Μέχρι την έλευση του Άρχοντα των Δαχτυλιδιών και του Χάρι Πότερ, οι ταινίες φαντασίας δυσκολεύτηκαν να βρουν ένα ακροατήριο. Αυτό δεν ήταν πραγματικά η περίπτωση στη μικρή οθόνη, ωστόσο, δεδομένου ότι το μέσο είχε δημοφιλή φανταστικές τηλεοπτικές εκπομπές από την αρχή. Ο κ. Ed, ο Bewitched, η ομορφιά και το κτήνος και γοητεύτηκαν όλα τα ενθουσιώδη ακροατήρια που δεν είχαν κανένα πρόβλημα να δεχτούν τις μαγικές τους και κάποιες φορές μυστηριώδεις ερημιές. Φαντασία, φυσικά, συνεχίζει να έχει ένα μεγάλο τηλεοπτικό ακροατήριο, με επιδείξεις όπως το Supernatural, και κάποτε μετά από μια φορά συνεχίζοντας να έχει οδυνηρές συνέπειες.
Παρόλα αυτά, όπως συμβαίνει με κάθε είδος τηλεοπτικού σκηνικού, αρκετοί επίσης ξένοι και πονοκέφαλοι ασχολούνται με το υπόγειο των ξεχασμένων εκπομπών της τηλεόρασης. Μερικοί αντιμετώπισαν σκληρό ανταγωνισμό από άλλες, πιο εδραιωμένες σειρές. Μερικοί έτρεξαν σε τεχνικά προβλήματα που τους εμπόδιζαν να συνεχίσουν. Και βέβαια, μερικοί ήταν απλές θεολογικές ιδέες από το get-go. Οι εκπομπές που αναφέρονται εδώ περιλαμβάνουν ένα παράδειγμα καθενός από αυτούς. Πολύ καλά παραγόμενοι και με πλούσιοι προϋπολογισμοί για εκκίνηση, ποτέ δεν βρήκαν το έδαφος τους ή, για αυτό το λόγο, το κοινό τους. Υποβάλλονται εδώ για τη χαρά σας, γελοιοποίηση και γενική έκπληξη, ρίξτε μια ματιά σε αυτές τις 15 φανταστικές εκθέσεις που ξεχάσατε τελείως.
15 Γονείς: Ο Αγκαλιασμένος
Μετά από τα ζεστά φτέρνισμα της τρέλας του βαμπίρ της δεκαετίας του '90, που ξεκίνησε με το Interview with the Vampire το 1994, ο Kindred: The Embraced δανείστηκε από το δημοφιλές παιχνίδι Vampire: The Masquarade. Περισσότερο από ένα σαπουνόφουστρο από μια παραδοσιακή φανταστική παράσταση βαμπίρ, η σειρά επικεντρώθηκε στο ντετέκτιβ του C. Thomas Howell, Frank Kohenek, καθώς διερεύνησε πέντε φυλές βαμπίρ στο Σαν Φρανσίσκο. Οι έρευνές του τον οδήγησαν σε έναν τερατώδη ανθρώπινο ρεπόρτερ (τον οποίο έπαιξε ο Kelly Rutherford του Gossip Girl) για τον οποίο περιλάμβανε ρομαντικά συναισθήματα, και σε ένα είδος μαφιόζας βαμπίρ που ονομάζεται πρίγκηπας.
Το Kindred: Ο Αγκαλιασμένος έτρεξε ένα οδυνηρό οκτώ επεισόδια στο Fox το 1996. Καθ 'όλη τη διάρκεια της λειτουργίας του, συρραπτικά τηλεοπτικού sci-fi και φαντασίας θα εμφανιστούν σε επαναλαμβανόμενους ρόλους, όπως η Kate Vernon της Battlestar Galactica και ο Titus Welliver of Lost. Η παράσταση άρχισε να αναπτύσσει ένα αξιοπρεπές αποτέλεσμα, αν και ο ξαφνικός θάνατος του αστεριού Mark Frankel, ο οποίος έπαιξε τον πρίγκηπα βαμπίρ, προκάλεσε το δίκτυο και τους παραγωγούς να εγκαταλείψουν τη σειρά.
14 Camelot
Ο Camelot έκανε το ντεμπούτο του στο καλωδιακό δίκτυο Starz, το κανάλι πίσω από άλλες σειρές περιοδικών όπως οι δαίμονες των Spartacus και Da Vinci. Ο Camelot συνέχισε την παράδοση της φαντασίας εποχής, αναδεικνύοντας τον θρύλο του Arthurian με περισσότερες σεξουαλικές και πολιτικές αντιλήψεις. Το cast έφερε έναν υψηλό γενεαλογικό τίτλο: Joseph Fiennes ως Merlin, Eva Green ως Morgan και Jamie Campbell Bower ως βασιλιάς Arthur. Σε όλη τη διάρκεια της επίδειξης 10-επεισοδίων τρέχει, Arthur θα ερευνήσει το θάνατο του πατέρα του βασιλιά Uther, δικαστήριο της νεαρής Lady Guinevere, και να απορρίψει κακό σχέδια από Morgan για να σφετεριστεί το θρόνο.
Το Camelot έκανε το ντεμπούτο του το 2011 σε μια ισχυρή υποδοχή. Οι κριτικοί επαίνεσαν τη δραματική, αν σαπουνόπευση, ιστορία, το cast και το σχέδιο παραγωγής. Αρκετοί σχολιαστές σημείωσαν επίσης ότι η επίδειξη θα αποτελούσε σημαντική αντιπαλότητα στο HBO, το οποίο επρόκειτο να κάνει το ντεμπούτο του Game of Thrones εκείνη τη στιγμή. Παρά την εύρεση κοινού, ο Starz ακύρωσε την εκπομπή, αναφέροντας τα έξοδα παραγωγής και τα θέματα προγραμματισμού. Η Fiennes, η Green και η Bower έλαβαν πολλές ταινίες, οι οποίες κατέστησαν σχεδόν αδύνατη τη μαγνητοσκόπηση μιας άλλης εποχής.
13 Σπηλαιολόγοι
Τώρα, εδώ είναι μια επίδειξη για τα βιβλία, αν και σίγουρα δεν είναι για προβολή!
Θυμηθείτε τις διαφημιστικές καταχωρίσεις της GEICO από τα μέσα της δεκαετίας του '90 που περιλαμβάνουν μια ομάδα σπηλαίων; Την εποχή που έτρεχαν, είχαν αποδειχθεί εξαιρετικά δημοφιλείς με το κοινό
τόσο πολύ ώστε η ABC αποφάσισε να βασίσει μια κωμική σειρά στους ίδιους χαρακτήρες! Οι Cavemen ακολούθησαν τους αδελφούς Andy & Joel και τον συγκάτοικο Nick τους και τους τρεις σπηλαιολόγους του τίτλου. Κάθε εβδομάδα, υποφέρουν από τις αδυναμίες της ζωής, όπως την εξεύρεση νέων θέσεων εργασίας, τη χρονολόγηση και την περιστασιακή ασθένεια.
Αν η παραδοχή δεν ακούγεται όλα αυτά αστεία, κρατήστε την, χειροτερεύει. Οι δημιουργοί των Cavemen θέλησαν διαφανώς να απεικονίσουν τους χαρακτήρες του τίτλου ως εθνοτική μειονότητα: ένας χαρακτήρας γράφει μια διατριβή για τον τρόπο με τον οποίο η ποπ κουλτούρα έχει κλέψει τα πάντα από την κουλτούρα των σπηλαίων, άλλος κατηγορεί έναν άνθρωπο ότι είναι «ξυριστική μηχανή» -sapien) και ο χαρακτήρας των σπηλαίων προσπαθώντας μια ρουτίνα stand-up κωμωδίας κατηγορείται για την προώθηση αρνητικών στερεοτύπων! Ένα πρώτο πιλοτικό επεισόδιο στην Ατλάντα δεν έφτασε ποτέ στον αέρα αφού οι ομάδες εστίασης σκέφτηκαν ότι οι σπηλαιολόγοι παρωδίασαν τους Αφρο-Αμερικανούς. Ένας δεύτερος πιλότος συναντήθηκε με αρνητική λήψη. Έξι επεισόδια που προβλήθηκαν στις ΗΠΑ πριν από την απελπισία του κοινού και ένας υψηλός προϋπολογισμός παραγωγής (χάρη στις έντονες απαιτήσεις μακιγιάζ) καταδίκασαν την έκθεση στην εξαφάνιση.
12 Περιπέτειες στη χώρα των θαυμάτων
Η Disney προσπάθησε να συλλάβει το κοινό του Sesame Street με μια από τις πολλές προσπάθειες προγραμματισμού για μικρά παιδιά, Περιπέτειες στη χώρα των θαυμάτων. Όπως υποδηλώνει ο τίτλος, η εκπομπή έλαβε έμπνευση από τα μυθιστορήματα του Lewis Caroll, τις Περιπέτειες της Αλίκης στη χώρα των θαυμάτων και μέσα από το γυαλί. Η σειρά συνδυάζει ερμηνευτές ζωντανής δράσης και κουκλοθέατρο σε μουσικά επεισόδια. Οι περισσότερες ιστορίες θα περιστρέφονταν γύρω από την Αλίκη βοηθώντας τους φίλους της στη Χώρα των Θαυμάτων να επιλύουν προβλήματα, τα οποία θα έδιναν στη συνέχεια την εικόνα της στη ζωή της στον πραγματικό κόσμο.
Ξεκινώντας το 1992, το Adventures in Wonderland πραγματοποίησε 100 επεισόδια στο κανάλι Disney. Η Disney αρχικά παρήγαγε και κινηματογραφούσε την παράσταση στο θεματικό πάρκο της Φλώριδας, το Disney-MGM Studios (όπως ονομαζόταν τότε), σε μια προσπάθεια να νομιμοποιήσει το πάρκο ως στούντιο και όχι ως τουριστικό αξιοθέατο (ένα θέμα που θα επαναληφθεί σε αυτό το άρθρο). Αργότερα επεισόδια πυροβόλησαν στο Λος Άντζελες. Η εκπομπή έλαβε έξι βραβεία Emmy κατά τη διάρκεια της λειτουργίας της πριν από την αποχώρησή της το 1995.
11 Το φάντασμα και η κ. Muir
Το Fox Studios είχε μια ταινία που χτυπήθηκε το 1947 με το The Ghost & Mrs. Muir, μια ρομαντική κωμωδία με πρωταγωνιστές τους Rex Harrison και Gene Tierney. Πάνω από 20 χρόνια αργότερα, το NBC προσπάθησε να επανακτήσει την επιτυχία της ταινίας με μια κοκτέιλ με το ίδιο όνομα. Ανέστησε την ελπίδα Lange και προσπάθησε να αγγίξει το ίδιο κοινό όπως το Bewitched και το Dream of Genie, δύο άλλες δημοφιλείς φανταστικές εμφανίσεις της εποχής. Η σειρά ακολούθησε την καθημερινή ζωή της συγγραφέως και της μητέρας Carolyn Muir καθώς ζούσε σε ένα εξοχικό σπίτι στοιχειωμένο από το πνεύμα ενός νεκρού καπετάνιου του 19 ου αιώνα.
Το Ghost & Mrs. Muir αντιμετώπισε σκληρό ανταγωνισμό από την αρχή. Προγραμματισμένη κατά των δημοφιλών παραστάσεων Οι Τρεις Υιοί μου και του The Lawrence Welk Show, αγωνίστηκε να βρει ένα σημαντικό κοινό. Μια νίκη του Emmy για τον Lange βοήθησε να κρατήσει ζωντανή την εκπομπή, ακόμη και μετά την ακύρωση από την NBC. Ο ABC πήρε το The Ghost & Mrs. Muir για δεύτερη σεζόν, αν και αντιμετώπισε και πάλι σκληρό ανταγωνισμό από το δράμα CBS Family Affair. Η εκπομπή πήγε στο δρόμο του φάντασμα μετά τη δεύτερη σεζόν του το 1970, αν και εξακολουθεί να έχει λατρεία.
10 Μόνο η τύχη μας
Το ABC είχε μια καλή πορεία με τις κωμωδίες που είχαν ως στόχο τη νεολαία σε όλη τη δεκαετία του '70 και του '80 με παρουσιάσεις όπως η Three's Company, η Laverne & Shirley και οι Ημέρες των Χαμπιών. Μέχρι το 1983, όμως, πραγματοποιήθηκε μια πολιτισμική αλλαγή προς έναν πιο προσανατολισμένο προς την δράση ναύλο, όπως ο Knight Rider. Ελπίζοντας να αναζωογονήσει το μπλοκ κωμωδίας της, το ABC Greenlit Just Our Luck, ένα παράξενο remake του I Dream of Jeanie.
Η σειρά ακολούθησε τις αποτυχίες του τηλεοπτικού ρεπόρτερ του Λος Άντζελες Keith Burrows, ο οποίος σκοντάφτει πάνω σε ένα τζίνι σε ένα μπουκάλι ενώ στην παραλία της Βενετίας. Ο Shabu, ο τρελός, προσφέρει να υπηρετήσει τους Burrows για το υπόλοιπο της ζωής του, αν και τα περισσότερα από τα έργα του Shabu συνίστατο στο να παίζουν πρακτικά αστεία στον κύριό του.
Pitted εναντίον της σειράς NBC powerhouse Η A-Team, Just Our Luck προσπάθησε να βρει ένα κοινό από την αρχή. Οι αρνητικές κριτικές δεν βοήθησαν ούτε υπέστησαν κατηγορίες για ρατσισμό. Ορισμένοι κριτικοί, όπως και η NAACP, κατηγόρησαν την παράσταση στερεοτυπικών αφρικανών-Αμερικανών, προσωποποιώντας το τζίνι ως μαύρο άνθρωπο που μιλάει με το ζευγάρι. Η εκπομπή διήρκεσε 13 επεισόδια πριν από τις αντιπαραθέσεις - καθώς και ο έντονος ανταγωνισμός της The A-Team - την καταδίκασε σε ακύρωση.
9 Διάλειμμα ημέρας
Ο βραβευμένος ηθοποιός Taye Diggs, με τίτλο Day Break, ένα φανταστικό δράμα που προβλήθηκε στο ABC το 2006. Ο Diggs έπαιξε τον αστυνομικό LA Brett Hopper, έναν άνθρωπο που πλαισιώνεται για τη δολοφονία του βοηθού της πόλης DA Λόγω άγνωστων δυνάμεων, ο Hopper ξαναζωντανεύει την ίδια μέρα για να αποκαλύψει τους πραγματικούς δολοφόνους του ΔΑ, και που τον πλαισιώνει.
Αν η παραδοχή ακούγεται λίγο, καλά, επαναλαμβανόμενη ή συγκεχυμένη - είναι. Οι θεατές δεν γνώριζαν αρκετά τι να κάνουν, και η επανάληψη της ίδιας ημέρας με λεπτές παραλλαγές σε κάθε επεισόδιο έκανε την εμφάνιση δύσκολο να ακολουθήσει. Παρά την παρουσία άλλων βετεράνων του είδους - κυρίως του Adam Baldwin και του Mitch Phileggi του The X-Files - η παράσταση δεν κέρδισε ποτέ το κοινό με το κοινό. Καθώς η ABC το είχε προγραμματίσει ως μέσο αντικατάστασης της σεζόν, ενώ η επίδειξη χτυπήματος Lost ξεκίνησε, το δίκτυο τραβούσε το βύσμα αφού είχαν εκπέσει μόνο έξι επεισόδια. Ο ABC αργότερα έκαψε τα τελικά επεισόδια στους λίγους οπαδούς της συναυλίας μέσω της ιστοσελίδας τους, προτού υποβιβαστεί η Day Break στην αίθουσα της TV-rans.
8 Ghostwriter
Η PBS κατόρθωσε να ανεβάσει ξανά το μπαρ για τον προγραμματισμό των παιδιών με την Ghostwriter, τηλεοπτική σειρά του 1992 που απευθυνόταν σε εφήβους. Η επίδειξη ακολούθησε μια ομάδα διαφορετικών παιδιών που λύνουν τα μυστήρια με τη βοήθεια μιας αόρατης οντότητας - αόρατη για τα άλλα παιδιά, τουλάχιστον. Για τους θεατές, εμφανίστηκε ως γιγαντιαία κινούμενη κουκίδα. Ο Ghostwriter θα βοηθούσε τα παιδιά να λύουν τα πάντα, από σχολικές φάρσες έως εγκλήματα, και θα μπορούσε μόνο να επικοινωνήσει με την αναδιάταξη των υφιστάμενων επιστολών (μόνο μερικοί που θα μπορούσαν να δουν τα μηνύματά του). Οι ιστορίες θα τρέχουν συνήθως τέσσερα έως πέντε μέρη σε σειριακή μορφή.
Ο Ghostwriter κέρδισε μεγάλη επιτυχία όταν έκανε το ντεμπούτο του στο PBS για την απεικόνιση των ρεαλιστικών εφήβων και για την έντονη γραφή του. Η παράσταση έτρεξε τρεις σεζόν και ανέπτυξε ένα πιστό fanbase, αρκετά που βιβλία και παιχνίδια γραβάτα-άρχισαν να ράφια κατάστημα. Στη συνέχεια, το 1995, η εκπομπή πήγε σε απότομη παύση όταν η χρηματοδότηση για τη σειρά έληξε. Δεν υλοποιήθηκαν άλλα κονδύλια, τα οποία οδήγησαν τελικά την επίδειξη στην ακύρωση.
7 Θέατρο Faerie Tale
Η Shelly Duvall ξεπέρασε τις λαμπερές (και λαμπερές) ρίζες της μεγάλης οθόνης το 1982, όταν έπεσε στο βασίλειο της παραγωγής για την τηλεόραση. Το Φεστιβάλ Faerie Tale έγινε μια από τις πρώτες παιδικές παραστάσεις που παρήχθησαν για το Showtime το 1982. Ο Duvall εμφανίστηκε σε διάφορους ρόλους σε όλη τη σειρά και προσέλκυσε μια πληθώρα από ταλέντα του Χόλιγουντ στην παράσταση. Οι νικητές των Όσκαρ Robin Williams, Jeff Bridges, Liza Minnelli, Tatum O'Neal, Susan Sarandon και Anjelica Huston φιλοξένησαν όλους τους διευθυντές όπως ο Tim Burton και ο Francis Ford Coppola.
Το Φεστιβάλ Faerie Tale είχε μια μεγάλη περίοδο έξι σεζόν μέχρι το 1987. Τα διάφορα αστέρια-φιλοξενούμενοι βοήθησαν να διατηρηθεί η σειρά στη ζωή και να την διαφήμισαν όταν ξεκίνησε να τρέχει σε PBS σε επανάληψη. Αναμφισβήτητα, η εκπομπή έγινε ακόμα πιο δημοφιλής στο οικιακό βίντεο απ 'ό, τι στις πρώτες της εκδηλώσεις στο Showtime, αφού μια μεγάλη μερίδα των ΗΠΑ δεν διέθετε την ικανότητα καλωδιακής τηλεόρασης μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 1980. Όταν τελικά τελείωσε η σειρά, εξαφανίστηκε στην αφάνεια, θυμήθηκε μόνο από ένα θρυλικό fanbase.
6 Παρέχει
Το 2002 είδε το sitcom Do Over στη Γη. Η εκπομπή αφορούσε έναν πωλητή χαρτιού που ονομάστηκε Joel απογοητευμένος με τη ζωή του. Είναι μοναχικός, μοναχικός και η οικογένειά του είναι χάλια, αλλά ευτυχώς, ένα πιθανό ηλεκτρικό σοκ τον στέλνει πίσω στο χρόνο στο 14χρονο σώμα του. Ενθουσιασμένος για να ξαναζήσει τη ζωή του, ο Joel βρίσκει ότι πρέπει να υποφέρει ξανά από την εφηβεία και το σχολείο, αν και η γνώση του για το μέλλον μπορεί να τον βοηθήσει να βελτιώσει τη ζωή του για τον εαυτό του και την οικογένειά του. Σε όλη τη διάρκεια της σύντομης διαδρομής του, προσπάθησε να πουλήσει τον εαυτό του ως punk rocker (χρησιμοποιώντας μουσική από το μέλλον που γράφτηκε από την Green Day) και να αλλάξει την πορεία της ιστορίας του.
Do Over έφτασε σε μια εποχή που η WB αγωνίστηκε να βρει κωμωδίες. Οι κωμωδίες Off Center και The Jamie Kennedy Experiment και οι δύο δεξαμενές, ενώ το Do Over είχε μια ισχυρή βάση ανεμιστήρων, αγωνίστηκε στο τμήμα βαθμολόγησης. Πυρετός ενάντια στους σφυγμούς του Survivor σε CBS και Scrubs στο NBC, το Do Over διήρκεσε ένα ασήμαντο 11 επεισόδια, αφήνοντας πέντε άλλες τελικές καταχωρήσεις απροστάτευτες. Σε αντίθεση με τον πρωταγωνιστικό χαρακτήρα που απεικόνιζε, η Do Over δεν είχε ποτέ μια δεύτερη ευκαιρία στην επιτυχία
5 χαμένο κορίτσι
Το καναδικό δίκτυο Showcase είχε απίθανη επιτυχία το 2010. Το Lost Girl ακολούθησε τις περιπέτειες του Bo, ενός αμφιφυλόφιλου γυναικείου succubus σε αναζήτηση της καταγωγής του. Η φύση της υπαγορεύει ότι πρέπει να τροφοδοτεί ανθρώπους ή άλλους "Fae" (πλάσματα νεράιδα σαν τον εαυτό της), είτε με το φιλί είτε με το σεξ μαζί τους. Σε όλη την έκθεση, ο Bo εξερευνά τον κόσμο του Fae, ενωθεί με τους ανθρώπους και με άλλους Fae καθώς μαθαίνει να ελέγχει την πείνα της. Πρέπει επίσης να επιλέξει πλευρές: ο Φα έχουν σπάσει σε δύο φατρίες - ελαφρύ και σκοτεινό - και ζητούν από τον Bo να λάβει θέση στον συνεχιζόμενο πόλεμο.
Το Lost Girl έγινε ένα άμεσο χτύπημα στον Καναδά και την Αυστραλία και κέρδισε έπαινο καθ 'όλη τη διάρκεια της λειτουργίας του για τις απεικονίσεις της σεξουαλικότητας και των ασυνήθιστων χαρακτήρων. Η εκπομπή έτρεξε πέντε ολόκληρες σεζόν πριν κλείσει το 2015. Έγινε λατρείας λατρείας όταν έκανε το ντεμπούτο της στο SyFy στις ΗΠΑ το 2012, αν και με κάποια λογοκρισία. Οι οπαδοί της παράστασης σε άλλες χώρες αργότερα θα κατηγορούσαν τις περικοπές για την παράσταση που απέτυχαν να γίνουν ένα μεγάλο χτύπημα στις ΗΠΑ, όπου ποτέ δεν ανέβηκε πάνω από το επίπεδο λατρείας.
4 Νυχτερινή Έκθεση
Όσο οι Ιστορίες από την Κρύπτη θα γίνουν επιτυχείς τη δεκαετία του 1990, η Νυχτερινή Πινακοθήκη βρήκε την κατάσταση ως ένα ανατριχιαστικό φανταστικό χτύπημα στη δεκαετία του '70. Δημιουργήθηκε από τον Rod Serling, τη μεγαλοφυία πίσω από την επιστημονική ανθολογία The Twilight Zone, οι ιστορίες της Night Gallery επικεντρώθηκαν στο υπερφυσικό με μια μακάβρια συστροφή. Έχει επίσης υιοθετήσει μια μορφή ανθολογίας, και χαρακτήρισε ένα περιστρεφόμενο cast των φιλοξενούμενων αστέρων, συγγραφέων και διευθυντών. Μεταξύ αυτών ήταν ο Joan Crawford, ο οποίος είχε πρωταγωνιστικό ρόλο στο πιλοτικό επεισόδιο μαζί με τον αστέρι Happy Days Tom Bosley. Ο πιλότος έκανε επίσης ντεμπούτο σε έναν νέο, επερχόμενο και επερχόμενο σκηνοθέτη με το όνομα Steven Spielberg.
Η Νυχτερινή Έκθεση προσελκύει μια ισχυρή λατρεία και έτρεξε για τρεις εποχές στο NBC. Μετά από να πάρει το τσεκούρι, η παράσταση θα είχε κανονικά μετακινηθεί σε syndication. Ωστόσο, επειδή η εκπομπή είχε αρχίσει ως σειρά 60 λεπτών πριν πέσει στα 30 λεπτά στην τελευταία σεζόν, τα επεισόδια έπρεπε να υποστούν σοβαρή επεξεργασία για να κάνουν το πακέτο της Νυχτερινής Γκαλερί βιώσιμο για κοινοπρακτικές αγορές. Τα κομματιασμένα επεισόδια προσέλκυσαν ευρεία κριτική και ίσως έχουν βλάψει τη δημοτικότητα της επίδειξης μακροπρόθεσμα. Ευτυχώς, μια έκδοση DVD αποκατέστησε όλα τα επεισόδια στο αρχικό τους μήκος, δίνοντας τη Νύχτα Gallery μια ευκαιρία για την ανάσταση.
3 Tarzan
Κάθε φορά που μια άλλη ενσάρκωση του Ταρζάν χτυπά την οθόνη, οι περιστασιακοί παρατηρητές (όπως εμείς εδώ στην οθόνη Rant) έχουν πάντα τις ίδιες αντιδράσεις: χρειαζόμαστε πραγματικά αυτό;
Ποτέ νωρίτερα η ερώτηση ήταν πιο ζήτητη από το 2003, όταν η WB ξεκίνησε την περίεργη ανάληψη του χαρακτήρα. Ο Ταρζάν επανέλαβε τους κλασικούς χαρακτήρες του Edgar Rice Burroughs σε ένα σύγχρονο πλαίσιο, επαναφέροντας την εμφάνιση στη Νέα Υόρκη και επαναπροσδιορίζοντας τον χαρακτήρα του τίτλου στον κληρονόμο σε μια μεγάλη εταιρεία. Αντί να κουνιέται από αμπέλου στο αμπέλι, αυτό το "μοντέρνο" Ταρζάν θα μπορούσε να πηδήξει από το κτίριο στο κτίριο και θα περιπολούσε τη Νέα Υόρκη ως κάτι που δεν ήταν κοστούμι, πολύ ήσυχο superhero
Ο Travis Fimmel (Βίκινγκς) και η Sarah Wayne Callies (The Walking Dead) πρωταγωνίστηκαν στη σειρά που ανέπτυξε ο Eric Kripke, ο οποίος αργότερα δημιούργησε τη σειρά επιτυχιών Supernatural. Ο Kripke, από την πλευρά του, κατήγγειλε την εκπομπή, αποκαλώντας "χάλια". Αληθινή σε μορφή WB, κάθε επεισόδιο χαρακτήρισε μια σειρά pop hits (ή πιθανές επιτυχίες), που συνήθως εκτελέστηκαν από καλλιτέχνες οι οποίοι δεν είχαν συμπτωματικά υπογράψει την ετικέτα Warner Bros. Η WB έκοψε το αμπέλι του Tarzan μετά από οκτώ επεισόδια, αφήνοντας αυτό το χάος όπου ανήκει: ξεχασμένο.
2 Sheena
Μιλώντας για άγρια παιδιά που μεγάλωσαν στη ζούγκλα, η Disney δημιούργησε τη σελεκτική σειρά Sheena που ξεκίνησε το 2000. Με βάση το σκοτεινό κωμικό χαρακτήρα του ίδιου ονόματος, η Sheena περιστράφηκε γύρω από ένα κορίτσι πολεμιστή που τέθηκε από μια μυστηριώδη φυλή ζούγκλας μετά το θάνατο των γονέων της. Η ανατροφή της επιτρέπει να μάθει μαγικά μυστικά της ζούγκλας, συμπεριλαμβανομένης της ικανότητας να μιλάει με ζώα και να μεταμορφώνεται σε οποιοδήποτε πλάσμα της επιλογής της. Η Sheena έζησε αποκλειστικά μέσα στη ζούγκλα μέχρι να συναντήσει έναν μεγιστάνα του σαφάρι, ο οποίος την εξαναγκάζει να κρυφτεί. Μαζί, οι δύο προστατεύουν τη ζούγκλα από τους λαθροκυνηγοί, τους στρατούς, τους δικτάτορες και τα UFO.
Sheena πρωταγωνίστησε πρώην ομορφιά Baywatch Gina Lee Nolin στον ρόλο του τίτλου. Ταινία στο Disney-MGM Studios (βλ. Παραπάνω), η εκπομπή έτρεξε δύο σεζόν σε syndication. Η σειρά δεν βρήκε ποτέ ένα αρκετά μεγάλο ακροατήριο, και με την άνοδο του ψηφιακού καλωδίου, η Sheena αντιμετώπισε σκληρό ανταγωνισμό. Η Disney ακύρωσε την παράσταση μετά από μια συντομευμένη δεύτερη σεζόν όταν περιόρισε την παραγωγή στο προαναφερθέν θεματικό πάρκο.
