Φαντασία ήταν πάντα μια μετάβαση για το Χόλιγουντ, και με καλό λόγο. Η δημιουργία ενδιαφέρουσων κόσμων και φανταστικών χαρακτήρων έχει έναν τόνο ελκυστικότητας, χάρη σε ένα μικρό κομμάτι του αυξημένου επιπέδου απόδρασης που παρέχει κοινό. Με την κυκλοφορία αυτή την εβδομάδα του Warcraft του Duncan Jones, σκεφτήκαμε ότι θα ρίξουμε μια ματιά πίσω στις καλύτερες ταινίες φαντασίας που έχει να προσφέρει ο κινηματογράφος.
Για να γίνει αυτό σε αυτόν τον κατάλογο, πρέπει να προστεθεί κάποιο είδος μαγικού στοιχείου στην ιστορία ή ένας εντελώς νέος κόσμος που δημιουργήθηκε μόνο για την ταινία. Δεν μπορεί να είναι απλά μια εναλλακτική εκδοχή της πραγματικότητάς μας. Σκεφτείτε περισσότερο το ξίφος και το μάγουλο, σε αντίθεση με διαφορετικές διαστάσεις. Αν υπάρχουν τρουλικοί, δράκοι ή άσχημες μάγισσες - ή ακόμα και οι τρεις - τότε το καλύτερο.
Εδώ είναι το Screen Rant παίρνει τις 15 καλύτερες ταινίες φαντασίας όλων των εποχών:
16 Stardust
Αυτή η ταινία του 2007 προσαρμόζεται από το μυθιστόρημα Neil Gaiman με το ίδιο όνομα και διευθύνεται από τον Matthew Vaughn. Η ταινία συμπρωταγωνίζεται μεταξύ των Sienna Miller, του Marc Strong, του Michelle Pfeiffer και του Robert DeNiro και μιλά για την ιστορία του Tristan (Charlie Cox του Daredevil), ο οποίος διασχίζει το μαγικό τοίχο για να βρει ένα νεκρό αστέρι και συναντά και ερωτεύεται την Yvaine Daines). Δεν τον γνωρίζει, είναι το πεσμένο αστέρι.
Αν και αυτή η ταινία δεν είναι πραγματικά υψηλή φαντασία, υπάρχουν αρκετά φανταστικά στοιχεία στην ιστορία για να συγκεντρώσει την ένταξή της σε αυτή τη λίστα. Ο κόσμος είναι γεμάτος αρκετά καλά, αλλά στην περίπτωση αυτή είναι οι χαρακτήρες που το κάνουν να ξεχωρίζει. Εκτός από το γεγονός ότι εισήγαγε γενικά το κοινό στο Άνθρωπος χωρίς Φόβο, η χημεία μεταξύ Cox και Danes είναι ένα από τα πράγματα που πραγματικά συγκρατεί την ταινία. Αλλά, ανεξάρτητα από το πώς το κόβουμε, τα πεσμένα αστέρια, οι κακές μάγισσες, τα νεκρά αδέλφια και οι πειρατές που κάνουν crossdressing κάνουν για έναν άσχημα καλό χρόνο.
15 Monty Python και το Άγιο Δισκοπότηρο
Ο θρύλος Arthurian πήρε μια ξεκαρδιστική makeover με την απελευθέρωση αυτής της ταινίας του 1975 με τον Terry Gilliam και τον Terry Jones. Ο θίασος κωμωδίας Monty Python, που αποτελείται από τον Graham Chapman, τον John Cleese, τον Terry Gilliam, τον Eric Idle, τον Terry Jones και τον Michael Palin, γύρισε φαντασία στο κεφάλι του με την γελοία αλλά παράξενα γοητεία του.
Αυτή η ταινία είναι ειδική για πολλούς λόγους, δεν είναι τουλάχιστον η πάνω από την κορυφή και απίστευτα γοητευτική λάβει επί γνωστού και συχνά προσαρμοσμένου πηγαίου υλικού. Δεν είναι συχνά ότι μια παρωδία θεωρείται μία από τις καλύτερες στο είδος, αλλά είναι η ικανότητα Pythons «να πάρει το παράλογο και να τρέξει με αυτό που το έβαλε αυτό στο ή κοντά στην κορυφή της κάθε καλύτερη λίστα κωμωδία γύρω. Έχουν υπάρξει πολλές προσαρμογές της ιστορίας του Αρθούρου και των ιπποτών του της Στρογγυλής Τραπέζης, αλλά κανένας δεν είναι εξίσου παράλογος ή διασκεδαστικός, όπως αυτός.
14 Σύγκρουση των Τιτάνων
Αυτή η ιστορία του 1981, με πρωταγωνιστή τον Χάρι Χάμλιν, τον Burgess Meredith, την Ursula Andress, την Maggie Smith και την Laurence Olivier, σκηνοθέτησε ο Desmond Davis. Ακολουθεί την ιστορία του ημίθεου Περσέα σε μια προσπάθεια να σώσει την όμορφη Ανδρομέδα από το Κράκεν.
Η ελληνική μυθολογία έχει έναν τρόπο να φτάνει στη μεγάλη οθόνη συχνά, αλλά με δεδομένο το έμφυτο δράμα της, αυτό δεν είναι πραγματικά μια έκπληξη. Η πλειοψηφία των μύθων γεμίζουν με ένταση και άγχος, καθιστώντας το ώριμο για προσαρμογή. Αν και αυτή η ταινία μπορεί να αισθάνεται χρονολογημένη - σε μεγάλο βαθμό λόγω της τεχνολογίας σταματήματος κίνησης που χρησιμοποιείται για τα μυθικά πλάσματα και τις ακολουθίες δράσης τους - για αυτόν ακριβώς τον λόγο πρέπει πραγματικά να γιορτάζεται. Αυτή ήταν η τελική ταινία μεγάλου μήκους για τον καλλιτέχνη Ray Harryhausen, και παρόλο που τα ειδικά εφέ είχαν κινηθεί πέρα από τη στάση του κινηματογράφου μέχρι την απελευθέρωση της ταινίας, το έργο του σε αυτή την ταινία εξακολουθεί να είναι αρκετά θεαματικό. Αυτό και μια ολόκληρη γενιά γνωρίζει την ιστορία του Περσέα και την αναζήτησή του κυρίως λόγω αυτής της ταινίας (και είναι η νέα έκδοση του 2010). Ένα αποτύπωμα σαν αυτό δεν μπορεί να αγνοηθεί.
13 Η ιστορία NeverEnding
Αυτή η ταινία του 1984 κατέχει μια ιδιαίτερη θέση σε πολλές καρδιές. Σκηνοθεσία του Βόλφγκανγκ Πέτερσεν και με πρωταγωνιστές τους Νώε Χάθαγουεϊ, Μπαρέτ Όλιβερ και Τάμι Στρονάχ, η ταινία διηγείται μια ιστορία μέσα σε μια ιστορία, όπως λέει ο Βασίλειος, δώδεκα ετών, για τις περιπέτειες του Ατρέιου, ο οποίος προσπαθεί να σταματήσει το Τίποτα από την κατάληψη της Φαντασίας. Αλλά τίποτα δεν είναι όπως φαίνεται, και Bastian βρίσκει τον εαυτό του ένα αναπόσπαστο κομμάτι του παζλ.
Για κάθε παιδί που μεγάλωσε στη δεκαετία του '80 (ή εκείνων των οποίων οι γονείς έκαναν) αυτή η ταινία είναι πιθανώς η πρώτη εισαγωγή τους σε υψηλή φαντασία. Παρόλο που αποκλίνει από τους κανόνες που καθορίστηκαν στην αρχή της θέσης, ανήκει σε αυτόν τον κατάλογο για έναν απλό λόγο: έχει δράκο σε αυτό. Falkor,] ο τυχερός είναι ένας από τους πιο εικονικούς χαρακτήρες φαντασίας που υπάρχουν, αλλά υπάρχουν περισσότερα για την ταινία από μόνο του. Η ταινία χτίζει έναν πολύ ενδιαφέρον κόσμο φαντασίας, αλλά είναι οι χαρακτήρες και το μήνυμα για τη δύναμη της φαντασίας που κάνουν αυτό ένα τόσο ξεχωριστό.
12 La Belle et la Bête
Επίσης γνωστή ως ομορφιά και το κτήνος στα αγγλικά, αυτή η προσαρμογή του 1946 του διάσημου παραμυθιού σκηνοθετεί ο Jean Cocteau. Ασχολείται με την Josette Day, τον Jean Marais και τον Marcel Andre, και λέει την ιστορία τόσο παλιά όσο η εποχή της Belle, μιας νέας γυναίκας που συμφωνεί να πάρει την θέση του πατέρα της στο σπίτι του θηρίου και σιγά-σιγά ερωτεύεται μαζί του.
Υπήρξαν πολλές προσαρμογές της κλασικής ιστορίας τα τελευταία χρόνια, και πολλές από αυτές είναι εκπληκτικές. Αν και η κινούμενη έκδοση Disney του 1991 έρχεται κοντά, τίποτα δεν μπορεί να συγκριθεί με το όραμα της Cocteau. Είναι γεμάτη από πανέμορφες εικόνες και ονειρικές σειρές που το κάνουν ένα οπτικό αριστούργημα. Ενώ δεν υπάρχει κανένας τραγουδιστής, η καρδιά και η ψυχή της αρχικής ιστορίας φωτίζονται με δυνατά και ξεκάθαρα λόγια. Αυτό είναι ένα must watch για τους λάτρεις του κινηματογράφου, και μπορούμε μόνο να ελπίζουμε ότι το επερχόμενο remake είναι μισό τόσο καλό.
11 Ο Μάγος του Οζ
Αυτή η κλασική ταινία από το 1939 βασίζεται στο βιβλίο του L. Frank Baum. Σκηνοθεσία του Βίκτορ Φλέμινγκ, η ταινία ασκεί Judy Garland, Μαργαρίτα Χάμιλτον, Φρανκ Μοργκάν, Ρέι Μπόλγκερ, Μπερτ Λάχρ και Τζακ Χέλι. Λέει την φανταστική ιστορία της Dorothy Gale και το ταξίδι της στην Emerald City, με την ελπίδα ότι ο μάγος θα την στείλει σπίτι.
Αυτή η ταινία θεωρείται κλασική για έναν λόγο. Ήταν μια από τις πρώτες ταινίες που χρησιμοποίησαν το τεχνικό χρώμα στο Χόλιγουντ, και το έκανε με εντυπωσιακό τρόπο. Δεν υπάρχει τίποτα τόσο εντυπωσιακό, όπως όταν η Ντόροθι βγαίνει από τον σέπια και τον τόνο του Οζ. Η ταινία ασχολείται με τη μαγεία και μια αναζήτηση των ειδών, αλλά ανεξίτηλα την επίδρασή της στη λαϊκή κουλτούρα που την τοποθετεί στον κατάλογο. Μια ταινία με χορευτικό σκιάχτρο, ένα κραυγαλέο Tin-Man και ένα λιοντάρι που μιλάει ότι όλα συμβαίνουν στο κεφάλι μιας μικρής κοπέλας; Πώς θα μπορούσε να μην είναι στον κατάλογο;
10 Η νύφη της πριγκίπισσας
Αυτό το αριστούργημα του 1987 Rob Reiner αστέρες Cary Elwes, Robin Wright, Mandy Patinkin, Αντρέ Γίγαντας, Christopher Guest, Chris Sarandon και Peter Falk. Λέει την ιστορία του Buttercup και των περιπετειών της να επανασυνδεθούν με την αληθινή αγάπη της.
Αυτή η ταινία είναι σχεδόν τέλεια, η επιτομή όλων των μεγάλων κινηματογράφων της δεκαετίας του '80. Παρόλο που δεν υπάρχουν τράγες, ξωτικά ή ορκίστες στην ταινία, περιέχει πολλές άλλες ενδιαφέρουσες ιδέες: επική μάχες σπαθιού, γίγαντες, αληθινή αγάπη και ιστορία εκδίκησης για τις ηλικίες. Αν και δεν είναι ακριβώς αυτό που θα ονομάζατε υψηλή φαντασίωση, η ταινία εξακολουθεί να έχει αρκετή μαγεία σε αυτήν για να τοποθετηθεί στη λίστα. Είναι χιουμοριστικό και ευαίσθητο και σε όλη την μεγάλη εποχή. Εκτός αυτού, δεν μπορείτε να αφήσετε μια ταινία που χαρακτηρίζει μια μάχη μεταξύ του ήρωα και ενός ανθρώπινου μεγέθους αρουραίου, τώρα, μπορείτε;
9 Λαβύρινθος
Η ταινία του 1986 είναι μια συνεργασία μεταξύ του Henson Associates και του Lucasfilm και σκηνοθέτησε ο μύθος Muppets Jim Henson - η τελική του ταινία πριν τον πρόωρο θάνατό του το 1990. Αστέρες του Jennifer Connelly και David Bowie, καθώς και πλήθος χαρακτήρων από το Henson's Creature Δημιουργία. Η ταινία ακολουθεί την ιστορία της Sarah Williams, καθώς μπαίνει στον Λαβύρινθο για να διασώσει τον αδερφό της από τα χέρια του κακού βασιλιά γκόμπλιν, Jareth.
Η ταινία - που συνδυάζει ζωντανή δράση και κουκλοθέατρο - ήταν ένα εμπορικό flop, αν και με τα χρόνια κατάφερε να κερδίσει μια μεγάλη λατρεία και μια μεγαλύτερη εκτίμηση από τους κριτικούς. Όπως τα άλλα έργα του Henson, είναι οι περίπλοκες και ιδιοσυγκρασίες των μαριονιών και ο τρόπος με τον οποίο χειρίζονται οι κουκλοπαίκτες που κάνουν αυτή την ταινία πραγματικά ξεχωριστή.
8 Πώς να εκπαιδεύσει τον δράκο σας
Αυτό το κόσμημα ζωντανεύτηκε από τον Chris Sanders και τον Dean DeBlois και πρωταγωνίστησε στα ταλέντα της Jay Baruchel, του Gerard Butler, του Craig Ferguson, της Αμερικής Ferrera και του Jonah Hill. Ακολουθεί την ιστορία του Hiccup και τι συμβαίνει όταν ανακαλύπτει έναν τραυματισμένο δράκο στο ξύλο, ορκίστηκε ο εχθρός των Βίκινγκς.
Ενώ υπάρχουν πολλές ταινίες κινουμένων σχεδίων που θα μπορούσαν να έχουν κάνει αυτή τη λίστα, υπάρχουν τρεις λόγοι για τους οποίους επιλέχθηκε αυτό το: τα εκπληκτικά εικαστικά, η ιστορία για την καρδιά και το απολύτως φονικό σκορ του John Powell. Αυτά τα τρία πράγματα συνδυάζονται για να κάνουν έναν από τους πιο εντυπωσιακούς και συγκλονιστικούς φανταστικούς κόσμους γύρω. Το γεγονός ότι η ταινία (και η συνέχεια της) περιστρέφεται πραγματικά γύρω από ένα δράκο είναι μόνο το κερασάκι στην τούρτα.
7 Willow
Αυτή η ταινία του Ron Howard το 1988 ασχολείται με τον Warwick Davis, τον Val Kilmer, τον Joanne Whalley και τον Billy Barty. Ο Γιώργος Λουκάς έχει πίστωση ιστορίας για το σενάριο με τίτλο Bob Dolman, μια ιδέα που είχε καταλήξει στις αρχές της δεκαετίας του '70. Η ιστορία ακολουθεί το Nelwyn, Willow Ufgood, όπως ο ίδιος ξεκινάει μια προσπάθεια να βοηθήσει στην εκπλήρωση της προφητείας της Elora Danan, του μωρού που θα κατεβάσει την κακή Βασίλισσα Bavmorda.
Γεμάτη με μαγεία, νεράιδες, τρουλούς και επικές μάχες ξίφους, η ταινία κατέχει μια ξεχωριστή θέση στην καρδιά εκείνων που μεγάλωσαν στη δεκαετία του '80. Είναι η πεμπτουσία ιστορία του μικρού τύπου (σε αυτή την περίπτωση, κυριολεκτικά) να νικήσει το μεγάλο κακό χρησιμοποιώντας τα πνεύματά του - και λίγη τύχη. Αυτό που το ξεχωρίζει είναι ο όμορφα κατασκευασμένος κόσμος και τα ενδιαφέροντα, και μερικές φορές εξευτελιστικά, cast από χαρακτήρες που το ονομάζουν σπίτι. Είναι ένα πρέπει να δείτε για τους λάτρεις της υψηλής φαντασίας που δεν παίρνει συχνά την αγάπη που αξίζει.
6 Excalibur
Ο θρύλος του σπαθιού στην πέτρα πήρε μια σκοτεινή και λιτότητα προσαρμογή με την απελευθέρωση της ταινίας του John Boorman του 1981. Με πρωταγωνιστή τον Nigel Terry, την Helen Mirren, τον Nicol Williamson, τον Patrick Stewart, τον Cherie Lunghi και τον Liam Neeson, η ταινία αναφέρει την ιστορία του Βασιλιά Αρθούρου και τη ζωή του ως κυβερνήτης του βασιλείου μόλις τραβήξει το Excalibur από την πέτρα.
Υπήρξαν πολλές προσαρμογές του θρύλου του Arthurian όλα αυτά τα χρόνια, αλλά αυτό περιλαμβάνεται σε αυτόν τον κατάλογο κυρίως λόγω των εκπληκτικών οπτικών του. Παρόλο που η ιστορία χάνεται μερικές φορές στη λαμπρότητα και την περίσταση που την περιβάλλει, δεν υπάρχει καμία αμφιβολία ότι οπτικά, η ταινία είναι μαγευτική. Είναι σκοτεινό και σκοτεινό, καθώς και εξαιρετικά βίαιο, καθιστώντας εύκολα μια από τις πιο ρεαλιστικές αναλήψεις για το μύθο. Είναι εύκολο να χαθείτε στο θέαμα, ακόμα κι αν η ιστορία χάνει λίγο στη μετάφραση.
5 Το σκοτεινό κρύσταλλο
Αυτή η ταινία του Henson Associates του 1982, σε σκηνοθεσία Jim Henson και Frank Oz, αναφέρει την ιστορία του gelfling, Jen, και την προσπάθειά του να αποκαταστήσει την ισορροπία στον κατακερματισμένο κόσμο του αντικαθιστώντας το χαμένο shard στο Dark Crystal. Η ταινία δεν έχει ανθρώπους σε αυτήν (με εξαίρεση τα stand-in), και αντίθετα αποτελείται εξ ολοκλήρου από μαριονέτες και animatronics, η τελευταία από τις οποίες θεωρήθηκε πρωτοποριακή για την εποχή της.
Αυτή η ταινία θεωρείται ένα από τα πιο σκοτεινά πράγματα που θα βγει από το στούντιο Henson, ο τόνος και η πλειοψηφία των εικαστικών στην ταινία εντυπωσιακά και έντονα σε αντίθεση με τα άλλα έργα τους. Αυτό που κάνει αυτή την ταινία τόσο ξεχωριστή και μοναδική είναι ο πλούσιος, συγκλονιστικός κόσμος που μπορούσαν να δημιουργήσουν και το γεγονός ότι ενδιαφέρεσαι για το τι συμβαίνει σε αυτούς τους χαρακτήρες. Δεν έχει σημασία ότι είναι μαριονέτες και ο κόσμος είναι φανταστικός και σχεδόν ονειροπόλος.
4 Λαβύρινθος του Παν
Αυτή η ισπανική-μεξικανική ταινία του 2006 σκηνοθέτησε ο Guillermo del Toro και ασχολείται με την Ivana Baquero, τον Sergi Lopez, τον Maribel Verdu και τον Doug Jones. Λέει την ιστορία της Οφέλια, ενός μικρού κοριτσιού που πρέπει να ολοκληρώσει τρεις μαγικές αναζητήσεις για να ξανακερδίσει την αθανασία της και για άλλη μια φορά να γίνει η Πριγκίπισσα Μοάννα, ηγεμόνα του κάτω κόσμου.
Κανείς δεν μπορεί να αρνηθεί ότι ο del Toro είναι ένας οπτικός πλοίαρχος όταν πρόκειται για κινηματογραφική παραγωγή, και αυτή η ταινία είναι ένας από τους λόγους. Λουλούδι και έκρηξη, η ταινία χρησιμοποιεί πολύ λίγα CGI, αντί να βασίζεται σε animatronics και μακιγιάζ. Αυτό το δίνει μια ζοφερή αίσθηση δέσμευσης για ξόρκι, πιπιζοντας τον θεατή στον κόσμο μαζί με την Οfelia. Σε αντίθεση με πολλούς φανταστικούς κόσμους σε αυτόν τον κατάλογο, αυτό που απεικονίζεται εδώ δεν είναι κατ 'ανάγκη ηλιοφάνεια και ουράνια τόξα. Αλλά είναι αυτό το σκοτάδι που το καθιστά πολύ πιο αξέχαστο.
3 Σειρά ταινιών του Χάρι Πότερ
Η ιστορία του αγοριού που έζησε είναι αυτή που σχεδόν όλοι γνωρίζουν. Με βάση τα βιβλία του JK Rowling, η σειρά κινηματογραφικών ταινιών ακολουθεί τη ζωή και τους χρόνους του Χάρι Πότερ - το μοναδικό άτομο που επέζησε ποτέ από μια συνάντηση με τον κακό οδηγό Voldemort - καθώς προσπαθεί να πλοηγηθεί όχι μόνο σε ένα νέο σχολείο, μαγικό κόσμο τον οποίο έβαλε στα ενδέκατα γενέθλιά του. Οι πρωταγωνιστές των ταινιών Daniel Radcliffe, Emma Watson και Rupert Grint ανάμεσα σε μια λιτανεία ταλαντούχων ηθοποιών χαρακτήρα.
Εντάξει, έτσι αυτό το εξαπατάει λίγο, καθώς συμπεριλαμβάνουμε ολόκληρη τη σειρά ταινιών σε αυτή την καταχώρηση. Δεν είναι ότι όλοι δεν έχουμε την αγαπημένη μας ταινία του Χάρι Πότερ (τα αποτελέσματα μπορεί να ποικίλουν, ανάλογα με το ποιος ρωτάς), είναι απλά ότι αισθάνεται λάθος να μην μετράς ολόκληρο το ιστορικό τόξο. Οι ταινίες συνδυάζουν απρόσκοπτα μια πραγματική πραγματικότητα με τη μαγική του JK Rowling, δημιουργώντας έναν από τους πιο όμορφους και φημισμένους φανταστικούς κόσμους ποτέ. Οι άνθρωποι, οι τόποι, τα πράγματα όλοι αισθάνονται ότι είναι ακριβώς γύρω από τη γωνία, αν μόνο άνοιξα τα μάτια σας σε αυτά. Αυτός ο κόσμος είναι τόσο απίστευτος που έχει χτίσει θεματικά πάρκα με βάση αυτό, και υπάρχουν πολλοί άνθρωποι σε όλο τον κόσμο που εξακολουθούν να περιμένουν την επιστολή Hogwarts τους για να φθάσουν.
2 Άρχοντας των Δαχτυλιδιών
Πολλοί δήλωσαν ότι το αριστοτεχνικό έργο του JRR Tolkien δεν θα μπορούσε ποτέ να προσαρμοστεί για την οθόνη. Ήταν απλά πάρα πολύ μεγάλο, και πολύ δύσκαμπτο, για να συλλάβει κανείς πραγματικά την ουσία της ιστορίας με τη μορφή μιας ταινίας. Λίγοι προσπάθησαν, αλλά χωρίς πραγματική επιτυχία. Φυσικά, όλα άλλαξαν όταν ο Πέτερ Τζάκσον αποφάσισε να αντιμετωπίσει το έργο, επιλέγοντας να κάνει τρεις ταινίες, καθένα από τα οποία περιλάμβανε έναν από τους τρεις τόμους στο αρχικό βιβλίο. Κάνοντας ταινίες σε 438 μέρες στη Νέα Ζηλανδία, ο στίβος ασχολείται με τον Elijah Wood, τον Sean Astin, τον Viggo Mortensen, τον Karl Urban, τον Andy Serkis, τον Liv Tyler, τον Hugo Weaving και τον Ian McKellan.
Όπως και ο JRR Tolkien, αυτό το μετράμε ως μια ενιαία ταινία που περιέχει τρεις χωριστούς τόμους, ο καθένας από τους οποίους κατασκευάζει την τελευταία. Ο Άρχοντας των Δαχτυλιδιών είναι το κορυφαίο είδος του φανταστικού ύφους για έναν λόγο, καθώς περιλάμβανε όλα τα απαιτούμενα. μια επική αναζήτηση, ένα μαγικό σπαθί, κακούς εχθρούς, μαγεία, προδοσία και λύτρωση. Αλλά είναι πολύ περισσότερο από αυτό. Είναι επίσης ενδιαφέρουσα, λάθος χαρακτήρες, πλούσιο τοπίο, και μια ιστορία γεμάτη καρδιά. Υπάρχει ένας λόγος που συμπλήρωσε 17 βραβεία Όσκαρ σε όλους, και πρόκειται να πάρει κάτι πραγματικά ξεχωριστό για να το χτυπήσει από το νούμερο ένα σημείο οποτεδήποτε σύντομα.
