13 Γεγονότα που δεν γνωρίζατε για τη Disney

Πίνακας περιεχομένων:

13 Γεγονότα που δεν γνωρίζατε για τη Disney
13 Γεγονότα που δεν γνωρίζατε για τη Disney

Βίντεο: Μπομπ Σφουγγαράκης : Τοπ 10 - πράγματα που ίσως δε γνωρίζατε 2024, Ιούλιος

Βίντεο: Μπομπ Σφουγγαράκης : Τοπ 10 - πράγματα που ίσως δε γνωρίζατε 2024, Ιούλιος
Anonim

Για μια εταιρεία που είναι σχεδόν ένα αιώνα παλιά, Disney είναι βέβαιο ότι θα ισχυρή. Επί του παρόντος, η δεύτερη μεγαλύτερη εταιρεία ψυχαγωγίας στον κόσμο, η Walt Disney Company είναι γνωστή σε όλο τον κόσμο για να κάνει ταινία μαγεία και να είναι το σπίτι των πιο αναγνωρίσιμων χαρακτήρων στην ιστορία του κινηματογράφου και της τηλεόρασης. Αν και οι περισσότεροι διάσημοι χαρακτήρες της Disney έχουν βασιστεί σε αιώνες ιστορίες (Aladdin, Snow White, Goldilocks, Cinderella, ο κατάλογος συνεχίζεται και συνεχίζεται) και η πιο πρόσφατη παραγωγή τους προέρχεται από εξαγορές όπως οι Lucasfilm και Marvel, δεν υπάρχει αμφιβολία για το δημιουργικό αντίκτυπο που είχαν σε σχεδόν κάθε ζωντανό άνθρωπο από τον 20ο αιώνα.

Αλλά με μια τόσο ιστορική ιστορία έρχονται δεκαετίες ξεχασμένων γεγονότων και ενδιαφέρουσες ασυνήθιστες ιστορίες για το σπίτι των ποντικιών. ¶Έτσι, ρίχνουμε μια ματιά πίσω από τις σκηνές του εργοστασίου ψυχαγωγίας παιδικής ηλικίας σας και σας λέμε 13 Γεγονότα που δεν γνωρίζατε για τη Disney.

Image

13 Η Disney ήταν μια φορά η μόνη εταιρεία που επέτρεψε να κάνει έγχρωμες ταινίες

Image

Καταγράψτε αυτό το άρθρο με το "παγκόσμιο θραύσμα", γιατί αυτό ακριβώς θα συνέβαινε αν η Disney είχε κατορθώσει να διατηρήσει το αποκλειστικό δίπλωμα ευρεσιτεχνίας για την Technicolor. Μόλις ο Walt Disney είδε τις δυνατότητες απελευθέρωσης κινούμενων σχεδίων πλήρους χρώματος, διαπραγματεύτηκε τα αποκλειστικά δικαιώματα για το στούντιο να χρησιμοποιήσει τη διαδικασία. Μετά τη διανομή του Cartoon Flowers and Trees και των τριών μικρών χοίρων στην Technicolor το 1932 και 1933 αντίστοιχα, η Disney απονεμήθηκε πλήρη δικαιώματα στη διαδικασία μέχρι το 1935.

Ευτυχώς για τον κόσμο, και δυστυχώς για τη Disney, το παράθυρο αποκλειστικότητας του έτρεξε και η Technicolor σύντομα μετακόμισε σε κάθε άλλο στούντιο στο Χόλιγουντ. καταλήγοντας έτσι στη διακυβέρνηση της Disney να είναι η μόνη εταιρεία που επιτρέπεται να κάνει έγχρωμες ταινίες. Με την επιτυχία της τεχνολογίας σε όλα, από τα κινούμενα σχέδια μέχρι τη ζωντανή δράση, σύντομα κάθε ταινία άρχισε να χρησιμοποιεί τη διαδικασία και από τις αρχές της δεκαετίας του 1960 σχεδόν όλοι - συμπεριλαμβανομένης της Disney - απελευθέρωσαν όλες τις ταινίες τους με χρώμα.

12 Ο Διάσημος Μάγος της Φαντασίας έχει πολύ γνωστό όνομα

Image

Ένα από τα πιο εικονικά κομμάτια της ιστορίας της Disney είναι το Fantasia, συγκεκριμένα το τμήμα του Μαγισσού Μαθητευόμενος της αρχικής ταινίας του 1940. Έτσι είναι ασφαλές να πούμε ότι οι περισσότεροι άνθρωποι έχουν δει τον τίτλο μαγικός αυτού του τμήματος πολλές φορές με τα χρόνια, καθώς διδάσκει Mickey Mouse και ρολόγια σκούπες έρχονται στη ζωή με το κτύπημα ενός καρπού. Από την αρχική εμφάνισή του το 1940, ο μάγος έκανε πολλές εμφανίσεις στο κανάλι της Disney, μεταξύ άλλων σε διάφορες τηλεοπτικές κινούμενες εικόνες, σε θεματικά πάρκα της Disney και στη σειρά παιχνιδιών βιντεοπαιχνιδιών Kingdom Hearts.

Έτσι είναι εκπληκτικό το γεγονός ότι μετά από όλη τη φήμη αυτού του χαρακτήρα, οι περισσότεροι άνθρωποι δεν γνωρίζουν το όνομά του. Όπως αποδεικνύεται, είναι ο Yen Sid, τον οποίο μπορεί να γνωρίζετε αν το διαβάσετε προς τα πίσω. Ναι, όλη αυτή τη φορά σας κοίταζε ακριβώς στο πρόσωπο ή τουλάχιστον θα είχατε γνωρίσει το όνομά του. ο Μάγος αποκαλείται κρυφά Disney.

11 Οι περισσότεροι χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων έχουν 4 δάχτυλα εξαιτίας του Mickey Mouse

Image

Η Disney δεν ήταν απλώς πρωτοπόρος στο animation και άνοιξε τη βιομηχανία στην καινοτομία και την αναγκάζοντας αφήγηση γεμάτη με πλούσιους χαρακτήρες. ουσιαστικά έγραψε το βιβλίο για το πώς να σχεδιάσει χαρακτήρες. Ενώ η επιρροή της Disney μπορεί να γίνει αισθητή σχεδόν σε κάθε κομμάτι τηλεόρασης ή κινηματογραφικών ταινιών τις τελευταίες εννέα δεκαετίες, ίσως η μεγαλύτερη επιρροή που είχε η Disney σε ό, τι ήρθε αφού εντοπίστηκε στα χέρια χαρακτήρων. Απλά κοιτάξτε πόσο σχεδόν κάθε χαρακτήρας κινουμένων σχεδίων έχει μόνο τέσσερα δάχτυλα και όλα θα έχουν νόημα.

Ξεκινώντας από τον Mickey Mouse, οι εμψυχωτές προσπάθησαν να τον τραβήξουν με πέντε δάχτυλα, αλλά διέκοψαν την ιδέα όταν νόμιζαν ότι ήταν περίεργο. Τελικά αποφάσισε ότι τα τέσσερα δάχτυλα αισθάνθηκαν πιο φυσικά, ο Μίκυ ήρθε στον κόσμο με τρία δάχτυλα και έναν αντίχειρα και όλοι οι άλλοι ακολούθησαν το παράδειγμά του. Είτε πρόκειται για ζώο είτε για άνθρωπο, είναι δύσκολο να βρούμε χαρακτήρες κινουμένων σχεδίων με πέντε ψηφία στα χέρια τους. Από το The Flintstones μέχρι το The Simpsons στο Family Guy στο South Park στα Burgers του Bob, μπορείτε να εντοπίσετε την προέλευση των πιο σύγχρονων κινούμενων σχεδίων πίσω στο Mickey Mouse και τους αρχικούς εμψυχωτές του.

10 Το τελευταίο φιλμ Walt Disney που εποπτεύεται πριν από το θάνατό του ήταν το βιβλίο της ζούγκλας

Image

Ο Walt Disney είχε γερά τα χέρια του στη δεκαετία του 1960, καθώς η Disney άρχισε να μεταμορφώνεται σε μια μεγάλη εταιρεία που γνωρίζουμε σήμερα. Μεταξύ των ταινιών κινουμένων σχεδίων και ζωντανών δράσεων, όπως και η Disneyland στην Καλιφόρνια και ο κορυφαίος μυστικός κόσμος της Disney στην Φλόριντα που ήταν σχεδόν ανοικτός, ο Walt Disney ήταν κουραστικός και αδύνατος να επικεντρωθεί στις κλασικές ταινίες της Disney που έκανε τον κόσμο της εταιρείας του -διάσημος. Αφού ο Sword στην Πέτρα υποστούσε κριτικά, ο Walt αποφάσισε να βυθίσει το κεφάλι πρώτα στην επόμενη λειτουργία της εταιρείας του και να επιβλέπει προσωπικά κάθε πτυχή της ανάπτυξής του. αυτή η ταινία ήταν το βιβλίο της ζούγκλας.

Η ιστορία πηγαίνει ότι η Disney θέλησε να αλλάξει σχεδόν τα πάντα από το αρχικό βιβλίο Rudyard Kipling και να την κάνει πιο διασκεδαστική ταινία Disney-esque. Ενώ ο Walt κατέληξε να αποξενώνει πολλούς στη Disney, η ταινία κατέληξε να είναι μια μεγάλη επιτυχία και από τότε επηρέασε τις πιο διάσημες ταινίες της Disney που ακολούθησαν με την προσθήκη ενός διάσημου κωμικός που εξέφραζε ένα sidekick. Ωστόσο, με όλη την επιτυχία της ταινίας, ο Walt δεν έζησε ποτέ να δει την τελική του δημιουργία επιτυχία, καθώς πέθανε από καρκίνο του πνεύμονα λίγο πριν τελειώσει η ταινία. Χωρίς τον Walt Disney να επηρεάσει τη δική του εταιρεία, η Disney έφτασε σε μια σφαίρα για τις επόμενες δεκαετίες καθώς η ποιότητα των ταινιών υπέφερε και κανείς στην εταιρεία δεν μπορούσε να ανακτήσει φαινομενικά τη μαγεία του Walt Disney.

9 Η Disney έμεινε 30 χρόνια χωρίς μια ταινία ενιαίας πριγκίπισσας

Image

Μετά την κυκλοφορία του Sleeping Beauty το 1959, η Disney έκανε ένα διάλειμμα από τις ταινίες πριγκίπισσας που τις έκανε γνωστές και διακλαδισμένες σε άλλα εδάφη. Αν και πολλές από τις ταινίες που ακολούθησαν ήταν ξεχασμένες αποτυχίες, ειδικά μετά το θάνατο του Walt Disney, η κίνηση που σήμανε την αρχή της Disney Renaissance έφερε τις πριγκίπισσες πίσω με έναν μεγάλο τρόπο. Μετά από 30 χρόνια χωρίς μια μοναδική πριγκίπισσα της Disney, το ένα έκανε μια τεράστια βουτιά και ξαναέβαλε το μέλλον της Disney. ήταν ο Ariel και η ταινία ήταν η Μικρή Γοργόνα.

Αρχικά είχε προγραμματιστεί ως ένα από τα πρώτα χαρακτηριστικά γνωρίσματα της Disney - όταν ο Walt Disney προσαρμόζει όλα τα είδη των ιστοριών Hand Christian Andersen - η ταινία καθυστέρησε στα τέλη της δεκαετίας του 1930 μόνο για να επανεμφανιστεί δεκαετίες αργότερα. Μια γοητευτική συντριβή για τη Disney, η Μικρή Γοργόνα άνοιξε το δρόμο για την ομορφιά και το θηρίο, τον Aladdin, τον βασιλιά των λιονταριών, τον Pocahontas και τα υπόλοιπα κλασικά της Disney της δεκαετίας του 1990 που μεγάλωσε μια ολόκληρη γενιά. Έτσι είναι ασφαλές να πούμε ότι φέρνοντας τις πριγκίπισσες πίσω στη Disney ήταν μια μεγάλη κλήση.

8 Η Disney εφευρέθηκε το ηχητικό κομμάτι της ταινίας όπως το γνωρίζουμε

Image

Μια άλλη καινοτομία της Disney, η κινηματογραφική μουσική, όπως τη γνωρίζουμε σήμερα, δεν υπήρχε πριν από το Snow White και τους Επτά Νάνοι. Σίγουρα, οι ταινίες είχαν ηχητικές λωρίδες, αλλά δεν ήταν μέχρι το Snow White ότι οι ηχογραφήσεις αυτές απελευθερώθηκαν εμπορικά, καθώς υποτίθεται ότι κανείς δεν θα ήθελε να αγοράσει μόνο τα τραγούδια και τους ήχους από μια ταινία. λαμβάνοντας ιδιαίτερα υπόψη ότι το κινητό μέρος της ταινίας ήταν αυτό που το έκανε τόσο καινοτόμο εκείνη τη στιγμή.

Παρά τις προηγούμενες συμβάσεις, το αποτέλεσμα και τα τραγούδια από την ταινία κυκλοφόρησαν μαζί με την ταινία, αν και δεν ήταν η Disney που τα απελευθέρωσε. Βλέποντας ότι η Disney δεν είχε τη δική της πτέρυγα μουσικής έκδοσης τότε, μια εξωτερική εταιρεία που ονομάζεται Bourne Co. Music Publishers δημοσίευσε το άλμπουμ και διατήρησε τα δικαιώματα σε κλασικά τραγούδια όπως "Heigh-Ho" και "Whistle While You Work". Παρόλο που η Disney προσπάθησε πολλές φορές με τα χρόνια να αποκαταστήσει τα δικαιώματα της μουσικής από τη Snow White, έχουν αποτύχει και η Bourne Co. εξακολουθεί να έχει τα δικαιώματα μέχρι σήμερα.

7 Μίκυ και Μίνι. Παντρεμένος στην πραγματική ζωή

Image

Όταν σκέφτεστε τον Mickey και τον Minnie - ίσως το πιο διάσημο ζευγάρι γελοιογραφιών στην ιστορία - σκέφτεστε δύο ποντίκια με τέλεια σχέση που προορίζονταν να είναι μαζί. Έτσι στην πραγματική μόδα της Disney, η σχέση τους γίνεται πραγματικά μαγευτική όταν συνειδητοποιείτε ότι οι δύο άνθρωποι που εξέφρασαν τον Mickey και τον Minnie παντρεύτηκαν ο ένας στον άλλο στην πραγματική ζωή.

Παρόλο που ο Wayne Allwine δεν ήταν ο πρώτος που θα μιλήσει με τον Mickey Mouse - αυτός θα ήταν ο Walt Disney, μέχρι που το υπερβολικό κάπνισμα έβλαψε τις φωνητικές χορδές του - μπήκε στην αίθουσα ταχυδρομείου της Disney το 1966 και τελικά ανέβηκε στη σκάλα για να γίνει η φημισμένη φωνή του Mickey. Στη συνέχεια ο Allwine συναντήθηκε σύντομα για να είναι σύζυγος, Russi Taylor, αφού ορκίστηκε για το ρόλο του Minnie το 1986 και το πήρε. Από εκεί, οι δύο συνειδητοποίησαν ότι η χημεία τους επί της οθόνης ως εραστές του ποντικιού ήταν πολύ καλή για να περάσει και τελικά παντρεύτηκαν στην πραγματική ζωή πέντε χρόνια αφού άρχισαν να προσποιούνται ότι είναι ζευγάρι στην οθόνη. Πώς είναι αυτό για μια τέλεια εικόνα Disney ιστορία;

6 Η Disney κατηγορήθηκε για πρώτη φορά από βιολόγο

Image

Προφανώς, οι ερευνητές της υείας είναι εξαιρετικά υγιείς, επειδή όταν τους επέτρεψαν οι animators της Disney στο σταθμό Field of Behavioral Research του Πανεπιστημίου της Καλιφόρνιας, προκειμένου να παρατηρήσουν ύαινες, έκαναν τους εμψυχωτές να υποσχεθούν να απεικονίσουν τους υγενούς σε θετικό φως. Όταν οι εμψυχωτές απομακρύνθηκαν από την επίσκεψη και τελικά έκαψαν το βασιλιά των λιονταριών - που χαρακτήριζαν τους ύαινες ως ανήθικους κακοποιούς - οι ερευνητές νικήθηκαν.

Ενώ μερικοί απλώς μποϊκοτάριζαν τον βασιλιά των λιονταριών και ισχυρίστηκαν ότι θα ήταν ένα set-back για την προστασία της ύαινας στην άγρια ​​φύση, ένας βιολόγος ανέφερε ότι η ύαινα της Disney ήταν ακόμα πιο μικρή προσπαθώντας να μηνύσει την εταιρεία για "Defamation of Character" για λογαριασμό όλων των hyenas. Βλέποντας ότι η δυσφήμηση της υένα δεν είναι ακριβώς κάτι, από νομικής απόψεως, είναι ασφαλές να πούμε ότι η δίκη γελούσε έξω από το δικαστήριο με τον ίδιο τρόπο που οι ύαινες από το βασιλιά των λιονταριών θα γέλαζαν έναν βιολόγο να μηνύει ένα στούντιο κινούμενων σχεδίων.

5 Disney δεν έχει κερδίσει ποτέ μια καλύτερη εικόνα Oscar, αλλά …

Image

Η Disney έχει μια μακρά ιστορία με την κατηγορία Καλύτερης Εικόνας στα Όσκαρ, αλλά κατά τη διάρκεια της θητείας του Walt Disney στην εταιρεία του, είδε μόνο μία ταινία υποψήφια για την καλύτερη φωτογραφία. Μαίρη Πόππινς. Ενώ η ιστορία της συμμετοχής της Disney στην Mary Poppins αναφέρθηκε στην ίδια τη Disney (σίγουρα ρόδινη άποψη) Save the Banks, είναι ευρέως γνωστό ότι ο Walt Disney αισθάνθηκε πολύ περήφανος για τη Mary Poppins και την είδε ως ένα από τα μεγαλύτερα του επιτεύγματα.

Όμως, παρά τη Disney (η εταιρεία και ο άνθρωπος) που δεν κέρδισαν ποτέ ένα ενιαίο τρόπαιο Best Picture, η Disney έκανε ιστορία κάνοντας την πρώτη κινούμενη ταινία να είναι ποτέ υποψήφια για Best Picture. Όταν η Beauty and the Beat έσπασε τη φημισμένη κατηγορία της Καλύτερης Εικόνας, απέδειξε ότι υπήρχε χώρος σε ταινίες για περισσότερα από ένα είδη ιστοριών. Και παρόλο που μια κινούμενη ταινία δεν πήρε υποψηφιότητα για Best Picture για άλλα 18 χρόνια - που θα ήταν η Disney-Pixar's Up το 2009 και πάλι με το Toy Story 3 το 2010 - καθώς η Disney κάνει περισσότερα βήματα στην κινούμενη αφήγηση, δύσκολο να τους αρνηθεί το τρόπαιο της καλύτερης εικόνας.

4 Το Snow White ήταν ένα τεράστιο παιχνίδι

Image

Είναι εύκολο να δούμε τώρα τη Χιόνι Λευκό και τους Επτά Νάνους και να πούμε ότι ήταν επιτυχία - τελικά, προσαρμοσμένη για τον πληθωρισμό εξακολουθεί να είναι μία από τις 10 κορυφαίες επιτυχίες όλων των χρόνων στο box office της Βόρειας Αμερικής - αλλά πριν από την απελευθέρωσή της Το 1937 κανείς δεν ήταν σίγουρος τι να κάνει αυτό το περίεργο και επικίνδυνο πείραμα. Κοστολόγηση της Disney $ 1, 4 εκατομμύρια δολάρια - που είναι πάνω από 24 εκατομμύρια δολάρια σε δολάρια σήμερα - το Snow White ήταν ένα τεράστιο στοίχημα στο ότι ήταν η πρώτη κινούμενη ταινία μεγάλου μήκους στον κόσμο. Ο Walt Disney προσπαθούσε να αποδείξει ότι το ακροατήριο ήταν πρόθυμο να καθίσει μέσα σε ένα 83λεπτο κινούμενο χαρτί και κατέβαλε όλη του την εταιρεία σε αυτό το τζόγο.

Ξεκινώντας την παραγωγή στις αρχές του 1934, το Snow White ήταν ανήκουστο σε όλους. συμπεριλαμβανομένων εκείνων της Disney που είχαν δουλέψει μόνο σε μικρού μήκους ταινίες. Ενώ η ταινία προοριζόταν για να επεκτείνει την πρόσβαση του στούντιο και να του επιτρέψει να εμπλακεί σε πιο τολμηρές ταινίες, το αρχικό του κόστος ήταν μόνο $ 250.000. Έτσι, αφού ο προϋπολογισμός ξεπέρασε και όλοι προσπάθησαν να μιλήσουν τον Walt Disney έξω από το έργο, την ταινία που αναφερόταν στον κλάδο ως "Disney's Folly" - η ταινία που η Disney έπρεπε να υποσχεθεί στο σπίτι του για να τελειώσει τη χρηματοδότηση της ταινίας up καταστρέφοντας το box office σε κομμάτια και αφήνοντας την εταιρεία που τώρα γνωρίζουμε ως Disney στο πέρασμά της.

3 Fantasia σχεδόν οδήγησε Disney Out of Business

Image

Ακόμα και στην αναδρομή είναι δύσκολο να δούμε πόσο σημαντική ήταν η Fantasia, όχι μόνο στη Disney, αλλά στον κινηματογράφο στο σύνολό της. Προκάλεσε συμβάσεις και οδήγησε -όπως έγραψε ένας κριτικός- "υψηλή τέχνη και χαμηλή τέχνη (κατάρρευση) μεταξύ τους". Πρόκειται για μια σειρά ταινιών μικρού μήκους, που ζωντανεύουν με θάρρος και κατασκευάζονται γύρω από περίφημα κομμάτια ορχήστρας, όλα συνδυάζονται σε μια ταινία μεγάλου μήκους και προορίζονται να αλλάξουν και να ανανεωθούν σε μια νέα εμπειρία κάθε δύο μήνες. Παρουσιάστηκε νέα τεχνολογία που αναπτύχθηκε από τη Disney - ένα σύστημα ήχου surround που ονομάζεται Fantasound - και τα εισιτήρια ήταν ένα τόσο ζεστό εμπόρευμα που έπρεπε να κρατηθούν.

Αλλά μετά την εκπληκτική επιτυχία της ταινίας Snow White και Disney, ίσως φιλοδοξία πήρε το καλύτερο από αυτό, καθώς η Fantasia και οι δύο συνετρίβησαν και καίγονται στο box office και δεν κατάφεραν να εντυπωσιάσουν τους επικριτές της ημέρας. Οι κριτικές ισχυρίστηκαν ότι η ταινία ήταν επιτηδευμένη και λυπηρή και κατέληξε να χάνει 15 εκατομμύρια δολάρια (προσαρμοσμένα για τον πληθωρισμό) στο box office. Σχεδόν αδύνατο να χειριστεί την απώλεια, η Disney έκλεισε στην πτώχευση πριν από τη στήριξη και την επιβίωση. Και το ευτυχές τέλος τελικά ήρθε για την Fantasia και τη Disney όταν τα 60s που τροφοδότηκαν με τα ναρκωτικά παρείχαν την ταινία με ένα ακροατήριο που αξιοποίησε τις ψυχεδελικές της ιδιότητες.

2 Mickey Mouse Έχει ένα αστέρι στο Hollywood Walk of Fame

Image

Αν νομίζατε ότι ο περίπατος της φήμης του Χόλιγουντ ήταν μόνο για πραγματικούς ανθρώπους, σκεφτήκατε λάθος, γιατί αν περπατάτε στο πεζοδρόμιο στο Hollywood και το Vine, θα συναντήσετε ορισμένους φανταστικούς χαρακτήρες. Ένας από αυτούς τους φανταστικούς χαρακτήρες θα είναι ο Mickey Mouse και τώρα θα γνωρίζετε ότι αυτός ήταν αυτός που ξεκίνησε αυτή την τάση της χάραξης ενός ψεύτικου ονόματος σε μια πέτρινη πλάκα ενσωματωμένη στο έδαφος, επειδή ο Mickey ήταν ο πρώτος κινούμενος χαρακτήρας για να λάβει star στο Hollywood Walk of Fame.

Ενώ άλλοι χαρακτήρες της Disney στο Walk of Fame περιλαμβάνουν τώρα το Snow White, τον Donald Duck, τον Winnie the Pooh και τον πιό πρόσφατο Tinker Bell, ο Mickey πήρε την μπάλα να κυλάει ζητώντας ίσα δικαιώματα στους κινούμενους χαρακτήρες. Ή τουλάχιστον, οι υπεύθυνοι του Πεζοπορίου της φήμης έτρεχαν από πραγματικές διασημότητες. Είτε έτσι είτε αλλιώς, ο Μίκυ είναι εκεί, και δεν το παίρνει μακριά από αυτόν.

1 αθλητές πληρώνονται για να πει "Πάω στο Disney World!"

Image

Οι πιθανότητες είναι ότι έχετε ακούσει τη φράση "Πάω στο Disney World!" Ίσως το είπατε μόνος σας μετά από μια ιδιαίτερα καλή στιγμή ή κερδίσετε στη ζωή σας. Μπορεί να γνωρίζετε ακόμη ότι αυτή η φράση προήλθε μετά το Super Bowl, όταν ο Phil Simms και οι Γίγαντες της Νέας Υόρκης κτύπησαν το Denver Broncos στο Super Bowl XXI. Αυτό που δεν ξέρετε είναι ότι ο Simms δεν ήταν απλώς σούπερ καταιγισμός για το Disney World. στην πραγματικότητα κατέβαλε 75.000 δολάρια από την Disney για να εκφράσει τη γραμμή σε περίπτωση νίκης.

Από το 1987, όταν ο Simms εισέπραξε το μεγάλο του δάνειο της Disney, οι αθλητές είχαν πληρώσει για να πει «Πάω στη Disneyland / Disney World ως μέρος μιας έξυπνης καμπάνιας της Disney. Οι αθλητές που πληρούν τις απαιτήσεις της Disney και λένε ότι η γραμμή χρημάτων αντιμετωπίζεται με ένα ταξίδι που πληρώνει όλα τα έξοδα στην Disneyland ή τη Disney World, συμπεριλαμβανομένης μιας πτήσης με ιδιωτικό τζετ και μια σουίτα για αυτούς και την οικογένειά τους. Αλλά πρέπει επίσης να συμμετάσχουν σε μια παρέλαση και να λάβουν μέρος σε διάφορα γεγονότα της Disney κατά τη διάρκεια της παραμονής τους, τα οποία θα πρέπει να αποτρέψουν όσους δεν διαβάζουν αυτό το κατάλογο ότι κάτι συμβαίνει με αυτούς τους αθλητές που φαίνονται να αγαπούν το Disney World τόσο πολύ. πληρώνονται γι 'αυτό.

-

Ποιο από αυτά τα γεγονότα σας εξέπληξε περισσότερο; Γνωρίζετε κάποια από τα γεγονότα του ραντάρ Disney που χάσαμε; Ενημερώστε μας στα σχόλια!