Είναι επίσημο: περάσαμε ένα τεράστιο ορόσημο, με περισσότερους από 1 εκατομμύριο συνδρομητές που συντονίζουν τώρα στο Screen Rant για να παραμείνουν ενημερωμένοι σχετικά με τις φοβερές ταινίες, τα πασχαλινά αυγά, τα λάθη και πολλά άλλα! Δεν θα μπορούσαμε να το κάνουμε χωρίς την βοήθεια όλων μας, για να δείξουμε την ευγνωμοσύνη μας, στράφηκα προς εσάς, τους συνδρομητές μας, για να μας συμπληρώσετε μερικά από τα πιο ωραία γεγονότα ταινιών - και δεν απογοήτετε.
Εδώ είναι 10 εκπληκτικά γεγονότα ταινιών από τους οπαδούς οθόνης Rant.
Home Alone - Η φίλη του Buzz
Ο Kevin McCallister και ο παλαιότερος αδελφός του Buzz δεν καταφέρνουν ακριβώς, αλλά ο μαστίγας καίγεται από ένα από τα πιο μόνιμα αστεία του Home Alone … καλά, είναι πραγματικά η φίλη του που παίρνει το μεγαλύτερο μέρος του χτυπήματος ("woof!"). Δεδομένου ότι το αστείο για τη φίλη του Buzz εξαρτάται από την αποκάλυψη ότι είναι γελοία άσχημη, ο σκηνοθέτης Chris Columbus δεν μπορούσε να αναγκαστεί να υποστεί μια αθώα νεαρή ηθοποιό σε αυτή την απλή προσβολή. Αντ 'αυτού, έβαλε ένα παιδί σε περούκα για τη φωτογραφία, που σημαίνει ότι το αστείο θα μπορούσε να λειτουργήσει, αλλά τα συναισθήματα κανενός δεν τραυματίστηκαν κατά τη διαδικασία (χάρη στο «Crankii Badger» γι' αυτό).
Scream - Η γέννηση του Ghostface
Ορισμένα εικονίδια φρίκης δημιουργούνται επιμελώς και άλλοι είναι απλώς πλήρης τύχη. Όταν ο Wes Craven αποφάσισε να ανακαλύψει τη σύγχρονη ταινία slasher με το Scream, το πραγματικό σενάριο ποτέ δεν περιγράφει τι είδους μάσκα φορούσε ο δολοφόνος. Μόνο όταν διερευνήθηκαν τοποθεσίες που ένας παραγωγός έπεσε στη γνωστή μάσκα, αλλά όταν ο Craven ήρθε σε επαφή με την εταιρεία για το δικαίωμα να χρησιμοποιήσει τη μάσκα "Peanut-Eyed Ghost" στην ταινία, η εταιρεία ήξερε ότι είχαν το πάνω χέρι, και οδήγησε μια σκληρή συμφωνία. Το πλήρωμα έπειτα σχεδίασε τη δική του εκδοχή της μάσκας - αρκετά διαφορετική ώστε να μην υποστεί μήνυση - και η εταιρεία δέχτηκε γρήγορα την προσφορά (και την ελεύθερη δημοσιότητα που ήρθε μαζί της). Η μάσκα "Ghostface" θα γίνει εικονική, αλλά η αλλοιωμένη έκδοση έκανε ακόμα την περικοπή, ορατή στην ανοιχτή σειρά του κινηματογράφου (στηρίγματα στο 'River the Don' για να το πιάσει).
Δρ. Δεν - Itsy Bitsy Spider
Ακριβώς επειδή ο ήρωας μιας ταινίας είναι ένας άφοβος κακός, αυτό δεν σημαίνει ότι έπρεπε να είναι και ο ηθοποιός που τον έπαιζε. Για πολλούς οπαδούς του James Bond, ο Sean Connery θα είναι πάντα η καλύτερη έκδοση του εντυπωσιακού, θηλυκού μυστικού πράκτορα 007. Αλλά στο ντεμπούτο του, ο φόβος του ηθοποιού από τις αράχνες έγινε ένα σοβαρό εμπόδιο. Όταν η ιστορία απαιτούσε τον Ιάκωβο να απειλείται από ένα θανάσιμο ταραντούλα στο κρεβάτι του, ο Connery αρνήθηκε να αφήσει την αράχνη να σέρνει στο χέρι του, έτσι οι δημιουργοί εξαπατούσαν, τοποθετώντας ένα γυάλινο τζάμι ανάμεσα στα δύο. Ήταν εύκολο να δει κανείς ότι η αράχνη δεν στηριζόταν στην πραγματικότητα στον ηθοποιό, οπότε στο τέλος χρησιμοποιήθηκε ένας αστυνομικός. Δεν ήταν μόνο ο Connery που είχε κάτι για αράχνες αν και - ο σκηνοθέτης είπε ότι ήταν η πιο τρομακτική σκηνή που έπρεπε ποτέ να κινηματογραφήσει (με την ευγένεια του Aidan Butler).
Παιχνίδια κατεψυγμένα - ταράνδου
Sven οι τάρανδοι μπορεί να είναι μόνο ένας υποστηρικτής παίκτης στο Megahit της Disney Frozen, αλλά εξακολουθεί να έχει πολλά γέλια. Οι εμψυχωτές έλαβαν σοβαρά τον χαρακτήρα του, εξετάζοντας τους πραγματικούς ταράντες στο ερευνητικό τους ταξίδι στη Νορβηγία, την έμπνευση για το φανταστικό βασίλειο του Arandale. Είχαν ακόμη ένα μικρό ταράνδου έφερε στο γραφείο τους για να συλλάβει την προσωπικότητά του, αλλά σύντομα συνειδητοποίησε ότι δεν είχε πραγματικά ένα. Προφανώς, οι τάρανδοι είναι πιο πιθανό να σταθούν γύρω απ 'ό, τι εκθέτουν πολύπλοκες συναισθηματικές καταστάσεις. Τελικά, η ομάδα βασίστηκε στον σκύλο του Pixar για το έμβρυο του John Lasseter και οι συνήθειες του σκύλου είναι εύκολο να δούμε στην τελική ταινία (χάρη στον Mari Roald Meldal).
Ο Νονός - Δεύτερης Ευκαιρίας
Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς ότι η ιστορία της οικογένειας Corleone θα ήταν διαφορετική από το ατελείωτο κοινό αριστούργημα, αλλά η ταινία είχε σχεδόν ένα ζευγάρι βραβευμένα εικονίδια πολύ καιρό πριν είτε είχε αποδείξει το πραγματικό τους ταλέντο. Πριν ο James Caan προσγειώθηκε στον ρόλο του Sonny Corleone - ο όμορφος γιος του Vito Corleone του Marlon Brando - ο ηθοποιός Robert De Niro ακολουθούσε το ρόλο. Είναι κρίμα να σκεφτόμαστε ότι ο Al Pacino και ο De Niro θα μπορούσαν να έχουν παίξει αδελφούς σε ένα από τα πιο σεβαστά δράματα του κινηματογράφου, αλλά ο σκηνοθέτης Francis Ford Coppola έφτασε στο De Niro ρίχνοντας τον στο The Godfather Part 2, όπως ο νεαρός Vito Corleone πίσω στο σπίτι Σικελία. Αυτός ο ρόλος τον πέτυχε σε Όσκαρ. η πρώτη δόθηκε για έναν ρόλο που μίλησε κυρίως σε μια ξένη γλώσσα (λίγο γνωστό από το Emsal Yaclin).
Star Wars - Ένας Trusty Old Ford
Ως ένα από τα πιο επιτυχημένα κινηματογραφικά αστέρια στην ιστορία, ο Harrison Ford έχει γίνει συνώνυμο με όχι ένα, αλλά δύο franchises εικονικής ταινίας. Αλλά η άνοδος του στη φήμη ξεκίνησε με τους Star Wars - ένας ρόλος που ποτέ δεν είχε σκοπό να αντιμετωπιστεί. Αφού η Ford κέρδισε τον Γιώργο Λούκα για να προσγειωθεί ένας μικρός ρόλος στο αμερικανικό γκράφιτι, ο σκηνοθέτης δεν κατάφερε να δει το αστέρι του δυναμικού, αλλά οι παραγωγοί και οι πράκτορες γύρω του δεν το έκαναν. Ο Λούκας δεν είχε την πρόθεση να εκτοξεύσει τη Ford ως τον λακωνικό λαθρέμπορο Χαν Σόλο, αλλά συμφώνησε να τον αφήσει να διαβάσει το μέρος σε οντισιόν για άλλους ρόλους (η Ford εργαζόταν τότε ως ξυλουργός για να τα βγάλει). Μετά από αμέτρητες ώρες από άλλους ζεστούς ηθοποιούς που αγωνίστηκαν για να παραδώσουν, ο Λούκας τελικά συνειδητοποίησε ότι η Ford είχε το χαρακτήρα που το βρήκε. Έριξε τον ηθοποιό, και το υπόλοιπο είναι ιστορία (αυτή η τεράστια ανακούφιση οφείλεται στο Caitlin Mcewan).
Πέθανε σκληρά με μια εκδίκηση - λέει ο McClane
Πριν ο Bruce Willis πηδούσε σε αεριωθούμενους ή έβαζε αυτοκίνητα σε ελικόπτερα, επιλύει αινίγματα στην πόλη της Νέας Υόρκης - "με εκδίκηση". Η τρίτη είσοδος στη σειρά Die Hard τελείωσε με ένα αξέχαστο κτύπημα, αλλά ξέρατε ότι δεν ήταν στην πραγματικότητα το αρχικό τέλος; Αυτό είναι σωστό, το Die Hard With a Vengeance είχε αρχικά ένα πιο σκοτεινό, πιο έντονο (και αξέχαστο) τέλος που έστειλε τον John McClane στο ηλιοβασίλεμα σε μια ευτυχισμένη σημείωση.
Αφού εντοπίστηκε ο Simon Gruber (Jeremy Irons) στη Γερμανία, ο Γιάννης γυρίζει τα τραπέζια εισβάλλοντας τον εχθρό του με αινίγματα του, παίζοντας ρουσική ρουλέτα με εκτοξευτή ρουκετών. Ο McClane, ο οποίος είχε εγκαταλείψει το πόσιμο και το κάπνισμα μετά από σχεδόν το θάνατό του, βγαίνει στην κορυφή, αφήνοντας να παραμείνει το κάπνισμα του Gruber για να περάσει τα Χριστούγεννα μαζί με την οικογένειά του (με τον Travis Allday).
Star Wars - Τι υπάρχει σε ένα όνομα;
Ο Γιώργος Λουκάς τείνει να πάρει όλη την πίστωση για να ονειρευτεί την Αυτοκρατορία, τη Συμμαχία των Ρεάλ και τα droids ενός γαλαξία πολύ μακριά - αλλά μερικοί από τους πλανήτες οφείλουν τα ονόματά τους σε μέρη στον δικό μας κόσμο. Ο Λούκας δεν είχε αποφασίσει αρκετά για ένα όνομα για τον πλανήτη του Luke Skywalker όταν ολοκληρώθηκε το πρώτο του σενάριο, καθώς τόσο μεγάλο μέρος της δράσης λαμβάνει χώρα σε άλλους κόσμους. Αλλά στο τέλος, αποφάσισε ότι το όνομα μιας πόλης στην Τυνησία ήταν τέλεια. Tataouine ή Tatween δεν ήταν στην πραγματικότητα σπίτι σε καμία από τις τοποθεσίες του κινηματογράφου, αλλά θεωρώντας τι ένα επίτευγμα ήταν να το κάνει έξω από την έρημο με την ταινία ακόμα σε καλό δρόμο, ίσως ο σκηνοθέτης σκέφτηκε το όνομα θα ήταν μια καλή γοητεία τύχη στο Gamer of Darkness για αυτό).
Χάρι Πότερ - Δεν ήταν βούτυρο
Δεν υπάρχει πίεση όπως αυτή ενός αστέρι κινηματογράφου του Χόλιγουντ, και για τους νέους ηθοποιούς, είναι μόνο πιο έντονη. Ως αστέρι της σειράς του Harry Potter, ο ηθοποιός Daniel Radcliffe αντιμετώπισε περισσότερη πίεση από ό, τι οι περισσότεροι άνθρωποι μπορούσαν να κατανοήσουν - και έκτοτε αναγνώρισε ότι χρησιμοποίησε αλκοόλ για να τον βοηθήσει να αντιμετωπίσει. Ο ηθοποιός από τότε κατευθύνεται από το να πίνει εντελώς, και ισχυρίζεται ότι ποτέ δεν έπινε πραγματικά για το σύνολο των ταινιών. Αλλά έρχεται στη δουλειά μεθυσμένος σημαίνει Radcliffe μπορεί να επισημάνει τις σκηνές στις ταινίες του Χάρι Πότερ όπου είναι απλά "νεκρός πίσω από τα μάτια". Δεδομένου ότι αρνείται να πει ποιες ταινίες ή σκηνές, οι οπαδοί μπορούν μόνο να μαντέψουν (αυτό το κυνήγι των σκαπανιστών σας έφερε από το 'The Sweggy Dinosaur').
Επιστροφή στο Μέλλον Μέρος 3 - Μέθοδος Ενέργεια
Ο Marty McFly είναι συνήθως προετοιμασμένος για οτιδήποτε, ακόμα κι αν πέσει σε μια ολοκαίνουργια δεκαετία - ή αιώνα. Αλλά όταν ο Marty αρχίζει να κυκλοφορεί το 1885 στο Back to the Future Part 3, χρειάζεται τον Doc Brown να τον σώσει από εγγυημένο κρεμασμένο στα χέρια του Buford "Mad Dog" Tannen. Όπως αποδεικνύεται, ο ηθοποιός Michael J. Fox χρειαζόταν και κάποια διάσωση. Για να σκηνοθετήσει τη σκηνή, ο Fox είχε συμφωνήσει να έχει ένα πραγματικό σχοινί δεμένο γύρω από το λαιμό του και έδειξε πώς να κρατήσει τον εαυτό του ασφαλή κρατώντας τον χαλαρό. Όταν η διαδικασία γλίστρησε το μυαλό του κατά τη διάρκεια μιας λήψης, το σχοινί έκοψε πραγματικά την παροχή αέρα. Το cast και το πλήρωμα απλά πίστευαν ότι είχε βρει έναν τρόπο να παίξει έναν στραγγαλισμένο άνδρα ακόμα καλύτερα
.μέχρι να πεθάνει, οπότε ο συν-αστέρας Christopher Lloyd διέκοψε το σχοινί με ένα ενιαίο πυροβολισμό
. Ελπίζουμε. Πιθανώς όχι όμως (ζωγραφική επιβίωση από «soccerjocks07»).
