Ο Martin Scorsese είναι ένας από τους πιο σημαντικούς κινηματογραφιστές που εργάζονται σήμερα. Πολύ λίγοι άλλοι σκηνοθέτες έχουν τόσες ταινίες που κατατάσσονται μεταξύ των μεγαλύτερων όλων των εποχών, όπως κάνει ο Scorsese. Ενώ οι ταινίες του είναι διάσημες για τη βία και τη φρενίτιδα τους, ασχολούνται πραγματικά με κάποια πολύ υψηλά θέματα, όπως η καθολική ενοχή, η ιταλοαμερικανική ταυτότητα και η ηθική του εγκλήματος.
Είναι ένα από τα αφίσα για το κινηματογραφικό κίνημα του Νέου Χόλιγουντ που ξεκίνησε τη δεκαετία του '60 και έτρεξε μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του '80 - και τελείωσε με το Raging Bull, σύμφωνα με τον Peter Biskind. Εδώ είναι 10 Ταινίες για να προσέξετε αν είσαι Fan του Martin Scorsese.
10 νύχτες Boogie
Χάρη στο πολύ μοναδικό σκηνοθετικό στυλ του Paul Thomas Anderson, το Boogie Nights δεν είναι μόνο "Goodfellas στη βιομηχανία πορνό". Αλλά ταυτόχρονα, είναι κάπως έτσι. Είναι η ιστορία της άνοδος και πτώσης ενός αστεριού κινηματογράφου Dirk Diggler, ο οποίος παίζεται από τον Mark Wahlberg και θα μπορούσε εύκολα να περιγραφεί ως ο «Χένρι Χιλ των ενήλικων ταινιών», αλλά η αφήγηση είναι πλαισιωμένη από πολύ ευρύ πεδίο.
Το περιβάλλον του Wahlberg είναι ένα τεράστιο σκηνικό γεμάτο από λαμπρούς ηθοποιούς, συμπεριλαμβανομένων των Heather Graham, John C. Reilly, του Burt Reynolds και του William H. Macy. Το Boogie Nights έχει ένα θόρυβο ποπ μουσικής, μια πριτσίνια αίσθηση του χιούμορ, ένα άψογο οπτικό στυλ και μια εικονική μακρά λήψη - όπως και το ωραιότερο έργο του Scorsese.
9 Αμερικανική φασαρία
Η επιρροή των επικών εγκλημάτων του Martin Scorsese μπορεί να φανεί σε όλη τη σκούρα κωμική αναπαράσταση του David O. Russell της λειτουργίας του AbsBam του FBI. Έχει μια ιστορία γεμάτη εγκληματικές πράξεις και εξαπάτηση, μια αίσθηση χιούμορ με αχνό χορτάρι και ένα σινεμά από αστέρι, όπως ο Christian Bale, η Amy Adams, η Bradley Cooper και η Jennifer Lawrence. Υπάρχει ακόμη και μια αδιαμφισβήτητη εμφάνιση καμεσού από τον Robert De Niro που είναι θαμμένος κάτω από μακιγιάζ και προσθετική.
Ενώ η αμερικανική φασαρία δεν είναι τόσο πρωτοποριακή ή φρέσκια όσο οποιαδήποτε από τις ταινίες του Scorsese, είναι ένα αξιοπρεπές υποκατάστατο για να συμπληρωθεί μεταξύ των επαναλήψεων αυτών. Το κέρδισε πάνω από 240 εκατομμύρια δολάρια και ήταν υποψήφιο για δέκα βραβεία της Ακαδημίας, οπότε έκανε σίγουρα κάτι σωστό.
8 Catch Me Αν μπορείτε
Όταν ο Στίβεν Σπίλμπεργκ γύρισε το σενάριο του νεκρού φίλου Stanley Kubrick AI: Τεχνητή Νοημοσύνη σε μια ταινία, καταφέραμε να δούμε τι θα μοιάζει με μια ταινία Kubrickian που σκηνοθέτησε ο Steven Spielberg. Με το Catch Me If You Can, θα έχουμε μια ιδέα για το τι μπορεί να μοιάζει με ένα σενάριο Martin Scorsese που σκηνοθετεί ο Steven Spielberg.
Ασχολείται με τον Leonardo DiCaprio ως τον διαβόητο con man Frank Abagnale και τον Tom Hanks ως τον πράκτορα του FBI που τον ακολουθεί. Η ταινία είναι μια επιστροφή στα παλιά κάπαρη του Χόλιγουντ, γεμάτη ζωντανή επιμέλεια και λαμπερή αίσθηση χιούμορ. Είναι σχεδόν δυόμισι ώρες, αλλά δεν το πειράζει.
7 Μια ιστορία του Μπρονξ
Οι ηθοποιοί που δοκιμάζουν το χέρι τους στην κατεύθυνση τείνουν να ξεφεύγουν από τις διδασκαλίες των σκηνοθετών με τους οποίους συνεργάστηκαν. Ένας ηθοποιός που έχει δουλέψει με μεγάλους σκηνοθέτες και τους έδωσε προσοχή θα κάνει γενικά έναν αρκετά καλό ηθοποιό. Αυτό εξηγεί εύκολα γιατί το σκηνοθετικό ντεμπούτο του Robert De Niro, το διαχρονικό δράμα του έρπου του εγκλήματος A Bronx Tale, είναι ένα τόσο φανταστικό κομμάτι του κινηματογράφου. Πήρε σαφώς ορισμένα συνθήματα από τον πλησιέστερο συνεργάτη του, τον Martin Scorsese.
Ο Ντε Νίρο παίζει έναν οδηγό λεωφορείου, του οποίου ο γιος παρασύρεται στη μαφία από έναν τοπικό μαχητή που παίζει ο Chazz Palminteri. Ο Palminteri έγραψε το σενάριο (και το παιχνίδι που προσαρμόστηκε από αυτό) με βάση τις δικές του παιδικές εμπειρίες, έτσι ώστε η πλοκή και η ανάπτυξη του χαρακτήρα είναι πολύ οικεία και πολύ προσωπική. Είναι σαν το πρώτο μισό του Goodfellas που απλώνεται με μήκος και δίνει μια πιο υγιεινή ποιότητα.
6 Δεν ήσαστε ποτέ αληθινός εδώ
Το λάθος που έγιναν από τις περισσότερες ταινίες επαγρύπνησης που εμπνεύστηκαν από το αριστούργημα Ταξί Driver του Scorsese είναι ότι επικεντρώνονται στην επαγρύπνηση σε αντίθεση με τον εαυτό του. Ο οδηγός ταξί δεν ήταν μια ταινία για όπλα ή εκδίκηση ή δολοφονία. Ήταν μια ταινία για τον Travis Bickle - μια μελέτη χαρακτήρων ενός πολύ ενοχλητικού χαρακτήρα.
Η πρώτη ταινία που πραγματικά το καρφώνει από τότε είναι το θρίλερ Lynne Ramsay του 2017 που ποτέ δεν ήταν πραγματικά εδώ, που ασκεί τον Joaquin Phoenix ως κτηνίατρο πολέμου που ξοδεύει τις μέρες του εντοπίζοντας κορίτσια που λείπουν. Είναι μια σπλαχνική, έντονη, σχεδόν ανατρεπτική ταινία - ένα κινηματογραφικό θρίαμβο και ένα must-see.
5 Τους σκοτώνει μαλακά
Οι ταινίες του Martin Scorsese δεν είναι ποτέ γεμάτες δράση, επειδή οι γεμάτες δράση ταινίες αποτυγχάνουν να επεξεργαστούν το βάρος της δράσης τους. Εάν μια ανάπαυλα ξεσπά κάθε πέντε λεπτά, τότε κανείς δεν θα έχει την ευκαιρία να ξεδιπλώσει από το θάνατο ενός φίλου ή να ανακάμψει από τον πόνο μιας πληγής σφαίρας ή να ασχοληθεί με την πτώση μιας σκηνής του εγκλήματος.
Ο Σκορσέζε συνειδητοποιεί ότι όλα αυτά τα πρόδρομα και τα επακόλουθα είναι στην πραγματικότητα τα ενδιαφέροντα πράγματα. Και ο Andrew Dominik, του οποίου το ψιλό, υπεριώδες θρίλερ νεο-νύχτα Killing Them συλλαμβάνει τέλεια τις συνέπειες των ενεργειών των χαρακτήρων του. Μερικοί τύποι αποκρύπτουν ένα παιχνίδι πόκερ μαφίας, οπότε η μαφία στέλνει ένα ζευγάρι αγωνιστών, που παίζουν οι Brad Pitt και James Gandolfini, για να το φροντίσει. Είναι μια απλή προϋπόθεση, αλλά αυτό απλά έδωσε Dominik μια κερδοφόρα ευκαιρία να σκάψει βαθιά.
4 Θα υπάρξει αίμα
Αυτή είναι η δεύτερη ταινία Paul Thomas Anderson που περιλαμβάνεται στη λίστα και υπάρχει ένας καλός λόγος για αυτό. Ο Άντερσον, όπως και ο Σκορσέζε, είναι ένας φαινομενικός σκηνοθέτης που ανεξήγητα καταφέρνει να το χτυπήσει έξω από το πάρκο κάθε φορά που παίρνει πίσω από μια κάμερα. Ένα ισχυρό συνδετικό θέμα σε όλες τις ταινίες του Scorsese είναι η εξερεύνηση του μύθου του αμερικανικού ονείρου, καθώς και της σκοτεινότερης πλευράς του.
Ο Σκορσέζε είπε κάποτε: «Όταν μεγάλωνα, δεν θυμάμαι να λέω ότι η Αμερική δημιουργήθηκε έτσι ώστε όλοι να γίνουν πλούσιοι. Θυμάμαι ότι είχα πει ότι ήταν για την ευκαιρία και την επιδίωξη της ευτυχίας. Δεν είναι η ίδια η ευτυχία, αλλά η επιδίωξη. " Αυτό το θέμα είναι ανεξέλεγκτο στο There Will Blood, το οποίο είναι ίσως η καλύτερη ταινία του Anderson.
3 Wall Street
Αυτό που θέτει ο Martin Scorsese εκτός από τους περισσότερους άλλους σκηνοθέτες είναι ότι θα πει μια ιστορία κρασιού σε πλούτη, αλλά δεν θα σταματήσει εκεί. Στην τελική πράξη, θα τους στείλει πίσω στα κουρέλια. Όσο μεγαλύτερες είναι, τόσο πιο δύσκολο πέφτουν. Κάνει αυτό εκμεταλλευόμενος τη μεγαλύτερη αδυναμία τους.
Στην Goodfellas, η αδυναμία του Henry Hill είναι η τοξικομανία του. Στο Raging Bull, η αδυναμία του Jake LaMotta είναι η ζήλια του. Σε όλες αυτές τις ταινίες, η αδυναμία του χαρακτήρα τελικά οδηγεί στην πτώση τους. Η Wall Street της Oliver Stone ακολουθεί αυτό το μοντέλο αφήγησης με μια προειδοποιητική ιστορία για την απληστία μετά τον νεαρό χρηματιστή του Charlie Sheen, Bud Fox, υπό την κηδεμονία του έμπειρου οικονομικού γκουρού του Michael Douglas Gordon Gekko.
2 Ο κυνηγός ελαφιών
Σε αντίθεση με πολλούς συγχρόνους του, ο Martin Scorsese δεν έκανε ταινία στο Βιετνάμ. Το πλησιέστερο ήταν ο Ταξί Driver, ο οποίος επικεντρώθηκε στην ψυχολογική επίδραση του πολέμου στους βετεράνους του, σε αντίθεση με την ίδια τη σύγκρουση. Εάν είχε κάνει μια ταινία για την πραγματική σύγκρουση, τότε πιθανότατα θα είχε επικεντρωθεί σε μεγάλο βαθμό στα ψυχολογικά αποτελέσματα.
Το The Cinema Hunter του Michael Cinimo είναι ένα καλό στοίχημα για το τι θα μπορούσε να φανεί μια ταινία του Σκορσέζε-helmed του Βιετνάμ. Αξίζει τον Robert De Niro και τον Christopher Walken ως ζεύγος στρατιωτών. Βλέπουμε την πορεία προς την ανάπτυξή τους και τα επακόλουθα της μάχης τους. Ένα εκπληκτικά μικρό ποσό του χρόνου εκτέλεσης είναι αφιερωμένο στις σκηνές μάχης. Είναι ένα αριστούργημα.
1 Donnie Brasco
Ο Martin Scorsese είναι το πρώτο όνομα στις ταινίες γκάνγκστερ. Έχει έναν τρόπο εξανθρωπισμού εγκληματικών χαρακτήρων χωρίς να τιμωρεί τα εγκλήματά τους που πολύ λίγοι άλλοι σκηνοθέτες είναι σε θέση να τραβήξουν. Αλλά με τον Donnie Brasco, ο Mike Newell το καρφώθηκε. Είναι η αληθινή ιστορία ενός πράκτορα του FBI που βρισκόταν βαθιά μυστικός με μια οικογένεια μαφίας στη Νέα Υόρκη τη δεκαετία του '70.
Ο Johnny Depp παίζει τον πράκτορα, ο οποίος περπατά μια λεπτή γραμμή μεταξύ της τροφής και του γκάνγκστερ καθώς οι πραγματικότητές του αρχίζουν να θολώνουν, ενώ ο Al Pacino παίζει τον παλιό δράστη του οποίου η εμπιστοσύνη κερδίζει. Ο Donnie Brasco είναι μία από τις λίγες ταινίες που περιλαμβάνονται σε λίστες των μεγαλύτερων ταινιών γκάνγκστερ που έγιναν ποτέ και δεν ήταν σκηνοθεσία του Martin Scorsese.
