Για όλο το χάρισμα και το πνεύμα ότι τα αστέρια ταινιών παρουσιάζουν στην οθόνη? είναι άνθρωποι, ακριβώς όπως εμείς. Μεταφέρουν λάθη, απόψεις και, κυρίως για χάρη αυτού του καταλόγου, λυπάμαι. Όχι τα καθημερινά πράγματα, όπως αφήνοντας μια μικρή άκρη ή ξεχνώντας τα γενέθλια κάποιου - περισσότερο το είδος που θα τα ακολουθήσει για την υπόλοιπη τεκμηριωμένη σταδιοδρομία τους. Τέτοιες κακές αποφάσεις έχουν καταστρέψει το στυλ για μερικούς, ενώ άλλοι έχουν δουλέψει πολύ και σκληρά για να ξεπεράσουν την αμηχανία τους, σφυρηλατώντας βραβευμένα βιογραφικά ή τελείως άσχημα γέμισμα του τελικού προϊόντος.
Ακόμη και με αυτή την αυτοτραυματική απόσταση, ωστόσο, οι συνεργασίες συνεχίζουν να ζουν μέσω σελίδων της Wikipedia και δοχείων DVD δολαρίου ανά τον κόσμο. Η κρίσιμη κακοποίηση ή οι αδυναμίες απόδοσης είναι συνήθως η αιτία, αν και είναι αδύνατο να προσδιοριστεί ποιες θα ηχούν ένας ηθοποιός απέναντι στους άπειρους άλλους. Υπόθεση: Η ανυπακοή του Christopher Plummer στο The Sound of Music (1965), με την οποία ο νικητής του Όσκαρ το έγραψε «Ο ήχος της βλέννας» μέσα από δεκαετίες ζωντανών συνεντεύξεων. Ευτυχώς, για την ευημερία του ελεύθερου κόσμου, αυτός φωτίζεται τα τελευταία χρόνια και προσχώρησε στον υπόλοιπο λαμπερό επαίνους της κοινωνίας. Όσο για όσους έχουν παραμείνει σταθεροί στη λύπη τους, αυτό είναι που είναι αυτή η λίστα.
Εδώ είναι 15 Ηθοποιοί Screen Rant που μισούν τις δικές τους ταινίες.
15 George Clooney - Batman & Robin (1997)
Σε αυτό το σημείο, ο Berming Batman & Robin έχει γίνει ένα fanboy τελετή της μετάβασης. Είναι τόσο γελοία κακή και γεμάτη με τρύπες με μέγεθος κρατήρα που ο σκηνοθέτης Joel Schumacher πέρασε τα τελευταία είκοσι χρόνια ζητώντας συγγνώμη για την ίδια του την ύπαρξη. Αυτό το είδος λύπης δεν είναι συνηθισμένο στο Χόλιγουντ, αν και συνέχισε να εμπνέει το άστρο του Γκλεν Κλόουν, το οποίο είναι εξίσου ενοχλημένο από την ταινία. Ακόμα καινούργιο σε ολόκληρη την κορυφαία σκηνή του ανθρώπου το 1997, ο μελλοντικός νικητής της Ακαδημίας απονέμεται με τις λεπτότητες λέγοντας: "Νομίζω ότι θα μπορούσαμε να σκοτώσουμε το franchise".
Αυτός ο φόβος τελικά εξομαλύνθηκε το 2005 από τον Christian Bale, αλλά η θλιβερή άποψη πίσω από αυτό δεν άφησε ποτέ την ξεκάθαρη ανησυχία του Clooney. "Ήταν μια δύσκολη ταινία για να είσαι καλός", αντανακλά τον παραγωγό με μερική απασχόληση, ένα χαρακτηριστικό που θα μπορούσε να έχει επιβεβαιώσει ο περισσότερος που έχει το δώρο της όρασης. Τουλάχιστον είναι αρκετά καλός αθλητισμός για να μπει στην κοροϊδία.
14 Bill Murray - Garfield: Η ταινία (2004)
Τι διαφορά κάνει μια επιστολή. Ο Bill Murray πήρε μια συνάντηση με τον Joel Cohen, πιστεύοντας ότι ήταν ο Joel Coen - όπως στο μισό από το duo που έκανε το Crossing του Miller (1990) και το Fargo (1996). Αντ 'αυτού, σε μια ανακατασκευή αντάξια ενός κινηματογραφικού σεναρίου, Murray πήρε ένα έργο γραμμένο από τον τύπο που έγραψε φθηνότερα από το Dozen (2003). Όχι ακριβώς ένα δίκαιο εμπόριο. Από τότε ο Murray αναφέρθηκε στις περιπλοκές που οδήγησαν στην εμπλοκή του και κανένας από αυτούς δεν έχει προσεγγίσει ακόμη και την θετικότητα. Ο Γκάρφιλντ: Η ταινία βλέπει τόσο φρέσκο όσο τα νεογέννητα γαϊδουράκια, επομένως, τουλάχιστον σε αυτό το σημείο, είναι ανοιχτό.
Στην πραγματικότητα, η ακρόαση του άρθρου GQ του ηθοποιού προσφέρει περισσότερη ψυχαγωγία από το ατελείωτο τελικό προϊόν που θα γίνει ποτέ. Αναφέρεται ως ερώτηση "ποιος κόβει αυτό;" όταν τελικά παρουσιάζεται μια επεξεργασία, η αντίληψη του Murray για την εικόνα έχει έκτοτε αποθανατιστεί στο Zombieland (2009), όπου Garfield έχει πέσει όνομα ως μοναδική λύπη για μια πεθαμένη αυτοπαρουσία. Όσο για το γιατί ο Bill ήρθε πίσω για το A Tale of Two Kitties (2006), ίσως να μην γνωρίζουμε ποτέ την απάντηση.
13 Michelle Pfeiffer - λίπος 2 (1982)
Όταν μία από τις χειρότερες συνέπειες όλων των εποχών μπορεί ακόμα να θεωρηθεί ένας ρόλος ξεμπλοκάρισμα, ξέρετε ότι κάνετε κάτι σωστό. Τέτοια είναι η περίπτωση της Michelle Pfeiffer, η οποία γύρισε το δρόμο της στο να είναι το καλύτερο μέρος πίσω από το God awesome sequel Grease 2 . Καθώς το συμφέρον αγάπης απέναντι στον Maxwell Caulfield εξαφανίζεται, η σκληρή δόξα της προσέτεινε το βάθος του χαρακτήρα σε μια επίπεδη επιφάνεια - τελικά χτυπώντας τον ρόλο του στο Scarface του Brian De Palma το επόμενο έτος. Παρόλα αυτά, η Pfeiffer δεν έχει πολλά καλά λόγια για τη Stephanie Zinone, υποστηρίζοντας ότι ήταν "νέος και δεν γνώριζε τίποτα καλύτερο" κατά την απελευθέρωση της ταινίας.
Τρεις δεκαετίες και τρεις υποψηφιότητες για το βραβείο Όσκαρ αργότερα, η ηθοποιός δεν έχει πλύνει ακόμα την τρομερή γεύση του Grease 2 από την παλέτα της. "Μισούσα την ταινία με εκδίκηση και δεν μπορούσα να πιστέψω πόσο κακό ήταν", λέει ο Pfeiffer. Δεν φαίνεται ότι κάποιος πρόκειται να αντικρούσει αυτή τη γνώμη.
12 Shia LaBeouf - Μετασχηματιστές: Η εκδίκηση των πεσόντων (2009)
Ακόμη και με όλα τα ελαττώματα, οι πρώτοι μετασχηματιστές (2007) ήταν ένα λαμπρό παζλ που υποστηρίχθηκε από το μοναδικό χάρισμα του Shia LaBeouf. Μέσα από τον τρελό πρωταγωνιστή Sam Witwicky, ο πρώην αστέρας της Disney χτύπησε το μεγάλο χρονικό διάστημα, ενσωματώνοντας αυτό που πολλοί εξακολουθούν να θεωρούν ότι είναι ο υποκριτικός του ρόλος. Λαμβάνοντας αυτό υπόψη, ο LaBeouf πρέπει να είναι εντυπωσιακά απογοητευμένος με την Revenge of the Fallen , η συνέχεια του 2009 που ανάγκασε το αστέρι να παραδεχτεί τις δημιουργικές ελλείψεις του franchise. Με λίγα λόγια, «δεν εντυπωσιάστηκε καθόλου με αυτό που κάναμε», ένα συναίσθημα που αντανακλάται από τους οπαδούς και τους κριτικούς.
Στη συνέχεια, ο LaBeouf θα υποδείξει τι έκανε το Fallen μια τέτοια καταστροφή, επιμένοντας ότι «δεν υπήρχε καρδιά σε αυτό» και ότι ήταν «απλά μια δέσμη αγωνιστικών ρομπότ» γεμίζοντας την οθόνη με κοίλο CGI - όλες οι δηλώσεις που χτύπησαν πολύ αλήθεια. Έχει ξεκαθαρίσει σαφώς την προοπτική του ανεμιστήρα, αλλά αυτό δεν εμπόδισε τον νεαρό ηθοποιό να επαναλάβει το ρόλο του στο Dark Side of the Moon (2011). Στο τέλος της ημέρας, φαίνεται ότι τα χρήματα (και ο Michael Bay) εξακολουθούν να μιλούν.
11 Παιχνίδια Τσάρλιζ Θερόν - Ταράνδου (2000)
Ο φτωχός John Frankenheimer. Ο τύπος έκανε κλασικά όπως το The Manchurian Candidate (1962) και τα δευτερόλεπτα (1966), οπότε βγαίνει σε ένα σημείωμα σαν ξινό, όπως τα Παιχνίδια με ταράνδου φαίνεται απλά άδικο. Το συναίσθημα συμμεριζόταν σαφώς το αστέρι της ταινίας, Charlize Theron, που επιτυγχάνει το αντίθετο της αριστείας σε μία από τις χειρότερες επιδόσεις της. Η μόνη αίσθηση της αγωνίας που δημιουργήθηκε ήταν η αδυσώπητη μετριότητα τόσο της έλλειψης ενδιαφέροντος αγάπης του και του Ben Affleck, αλλά θα τον σώσουμε για αργότερα στη λίστα.
Όσο για το Theron, ο μόνος λόγος του πρώτου μοντέλου να συμφωνεί με την ταινία ήταν επειδή "αγάπησε τον John Frankenheimer", και απολαμβάνει την ευκαιρία να συνεργαστεί μαζί του. Ανεξαρτήτως, η αγάπη δεν έχει ξεσπάσει σε ένα κομμάτι αγάπης για αυτό το κουτάβι. Το Theron έχει αποδειχθεί αμείλικτο τόσο ως προς το ρόλο του όσο και ως προς το έργο στο σύνολό του, ορίζοντας τον νόμο σε πολλές περιπτώσεις με ένα απλό "Reindeer Games δεν είναι μια καλή ταινία". Δεν υπάρχουν άλλες ερωτήσεις, Furiosa.
10 Ben Affleck - Daredevil (2003)
Όταν πρόκειται για τις ενοχλήσεις του Ben Affleck, είναι μια διαμάχη μεταξύ αυτού και του γελοία κακού Gigli του ίδιου έτους. Αλλά, προς τιμήν του πρόσφατα κυκλοφόρησε το Batman v Superman , φαίνεται σωστό να επικεντρωθούμε στην άλλη σούπερ ήρωα ταινία του με κριτικό περιορισμό. Σκηνοθεσία του Mark Steven Johnson με υποστηρικτικό cast της Jennifer Garner και Colin Farrell, ο Daredevil φάνηκε να έχει όλα τα πεμπτουσιακά στοιχεία για την επιτυχία. Αυτό που δεν αντιλήφθηκε, ωστόσο, ήταν το πόσο άσχημη και αμήχανη θα ήταν η ταινία. αφήνοντας τους οπαδούς του ήρωα του Marvel να καλούν το κεφάλι του Beck με το σκασμένο κεφάλι.
Μια δεύτερη ζωή ως βραβευμένος σκηνοθέτης της Ακαδημίας εξαγόρασε τον Affleck στο κοινό, αλλά η μισαλλοδοξία του για την ταινία παραμένει μια επαγγελματικά αναγνωρισμένη αναστάτωση. " Daredevil δεν μου άρεσε καθόλου", ο ηθοποιός έχει από τότε είπε, "μερικές ταινίες θα πρέπει να έχουν εργαστεί και δεν το έκανε". Οι φίλοι έχουν χαλαρώσει με την επιτυχία της τρέχουσας εκπομπής του Netflix, όμως μια πρόσφατη στίξη του Sad Affleck έχει φέρει πίσω μια πολύ δυσάρεστη μνήμη - ίσως ο Μπεν και οι υπερήρωες απλά δεν αναμειγνύονται.
9 Τζέσικα Άλμπα - Fantastic Four: Άνοδος του Silver Surfer (2007)
Κανείς εδώ δεν λέει ότι η Jessica Alba είναι μια αστρική ηθοποιός, αλλά ακόμη και οι ερμηνευτές μπορούν να μετανιώσουν ένα από τα έργα τους, όπως μια μεθυσμένη έξοδο. Στην περίπτωση της Alba, η στιγμή της λύπης της έφτασε μέσα από το Fantastic Four: Η άνοδος του Silver Surfer - μια συνέχεια που με μόνοι τους έκανε την ηθοποιό να σταματήσει να νοιάζεται για την ποιότητα της δουλειάς της (yikes). Στην υπεράσπισή της, είναι εύκολο να καταλάβουμε γιατί, καθώς η ταινία παίρνει όλα τα χάλια γεμιστά στην πρώτη και τα επεκτείνει σε αφόρητες συστάδες κερατοειδούς. Ο ρυθμός, η δράση και τα οπτικά εφέ παίρνουν ένα πίσω κάθισμα σε ένα κρίσιμο κτύπημα των διαφορετικών αναλογιών.
Κάνοντας τα πράγματα χειρότερα, ο σκηνοθέτης Tim Story δήλωσε στους Alba ότι είχαν απλά δάκρυα στο CGI επειδή η φωνή της "δεν ήταν αρκετά όμορφη". Αυτό αποδείχτηκε το τελευταίο άχυρο για την ηθοποιό, που απάντησε σε μια ωραία φόρμα με ένα "f-ck it". Ας ελπίσουμε ότι το ηθικό της έχει ανακάμψει μέχρι τώρα, ή animators θα μπορούσε να πρέπει να CGI ότι και εγώ.
8 Channing Tatum - GI Joe: Η άνοδος της Cobra (2009)
Ναι, η άνοδος της Cobra είναι μια κινηματογραφική ταινία δράσης. Είναι υπερφορτωμένο με κακή CGI, άσκοπους χαρακτήρες και πληθώρα ανασταλτικών διαλόγων. Οι κριτικοί, ως συνήθως, έβαζαν αυτό το πράγμα για να ξεκουραστούν, ενώ παράλληλα έκαναν μια όμορφη δεκάρα στο box office. Όπως αποδεικνύεται, ο λιγότερο υποστηρικτικός ανεμιστήρας του GI Joe ήταν ο κορυφαίος του καλλιτέχνης, ένας προπολεμιστής Channing Tatum, ο οποίος δεν ήθελε τίποτα να κάνει με την ταινία μετά την απελευθέρωσή της. Επιλέγοντας μια συνέντευξη στο ραδιοφωνικό show του Χάουαρντ Στερν για να γνωστοποιήσει τις απόψεις του, ο πρώην χορευτής έβαλε στο Cobra και με τις δύο γροθιές, με τολμηρή διακήρυξη: «Θα είμαι ειλικρινής. Ο βασιλιάς μου μισεί αυτή την ταινία."
Οι uppercuts δεν σταμάτησαν εκεί, καθώς ο Tatum συνέχισε να εκφράζει τον τρόπο με τον οποίο "τον ώθησε να το κάνει", και ότι "το σενάριο δεν ήταν καθόλου καλό", που κινείται στην παραγωγή, οδηγώντας σε ένα έργο το οποίο χτύπησε χαλαρά και πατημένο για μαζική κατανάλωση. Δεν υπήρξε σύγκρουση των ωραρίων που κράτησαν το Tatum από μεγαλύτερο μέρος στην επανάληψη του 2013. Στην πραγματικότητα, με τέτοιο μίσος, ήταν ένα θαύμα που εμφανίστηκε καθόλου.
7 Halle Berry - Catwoman (2004)
Τόσο μια χαμένη ευκαιρία όσο και μια φοβερή ταινία, η Catwoman σχεδιάστηκε αρχικά από τον Tim Burton το 1993. με την Michelle Pfeiffer να αναπαράγει τον ρόλο της από το Batman Returns (1992). Μόλις Burton εκτοξευόταν από το backlot, ωστόσο, η ταινία φυλακίστηκε για μια δεκαετία της ακαθάριστης κύησης. Το αποτέλεσμα: αυτό το καλοκαίρι του 2004, με μια σειρά από υποψηφιότητες Golden Raspberry, δεν άξιζε το βάρος του σε μαύρο δέρμα. Οι εννέα ζωές του Halle Berry σκοτώθηκαν από τους επικριτές εκείνο το καλοκαίρι, ανοίγοντας τα πλημμυρίδα για παιδιά όπως ο Bill Muller, για να φτάσουν μέχρι να υποτιμήσουν ότι θα τιμωρηθούν επιστρέφοντας το Όσκαρ του 2001.
Για την πίστωση του Berry, ανήκε εντελώς στην κριτική. Παρακολουθώντας τα Σμέουρα για να δεχτεί το βραβευμένο βραβείο της, η ηθοποιός έπαιξε μαζί ευχαριστώντας την Warner Bros. για την εκτίμησή της στο "αυτό το κομμάτι του sh * t, θεός απαίσια ταινία." Προσέθεσε επίσης ότι "για να δώσετε μια πραγματικά κακή απόδοση όπως η δική μου, πρέπει να έχετε πραγματικά κακούς ηθοποιούς". Αυτός είναι μόνο ο τρόπος να σιωπήσετε τους μισητούς - να είστε ο δικός σας χειρότερος κριτικός.
6 Robert Pattinson - Λυκόφως (2008)
Για πάντα, ο Ρόμπερτ Πατίνσον φάνηκε αρκετά ανακουφισμένος όταν το σενάριο Twilight έφτασε στο τέλος του το 2012. Οι ταινίες, οι τεράστιοι χρηματιστές στο δικό τους κριτικά περιφρονημένο δικαίωμα, δεν έκαναν ποτέ πολύ νόημα στον βρετανό ηθοποιό. ο οποίος δεν είχε καθόλου προβλήματα με το χτύπημα του εφηβικού ρομαντισμού. «Όταν το διάβασα, μοιάζει με ένα βιβλίο που δεν έπρεπε να δημοσιευθεί», είπε κάποτε για το υλικό της Stephanie Meyer, κάνοντας ένα βήμα παραπέρα στην επιβεβαίωση σε όλους τους haters ότι η ιστορία «δεν έχει νόημα."
Οι Twi-Hards παραδέχθηκαν τον Pattinson για την καυστική τους στάση απέναντι στον χαρακτήρα του Edward, αλλά αυτός που πήρε το τελευταίο γέλιο κατά τη διάρκεια ενός επεισοδίου του Jimmy Kimmel Live . Όταν ρωτήθηκε αν η λήξη του franchise ήταν γλυκόπικρη, ο ηθοποιός σήκωσε το χτύπημα και σήκωσε στο ακροατήριο, ενώ παράλληλα χτύπησε "για αυτούς". Δεν είναι περίεργο ότι ο Pattinson βγήκε και δούλεψε με έναν τύπο όπως ο David Cronenberg αργότερα - έπρεπε να πλύνει όλα αυτά που λάμπει με κάποιο τρόπο.
5 Katherine Heigl - χτύπησε (2007)
Ποιος δεν αγαπά Knocked Up ; Η απάντηση, όπως αποδεικνύεται, είναι η γυναικεία αστέρι της ταινίας Katherine Heigl. Παρά τον δολοφόνο που υποστηρίζει το cast και το μήνυμα που υποστηρίζει το ζαχαρόχαρτο, η ηθοποιός εξέφρασε πολλά λάθη στην απεικόνιση της σε μια συνέντευξη Vanity Fair . "Χτύπησε τον Upis λίγο σεξιστή", εξηγεί ο Χέιγκλ, "ζωγραφίζει τις γυναίκες ως κορίτσια, όσο χιούμορ και σφιχτά, και ζωγραφίζει τους άντρες σαν αγαπητά, ανόητα και διασκεδαστικά παιδιά". Οι καταγγελίες δεν θα σταματούσαν εκεί, καθώς θα συνέχιζε να αναδεικνύει τη φύση του "b ** chy" του χαρακτήρα του και τις επιπτώσεις που είχε στη γυναικεία εκπροσώπηση στην ταινία.
Παρόλο που υπάρχουν κάποιες αρετές για τις έντονες παρατηρήσεις του Heigl, το γεγονός ότι το Knocked Up έχει γίνει ένα bona-fide κλασικό είδος αφήνει πολλά μπερδεμένα από την προοπτική της ηθοποιού. Ως μια από τις λίγες περιπτώσεις όπου μια ταινία περιφρονείται από το αστέρι της και λατρεύεται από το κοινό, οι οπαδοί δεν θα μπορούσαν να συμφωνούν λιγότερο με τον Heigl όταν υποστήριζε ότι «ήταν δύσκολο να αγαπάει την ταινία».
4 Ντάνιελ Κρέιγκ - Σπέρτερ (2015)
Με τη μέτρηση του Casino Royale (2006) και του Skyfall (2013), ο Daniel Craig επαινέθηκε ομόφωνα ως ο καλύτερος James Bond από τον Sean Connery. Κατά ειρωνικό τρόπο, οι ομοιότητες τρέχουν βαθύτερα από τη σωματική διάπλαση και την τάση τους για τα αναποδογυρισμένα μαρτίνια - έχουν επίσης μεγάλη περιφρόνηση για το χαρακτήρα που τους έκανε διάσημο. Ο Connery, που ποτέ δεν κρύβει ενόχληση πίσω από το Scottish brogue, αναφέρθηκε λέγοντας ότι "θα ήθελε να σκοτώσει" 007, επανήλθε ένα συναίσθημα όταν ο Craig είπε ότι "μάλλον θα σχίσει τους καρπούς του παρά να παίξει ξανά τον James Bond".
Το δηλητηριώδες σχόλιο δεν σταμάτησε εκεί για τον βρετανό ηθοποιό, ο οποίος επίσης χαρακτήρισε τον σούπερ κατάσκοπο «μισογυνιστή» και ισχυρίστηκε ότι δεν είχε τίποτα να διδάξει στην κοινωνία για ηθική ή ηρωισμό. Η εν λόγω συνέντευξη, η οποία διεξάγεται από το Red Bulletin για την προώθηση του Spectre του 2015, είναι μια οδυνηρή απεικόνιση ενός ηθοποιού που μισεί την κόλαση από το alter ego του στην οθόνη. Kudos στο Craig για να προσεγγίσει τουλάχιστον ολόκληρο τον κύκλο "προώθησης" με μοναδικό τρόπο.
3 Ο Josh Brolin - ο Jonah Hex (2010)
"Ω, ο Jonah Hex, το μισούσε. Μισούσε το ". Αυτός είναι ο τρόπος με τον οποίο ο Josh Brolin αισθάνεται γι 'αυτή την άγρια βιαστική αταξία. Αρχικά, ο Jonah Hex έστειλε το ντουέτο του Crank (2006) Mark Neveldine και Brian Taylor και ο Jonah Hex κατέληξε να αλλάζει τα χέρια και τις ιστορίες τόσο συχνά ώστε το τελικό προϊόν δεν μπορούσε παρά να είναι ένα μπερδεμένο χάος κομμάτια - μέχρι το σημείο όπου 66 σελίδες ανανεώθηκαν σε 12 ημέρες από τον σκηνοθέτη του Games Hunger Games Francis Lawrence. Ο Brolin, με πρωταγωνιστή τον πρωταγωνιστή ήρωα DC, ήξερε πολύ καλά ότι αυτή η βομβιστική επίθεση θα ήταν προσωπική χαμηλή.
"Η εμπειρία του να γίνει αυτό - αυτό θα ήταν μια καλύτερη ταινία με βάση αυτό που κάναμε", σχολίασε ο ηθοποιός για το Nerdist podcast, "προσπαθείτε να σώσετε τα χρήματά τους [του στούντιο] και γίνεται οικονομικό πράγμα" - μια προσπάθεια που πήγε σίγουρα νότια στον Warner Bros, ο οποίος κέρδισε 10 εκατομμύρια δολάρια σε προϋπολογισμό 40 εκατομμυρίων δολαρίων. Δεν καλό, καθόλου καλό. Το Brolin έχει πολύ καλύτερη τύχη με το Marvel αυτές τις μέρες, εμφανίζεται ως Θάνος στους Φύλακες του Γαλαξία (2014) και Age of Ultron (2015).
2 Mark Wahlberg - Το Happening (2008)
Το Happening αναρροφήθηκε. Βασικά ενσωμάτωσε κάθε σπουδαία ιδέα που είχε ο M. Night Night Shyamalan στις τρεις πρώτες του (μισή) ταινίες και αφαιρέθηκε κάθε ενδιαφέρον και συνοχή. Έτσι, έχει νόημα γιατί Mark Wahlberg είναι bummed με την απόδοση του μολύβδου. Ο Max Payne, ο γενικός οπαδός του Wahlberg, είναι ο ηθοποιός στο λιγότερο επιθετικό του και έλαβε το βραβείο Golden Raspberry για να το αποδείξει (ένας από τους τέσσερις για την ταινία).
Όταν ρωτήθηκε τι σκέφτηκε για την ταινία τα τελευταία χρόνια, η απάντηση του πρώην ράπερ ήταν φρικτή: "The Happening. F ** k αυτό. Είναι αυτό που είναι. F ** βασιλιά δέντρα, άνθρωπος. Δεν μπορώ να με κατηγορήσω ότι δεν θέλω να προσπαθήσω να παίξω δάσκαλο επιστήμης. Τουλάχιστον δεν παίζω μπάτσο ή αγκάθι ». Εκτός από τις περίεργες εφαπτόμενες προς το δεύτερο μισό, η απροσδόκητη αντίδρασή του καταγράφει τέλεια τους θεατές απογοήτευσης που αισθάνονται παγκοσμίως. Πάρα πολύ κακό, κάποιο από αυτά το πάθος δεν έκοψε την ταινία.
