ο Δρ Morbius έχει εκμεταλλευτεί μεγάλη δύναμη για να φτάσει σε αυτό το μέρος. Ωστόσο, η σύγχρονη μετατόπιση είναι μια συναρπαστική αντανάκλαση των περιόδων κατά τις οποίες παράχθηκαν και τα δύο έργα: ενώ ο Prospero έχει κατακτήσει την τέχνη της μαγείας, ο Δρ. Morbius έχει κατακτήσει την επιστήμη και την τεχνολογία. Ο Prospero καλεί μια καταιγίδα να προσπαθήσει να βυθίσει το πλοίο του αδελφού του σε εκδίκηση. ενώ ο Μόρβυος δεν καλεί το τέρας για το σκοπό, εξακολουθεί να επιτελεί τον ίδιο σκοπό. Ο πιο διάσημος χαρακτήρας από την ταινία Robby the Robot αντιπροσωπεύει τον Ariel, τον υπηρέτη που καλεί ο Prospero από τον αέρα. Και οι δύο υπηρέτες είναι χρήσιμα όντα που υπακούν στις εντολές των πλοιάρχων τους. Ωστόσο, ενώ τα οικόπεδα είναι πολύ κοντά, η ταινία και το παιχνίδι διδάσκουν διαφορετικά ήθη στο τέλος. Ενώ ο Morbius πιστεύει ότι έχει εξουσία πάνω από την τεχνολογία, ξεφεύγει από τον έλεγχο, με αποτέλεσμα ένα τραγικό τέλος. Έτσι, οι άνθρωποι πρέπει να ελέγχονται πριν μπορέσουν να ελέγξουν την τεχνολογία. Η Tempest τελειώνει ευτυχώς, με αρμονία που δημιουργείται ανάμεσα στη φύση, τη μαγεία και τους χαρακτήρες.
6 Θρόνος του αίματος (1957)
Η ανάμειξη του περιεχομένου του Σαίξπη με το στυλ Noh, ο Θρόνος του Αίματος είναι ένα μοναδικό διαπολιτισμικό έργο που συνδυάζει μερικές από τις καλύτερες πτυχές του ευρωπαϊκού και ιαπωνικού δράματος. Η αρχή της ταινίας είναι σχεδόν ένα ακριβές αντίγραφο του έργου, σε μια Φεουδαρικη ιαπωνική σκηνή: οι στρατηγάδες Μίκι και Ουίζουζου ταξιδεύουν μέσα στο δάσος όπου συναντούν ένα πνεύμα που προδίδει το μέλλον τους: ότι ο Washizu θα είναι βασιλιάς και ο γιος του Μίκι επίσης να είναι βασιλιάς. Η σύζυγός του Asaji της Washizu είναι παράλληλη με την κακή κυρία Macbeth, επειδή τον πείθει να σκοτώσει τον Tsuzaki, τον Δάσκαλο του Ιστού του Spider's Web. Το υπόλοιπο της ταινίας ακολουθεί σχεδόν αυτό το μοτίβο ακριβούς αναδιπλασιασμού, παρά το ιαπωνικό περιβάλλον. Παρά το γεγονός ότι ο Θρόνος του Αίματος δεν χρησιμοποιεί καμία από τις γραμμές του θεάτρου, οι οποίες είναι μερικές από τις πιο διάσημες του Σαίξπηρ, οι θεματικές ομοιότητες και οι παραλληλισμοί των παραστάσεων καθιστούν σαφές ότι πρόκειται για μια προσαρμογή της δολοφονικής ιστορίας.
5 O (2001)
Ο Othello παραμένει ιδιαίτερα σημαντικός στον σημερινό κόσμο λόγω των σημαντικών θεμάτων του ρατσισμού, της προδοσίας, της ζήλιας και της αγάπης. Όπως ο Οθέλλος, ο παίκτης μπάσκετ Οντίν αγωνίζεται με το να είναι ο μόνος μαύρος μαθητής που περιβάλλεται από καυκάσιους συνομηλίκους. Φυσικά, η ταινία βρίσκεται σε μια πιο σύγχρονη ατμόσφαιρα: αντί της Βενετίας κατά τη διάρκεια του τουρκικού πολέμου, η ταινία λαμβάνει χώρα σε ένα οικοτροφείο, με το μπάσκετ ως την πιο διαδεδομένη μάχη. Η προσαρμογή στη νεωτερικότητα γίνεται ακόμα και στα φαινομενικά μικρότερα μοτίβα: ενώ το παιχνίδι χρησιμοποιεί ένα μαντήλι ως μέρος ενός σχεδίου που επιφέρει την πτώση του Οθέλλου, η ταινία χρησιμοποιεί το πιο φθαρμένο κασκόλ. Τα ονόματα χαρακτήρων, όπως ο Odin για Othello, Desi για Desdemona, και ο Hugo για Iago, όλα αντιπροσωπεύουν τη Σαίξπηρ επιρροή στην ταινία. Επιπλέον, τα περισσότερα από τα σημεία διαγράμματος ακολουθούν πολύ προσεκτικά την αρχική γραφή. Ωστόσο, ο Οντίν λαμβάνει επίσης το πρόσθετο ελάττωμα του εθισμού στην κοκαΐνη στην τραγική ευσπλαχνία του, η οποία τελικά οδηγεί στην πτώση του.
4 Το δικό μου ιδιωτικό Αϊντάχο (1991)
Αν και μπορεί να φανεί ότι η ταινία δεν έχει σχέση με τον Σαίξπηρ, ο χαρακτήρας του Scott Favor, που απεικονίζεται από τον Keanu Reeves, γράφτηκε ειδικά για να ενσωματώσει το ρόλο του Henry V. Scott συνεχώς ασκεί εκφυλισμένη συμπεριφορά, την οποία ο πατέρας του, ο δήμαρχος του Portland, διαφωνεί με. Ο άλλος πατέρας του, ο Bob Pigeon, θυμίζει τον Sir John Falstaff. Η γλώσσα της ταινίας είναι επίσης ένα είδος Σαίξπηρ Αγγλικά: για παράδειγμα, ο Scott συζητά την συγγένεια που αισθάνεται με το Pigeon, αντικατοπτρίζοντας τον μονόλογο στο τέλος του Act 1 Scene II. Ο τρόπος που μιλάει είναι κάπως ραπ, κάνοντας να ακούγεται σαν εκσυγχρονισμένος και παραφρασμένος σπεσιαδικός στίχος. Υπάρχουν μερικές σκηνές που είναι σχεδόν ακριβώς όπως αυτές του παιχνιδιού, όπως η σκηνή ληστείας και η συμφιλίωση πατέρα-γιου. Τα περίεργα θέματα της ταινίας δεν είναι οι μοναδικές πτυχές που την καθιστούν καλλιτεχνικές και σημαντικές, αλλά οι σύνθετες συνδέσεις με τη Σαίξπηρ παράδοση στο απίθανο queer, δυτικό περιβάλλον.
3 Ran (1985)
Ο Ραν επικεντρώνεται περισσότερο στα θέματα και στη γενική ιστορία του βασιλιά Ληρ, αντί να επιχειρεί να αναπαράγει τους ακριβείς χαρακτήρες και να σχεδιάζει. Όχι μόνο η ταινία τραβιέται από την ευρωπαϊκή λαογραφία και τη λογοτεχνία, αλλά και από το ιαπωνικό μύθο: περιλαμβάνει πτυχές του θρύλου του daimyo Mori Mōri Motanari. Η ιστορία πραγματοποιείται στη φεουδαρχική Ιαπωνία, όπου ένας πολέμαρχος, ο Hidetora Ichimonji, αποφασίζει να παραιτηθεί από το θρόνο για να πετύχει από τους τρεις γιους του. Ομοίως με τον Lear, ο Hidetora κατεβαίνει στην τρέλα στα γηρατειά του και εξαφανίζει εκείνους που διαφωνούν μαζί του λόγω της υπερηφάνειας του. Ενώ οι γιοι της Hidetora μπορεί να είναι πιο αδίστακτοι από τις κόρες του Lear, τα τελικά αποτελέσματα της ενδοοικογενειακής σύγκρουσης παραμένουν τα ίδια. Η κύρια διαφορά μεταξύ Hidetora και Lear είναι οι προσωπικότητες των δύο ηγετών: ενώ ο Lear είναι σχετικά αβλαβής και λίγο ανόητος, ο Hidetora είναι ένας σκληρός πολεμιστής που δολοφόνησε πολλούς αθώους ανθρώπους για να επιτύχει τους στόχους του.
2 Μεγάλη Επιχείρηση (1988)
Ενώ πολλά από τα σημεία διαγράμματος είναι διαφορετικά, το έμφυτο χιούμορ της σύγχυσης μεταξύ δύο συνόλων πανομοιότυπων δίδυμων στο Big Business είναι μια κλασική Σαίξπηρη εφεύρεση. Η Lily Tomlin και η Bette Midler παίζουν δύο σειρές δίδυμων που ονομάζονται Sadie και Rose που αλλάζουν κατά τη γέννηση: ένα σύνολο τέθηκε από πλούσιους γονείς στη Νέα Υόρκη και το άλλο είναι ένα ζευγάρι κοριτσιών της χώρας. Στην κωμωδία των σφαλμάτων , δύο ζεύγη πανομοιότυπων δίδυμων αδελφών αντιμετωπίζουν παρόμοια μοίρα. Μια πλούσια σύζυγος του εμπόρου γεννά πανομοιότυπους γιους. την ίδια μέρα, μια φτωχή γυναίκα γεννά και ταυτόσημους γιους και ο έμπορος τις αγοράζει ως δούλους. Στο δρόμο για το σπίτι, πιάστηκαν σε ένα ναυάγιο και ο άντρας και η σύζυγός του χωρίστηκαν, με ένα από τα δίδυμα. Ενώ το ζευγάρι των δίδυμων στην κινηματογραφική ταινία του 1988 μεταπηδήθηκε κατά τη γέννηση, αντί να διαχωρίζεται το ένα από το άλλο, το χιούμορ που συναντιόμαστε για πρώτη φορά είναι ακόμα εμφανές.
